빈센트 반 고흐 · 아를 · 1888 년 3월
랑글로아 다리: 아를의 빛을 바라보는 반 고흐
도개교, 푸른 운하, 세탁부 및 수레: 반 고흐는 평범한 작품을 원근감과 색상의 실험실로 변형시킵니다.
이 가이드는 모티프의 다양한 버전을 구별하고 1888년 3월의 편지로 돌아가서 구성, 팔레트 및 터치가 내부를 위한 복제에 어떤 영향을 미치는지 설명합니다.
전설 이전의 작품
상상의 프로방스가 아닌 정확한 장면
X-1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 100 랑글로아 다리 완벽하게 고립된 그림 한 점의 이름이 아니라. 빈센트 반 고흐가 1888 년 2 월 아를에 도착한 직후 돌아온 모티브를 지정합니다. 나무 도개교가 아를에서 부크까지 운하를 가로지릅니다; 버전에 따라 수레,세탁기, 은행,하늘과 시점이 바뀝니다. 이 반복은 망설임이 아닙니다: 화가가 건축,물, 인물 및 빛 사이의 여러 균형을 테스트 할 수 있습니다.
주요 랜드마크로 여기에서 찍은 버전은 오테를로에 있는 크롤러 가우뮐러 박물관의 것이다. 박물관은 1888 년 3 월 중순부터 날짜를 정하고 54 × 64cm 크기의 캔버스에 유채로 식별하며 KM 111,056 이라는 번호를 부여한다. 서신 카탈로그는 F 397 /JH 1368 과 연관시킨다. 서신 카탈로그는 F 397 /JH 1368 과 연관시킨다. 서신 카탈로그는 F 397 /JH 1368 과 연관된다. 이러한 참고 자료는 프랑스어,영어, 네덜란드어 또는 독일어 제목이 컬렉션마다 다르기 때문에 유용하다.
3 월 16 일경 테오에게 보낸 편지에서 반 고흐는 도개교, 푸른 하늘에서 잘라낸 작은 차, 똑같이 푸른 강, 녹지가있는 오렌지색 은행 및 여러 가지 색의 모자를 쓴 세탁부 그룹에 대해 설명합니다. 설명은 캔버스와 밀접하게 일치합니다: 그것은 분석의 견고한 다큐멘터리 기초를 제공하며, 사실 이후에 재구성 된 이야기보다 훨씬 신뢰할 수 있습니다.
빈센트 반 고흐
1853 년 Zundert 에서 태어나 1890 년 Auvers-sur-Oise 에서 사망했습니다. 이 시리즈는 그의 Arlesian 시대의 결정적인 시작에 속합니다.
다리와 운하
아를 남쪽의 도개교, 수로, 수레, 은행에서 일하는 여성들.
캔버스에 유채
사진 렌더링보다는 윤곽, 지향적인 터치 및 보완적인 관계를 구조화합니다.
오테를로
버전 F 397 은 중요한 반 고흐 컬렉션의 Kroeller kaumüller 박물관에 보관되어 있습니다.
1888년 2월과 3월
아를에서는 북부를 기억하며 남부를 바라보세요
남부는 네덜란드를 지우지 않는다
반 고흐는 파리에서 거의 2 년을 보낸 후 아를에 도착한다. 그는 새로운 주제와 더 선명한 빛을 찾지만,과거가 없는 화가가 갑자기 되는 것은 아니다. 도개교는 네덜란드의 수력학 작품을 회상한다; Wallraf buchrichartz 박물관은 그의 모국과의 이러한 공명을 정확하게 주장한다. 참신함은 프로방스 기후에 종속시키는 방식보다는 주제에 덜 놓여 있다.
3 월 18 일 에밀 베르나르에게 보낸 편지에서 반 고흐는 대기의 선명도와 색상 효과를 일본의 프린트와 비교했다. 에메랄드와 풍부한 푸른 물,옅은 오렌지색의 일몰과 파란색으로 보이는 들판을 연상시킨다. 일본에 대한이 언급은 문자 그대로 모방 한 것이 아닙니다: 그것은 명확한 표면,활성 윤곽선 및 단순화 된 반음계 코드에 대한 검색을 설명합니다.
따라서 이 모티브는 북부에 대한 기억, 아를의 일상생활, 일본 판화가 키워주는 이미지 문화를 하나로 묶습니다.
원근법 · 대각선 · 순환
구성이 그림을 십자가로 만드는 방법
Otterlo 의 버전은 즉각적인 것처럼 보이지만 그의 조직은 신중하게 규제됩니다. 3 월 16 일 편지에서 반 고흐는 자신의 관점 프레임 워크를 사용하여 마지막 세 가지 연구를 수행했다고 명시합니다. Wallraf buRichartz 는 기술 시험에서 자신의 버전 아래에 연필 선까지 드러났음을 나타냅니다. Wallraf buRichartz 는 기술 시험에서 자신의 버전 아래에 연필 선까지 드러났음을 나타냅니다. 따라서 브러시의 자발성은 준비된 프레임 워크에 달려 있습니다.
대각선 채널
은행과 물 스트립은 전경에서 시작하여 다리를 향해 올라간다. 이 대각선은 경직된 학문적 관점에서 풍경을 둘러싸지 않고 깊이를 제공합니다.
다리를 문턱으로 삼습니다
수직 직립과 메커니즘의 비스듬한 팔은 하늘을 잘라. 작품은 동시에 두 은행 사이의 주제,내부 프레임과 통로가된다.
작은 수레
갑판에 배치하면 사다리를 읽을 수 있게 하고 횡방향 이동을 도입합니다. 그것이 없으면 다리는 더 기념비적이지만 덜 활기차게 될 것입니다.
세탁부
그룹은 전경의 은행을 차지합니다. 실루엣과 화려한 머리 장식은 눈의 경로를 늦추고 공간에 인간의 무게를 부여합니다.
열린 하늘
크고 푸른 해변은 다리의 복잡한 역학을 숨 쉬게합니다. 또한 노란 숲과 오렌지색 은행과의 대조를 강화합니다.
활동적인 윤곽
그림은 단지 모양을 분리하지 않습니다: 그것은 즉시 읽을 수있는 그래픽 네트워크에서 빔, 바퀴, 가장자리 및 실루엣을 연결합니다.
파랑 · 노랑 · 오렌지 · 녹색
색상은 그림을 채우지 않습니다: 그것은 빛을 구성합니다
정리된 보완물
하늘의 푸른 색과 물은 나무의 노랑과 둑의 오렌지에 반응합니다. 이러한 보완적인 색상은 상호 강도를 증가시킵니다. 그들은 빛의 과학적 측정을 재현하려고하지 않습니다: 그들은 화가가 감지 할 수있게 만들고자하는 것을 반영하며,특히 공기의 날카로움과 땅의 열.
녹색은 장면이 이진 반대 방향으로 축소되는 것을 방지합니다. 그들은 물,식물 및 지형 사이의 전환을 보장합니다. 옷의 작은 빨간색,분홍색 또는 흰색 음표는 인물에주의를 이동시킵니다. 3 월 18 일 편지에 첨부된 스케치에서 반 고흐는 심지어 노란색,라일락, 분홍색,에메랄드, 녹색,황토색, 노란색,주황색, 빨간색 및 카민과 같은 표시를 새깁니다: 색상은 준비 과정에서 생각됩니다.
열쇠는 재료를 따릅니다. 물 속에 눕거나,잔디에서 조이거나,다리의 기하학을 강조하거나 실루엣에 집중할 수 있습니다. 설득력있는 재생산은 이러한 방향의 변화를 보존해야합니다. 모든 곳에 배치 된 균일 한 임파스토는 안도감을 주지만 각 구역의 특정 논리를 지울 것입니다.
노란색은 파란색으로 둘러싸여 있고 흙으로 단련되어 있기 때문에 작동합니다. 너무 포화되면 다리가 인공적으로 만들어질 것입니다; 너무 약해지면 빛나는 축의 이미지가 박탈됩니다.
피규어와 일상
세탁부: 민속적 배경이 아닌 관찰된 모티브입니다
테오에게 보낸 편지에서 반 고흐는 익명으로 색상의 일부 반점을 설명하지 않습니다. 그는 세탁부,블라우스 및 여러 가지 색상의 모자 그룹을 발견했습니다. 이 설명은 인물이 그림 프로젝트에 완전히 참여하고 있음을 확인합니다. 그들은 사람,린넨 및 수레가 순환하는 중고 장소에 다리를 설치합니다.
이 여성들을 아를레시아 사회의 상세한 상징으로 변형시키는 것은 유혹적일 것이지만,이용 가능한 출처가 그들에게 귀속될 수 있는 모든 이야기를 정당화하지는 못한다. 그림은 더 안전한 관찰을 가능하게 한다: 그들의 낮은 자세는 다리의 수직에 반대한다; 그들의 색깔은 은행을 강조한다; 그들의 작업은 수레가 제안하는 빠른 횡단을 늦춘다. 건축과 인간 활동은 서로에게 단순한 배경이 되지 않고 서로 반응한다.
이 존재는 또한 버전 F 397 을 다리에 대한 다른 연구와 구별합니다. 프레임에 따라 반 고흐가 그림을 이동,축소 또는 대체합니다. 따라서 시리즈는 동일한 작품이 어떻게 풍경,작업 장면,색상 연구 또는 거의 상징적 인 실루엣이 될 수 있는지를 보여줍니다. 시청자에게는 이러한 차이점을 비교하는 것이 확실한 버전을 찾는 것보다 더 유익합니다.
작품 가족
여러 "Pont de Langlois"가 동일한 그림이 아닌 이유
번역된 제목은 혼란스럽습니다: 아를의 다리, 도개교, 랑글루아 다리 또는 아를의 랑글로아 다리 별도의 구성을 참조할 수 있습니다. 날짜,카탈로그 번호,치수 및 박물관이 최고의 벤치마크입니다.
| 버전 또는 그룹 | 랜드마크 | 구성 | 보존 |
|---|---|---|---|
| F 397 /JH 1368 | 1888 년 3 월 중순, 캔버스에 유채, 54 × 64 cm, KM 111.056. | 대각선 운하, 노란색 다리, 갑판의 수레, 전경의 세탁부. | 크롤러 보이뮐러 박물관, 오테를로. |
| 반 고흐 박물관의 버전 | 1888년 3월, 캔버스에 유채; 종종 제목이 붙습니다 랑글루아 다리. | 은행의 다양한 구성 및 분포; 패턴은 읽을 수 있지만 공간 균형은 변경됩니다. | 암스테르담 반 고흐 미술관. |
| 쾰른 버전 | 1888 년, 캔버스에 유채, 49.5 × 64.5 cm, WRM 1197. | 도개교의 기타 구성; 페인트 아래의 연필 선은 준비를 기록합니다. | Wallraf voinRichartz 박물관, 쾰른. |
| 그림, 수채화 및 스케치 | 3 월 18 일 에밀 베르나르에게 보낸 스케치를 포함한 1888 년 봄의 관련 작품. | 그들은 다리 주변에 있는 그림, 색상 표기법 또는 기타 상황을 분리합니다. | 여러 공공 및 개인 컬렉션. |
"네"와 "다섯"그림 사이의 불일치는 코퍼스의 정의 때문입니다. 그것은 자신의 데이터로 각 작품을 식별하도록 초대합니다. 구매의 경우이주의 사항은 다른 색,프레임 또는 문자를받는 것을 생각하는 버전을 주문하지 않습니다.
패턴에서 시리즈로
1888년 봄을 따르는 5가지 벤치마크
도착
반 고흐는 파리에 머물렀던 후 아를로 돌아와 여전히 날씨가 변함에도 불구하고 일을 시작했습니다.
첫번째 캔버스
카트와 세탁기 여성이 포함 된 F 397 버전은 Kroeller godMüller 에 의해 월 중순에 날짜가 지정됩니다.
테오에게 보내는 편지
푸른 하늘과 물, 오렌지색 제방, 다리, 자동차, 다양한 색상의 모자를 묘사합니다.
버나드에게 보낸 편지
그는 스케치를 첨부하고 에메랄드와 푸른 바다뿐만 아니라 일본 판화의 영향을 불러일으킵니다.
변형
그림, 그림 및 수채화는 관점, 그림 및 색상 일치를 변경합니다.
이 타임라인은 작품을 반 고흐의 실제 작품에 더 가깝게 만듭니다. 관찰하고,구성하고, 쓰고,비교하고, 받아들이는 화가를 보여줍니다. 통제되지 않은 몸짓의 신화는 새로운 색채 표현력을 추구하면서 원근감의 틀을 사용할 수있는 체계적인 관행에 직면하여 희미 해집니다.
버전을 보고 문서화하는 위치
더 이상 혼동하지 않는 세 가지 필수 박물관
Kroeller dawnMüller 박물관은이 가이드의 공통 스레드로 사용되는 대각선 채널,카트 및 세탁기 여성이있는 버전을 유지합니다. 그 지침은 연대 측정,치수, 재고 번호 및 구성에 대한 짧은 분석을 제공합니다. 이것은 F 397 을 식별하기 위해 먼저 열 수있는 페이지입니다.
암스테르담의 반 고흐 박물관은 다리의 또 다른 그림과 무엇보다도 예술가의 작품과 문서의 가장 큰 컬렉션을 보존하고 있습니다. 그것의 카탈로그와 편지의 과학 판은 그림,스케치, 날짜 및 서신을 연결하는 것을 가능하게합니다. 쾰른의 Wallraf buRichartz 박물관은 도개교, WRM 1197, 기본 도면 트레이스뿐만 아니라 원근 프레임의 사용을 설명합니다.
이러한 공지를 비교하면 공통 제목이 여러 개체를 다룰 수 있음을 상기시킵니다. 방문하기 전에 항상 작품이 전시되어 있는지 확인하십시오.
크롤러 고쉬뮐러
버전 F 397, 54 × 64 cm, KM 111.056; 채널의 대각선에 따라 안내되는 동적 구성입니다.
반 고흐 박물관
다리의 또 다른 버전인 문자와 아를레시아 시대를 이해하기 위한 예외적인 세트입니다.
월라프 빙리차츠
도개교, 49.5 × 64.5 cm, WRM 1197; 준비 문서화된 관점.
영토는
운하와 그 작품은 지형적 맥락을 제공하지만 그림은 회화적 구성으로 남아 있습니다.
형식 · 벽 · 프레임 · 조명
빛을 억제하지 않고 Pont de Langlois를 설치하십시오
활기 넘치는 풍경이지만 화려하지는 않습니다
파란색과 노란색은 거실,사무실 또는 출입구에 날카로운 초점을 만듭니다. 황백색,모래 또는 따뜻한 회색 벽에서 캔버스는 차갑게 보이지 않고 신선함을 유지합니다. 조명이 여전히 은행과 인물을 읽을 수있게하는 한 짙은 파란색 배경은 큰 방에서 작동 할 수 있습니다.
선택한 버전의 너비 대 높이 비율을 유지하십시오. 공간을 채우기 위해 캔버스를 확장하면 뱅크의 경사와 브리지의 역학이 왜곡됩니다. 가구 위에이 가구의 약 3 분의 2 에 해당하는 너비가 종종 안정적인 전체를 초래합니다; 그러나 주문하기 전에 종이로 형식을 테스트하십시오.
가벼운 오크 프레임은 다리의 나무를 회상합니다; 매우 미세한 검정색 또는 청동색 프로파일이 디자인을 강화합니다. 구성의 노란색과 경쟁 할 경우 무겁고 금색이며 매우 화려한 몰딩을 피하십시오. 프레임리스 캔버스의 경우 광고 된 가장자리 마감과 직선을 유지할 수있을만큼 깊은 프레임이 필요합니다.
산만한 근원을 가진 위에게서 빛,직사광선 없이. 너무 온난한 빛은 하늘을 노랗게 돌고; 너무 가까운 반점은 와니스의 각 반영을 꺼냅니다. 이상은 안정되어 있는 빛,전체 표면을 포용하는 충분히 멀리 입니다.
스토어에서 검증된 활성 제품
크기를 선택하기 전에 올바른 버전을 선택하십시오
처음 세 제품은 Langlois 모티브의 뚜렷한 구성에 해당합니다. 네 번째는 다른 Arles 브리지와의 비교를 넓혀줍니다. 먼저 프레임과 그림을 살펴본 다음 제안 된 형식 만 살펴 봅니다.
검증된 매장 컬렉션
기간, 박물관, 주제별로 반 고흐를 탐험해보세요
이러한 활동적인 컬렉션은 기사를 직접적으로 확장합니다: 그들은 Arles의 작품, 두 박물관의 자금, 다리가있는 풍경 및 후기 인상파 맥락을 함께 모았습니다.
반 고흐 아를
아를레시아 시대에 그려진 다리, 과수원, 카페, 초상화, 풍경.
크롤러 고쉬뮐러 박물관
이 가이드의 중앙 버전을 포함하여 Otterlo 컬렉션과 관련된 그림을 찾아보세요.
반 고흐 박물관
암스테르담의 위대한 컬렉션에 보존된 작품과 관련된 선택입니다.
빈센트 반 고흐
네덜란드에서 Auvers-sur-Oise에 이르기까지 화가에게 헌정된 전체 카탈로그입니다.
다리가 있는 풍경
풍경을 가로지르는 도개교, 인도교, 부두 및 건축물을 비교해 보세요.
프로방스와 지중해의 풍경
여러 예술가 주변의 명확한 팔레트, 따뜻한 땅 및 남쪽 지평.
포스트 jaune인상주의
반 고흐, 세잔, 고갱 및 광학 인쇄를 넘어서는 다른 연구.
자포니즘
프레임, 윤곽 및 컬러 표면에 대한 인쇄물의 영향을 확장합니다.
기관 참조
날짜, 버전 및 방법을 확인하는 4가지 소스
여기에 제안 된 구성 분석은 관찰에 기초한다; 객체 데이터와 역사적 사실은 박물관 기록과 서신의 과학적 편집과 연결됩니다.
자주 묻는 질문
8가지 정확한 답변으로 구성된 Langlois Bridge
반 고흐는 언제 르 퐁 드 랑글루아를 그렸는가?
Kroeller dawnMüller 박물관의 버전은 반 고흐가 아를에 도착한 지 몇 주 후인 1888 년 3 월 중순에 작성되었습니다. 다른 버전과 연구는 같은 봄에 속합니다.
원화는 어디에 위치해 있나요?
이 제목 아래 원본은 단 하나도 없다. 버전 F 397 /JH 1368 은 오테를로의 크롤러 카우뮐러 박물관에 있다; 다른 버전은 특히 암스테르담의 반 고흐 박물관과 쾰른의 발라프 카움리차츠 박물관에 보관되어 있다.
Pont de Langlois의 버전은 몇 개입니까?
기관 수는 선택한 범위에 따라 다릅니다. Kroeller gaMüller 는 네 개의 그림,두 개의 그림,수채화 및 스케치를 언급하는 반면 Wallraf ga. Richartz 는 다섯 개의 그림을 말합니다. 따라서 박물관과 그 번호로 각 작품을 식별해야합니다.
다리는 왜 네덜란드를 연상시키는가?
도개교와 운하의 풍경은 반 고흐에게 모국의 수력학 작품을 연상시킬 수 있습니다. 아를에서 그는 북부에 대한 기억과 프로방스의 빛과 색상을 결합합니다.
일본 판화는 어떤 역할을 하는가?
반 고흐 자신은 대기의 선명도, 화려한 물, 특정 남부 효과를 일본 판화와 연관시킵니다. 그들의 영향은 직접 복사하지 않고도 윤곽, 단순화된 표면 및 프레임에서 읽을 수 있습니다.
세탁부가 왜 중요한가요?
그들은 매일 활동에 다리를 고정하고,규모를주고 운하의 대각선의 균형을합니다. 그들의 옷은 또한 전경에 작은 다채로운 노트를 가져옵니다.
복제를 위해 어떤 형식을 선택해야 합니까?
선택한 버전의 비율을 유지하고 아래의 가구와 관련하여 벽을 측정합니다. 충분한 거리가 유지된다면 다리의 프레임은 중간 또는 넓은 수평 형식을 지원합니다.
충실한 재생산을 인식하는 방법?
먼저 참조 버전,너비 대 높이 비율 및 그림 위치를 확인하십시오. 그런 다음 파란색,노란색, 주황색 및 녹색 간의 관계와 키의 방향을 관찰하십시오: 릴리프가 균일하지 않아야합니다.
선택하기 직전에 참조하십시오
다리는 유명하다; 정확한 버전이 모든 차이를 만듭니다
편지와 박물관 공지로 돌아가면 덜 전설적이고 더 매혹적인 작품이 드러납니다: 체계적으로 구성되고 여러 각도에서 촬영되었으며 네덜란드 기억, 프로방스 색상 및 일본 이미지 문화 사이에 뻗어 있습니다.
뮐러의 크롤러 버전을 만나보세요
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