클림트 · 초상화 · 비엔나 1912
아델 블로흐-바우어 2 세의 초상화 금색 배경이 없는 두 번째 초상화입니다
1907 년의 황금 아이콘 이후, 클림트는 1912 년 아델 블로흐 바우어로 돌아왔다. 이번에는 더 이상 금 성물함: 서있는 인물, 가벼운 드레스, 색상의 벽, 꽃, 아시아 모티프 및 현대성이 더 긴장되었습니다.
짧은 대답
Adèle II 는 Klimt 가 순수한 컬러 그림을 위해 황금 아이콘을 남긴 초상화입니다
아델 블로흐-바우어 2 세의 초상화 유명한 그림보다 5년 뒤인 1912년에 그려졌습니다 아델 블로흐-바우어 1 세의 초상화. 첫 번째 그림은 아델을 황금색의 거의 비잔틴 유령으로 변모시킵니다. 두 번째 그림은 장미,녹색, 파란색,꽃 모티브 및 일본 메아리로 가득 찬 장식에 사로 잡혀 길고 연약하며 세속적 인 그녀의 서있는 모습을 보여줍니다.
이것은 첫 번째 초상화의 덜 고급스러운 “”버전이 아닙니다. 그것은 클림트의 또 다른 아이디어입니다: 덜 물질적 인 금색,더 많은 색상; 덜 유물,더 많은 리듬; 덜 스틸 아이콘,더 현대적인 실루엣. 그림은 클림트가 더 표현력이 풍부한 표면을 탐험하기 위해 황금기에서 멀어지는 순간에 속합니다.
20 세기의 역사를 지닌 작품도 봐야 합니다. 블로흐-바우어 컬렉션의 여러 그림들처럼 2006 년 대대적인 원상회복의 중심에 있었습니다. 오늘날에는 일반적으로 개인 소장품에 속하는 것으로 보고되고 있어 박물관에서 보기 쉬운 작품은 아닙니다.
I · 같은 여자의 초상화 두 장
아델 1 세는 아이콘입니다 아델 2 세는 현대의 유령입니다.
두 그림은 아델 블로흐-바우어의 이야기만 전하는 것이 아닙니다. 그들은 클림트의 두 순간을 보여줍니다: 1907 년의 황금빛 클라이맥스,그 다음 1912 년의 장식적이고 표현력이 풍부한 색으로 전환.
아델 블로흐-바우어 1세
얼굴과 손은 금색 표면,나선, 눈,직사각형 및 표지판에서 나옵니다. 초상화는 거의 비엔나의 아이콘이됩니다.
아델 블로흐-바우어 2세
드레스,포즈 그리고 꽃 장식이 금을 대신합니다. 부는 금속 배경이 아닌 색깔에서 나옵니다.
| 외관 | 아델 블로흐-바우어 1세 | 아델 블로흐-바우어 2세 |
|---|---|---|
| 날짜 | 1907년 | 1912년 |
| 우성 효과 | 황금 아이콘, 정면성, 성례전 | 서 실루엣, 화려한 장식, 현대적인 우아함 |
| 배경 | 금색, 기하학적, 비잔틴 패턴 | 꽃, 다채로운 패턴, 아시아 공명 |
| 독서 | 초상화는 소중한 표면에 섞여 있습니다 | 몸은 살아있는 장식 분야에서 눈에 띕니다 |
II · 색상 및 표면
대조적으로 구성된 초상화
Adèle II 에서 클림트는 현실적인 깊이를 추구하지 않습니다. 그림은 레이어로 진행됩니다: 창백한 색상,밝은 피부,꽃 배경,평평한 색상의 영역,장식 표지판. 눈은 공간으로 가라 앉지 않습니다; 그것은 표면에 순환합니다.
빨간색과 분홍색은 배경을 활성화하고, 녹색은 드레스의 균형을 맞추고, 파란색은 장면을 시원하게 하며, 얼굴은 거의 움직이지 않는 존재감을 유지합니다. 그림을 매우 특별하게 만드는 것은 바로 이러한 긴장감입니다: Adèle은 우리 앞에 배치되어 장식에 흡수된 것처럼 보입니다.
따라서 큰 금색 배경이 사라졌다고 해서 그림이 덜 “클림트”로 변하는 것은 아닙니다. 그것은 또 다른 풍요로움을 눈에 띄게 만듭니다: 초상화를 직물, 정원 및 정신적 장면으로 생각하는 그림의 풍요로움입니다.
III · 비주얼 갤러리
아델 II 주변을 참조하십시오: 여성, 드레스, 박물관과 비엔나 1900
두 번째 초상화를 이해하려면 클림트의 여성 초상화, 보존 장소 및 비엔나 장식 문화와 함께 배치되어야 합니다.
아델 2 세는 전체
형식의 높이는 필수적입니다: 긴 실루엣은 초상화에 리듬을 부여합니다.
에밀리 플뢰게
드레스, 포즈, 표면이 거의 건축적인 또 다른 날씬한 인물입니다.
마다 프리마베시
후기 초상화는 종종 금을 더 생생하고 꽃무늬이며 다채로운 장식으로 대체합니다.
유지니아 프리마베시
현대 비엔나의 또 다른 고객: 초상화는 완전한 장식 공간이 됩니다.
아말리 주커칸들
초상화는 클림트의 후기 방법을 보여줍니다: 얼굴, 드레스 및 장식은 점차적으로 구성됩니다.
뉴욕 갤러리
노이에 갤러리는 오늘날 클림트의 가장 유명한 이미지 중 하나가 된 아델의 첫 번째 초상화를 보존하고 있습니다.
벨베데레, 비엔나
클림트에게 주요 장소, 비록 거기에 영구적인 작품으로 Adèle II 보이지 않습니다.
탈퇴
클림트의 미학적 맥락: 장식, 건축, 비엔나의 현대성, 학문주의와의 단절.
IV · 실제 사진
클림트의 세계에서 아델 II 를 배치하는 진짜 장소
두 번째 초상화는 단지 고립된 이미지가 아닙니다. 매우 구체적인 네트워크에 속해 있습니다: 비엔나,작업장, 박물관,탈퇴파, 수집가 그리고 오늘날 우리가 여전히 클림트를 만나는 장소들.
노이에 갤러리
Neue Galerie가 보존되어 있습니다 아델 블로흐-바우어 1세. 황금 초상화의 국제적인 명성을 이해하기위한 참조 장소입니다.
벨베데레
벨베데레는 비엔나의 클림트를 보고 컬렉션의 오스트리아적 맥락을 이해하는 데 필수적인 통로로 남아 있습니다.
탈퇴 파빌리온
건물은 클림트에게 정신적 환경을 제공합니다: 학문주의, 장식, 건축 및 현대성의 단절.
클림트-빌라
클림트의 최신 워크샵은 후기 초상화와 대규모 준비 그림 뒤에 숨은 일상 작업을 상상하는 데 도움이 됩니다.
워크샵 가든
꽃 표면, 식물 모티프 및 인물 주위에 자라는 것처럼 보이는 배경에 대한 클림트의 취향을 이해할 수있는 귀중한 장소입니다.
재건축 거실
인테리어는 Klimt가 모델, 직물, 디자인, 스크린 및 장식 물체의 세계에서 작업한다는 것을 상기시켜줍니다.
알베르티나
알베르티나는 클림트에서 그림의 역할을 이해하는 데 좋은 장소 중 하나입니다: 그려진 초상화 이전에 종종 수십 개의 연구가 있습니다.
부르크극장
초기 장식 커미션은 클림트의 일부를 설명합니다: 그의 표면 감각은 건축과 기념비적 장식에서도 비롯됩니다.
V · 배상
초상화는 약탈된 작품의 역사에도 속합니다
아델 2 세는 상징적인 것이 된 오랜 법적 공방 끝에 2006 년 상속자들에게 반환된 블로흐-바우어 컬렉션의 클림트 그림 중 하나였다.
블로흐-바우어 컬렉션
페르디난드와 아델 블로흐-바우어는 클림트를 수집하고 현대성을 지원하는 위대한 비엔나 유대인 세계에 속합니다.
부적절한 이야기
이 그림은 오랫동안 논쟁을 벌여온 몰수 역사, 박물관, 가족 기억의 일부입니다.
배상
다섯 명의 클림트 블로흐-바우어 가 상속인들에게 반환된다. 아델 II 는 그 후 시장과 개인 소장품과 연관된다.
방문객을 위한 알아두어야 할 사항
달리 아델 블로흐-바우어 1세, 뉴욕의 Neue Galerie에서 볼 수 있습니다 아델 블로흐-바우어 2세 일반적으로 대중이 영구적으로 접근할 수 있는 작품으로 제시되지 않습니다.
숍
클림트와 함께 계속: 금, 초상화 및 아르누보
아델 II 자연스럽게 클림트 컬렉션, 여성 초상화, 황금 그림과 아르누보로 연결됩니다.
소스
신뢰할 수 있는 소스가 사용되었습니다
박물관 공지, Klimt 데이터베이스 파일, Christie's 및 Wikimedia Commons는 작품, 기간 및 배상 역사를 문서화합니다.
Bloch-Bauer 컬렉션의 그림 5점
복원된 다섯 명의 클림트와 두 번째 초상화의 랜드마크.
클림트 데이터베이스색상의 표현 블레이즈
1910 -1913 의 문체 전환점 분석: 금에 작별, 더 표현 색상.
크리스티의금에 여자
Bloch-Bauer 컬렉션 및 배상 역사의 배경.
위키미디어 공용아델 2 세의 초상화
주요 작업의 시각적 소스를 Shopify CDN으로 가져옵니다.
노이에 갤러리클림트와 아델 블로흐-바우어
Adèle, Ferdinand Bloch-Bauer 및 첫 번째 초상화의 맥락.
크리스티의복원된 작품
Adèle II 의 랜드마크와 배상 후 시장의 역사에서 클림트 풍경.
자주 묻는 질문
아델 블로흐-바우어 2 세의 모든 것을 이해한다
아델 블로흐-바우어는 누구인가?
아델 블로흐-바우어는 빈의 후원자이자 구스타프 클림트의 모델이다. 클림트가 두 장의 공식 초상화를 그린 유일한 여성이다.
클림트는 언제 아델 블로흐-바우어 2 세를 그렸는가?
두 번째 초상화는 1907년의 유명한 황금 초상화 이후 5년 후인 1912년에 그려졌습니다.
왜 이 초상화는 금색 배경이 없다고 할까요?
첫 번째 초상화의 커다란 황금색 배경을 차지하지 않기 때문입니다. 클림트는 아이콘 효과를 꽃과 화려한 장식으로 대체합니다.
Adèle Bloch-Bauer II 의 초상화를 어디에서 볼 수 있습니까?
작품은 일반적으로 개인 소장품에 속하는 것으로 표시됩니다. 따라서 박물관에서 영구적으로 볼 수는 없습니다.
Bloch-Bauer 배상과의 연관성은 무엇입니까?
아델 2 세는 2006 년 블로흐바우어 상속자들에게 반환된 클림트 그림의 일부였으며, 첫 초상화와 여러 풍경화가 있었다.
아델 블로흐-바우어 1 세와 다른 점은?
아델 I 은 금과 아이콘 효과에 의해 지배된다. 아델 II 는 실루엣,직물, 꽃과 표현 색상을 선호한다.
아델 II는 황금 초상화의 그림자가 아니다: 그것은 클림트가 색상의 축하와 금을 대체하는 순간이다.
그림은 사치를 유지하지만,그것을 이동 그는 더 이상 아이콘에 Adèle 을 잠그지: 그는 그녀를 현대적인 모티프의 정원에 나타납니다.
클림트 복제물 살펴보기
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