유명한 그림: 이야기, 분석 및 걸작

Pallas Athéna autrefois appelée Alexandre le Grand, attribuée à Rembrandt et un élève
알렉산더 대왕은 렘브란트의 작품으로 여겨집니다: 갑옷, 정체성 및 논쟁
오랫동안 알렉산더 대왕이라고 불렸던이 전사는 오늘날 팔라스 아테나로 확인되고 렘브란트와 학생에 기인합니다. 갑옷과 논쟁에 대한 조사. 자세히 보기
Junon de Rembrandt, déesse couronnée tenant un sceptre auprès d’un paon
렘브란트의 주노: 여신의 속성, 의상 및 속성
왕관, 홀, 공작, 화려한 의상 및 늦은 터치: 모델에 대해 확립된 사실과 가설 사이의 Juno de Rembrandt의 분석. 자세히 보기
Ganymède dans les serres de l’aigle de Rembrandt, enfant terrifié emporté par Jupiter, 1635
독수리 온실의 가니메데 - 렘브란트: 두려움, 유머, 신화
렘브란트는 가니메데를 겁에 질린 아이로 변신시킨다: 신화, 울음소리, 체리, 소변, 독수리, 그림의 불안한 유머에 대한 분석. 자세히 보기
Bellone de Rembrandt, déesse de la guerre en armure tenant un bouclier, 1633
렘브란트의 벨로나와 미네르바: 갑옷을 입은 여성과 우화적인 인물
벨로나와 미네르바는 렘브란트에서 두 가지 형태의 권력을 구현한다: 가시적 전쟁, 전략적 지혜, 갑옷, 여성적 속성 및 정체성. 자세히 보기
Rembrandt, L’Enlèvement de Proserpine, vers 1631, Gemäldegalerie de Berlin
렘브란트의 프로세르피나의 휴거: 운동, 폭력, 신화
1631 년경 렘브란트는 프로세르피나의 납치를 몸짓,빛, 반대 세력의 투쟁으로 변형시켰다. 신화의 완전한 분석,베를린 패널과 그 기술. 자세히 보기
Rembrandt, Le Festin de Balthazar, inscription lumineuse et banquet, vers 1636-1638
렘브란트의 발타자르 축일: 비문과 빛의 분석
1636 -1638 년경,렘브란트는 "메네,메네, 테켈,우파르신"의 발현을 빛의 극장으로 변형시켰다. 비문,왕, 신성한 꽃병 및 흘린 포도주에 대한 분석. 자세히 보기
Rembrandt, Titus van Rijn probablement, absorbé par la lecture d’un livre, vers 1656-1657
렘브란트의 티투스 독서의 초상: 그의 책에 흡수된 아들의 분석
1656 -1657 년경,렘브란트는 아마도 그의 아들 티투스와 동일시되는 젊은 독자를 그렸다. 낮아진 시선,책, 빛 그리고 침묵의 흡수의 이 장면에 대한 분석. 자세히 보기
Rembrandt, Portrait d’une femme probablement Maria Trip, 1639
렘브란트의 마리아 여행 초상화: 의상, 보석, 정체성
1639 년에 그려진,아마도 마리아 여행으로 식별 초상화는 레이스,진주, 보석과 중국 팬을 결합합니다. 그의 의상,그의 존재와 그의 정체성을 둘러싼 불확실성에 대한 분석. 자세히 보기
Les portraits en pied de Marten Soolmans et Oopjen Coppit peints par Rembrandt en 1634
Marten Soolmans와 Oopjen Coppit의 초상화: 이중 초상화 분석
1634 년 렘브란트에 의해 그려진 Marten Soolmans 와 Oopjen Coppit 은 독특한 기념비적 인 대응물을 형성합니다. 부부 분석,제스처, 검은 의상,빛과 루브르 박물관과 Rijksmuseum 의 공동 인수. 자세히 보기
Rembrandt, Jeune fille à la fenêtre, 1645, Dulwich Picture Gallery
렘브란트의 창가에 있는 어린 소녀: 시선 분석과 트롱프뢰유
1645 년에 그린 이 어린 소녀는 왜 그렇게 살아있는 것처럼 보일까? 모델의 직접적인 시선,제스처, 창틀,임파스토 및 불확실한 정체성에 대한 분석. 자세히 보기
Rembrandt, Le Cavalier polonais, vers 1655, Frick Collection
렘브란트의 폴란드 기수: 정체성, 귀속 및 수수께끼
1655 년경에 그려진 신비한 젊은 무장 기수는 누구인가? 그의 의상,풍경, 귀속 역사,그리고 이 프릭 컬렉션 걸작을 둘러싼 가정에 대한 시각적 조사. 자세히 보기
Rembrandt, Le Retour du fils prodigue, père accueillant son fils agenouillé
렘브란트의 탕자의 귀환: 분석, 상징 및 역사
아버지는 무릎에 아들을 환영: 에르미타주에서 렘브란트의 늦은 걸작, 빛, 상징, 소재와 역사의 완전한 분석. 자세히 보기
Rembrandt richement vêtu et appuyé sur un parapet dans son Autoportrait à l’âge de 34 ans de 1640
1640년 렘브란트의 자화상: 야망과 거장에 대한 언급
1640 년 렘브란트의 자화상 분석: 난간 자세, 르네상스 의상 및 화가의 야망을 위해 봉사하는 티치아노, 라파엘로 및 뒤러에 대한 언급. 자세히 보기
Rembrandt âgé, bouche entrouverte, dans l’autoportrait dit en Zeuxis conservé à Cologne
Zeuxis 역의 렘브란트의 자화상: 웃음, 노년기 및 귀인
렘브란트의 유명한 웃음 자화상은 정말 Zeuxis 를 묘사합니까? 수수께끼의 쾰른 그림에 대해 제안 된 웃음,노년, 물질 및 속성에 대한 분석. 자세히 보기
Rembrandt debout au chevalet avec son appui-main, autoportrait de 1660 conservé au Louvre
이젤에 렘브란트의 자화상: 작업 중인 작가의 분석
1660 년 루브르 박물관의 자화상에서 렘브란트는 이젤 앞에 서있는 자신을 묘사합니다. 직장에서 화가의 시선,도구, 빛,재료 및 야망 분석. 자세히 보기
La Nuit étoilée sur le Rhône de Vincent van Gogh, Arles en bleu et or
론 위의 별이 빛나는 밤: 파랑과 금빛의 아를의 밤
반 고흐의 론 강의 별이 빛나는 밤 분석: 역사, 구성, 색상, 반사, 문자, 아를의 위치 및 1889년 그림과의 차이점. 자세히 보기
La Rue Montorgueil à Paris, fête du 30 juin 1878, par Claude Monet
Rue Montorgueil: 모네는 파리를 축하하는 그림을 그립니다
Rue Montorgueil de Monet 이해: 1878년 6월 30일 축하, 깃발, 군중, 관점, 인상주의적 손길 및 재현. 자세히 보기
La Nuit étoilée de Vincent van Gogh, peinte à Saint-Rémy en juin 1889
반 고흐의 『별이 빛나는 밤』: 역사, 디테일, 그리고 비밀
반 고흐의 별이 빛나는 밤을 발견하십시오: Saint-Rémy 의 맥락,소용돌이 하늘,사이프러스, 색상,기호, MoMA 및 재생 조언. 자세히 보기