Jo와 Vincent Willem은 유산을 보존합니다
가족은 전체를 유지하고 전시회를 조직하며 점차적으로 화가에 대한 인식을 구축합니다. 이 이정표는 공간을 선호함으로써 "반 고흐 박물관"컬렉션을 조명합니다.
암스테르담 · 1973 년 개관 · 빈센트 반 고흐의 첫 번째 세계 기금
1890 년 빈센트 반 고흐가 사망하고 1891 년 그의 형제 테오의 죽음 이후 조 반 고흐-봉거는 가족 앙상블을 보존,연구 및 배포했다. 그의 아들 빈센트 빌렘 반 고흐는 1962 년 빈센트 반 고흐 재단을 창설하고 컬렉션을 네덜란드 국가에 맡겼다. Gerrit Rietveld 가 디자인 한 박물관은 1973 년 6 월 2 일 암스테르담에서 문을 열었습니다; Kisho Kurokawa 가 디자인 한 전시 동은 1999 년에 추가되었습니다. 주요 컬렉션은 약 2 백 5 점의 그림,5 백 개의 그림 및 8 백 개 이상의 편지를 모아서 반 고흐의 궤적에 대한 가장 완벽한 비전을 모았습니다. 주요 컬렉션은 약 2 백 5 점의 그림,5 백 개의 그림 및 8 백 개 이상의 편지를 모아 반 고흐의 궤적에 대한 가장 완벽한 비전을 제공합니다. 그의 친구,모델 및 영향뿐만 아니라 일본 및 프랑스 판화의 작품이 그의 작품을 대체합니다 그의 시대에 그림. Pietà,양귀비, 나비와 자화상은 여기에 영성,자연의 관찰과 자기 건설을 드러낸다. "반 고흐 박물관"선택은 특히 Pietà - 빈센트 반 고흐와 양귀비 필드 - 빈센트 반 고흐를 비교합니다. 그의 독서는 공간을 선호합니다.
박물관은 예외적으로 통합 된 컬렉션 덕분에 Arles와 Saint-Rémy 색상의 첫 번째 어두운 그림으로 반 고흐를 따라갑니다.
코스&스타일
가족은 전체를 유지하고 전시회를 조직하며 점차적으로 화가에 대한 인식을 구축합니다. 이 이정표는 공간을 선호함으로써 "반 고흐 박물관"컬렉션을 조명합니다.
가족 컬렉션은 국가에 위탁되었으며 Gerrit Rietveld가 특정 건물을 건설했습니다.
카탈로그, 복원, 온라인 편지 및 전시회는 반 고흐와 그의 시대에 대한 지식을 심화시킵니다.
자화상,풍경, 정물화 및 시골 풍경은 팔레트와 터치의 급격한 변화를 따라갈 수있게 해줍니다. 이 라인은 공간을 중심으로 한 "반 고흐 박물관"의 독서를 안내합니다.
500장은 환자 학습, 인물 연구 및 구성 구성을 보여줍니다.
테오와 사랑하는 사람들과의 서신은 독서, 프로젝트, 기술 및 예술적 야망을 밝혀줍니다.
고갱, 툴루즈 로트렉, 밀레, 일본 이미지는 반 고흐를 유럽의 시각적 네트워크 내에 배치합니다.
우주로 탐험하기
피에타, 꽃이 만발한 들판, 나비와 자화상은 종교적 모델, 프로방스적 자연과 정체성 탐구를 연결합니다.
반 고흐는 종교적 이미지를 강렬한 파란색과 노란색으로 바꾸어 애도에 개인적인 차원을 부여합니다.
명상 작품을 위해. 공간을 통해 "반 고흐 박물관"을 읽고.붉은 꽃은 터치로 각 요소가 살아 움직이는 풍경에서 녹색과 노란색을 강조합니다.
밝은 분위기를 위해나비와 양귀비는 자연주의적인 연구와 다채로운 움직임을 섬세한 구성으로 결합합니다.
시원한 방을 위해펠트 모자, 외모, 컬러 해칭은 파리 화가의 자발적인 이미지를 구성합니다.
인격의 벽을 위하여조 반 고흐-봉거와 그의 아들은 재단에 양도되기 전에 작품과 편지를 보호했습니다.
펀드를 이해하기 위해Rietveld 건물과 Kurokawa 건물은 영구 컬렉션과 임시 전시를 구별합니다.
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우리의 방법
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현명하게 선택하라
반 고흐 미술관의 주제와 어조는 정확한 작업을 위해 선택된 형식, 장소 및 프레임을 요구합니다.
자주 묻는 질문
그렇습니다. 각 재생산은 인쇄 없이 화포에 기름에서 손으로, 그려집니다.
화가는 반 고흐 미술관 컬렉션에서 선택한 작품에 보이는 구성, 가치, 색상 및 재료를 사용하며 특히 공간에 중점을 둡니다.
예. 치수는 선택한 작품의 비율과 균형을 고려하여 조정됩니다.
자세한 사진은 배송 전에 전송됩니다; 보내기 전에 편집을 요청할 수 있습니다.
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