모든 작품 by 레오나르도 다빈치
보존된 그림, 스튜디오 그림, 해부학 및 엔지니어링 그림, 기념비적인 프로젝트 및 누락된 걸작: 무엇이 확실하고, 논의되거나 손실되었는지 이해하는 가이드입니다.
레오나르도는 몇 작품을 남겼나요?
단일 합계가 없습니다
우리는 일반적으로 기억합니다 널리 받아들여지는 약 15점의 그림그리고 나서 작업장으로 만든 여러 패널을 재작업하거나 경쟁을 벌입니다. 그림은 훨씬 더 많습니다: 로얄 컬렉션만으로도 거의 6 백 개가 보존됩니다. 노트북,프레스코화, 임시 장식 및 실행되지 않은 프로젝트도 추가해야합니다. 또한 노트북,프레스코화, 임시 장식 및 실행되지 않은 프로젝트를 추가해야합니다. 따라서 "모든 작품"이라고 말하면 맹목적으로 추가하지 않고 확실성의 정도를 보여 주어야합니다.
보존된 핵심, 일별로
날짜는 종종 대략적인 상태로 유지됩니다. 아래의 법령은 논쟁을 숨기지 않고 현재의 합의를 요약합니다. "재생 참조"링크는 실제로 상점에있는 제품 페이지로만 연결됩니다.
그리스도의 세례
1470 년경 -1478 · 사무실, 피렌체. 레오나르도가 왼쪽과 풍경의 일부에 천사를 주었을 베로키오의 그림.
재생산 참조
수태고지
1472 년경 -1475 · 우피치, 피렌체. 밀폐된 정원, 관찰 날개와 광대 한 대기 풍경은 이미 그의 연구를 발표.
재생산 참조
지네브라 데 벤치
1474 년경 -1478 · 워싱턴 국립 미술관. 아메리카 대륙에 보존된 레오나르도의 유일한 그림.
재생산 참조
베누아 마돈나
1478 년경 -1480 · 에르미타주,상트페테르부르크. 꽃놀이로 뭉친 엄마와 아이.
재생산 참조
카네이션이 있는 마돈나
1473 년경 -1478 · Alte Pinakothek,뮌헨. 레오나르도에 대한 귀속은 변경 된 자료에도 불구하고 일반적으로 옹호됩니다.
재생산 참조
동방 박사의 숭배
1481 -1482 · 사무실. 밀라노에 대한 출발은 그림의 건설을 볼 수 잎, 모델 지역에 첫 번째 경로에서.
재생산 참조
사막의 성 제롬
1480 년경 -1490 · 바티칸 박물관. 긴장된 해부학,바위 풍경과 고의적으로 미완성 표면.
재생산 참조
바위의 성모, 파리
1483 년경 -1486 · 루브르. 몸짓,외모, 물과 바위가 연속적인 세계를 구성하는 첫 번째 버전.
재생산 참조
에르민을 든 여인
1489 년경 -1491 · 크라쿠프의 차르토리스키 박물관. 세실리아 갈레라니는 마치 사건에 사로잡힌 듯 시체와 시선을 돌린다.
재생산 참조
음악가의 초상
1485 년경 -1490 년 · 밀라노 암브로시안. 밀라노에 남아 있는 레오나르도의 페인팅 패널만; 모델의 정체는 확립되지 않았다.
재생산 참조
라 벨 페로니에르
1490 년경 -1497 · 루브르. 정면 시선,난간 및 정밀한 모델링은 초상화를 거의 물리적인 존재로 만듭니다.
재생산 참조
최후의 만찬
1494 -1498 · 산타 마리아 델레 그라치에, 밀라노. 식당의 벽에 그려진 드라이, 그것은 16 세기부터 깨지기 쉬웠다.
재생산 참조
바위의 성모, 런던
1491/1499 년경 -1506/1508 · 국립 미술관. 두 번째 버전, 워크샵 참여는 여전히 토론.
재생산 참조
모나리자
1503 년경 -1519 · 루브르. 초상화는 계속해서 반복되며,스푸마토는 얼굴,공기, 물 및 풍경을 연결합니다.
재생산 참조
성모, 아기, 성 안나
1503 년경 -1519 · 루브르. 3 세대가 움직이는 피라미드 구성으로 서로 맞물린다.
재생산 참조
세례자 성 요한
1508 년경 -1519 · 루브르. 성자는 그림자에서 나와 미소를 지으며 보이지 않는 것을 향해 손가락을 들어 올렸다.
재생산 참조
마돈나 리타
1490 년경 · 암자. 아마도 Leonardian 개념; 실행은 종종 밀라노 협력자에 기인합니다.
재생산 참조
스카피글리아타
1500 년경 -1510 년 · 파르마 국립 미술관. 미완성 여성 머리, 종종 받아 들여지지만 절대적인 만장일치없이.
재생산 참조
바커스
1510 년경 -1515 · 루브르. 바커스로 변신한 고대 성 요한; 오늘날 워크샵에서 처형이 주어집니다.
재생산 참조
살바토르 문디
1500 · 개인 소장품 주변. 일부 분석은 레오나르도를 옹호하고 다른 일부는 크게 복원 된 스튜디오 작업입니다.
재생산 참조많은 "마돈나"는 한때 레오나르도,제자 및 레오나르도 발명품의 사본에 기인 한 것으로 간주되어서는 안됩니다 사인. 거기 스핀들을 가진 마돈나예를 들어, 마스터의 잃어버린 구성과 관련된 여러 워크샵 버전에서 알려져 있습니다.
도면은 추가 요금이 아닙니다
레오나르도는 생각하기 위해 그림을 그립니다. 같은 시트는 두개골,회오리바람, 기계 및 오른쪽에서 왼쪽으로 쓰여진 메모를 결합 할 수 있습니다. 그림은 때때로 그림을 준비하지만 주로 변형을 관찰하는 데 사용됩니다: 긴장 상태의 근육,움직임의 물,얼굴의 빛,식물의 성장.
Royal Collection은 약 유지됩니다 육백 잎니다. 그것은 제목 목록으로 그들을 줄이기 위해 오해의 소지가: 많은 기원이없는 양면 및 여러 검색을 수집합니다. 가장 유용한 순위는 기능입니다.
인물 및 휘장 · 해부학 · 동물 및 식물학 · 물과 지질학 · 역학 및 비행 · 지도, 건축 및 법원 축제.
작품이 분실, 파괴되거나 완료되지 않았습니다
잃어버린 작품은 보존 된 그림으로 취급 될 수 없습니다. 사본은 구성을 전송하며,거의 재료,색상 또는 최종 상태는 전송하지 않습니다. 그들은 단서이지 대체물이 아닙니다.
앙기아리 전투는
피렌체에있는 Palazzo Vecchio 의 Grand Council Hall 을 위해 1503 년에 의뢰되었습니다. 레오나르도는 실패한 벽화 기법으로 실험합니다; 그 후 구성은 방의 변형으로 사라집니다.
- 생존: 준비 도면, 설명 및 사본.
- 유명한 스탠다드 전투 de Rubens는 직접 팩스가 아닌 다른 출처에 따르면 늦은 사본입니다.
- 오늘날 벽에는 레오나르도의 그림이 보이지 않습니다.
레다와 백조
백조와 그녀의 아이들과 함께 서있는 레다의 구성은 레오나르도의 여러 연구와 오래된 사본에서 알려져 있습니다. 16 세기 프랑스 컬렉션에 여전히보고 된 원본은 손실됩니다.
- 생존: 머리, 미용 연구, 포즈 및 페인트 사본.
- Cesare da Sesto 버전이나 수행원은 프로젝트에 대한 일반적인 아이디어를 제공합니다.
- 그들의 품질은 프로토타입의 모든 세부 사항을 재현한다는 것을 증명하지 않습니다.
프란체스코 스포르차의 승마 기념물: 청동은 주조되지 않았으며 큰 점토 모형은 파괴되었습니다. 스핀들 마돈나: 워크샵 버전에서 알려진 잃어버린 프로토타입. 해왕성과 메두사: 고대 자료에서 인용되었지만 확실하게 확인되지 않은 작품. 파티 세트 및 무대 기계: 행사를 위해 디자인된 이 작품은 메모와 그림으로만 남아 있습니다.
전체를 다시 하나로 모으는 여섯 순간
레오나르도의 손으로 그린 복제품
매장의 상징적인 세 가지 작품이 제품 페이지에 직접 연결됩니다. 아래 각 이미지는 Shopify에서 호스팅하며 각 링크는 활성 카탈로그에서 구성되었습니다.
기억해야 할 것
레오나르도 다빈치의 그림은 아직도 몇 점이나 존재하나요?
약 15개는 매우 널리 받아들여지고 있으며, 협업, 워크숍 패널, 논의된 속성을 포함하면 총계는 약 20개로 늘어납니다. 따라서 수치는 선택한 방법에 따라 다릅니다.
비트루비우스적 인간은 그림인가?
아닙니다. 펜,잉크 그리고 금속 끝부분에 메모를 곁들인 그림으로 베니스에 보존되어 있습니다. 그 취약성은 왜 영구히 전시되지 않는지를 설명해줍니다.
살바토르 문디가 정말 레오나르도의 것인가?
그것의 귀속은 논쟁으로 남아 있습니다. 어떤 권위자들은 그것을 실질적으로 사인 작업으로보고; 다른 사람들은 워크샵과 복원을 주장합니다. 그것은 확실성이 아니라 논란의 여지가있는 것으로 제시되어야합니다.
가장 큰 그림 컬렉션은 어디에 있습니까?
루브르 박물관은 다섯 개의 중심 작품을 보존하고 있습니다: 모나리자, 바위의 성모, 라 벨 페로니에르, 세인트 앤 그리고 세례자 성 요한. 그림의 경우 Royal Collection은 거의 600장에 달하는 시트로 비교할 수 없습니다.
레오나르도가 조각품을 만들었나요?
그는 기념비를 디자인하고 거대한 말 스포르차를 점토로 모델링했지만 그의 손으로 만장일치로 인정 된 조각품은 남아 있지 않습니다. 조각가로서의 그의 활동은 주로 텍스트와 그림으로 기록됩니다.
왜 이렇게 많은 작품들이 미완성인 것일까?
레오나르도는 천천히 실험했고,도시와 후원자를 바꾸었으며,때로는 수년간 작업을 계속했다. 불완전성은 또한 방법을 드러낸다: 그는 관찰,구성, 빛과 닫기 어렵다고 생각하는 물질 사이의 일관성을 추구한다.
박물관 출처 및 방법
연대측정과 귀속은 작품을 보유하고 있는 기관의 공지와 비교되었습니다. Shopify 에서 무료 다큐멘터리 비주얼을 다시 호스팅하여 안정성을 확보했습니다.
0 댓글