편집 순위 · Johannes Vermeer

베르메르의 가장 유명한 그림 15점과 그 역사

열다섯 무성 이미지, 매우 짧은 경력과 단지 서른 일반적으로 인식 그림 주위에: 델프트의 거리에 터번과 소녀에서, 이것은 베르메르의 세계로 최고의 진입 지점입니다.

1632 - 1675델프트약 34 -37 개의 인정받은 작품
진주 귀걸이를 한 소녀를 보세요
1665년경 요하네스 베르메르의 진주 귀걸이를 한 소녀
1. 진주 귀걸이를 한 소녀, 1665년경, 캔버스에 유채, 44.5 × 39 cm, 마우리츠하우스, 헤이그.

즉각적인 대응

왜 이 열다섯 장의 그림이 베르메르의 이미지를 지배하고 있는 것일까?

그들은 베르메르를 즉시 알아볼 수 있게 만든 모티프를 하나로 모았습니다: 왼쪽의 빛, 조용한 조각, 편지, 지도, 도구, 델프트의 몇 거리 및 작은 액션에 흡수된 캐릭터.

순위는 사설로 유지됩니다. 그것은 대중의 악명,경력에서의 중요성,주요 박물관에서의 존재,수신 및 특이점의 역사를 결합합니다. 그는 품질을 수학적으로 측정한다고 주장하지 않습니다. 베르메르의 그림 중 날짜가 적은 것처럼 날짜는 종종 대략적입니다.

첫 번째 순위는 다음과 같습니다 진주 귀걸이를 한 소녀. 이것은 아마도 식별 가능한 사람의 의뢰 초상화가 아니라 하나일 것입니다 트로니 : 유형,의상 및 표현에 대한 연구. 터번,어두운 배경,반쯤 열린 입 및 귀걸이의 반사는 우리에게 전기를주지 않고 존재감을 만듭니다. "진주"자체는 만들어진 환상입니다 몇 가지 명확한 터치; 정확한 자료는 여전히 논쟁의 여지가 있습니다.

15선정 명작
9국가를 보거나 검색할 수 있습니다
1아직도 도난당한 작품: 콘서트
2이 순위에 일부 도시 전망

분류, 작품별 작품

1660년경 요하네스 베르메르의 우유 짜는 여인이 우유를 붓고 있습니다
02

일상이 기념비적으로 변합니다

우유 짜는 여자

1660년경45.5×41CM국립박물관

하인은 거의 빈 내부에 우유를 부어. 베르메르는 특별한 정밀도로 제스처를 느리게: 빵,식탁보와 벽이 거친 빛을 수신하는 동안 흰색 그물은 용기에 주전자를 연결합니다. 여자는 포즈를하지 않습니다; 그녀는 일,집중.

처형하는 동안 벽의 바닥이 바뀌었다. 시험 결과 덮개가있는 후크 홀더와 제거 된 불 바구니가 드러났다. 장식을 단순화함으로써 베르메르는 몸과 몸짓에 더 많은 힘을줍니다. 작품의 현대적 명성은 유명한 블루스와 노란색만큼이나 이러한 존엄성 때문입니다.

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항구, 성벽, 흐린 하늘이 있는 요하네스 베르메르의 델프트 전망
03

비가 내린 후의 도시

델프트의 전망

1660~1661년경96.5×115.7CM모리셔스

베르메르는 콜크 항구 너머 남쪽에서 델프트를 내려다본다. 구름은 캔버스의 거의 절반을 차지하고 넓은 그림자 영역을 드리운다. 배경에는 Nieuwe Kerk 타워가 선명한 빛을 받고 도시 문은 더 어둡게 남아 있다.

이미지는 정확해 보이지만 작가는 아마도 균형을 이루기 위해 도시를 재구성했을 것입니다. Marcel Proust는 "노란 벽의 작은 부분"을 감상함으로써 그의 전설에 크게 기여할 것입니다 죄수. 그러나 목표로 삼은 정확한 통과는 계속해서 논의를 촉진하고 있습니다.

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베르메르의 그림 예술은 그의 모델 앞에 화가를 보여줍니다
04

화가는 자신을 무대에 올린다

예술 회화

1666년부터 1668년까지대강 120 × 100 CM쿤스트역사박물관

작업장에 커튼이 열립니다. 뒤에서 본 화가는 월계관,책 및 트럼펫을 착용 한 젊은 여성 앞에서 작업합니다. 이러한 속성은 일반적으로 그를 역사의 뮤즈 인 Clio 와 동일시합니다. 네덜란드의 큰지도는 정치적이고 기념적인 차원을 추가합니다.

베르메르는 아마도 죽을 때까지 이 그림을 보관했을 것이다. 그의 미망인은 그 후 가족 중요성을 나타내는 것으로 추정되는 채권자들로부터 이 그림을 제거하려고 했다. 20 세기에 히틀러는 린츠에 있는 그의 박물관 프로젝트를 위해 이 그림을 획득했다; 전쟁 후에 복구되었다.

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벽에 큐피드를 붙인 채 복원한 후 베르메르의 창문에 있는 전자책
05

큐피드가 발견되었습니다

창문에 있는 E-reader

1657~1659년경83×64.5CM드레스덴의 GEMÄLDEGALERIE

한 젊은 여성이 열린 창문 앞에서 편지를 읽습니다. 그의 얼굴은 유약에 반영됩니다; 녹색 커튼이 무대 앞에 스크린을 형성합니다. 수세기 동안 뒷벽은 비어있는 것처럼 보였습니다. 2021 년에 완료된 복원이 큰 것을 드러 냈습니다 그림 베르메르가 그린 큐피드를 다른 손으로 덮었습니다.

큐피드는 독서를 변형시킨다: 편지는 사랑에 빠졌을 가능성이 크다. 그러나 젊은 여성의 이름도 보낸 사람의 정체성도 드러내지 않는다. 이 작품은 문서화된 복원이 어떻게 걸작의 시각적 역사를 바꿀 수 있는지를 완벽하게 보여준다.

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최후의 심판 그림 앞에 저울을 들고 있는 베르메르의 여인
06

가시적이고 도덕적인 균형

저울을 가진 여자

1664년경42.5×38CM국립 미술관

한 여성이 진주와 동전 앞에 작은 빈 비늘을 들고 있습니다. 그녀의 뒤에는 a 가 나타납니다 그림 최후의 심판의. 천칭 자리,판단 및 귀중한 재화는 도덕적 독서를 장려했습니다: 지상의 부는 영혼의 운명에 대해 무게를 두어야합니다.

이 해석은 단단하지만 하나의 시나리오가되어서는 안됩니다. 빛,고요한 손과 차분한 얼굴도 측정에 대한 명상을 구축합니다. 임산부는 종종 믿어 왔습니다; 느슨한 옷은 그것을 증명하기에 충분하지 않습니다.

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벽돌 외관과 델프트 거리의 인물이 있는 베르메르 레인
07

델프트 앳 홈스테드

골목길

1658년경54.3×44CM국립박물관

벽돌 외관,두 개의 어두운 통로,어린이와 바느질하는 여성이 베르메르의 몇 안되는 외부 전망 중 하나를 구성합니다. 아무것도 장관이지만 모든 균열,타일 및 모르타르 조인트는 차분한 관심을받습니다.

정확한 위치는 오랫동안 논의되어 왔습니다. 델프트 세금 기록을 기반으로 한 검색에 따르면 모든 질문을 폐지하는 신분증 없이 베르메르의 이모와 연결된 Vlamingstraat 집이 제안되었습니다. 작품은 특히 건축: 문, 창문, 벽의 직사각형은 일상생활에 안정적인 기하학적 구조를 제공합니다.

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조용한 실내에서 베르메르의 편지를 읽고 있는 파란색 옷을 입은 여성
08

편지 하나, 보낸 사람 없음

파란색에서 여 자가 편지를 읽고

1663년경46.5×39CM국립박물관

한 여성이 의자와 커다란 지도로 둘러싸인 채 침대에 서 있다. 평소 베르메르의 인테리어를 비추는 창문은 카메라 밖에서도 그대로 남아 있다. 재킷의 파란색,황토색과 벽의 회색은 매우 절제된 조화를 이룬다.

지도와 편지는 여행자의 부재를 연상시킬 수 있습니다. 둥근 배는 종종 임신에 대한 이야기로 이어졌지만 17 세기 여성 의상은 자연스럽게이 볼륨을 만듭니다. 이야기는 여전히 열려 있습니다: Vermeer us 메시지의 내용이 아닌 독자의 집중력을 제공합니다.

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스핀들을 다루는 베르메르의 레이스메이커
09

가장 작은 큰 베르메르

레이스메이커

1669~1670년경24.5×21CM루브르 박물관

젊은 여성이 자신의 작품을 향해 고개를 기울입니다. 실과 스핀들은 중앙에서 정밀한 반면 전경의 붉은 실은 거의 액체 상태가됩니다. 선명도와 흐림 사이의 이러한 반대는 초점이하는 것처럼 시선을 지시합니다.

베르메르의 가장 작은 그림 중 하나입니다. 따라서 그 명성은 기념비적 인 것에서 오는 것이 아니라 관심의 강도에서 비롯됩니다. 실로 넘쳐나는 솔기 쿠션은 국내 물체를 색과 깊이의 경험으로 변화시킵니다.

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천구를 만지고 있는 베르메르의 천문학자
10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10 X 10

하늘을 이해하다

천문학자

1668년대강 51 × 45 CM루브르 박물관

한 학자가 천구를 향해 손을 뻗습니다. 펼쳐진 책,아스트롤라베와 회화 모세가 물 위에서 발견한 것은 관찰과 계산 그리고 종교 문화를 결합한다. 창문에서 나오는 빛은 이마와 지식의 도구들을 비춘다.

작품에는 날짜가 적혀 있고 자연스러운 커플이 형성됩니다 지리학자1669년에 작성된 두 사람은 동일한 모델을 가질 수 있으며 때로는 과학자 Antoni van Leeuwenhoek과 비교되기도 하지만 이러한 식별은 입증되지 않았습니다.

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지도와 나침반 앞에 있는 베르메르의 지리학자
11

세계를 측정합니다

지리학자

1669년대강 52 × 45.5 CM슈테델 박물관

과학자는 마치 아이디어가 막 떠오른 것처럼 손에 나침반을 들고 일어섰습니다. 롤링 지도,해양 다이어그램 및 창 조명은 국내 인테리어를 United Provinces 의 상업적,과학적 확장과 연결합니다.

베르메르는 단지 학술적인 대상만을 보여주는 것이 아니다: 그것은 생각의 순간을 나타낸다. 기술적 조사들은 그가 머리와 다른 요소들의 위치를 바꾸어 궁극적으로 창을 향한 추진력을 강화시켰다는 것을 나타낸다.

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베르메르의 콘서트, 1990년 가드너 박물관에서 도난당한 그림
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사라진 명작

콘서트

1663년부터 1666년까지72.5×64.7CM위치 미상

세 명의 음악가가 실내에서 연주합니다: 하프시코드를 연주하는 여성, 류트를 연주하는 남성, 가수. Dirck van Baburen의 장면을 포함하여 그들 뒤에 걸려 있는 그림은 음악, 사랑, 욕망 사이의 연관성을 소개합니다.

1990 년 3 월 18 일 밤,가짜 경찰관들이 보스턴의 이사벨라 스튜어트 가드너 박물관에서 다른 열두 개의 물건과 함께 작품을 훔쳤다. THE 그림 발견되지 않음. 그 장소는 박물관에서 상징적으로 비어 있습니다; 현재 보유자에 대한 모든 주장은 추측에 불과합니다.

그것을 참조하십시오 복제화 제안했다
여주인과 하인과의 베르메르의 연애 편지
13

대기실에서 바라보고 있습니다

러브레터

1669~1670년경대강 44 × 38.5 CM국립박물관

우리는 문을 통해 현장을 관찰합니다. 커튼,슬리퍼 및 빗자루 뒤의 높은 커튼 뒤에서. 배경에서 하인은 시트턴을 들고있는 여주인에게 편지를줍니다. 하인의 미소는 말을 밝히지 않고 친밀한 메시지를 암시합니다.

벽에 해병은 사랑과 여행을 연결할 수 있습니다: 배는 때때로 부재 애인에 대한 은유가된다. 그러나 의 큰 힘 그림 깊이를 유지합니다. 베르메르는 보는 사람을 신중하고 거의 무분별한 증인으로 변화시킵니다.

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델프트 실내에서 베르메르를 비웃는 장교와 소녀
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미소를 제공하는 관점

장교와 소녀가 웃고 있다

1657년경대강 50.5 × 46 CM프릭 컬렉션

매우 가까운 장교는 깨달은 젊은 여성이 등을 차지하는 동안 거대하게 보입니다. 이러한 규모의 차이는 실제 크기의 표시가 아니라 원근법의 효과입니다. 벽지도와 열린 창문은 미래 인테리어의 친숙한 공간을 확립합니다.

암실의 사용은 종종 베르메르에서 특정 비율과 광학 효과를 설명하기 위해 제안되었다. 어떤 문서는 그가 하나를 가지고 증명하지 않습니다. 가설은 가정 도구가 그의 예술의 전체 설명으로 변환되지 않는 한,유용하게 남아있다.

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베르메르의 여주인과 시녀가 편지를 받고 있다
15

그림자 속의 방해

여주인과 하인

1664~1667년경90.2×78.7CM프릭 컬렉션

하인이 그녀의 책상 앞에 앉아있는 여성에게 편지를 가져옵니다. 거의 검은 색 배경은 건축 세부 사항을 제거하고 코트의 얼굴,손, 노란색 및 메시지의 흰색에주의를 집중시킵니다.

X-1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 100 그림 베르메르의 인테리어의 많은 것보다 크다. 보석과 모피는 부유 한 환경을 나타내지 만 두 여성의 관계는 정지 상태로 남아 있습니다: 걱정,놀라움 또는 간단한 질문? 예술가는 정확한 행동을하고 결론을 거부합니다.

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다섯 악장으로 된 타임라인

1653 - 1656

큰 이야기

베르메르는 종교적, 신화적, 매음굴 주제를 그리는데, 그의 유명한 인테리어에서 멀리 떨어진 곳에 더 큰 인물과 빛이 있습니다.

1657 - 1660

베르메르 동전의 발명

왼쪽에는 창, 지도, 테이블, 타일 및 흡수된 그림이 나타납니다. 전자책, 장교, 골목길 그리고 우유 짜는 여자 몇 가지 필수 솔루션을 구축하세요.

1660 - 1665

균형의 정점

델프트의 전망, 파란색으로 여자, 저울을 가진 여자 그리고 진주 귀걸이를 한 소녀 안정적인 기하학, 부드러운 빛, 의도적으로 불완전한 내러티브를 결합하세요.

1666 - 1669

워크숍, 과학 및 야망

예술 회화, 천문학자 그리고 지리학자 역사, 지도 제작 및 지식을 향해 내부를 확장하십시오.

1669 - 1675

최신 경험

윤곽이 양식화되고,구성이 연극화되고,색채 악센트가 더욱 솔직해진다. 베르메르는 1675 년에 사망하여 그의 가족은 빚을지게되었다.

당신의 빛과 기술을 인식하는 방법은 무엇입니까?

종종 보이지 않는 창문

빛은 보통 왼쪽에서 옵니다. 모든 것을 고르게 채우지는 않습니다: 얼굴,손, 편지 또는 주전자를 선택합니다.

라이트 포인트

빵,금속 또는 직물에서 작은 둥근 터치는 반사를 암시합니다. 그들은 때때로 암실의 광학 효과와 비교되었습니다.

비싼 안료

베르메르는 특히 청금석에서 채취한 천연 해외를 사용하며 때로는 파란색이 눈에 띄지 않는 지역에서도 사용합니다. 파란색, 노란색, 흙색, 흰색이 결합되어 있습니다.

느린 건설

시험은 변위,삭제 및 단순화를 보여줍니다. 최종 평온은 구성이 즉시 발견되었음을 의미하지 않습니다.

베르메르를 여섯 단계로 관찰한다

광원을 찾아라

카메라 밖에서도 창문을 찾은 다음 창문이 비추는 표면을 따라가세요.

선을 그립니다

바닥, 테이블, 커튼, 지도, 의자 등이 인물을 향해 눈을 이끈다.

객체 읽기

편지, 계기, 가늠자 또는 카드 제안 궤도는, 결코 자동적으로 단 하나 해결책.

날카롭고 흐릿한 비교

정확한 윤곽을 살펴본 다음 실, 반사 또는 빵을 좀 더 분산된 터치로 칠해 보세요.

무엇이 빠졌는지 관찰하라

우리는 종종 누가 글을 쓰고 있는지,편지가 무엇을 말하는지,캐릭터가 무엇을 생각하고 있는지 알지 못합니다. 이 침묵은 작품의 일부입니다.

카르텔을 확인하라

대략적인 날짜, 치수, 박물관, 복원 및 귀속으로 인해 전설이 사실이 되는 것을 방지할 수 있습니다.

확립된 사실과 해석

질문 정립되는 것 해석된 남아있는
소녀는 진짜 진주를 입고 있었나요? 베르메르는 거의 손대지 않고 반짝이는 보석을 그립니다. 그 재료와 "진주"라는 이름조차 확실하지 않습니다.
베르메르는 암실을 사용하고 있었나요? 일부 효과는 광학 현상과 유사합니다. 그가 이 장치를 소유했거나 사용했다는 것을 증명할 문서는 없습니다.
여성은 임신? 의류는 볼륨감 있는 실루엣을 연출합니다. 눈에 보이는 위는 진단을 허용하지 않습니다.
편지는 사랑을 말하는가? 큐피드, 악기 및 해병대는 때때로이 독서를지지합니다. 편지의 내용과 특파원의 신원은 아직 알려지지 않았습니다.
인테리어에는 단일 집이 표시됩니까? 여러 객체와 구성이 반환됩니다. 하나의 실제 작품을 확실하게 재구성하는 것은 불가능합니다.

이 걸작들을 어디서 볼 수 있을까요?

네덜란드

Mauritshuis가 보존합니다 진주 귀걸이를 한 소녀 그리고 델프트의 전망. 특히 국립박물관이 전시하고 있습니다 우유 짜는 여자, 골목길, 파란색으로 여자 그리고 러브레터.

프랑스와 독일

루브르 박물관이 보존하고 있습니다 레이스메이커 그리고 천문학자. 드레스덴이 선물합니다 전자책 ; 프랑크푸르트 슈테델, 지리학자.

오스트리아와 미국

비엔나 보존 예술 회화. 워싱턴이 선물합니다 저울을 가진 여자 그리고 뉴욕에서는 두 개의 Frick 그림이 여기에서 선택되었습니다.

보스턴에서의 부재

콘서트 는 1990 년 가드너 박물관에서 도난당했다. 빈 프레임은 도난을 연상시킨다; 현재 위치는 알 수 없다.

교수형,대출 및 복원은 변경 될 수 있습니다. 여행하기 전에 항상 박물관의 공식 웹 사이트를 확인하십시오.

손으로 그린 복제품

요하네스 베르메르 컬렉션 둘러보기

제시된 열다섯 작품은 실제로 상점에 존재하고이 파일의 각 이미지는 정확한 제품으로 연결됩니다. 복제는 결코 역사적인 원본이 아닌 손으로 그린 사본으로 제공됩니다.

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자주 묻는 질문

무엇 인가 그림 베르메르의 가장 유명한?

진주 귀걸이를 한 소녀 하지만 오늘날 그의 가장 잘 알려진 이미지는 다음과 같습니다 우유 짜는 여자 그리고 델프트의 전망 그의 작품에서도 마찬가지로 중심입니다.

얼마나 많은 베르메르 그림이 인정됩니까?

전문가들은 일반적으로 수상 결정에 따라 약 34~37점의 그림을 보유합니다. 정확한 숫자는 특히 논의된 일부 작품의 상태에 따라 다릅니다.

베르메르는 왜 그리 적게 칠했을까?

그의 경력은 짧았고,그의 방법은 아마도 느리고,생산은 제한적이었다. 그는 또한 생 뤽 길드와 미술 무역에서 책임을 맡았다.

진주 귀걸이를 한 소녀는 초상화인가?

일반적으로 하나로 간주됩니다 트로니, 지명된 사람의 공식 초상화가 아닌 관상학과 의상에 대한 연구.

무엇 그림 드 베르메르가 도난당했다고요?

콘서트 는 1990 년 3 월 18 일 보스턴의 이사벨라 스튜어트 가드너 박물관에서 도난당해 발견되지 않고 있다.

베르메르는 정말 암실을 사용하고 있었을까?

이것은 어떤 광학 효과에 기초한 가설입니다. 보존된 어떤 문서도 이것을 사실로 단언할 수 없습니다.

왜 글자가 그렇게 흔한가요?

편지는 우리가 부재 세계를 제안하면서 정지 캐릭터를 보여줄 수 있습니다: 사랑, 여행, 기다림 또는 비밀.

베르메르를 가장 많이 볼 수 있는 곳은 어디인가요?

네덜란드에서는 Rijksmuseum 과 Mauritshuis 가 필수입니다. 메트로폴리탄 박물관,프릭 컬렉션,국립 미술관 등 미국 컬렉션도 여러 작품을 보존하고 있습니다.

이 순위의 날짜는 확실한가요?

아니 대부분. 단지 몇 그림 날짜; 박물관 종종 스타일,기술 및 다큐멘터리 연구에 따라 범위를 제공합니다.

주요 소스

치수와 연대 측정은 작품을 보존하는 기관의 고지를 따른다; 그들의 공식은 진화할 수 있다. 분류는 편집 요약이며 그림의 과학적 지위를 수정하지 않는다.

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