앙기아리 전투: 잃어버린 벽화의 역사
거대한 정치적 명령, 미켈란젤로와의 원격 결투, 위험한 벽화 기법, 그리고 그림과 사본에 여전히 남아 있을 정도로 강력한 기병의 이미지.
라 앙기아리 전투 는 미완성이며 지금은 사라진 벽화이다베키오 궁전의 큰 홀을 위해 피렌체 공화국이 레오나르도 다빈치에게 의뢰한 1503 년부터 레오나르도는 이 프로젝트에 참여했고 1505 년경부터 그림을 그리기 시작했다. 가장 유명한 부분인 the 표준을 위한 투쟁는 네 명의 기병과 그들의 말이 폭력의 매듭으로 휩쓸려가는 것을 보여주었다. 원본은 16 세기에 사라졌지만,사인 연구,오래된 사본 및 판화는 그것의 일부를 재구성하는 것을 가능하게 한다.
피렌체의 승리가 시민의 이미지로 바뀌었습니다
프레스코화는 피렌체가 그녀의 공화국의 힘을 주장하려 할 때 고대의 군사적 승리를 회상하는 것이었다. 따라서 주제는 중립적이지 않았다: 그것은 역사,정부 및 예술적 명성을 연결했다.
1440 년 6 월 29 일 전투는
앙기아리 근처에서 밀라노 비스콘티 부대는 피렌체가 이끄는 연합군을 기습하려 한다. 공격은 실패하고 승리는 공화국이 기념하는 에피소드가 된다. 레오나르도는 지형학적 설명을 그리지 않는다: 그는 갈등을 표준을 중심으로 상징적인 근접전으로 집중시킨다.
살로네 데이 친퀘첸토
대의회실은 공화국의 대표자들을 수용할 수 있도록 설계된 거대한 정치적 공간이었습니다. 그곳에 두 번의 전투를 벌이는 것은 피렌체의 군사적 기억을 권력의 중심에 두는 것과 같았습니다. 계획된 규모는 이젤 그림의 규모를 초과했습니다: 레오나르도의 판지는 너비가 약 18m, 높이가 7m에 달했을 것입니다.
미켈란젤로를 마주한 레오나르도
커미션은 신체, 움직임, 내레이션에 대해 반대되는 개념을 가진 두 예술가 간의 대면 만남이 됩니다.
두 만화 모두 한 세대의 예술가들에 의해 존경 받고 복사되었습니다. Benvenuto Cellini 는 나중에 그들을 "세계의 학교"라고 불렀습니다: 그들이 사라 졌을 때에도 그들은 계속해서 화가를 훈련 시켰습니다.
앙기아리 근처에서 피렌체 연합군의 승리.
대의회실에 대한 레오나르도의 명령.
미켈란젤로는 카시나 전투의 라이벌 프로젝트를 받습니다.
상자 이송 및 벽화 테스트가 곧 중단되었습니다.
방 변환 중에 이미지가 사라집니다.
거대한 벽 위의 실험적인 기술
레오나르도는 여전히 축축한 코팅 작업을 신속하게 수행해야 하는 전통적인 프레스코화를 경계했습니다. 유화의 느림,반복 및 투명도를 보존하기 위해 그는 다른 공정으로 벽을 준비했으며 그 세부 사항은 여전히 논쟁의 여지가 있습니다.
- 표면은 일반 프레스코화보다 더 미묘한 모델링 효과를 허용하기 위한 것이었습니다.
- 고대 자료에서는 건조 속도를 높이기 위해 열을 사용했다고 말합니다.
- 아래쪽 부분은 더 잘 고정되었을 것이고, 위쪽 부분은 가라앉거나 잘 건조되지 않았을 것입니다.
- 레오나르도의 출발과 밀라노의 약속으로 인해 프로젝트가 불가능해졌습니다.
기억하려면: 단순한 "실패한 프레스코화"에 대해 말하는 것은 환원적입니다. 오히려 그것은 항상 세부적으로 일치하지 않는 문서, 연구 및 증언을 통해 알려진 중단된 실험 프로젝트입니다.
표준을 위한 투쟁
중앙 장면은 배치된 군대를 보여주지 않는다: 전투를 풀기가 거의 불가능한 매듭으로 응축시킨다. 바로 이 압축이 이미지에 힘을 준다.
불안한 센터
표준적인 기둥,검과 팔이 교차합니다. 안정된 축 대신 레오나르도는 긴장감 속에서 피벗을 합니다.
말들이 싸움에 참여합니다
머리가 부딪히고 이빨이 나타나고 눈이 넓어집니다. 인간의 폭력은 동물의 세계를 오염시킵니다.
노력으로 일그러진 얼굴들
턱을 꽉 쥐고 눈썹을 수축시키고 입을 벌리면 관상이 분노의 언어로 변합니다.
가까이서 본 전투
프레임은 거의 풍경을 제거합니다. 시청자는 멀리서 전쟁을 관찰하지 않습니다: 그는 싸움에 빨려.
그림은 분노를 준비합니다
열 시트 주위에 프로젝트에 가까이 가져옵니다. 그들은 표현이 즉흥되지 않은 것을 보여줍니다: 레오나르도는 별도로 사람과 말 사이의 머리,울음 소리,근육, 라이더 및 관계를 연구합니다.
두 전사
프로파일의 근접성은 두 가지 강도를 비교하는 것을 가능하게합니다: 하드 집중과 열린 외침. 대비는 서술적 도구가됩니다.
전쟁터로서의 얼굴
주름, 그림자 및 입은 캐릭터를 장식하지 않습니다: 그들은 몸을 통과하는 노력을 눈에 띄게 만듭니다.
외침은 자연에서 연구되었습니다
메트로폴리탄 박물관이 전투에 더 가까이 다가간 이 낙관적인 머리는 레오나르도가 비명을 지르는 입의 메커니즘을 어떻게 관찰하는지 보여줍니다.
우리는 어떻게 구성을 알 수 있습니까?
벽화 자체를 위해 사본을 가져 가면 안됩니다. 각각은 다른 상태,세부 사항 또는 해석을 전송합니다.
| 증인 | 자연 | 그가 가져오는 것 | 제한 |
|---|---|---|---|
| 레오나르도의 그림 | 사인 연구 | 몸짓, 머리, 해부학 및 움직임 검색. | 완전한 보기는 확실하지 않습니다. |
| 루브르 시트 | 루벤스가 확대하고 광범위하게 수정한 16세기 이탈리아 사본 | 중앙 레슬링의 가장 유명한 버전. | 루벤스는 벽화가 사라진 것을 보지 못했습니다. |
| 타볼라 도리아 | 구성에 따라 패널에 페인팅합니다 | 중앙 그룹의 오래된 다채로운 전송. | 모델에 대한 귀속과 정확한 관계는 오랫동안 논의되어 왔습니다. |
| 에델링크 조각 | 루벤스와 레오나르도 이후 인쇄 | 패턴의 명확하고 재현 가능한 확산. | 나중에 해석하여 이미 사본을 통해 공개했습니다. |
바사리 뒤에 그림이 숨겨져 있나요?
가설이 입증되지 않았습니다16 세기에 조르지오 바사리는 코시모 1 세 데 메디치를 위해 살로네 데이 친퀘첸토를 심오하게 변형시켰다. 벽은 수정되어 새로운 전투 사이클로 덮인다. 레오나르도가 그린 부분은 그 후 시야에서 사라진다.
현대 이론은 바사리가 두 번째 벽 뒤에 있는 흔적을 보호했을 것이라고 가정합니다. 작은 비문 세르카 트로바 바사리안 프레스코화에 대한 "검색, 찾기"는 수수께끼를 불러일으켰습니다. 2012년에 수행된 연구에서는 구멍을 발견하고 재료를 가져갔지만 레오나르도를 식별할 수 있는 결정적인 증거는 제공되지 않았습니다.
따라서 엄격한 공식은 다음과 같습니다: 작품은 분실되었습니다; Vasari 세트 뒤에 그 존재가 있다는 것은 논란의 여지가 있는 가능성으로 남아 있으며 확실하게 발견된 보물은 아닙니다.
레오나르도부터 르네상스 전투까지
라 앙기아리 전투 보존 된 원본 작품으로 제공되지 않음: 더 이상 존재하지 않습니다. 레오나르도의 세계와 위대한 이탈리아 군사 구성을 탐험하기 위해 매장으로의 정확한 리디렉션이 있습니다.
여덟 가지 대답으로 보는 앙기아리 전투
레오나르도의 작품, 그의 사본과 현대 이론을 구별하기위한 필수 사실.
앙기아리 전투는 아직도 존재하는가?
원본은 더 이상 보이지 않으며 분실된 것으로 간주됩니다. 준비 도면과 여러 사본은 주로 표준을 위한 싸움의 장면을 전달합니다.
레오나르도는 어디에 칠해야 할까요?
오늘날 Salone dei Cinquecento라고 불리는 피렌체 베키오 궁전의 대규모 의회 홀에 있습니다.
프로젝트는 언제 시작되었나요?
주문 날짜 1503 레오나르도 판지 다음 1500 년대 중반에 벽화 그림, 사이트를 포기하기 전에.
왜 기술이 실패했는가?
그는 기름에 가까운 효과를 허용하는 벽걸이 공정을 시도했습니다. 특히 상부 부분에서 건조 및 접착이 문제를 일으켰습니다. 정확한 계정은 출처에 따라 다릅니다.
루벤스가 레오나르도를 직접 베꼈나?
아니요. 루브르 박물관은 루벤스가 이미 파괴된 벽화나 판지를 보지 못했다고 설명합니다. 그는 이전 이탈리아 사본을 획득하고 확대하고 광범위하게 수정했습니다.
표준을 위한 투쟁은 무엇을 의미합니까?
네 명의 기병이 깃발을 놓고 경쟁하고, 말과 군인은 폭력이 한 몸에서 다른 몸으로 흐르는 밀집된 그룹을 형성합니다.
벽 뒤에 있는 프레스코화는 Vasari의 작품인가요?
이 가설은 여러 연구 캠페인에 동기를 부여했지만 현재 이를 뒷받침하는 결정적인 증거는 없습니다.
레오나르도의 연구를 볼 수 있을까요?
예, 몇몇 박물관은 특히 부다페스트, 윈저, 베니스 및 파리에서 프로젝트와 관련된 시트를 보관합니다. 루벤스와 연결된 루브르 시트는 그래픽 아트 부서에서 예약을 통해 상담 할 수 있습니다.
0 댓글