반 고흐 · 툴루즈 로트렉 · 모던 파리
반 고흐와 툴루즈 로트렉: 카페, 초상화, 파리의 현대성
파리에서 반 고흐와 툴루즈 로트렉은 같은 세계에서 길을 건너갑니다: 무료 워크샵,몽마르트르, 카페,압생트, 빠른 초상화 및 일본 이미지에 대한 맛. 그들의 만남은 오래 가지 않지만 현대성에 대한 새로운 아이디어를 응축합니다.
1887 년 반 고흐를 대표하는 툴루즈 로트렉 파스텔은 예술가 친구가 그린 빈센트의 희귀한 초상화 중 하나입니다. 거의 모든 장면을 보여줍니다: 신경질적인 프로필,테이블, 음료,파리의 카페.
짧은 대답
반 고흐와 툴루즈 로트렉의 연결고리는 무엇인가?
그들은 Cormon 워크샵과 몽마르트르의 젊은 예술가들의 중간에 파리에서 만난다. 그들의 연결은 광범위한 서신에 의해 문서화되지 않았지만 툴루즈 로트 레크의 반 고흐 초상화,친구들의 증언 및 Bernard-Anquetin-Le Tambourin 네트워크는 1886 -1887 년경에 진정한 근접성을 보여줍니다.
두 기질, 같은 신경질적인 도시
반 고흐는 여전히 어두운 그림과 함께 파리에 도착; 그곳에서 그는 인상주의,신 인상주의,일본의 인쇄물과 현대 생활을 발견했다. 툴루즈 - 로트렉,젊은, 이미 관찰 카페,댄서, 카바레와 인공 조명에 의해 절단 실루엣.
그들은 현대성을 같은 방식으로 그리지 않습니다. 반 고흐는 색상과 촉감의 강렬함을 추구합니다. 로트렉은 정확한 포즈,몸을 요약하는 선,커피 장면을 눈에 띄는 이미지로 바꾸는 프레임을 추구합니다.
- 위치
- 파리, 몽마르트르, 카페
- 네트워크
- 코몬, 버나드, 안케틴
- 키프레임
- 반 고흐의 초상, 1887
- 모더니티
- 커피, 포스터, 자포니즘, 초상화
분석
공통의 현대성을 읽을 수 있는 6가지 포인트
회의는 “에콜 반 고흐 로트렉” 을 생산하지 않지만 파리가 연구를 가속화하는 방법을 보여줍니다: 포즈, 색상, 커피, 포스터, Japonism 및 야간 인물.

워크숍으로 커피
모델은 더 이상 고귀한 거실에 있지 않습니다: 그는 테이블에, 시끄러운 장소에, 음료와 사회적 빛과 함께 있습니다.
프로필 초상화입니다
로트렉은 긴장된 선으로 반 고흐를 요약합니다. 프로필은 거의 긴장된 서명이 됩니다.
가속된 색깔
반 고흐에서 파리는 팔레트를 밝게합니다; 로트렉에서 색상은 신호, 포스터, 심리적 억양이됩니다.
현대 일본
평평한 영역, 컷아웃, 실루엣 및 비스듬한 프레임은 두 아티스트에게 각자의 방식으로 영양을 공급합니다.
레알 몽마르트르
그들은 근처의 모델을 본다: 예술가, 술꾼, 커피 여성, 가수, 댄서, 지나가는 사람들.
순환하는 이미지
로트렉은 포스터로 갈 것이다; 시리즈와 꿈의 재현을 향해 반 고흐. 둘 다 고립된 그림 너머의 이미지를 생각한다.
크로스 갤러리
카페, 초상화, 포스터: 비교할 작품
이미지를 나란히 놓으면 연결은 분명해진다: 반 고흐는 커피와 파리를 색으로 칠한다; 로트렉은 밤문화를 기억에 남는 실루엣으로 변화시킨다.

빈센트 반 고흐의 초상화
그들의 근접성에 대한 가장 강력한 시각적 증거: 반 고흐는 앉아서, 흡수되고, 카페 캐릭터처럼 프로파일링되었습니다.

탬버린의 아고스티나
카페는 현대적인 장식이됩니다: 모델, 물건, Japonism, 원탁 및 정면 태도.

인어 레스토랑
현대 파리는 몽마르트르뿐만이 아니다: 반 고흐는 또한 아스니에르, 레저 및 다채로운 외관을 본다.

물랑루즈에서
카페 - 콘서트는 사회 극장이됩니다: 컷 얼굴, 인공 조명, 불안과 광경.

아리스티드 브루앙
블랙 실루엣, 레드 스카프, 라이트 라인: 로트렉은 즉시 읽을 수 있는 이미지를 발명합니다.

제인 에이프릴
몸은 그래픽 기호가된다: 움직임, 포스터 및 도시 유명 인사의 현대성.
더 많은 그림
야행성 로트렉의 파리와 반 고흐의 빛나는 파리
비교를 더 풍부하게하기 위해, 우리는 1887 년의 초상화를 넘어서서 넓혀야합니다: 댄서, 광대, 술꾼, 살롱, 파티 및 레스토랑은 파리가 어떻게 현대 주제의 저수지가되는지 보여줍니다.

굴루에가 도착합니다
카바레 스타는 포스터와 소셜 초상화 사이에서 즉시 알아볼 수 있는 실루엣이 됩니다.

들어오는 굴루에
프레임은 통로보다 설정을 덜 포착합니다: 그것이 나타나는 순간에 포착 된 인물.

차우카오
파리의 장면은 이상화되지 않습니다: 피로, 의상 및 개성이 눈에 띄게 남아 있습니다.

춤추는 두 여자
시체는 움직이는 표지판으로 포착되어 거의 빛에서 잘려나갔습니다.

살롱 루 데 물랭
더 가혹한 현대성: 기다림, 닫힌 장소, 영웅적인 장식 없이 배치된 신체.

7월 14일 축제
반 고흐에서 현대 도시는 깃발, 창문 및 밝은 색상의 진동이 될 수 있습니다.

아고스티나의 초상화
Agostina는 반 고흐를 탬버린, 예술가, 전시회 및 커피 회의의 세계와 연결합니다.

인어, 또 다른 버전
파리의 현대성은 교외로 확장: 정면, 레저, 레스토랑 및 야외 조명.

화장실
로트렉은 또한 학문적 자세 없이 친밀한 현대성을 위해 카바레를 떠나는 방법도 알고 있습니다.
실제 사진
몽마르트르와 물랑루즈: 실제 환경
“반 고흐와 로트렉이 함께”의 단순한 사진은 없습니다. 발명하지 않고 풍요롭게 하기 위해 실제 사진은 도시 환경을 보여줍니다: 물랑루즈,블랑슈 광장,몽마르트르의 시각적 심장인 레픽 거리.

물랑루즈의 외관
로트렉의 상징이 된 장소: 카바레, 포스터, 춤, 파리의 밤 신화.
위키미디어 공용 에서 무료 사진 가져옴.
1900 년경 물랑루즈
오래된 엽서에는 외관이 공공 이미지가 된 로트렉과 가까운 시대의 카바레가 나와 있습니다.
위키미디어 공용 에서 가져온 공개 도메인 이미지.
레픽 거리, 1904
Rue Lepic은 Theo와 Vincent의 몽마르트르를 회상합니다: 워크샵, 파리 전망, 슬로프, 카페 및 예술가 유통.
사진 파리 박물관 / 위키미디어 공용.더욱 더 작품
포스터, 쿼드릴, 바, 실루엣: 로트렉의 반대편
툴루즈 로트렉의 현대성은 물랑루즈 때문만은 아닙니다. 포스터,광고, 카페,파티의 여파,미혼 여성 그리고 스냅샷으로 보이는 장면들도 포함되어 있습니다.

색종이 조각
빠르게 시선을 사로잡도록 디자인된 이미지: 밝은 배경, 깔끔한 제스처, 광고 모던함.

미스 에글란틴의 부대
몸은 즉시 읽을 수 있는 실루엣과 함께 역동적이고 거의 음악적인 프리즈가 됩니다.

쿼드릴의 출발
로트렉은 군중 속에서 한눈에 보는 것처럼 무대를 잘라냅니다: 춤, 기다림, 설정 및 긴장감.

물랑루즈의 영국인
외국 인물은 사회적 표시가됩니다: 로트렉은 얼굴만큼 역할을 관찰합니다.

흡연 여자
흡연의 행위는 현대성의 초상화가됩니다: 정면, 일상, 거의 무례한.

숙취
야행성 현대성은 단점이 있습니다: 피로, 내일, 외로움과 환멸을 느끼는 시선.

여자 가 블랙 boa
액세서리는 룩을 응축하기에 충분합니다: 블랙, 룩, 컷, 연극적 존재감.

가면 공
공은 군중을 역할, 마스크, 실루엣 모음으로 변화시킵니다.

거울 속의 로트렉
파리의 밤을 관찰하는 사람도 자신의 극장에 나오는 인물이라는 점을 상기시켜 주는 데 유용합니다.
더더욱 많은 사진들
카바레, 거리, 작업장: 두 예술가의 실제 장소
이 사진들은 구체적인 배경을 추가합니다: 카바레 문화를 위한 Chat Noir, 몽마르트르의 rue des Abbesses, 물랑루즈의 Boulevard de Clichy, 예술적 접점을 위한 Cormon 워크숍.

검은 고양이
르 챗 누아는 로트렉 파리의 무대를 마련한 카바레 문화를 회상합니다: 포스터, 노래, 실루엣, 신랄한 정신.
위키미디어 공용 에서 무료 사진 가져옴.
루 데 아베세스
오늘날에도 여전히 읽을 수 있는 몽마르트르의 거리: 카페, 상점, 경사면 및 도시 밀도.
위키미디어 공용 에서 무료 사진 가져옴.
물랑루즈, 수직 외관
기사에서 실제 장소의 존재를 강화하기 위해 카바레의 정면 각도를 더 높였습니다.
위키미디어 공용 에서 무료 사진 가져옴.
코몬의 작업장에서
Cormon 워크샵은 교차로입니다: Van Gogh,Lautrec, Bernard 및 Anquetin 은 학문적 훈련과 현대적인 혼란을 결합합니다.
위키미디어 공용 에서 무료 이미지 가져오기.타임라인
코몬 공방에서 현대식 카페까지
두 예술가 사이의 연결 고리는 짧지만 밀도 높은 연대기의 일부입니다: 파리는 반 고흐를 변형시키고 로트렉에게 그의 주제를 제공합니다.
| 날짜 | 마커 | 그것이 바뀌는 것 |
|---|---|---|
| 1882년 | 툴루즈 로트렉은 파리로 이주하여 학술 워크숍을 따릅니다. | 그는 몽마르트르와 그의 세계가 될 현대적 주체들을 발견한다. |
| 1886년 | 반 고흐는 파리에 도착해 페르낭 코몬의 무료 작업장을 지나간다. | 그는 젊은 예술가들의 네트워크를 만납니다: Bernard, Anquetin, Toulouse-Lautrec. |
| 1886 - 1887 | 몽마르트르, 카페, 르 미르리통, 르 탬부랭. | 사교성의 장소는 관찰과 실험의 장소가 된다. |
| 1887년 | 툴루즈 로트렉은 반 고흐의 초상화를 그립니다. | 예술가 친구가 그린 빈센트의 희귀한 초상화로, 아마도 카페의 세계와 연결되어 있을 것입니다. |
| 1888년 | 반 고흐는 파리를 떠나 아를로 향합니다. | 직접 연결 고리는 멀어지고 있지만 파리는 Japonism의 색상과 맛에 남아 있습니다. |
| 1890 - 1900 | 로트렉은 파리 밤문화의 위대한 연대기가 됩니다. | 그는 포스터, 카페 콘서트, 현대적인 시각적 유명인을 더욱 발전시킵니다. |
차이점
왜 그들은 파리에 대해 같은 이야기를하지 않는가
반 고흐는 그림의 변태처럼 파리를 가로지른다. 로트렉은 사회극장처럼 파리를 거주한다. 비교가 유용한 것은 그들의 차이점이다.
숍 선택
반 고흐, 로트렉, 카페, 몽마르트르
기사를 확장하기 위한 선택: 초상화, 카페, 포스터, 물랑루즈, 반 고흐의 파리.
출처
출처 및 벤치마크
예술가들 사이의 날짜, 장소 및 링크는 카탈로그 및 박물관 공지를 통해 확인되었습니다.
툴루즈 로트렉의 빈센트 반 고흐 초상화, 1887년, 탬버린과 파리 네트워크의 맥락에 대한 공지입니다.
오르세 미술관파리의 반 고흐: 1886년 도착, 코몬 워크숍, 로트렉과 베르나르 회의.
메트 박물관툴루즈 로트렉, 카페, 카바레, 포스터, 자포니즘, 파리의 밤문화.
모마몽마르트르, 카페 콘서트, 도시 현대성의 연대기 작가인 로트렉.
툴루즈 로트레크 박물관전기, 파리에서의 교육, 보나 및 코몬 워크숍, 몽마르트르.
위키미디어파리 물랑루즈 외관 무료 사진.
위키미디어1900년경 물랑루즈의 오래된 엽서.
위키미디어1904년 몽마르트르 레픽 거리의 역사적인 사진.
위키미디어몽마르트르 르 챗 누아 카바레 주변 사진과 랜드마크.
위키미디어rue des Abbesses, 현재 및 역사적인 몽마르트르의 사진.
위키미디어Cormon 워크숍, 교육 및 회의 맥락의 이미지.
쇼핑Alpha Reproduction에 관한 툴루즈-로트렉 컬렉션.
FAQ
자주 묻는 질문
현대 파리에 반 고흐와 툴루즈 로트렉을 배치하기 위한 빠른 답변입니다.
반 고흐와 툴루즈 로트렉은 서로를 알고 있었나요?
예,그들은 파리의 예술 공동체,특히 Cormon 워크샵과 Montmartre 의 젊은 예술가 주변에서 만납니다. 1887 년 Lautrec 의 반 고흐 초상화는 이러한 근접성에 대한 가장 강력한 증거입니다.
툴루즈 로트렉은 반 고흐를 어디에 그렸나요?
전통은 반 고흐가 자주 찾는 탬버린 카페를 연상시키지만 출처는 여전히 조심스럽다: 몽마르트르의 다른 카페도 적합할 수 있다.
왜 커피가 그들의 비교에서 중요한가?
현대적인 초상화를위한 장소로서 작업장이나 거실을 대체하기 때문에: 음료, 테이블, 인공 조명, 사교성 및 고독.
그들은 같은 스타일을 가지고 있습니까?
아니. 반 고흐는 색상과 표현 터치 선호; 로트렉은 라인,실루엣, 프레임 및 그래픽 효과를 추구합니다.
Japonism 은 어떤 역할을합니까?
평평한 부분, 깔끔한 컷, 실루엣, 프레이밍은 특히 이미지를 더욱 직접적이고 현대적으로 만드는 방식으로 두 아티스트에게 영향을 미칩니다.
결론
반 고흐와 툴루즈 로트렉은 초상화가 카페로 내려가고 현대성이 눈에 띄는 파리를 공유합니다.
반 고흐는 변형된 색으로 아를로 떠날 것이다. 로트렉은 파리의 밤에 남아 즉시 알아볼 수 있는 그래픽 언어로 만들 것이다.
툴루즈-로트렉 컬렉션을 만나보세요



0 댓글