트린케타이유 다리
기울어진 도시적 시각, 눈길을 끄는 발걸음과 작고 화려한 실루엣: 반 고흐는 아를에서 매일의 통로를 현대적인 장면으로 변화시킵니다.
이 표는 무엇을 보여줍니까?
트린케타이유 다리 여기에서 연구된 버전은 1888년 10월 아를에서 그려진 버전으로 참조되었습니다 F481/JH1604. 반 고흐는 론강을 거의 틀에 넣지 않습니다: 그는 다리, 계단, 벽, 무대 꼭대기를 자르는 앞치마, 그리고 몇 명의 지나가는 사람들이 색상의 악센트로 축소된 접근을 선택합니다.
속도의 느낌은 그러므로 정확하게 묘사된 군중에서 오는 것이 아닙니다. 비스듬한 시각에서,계단의 오르막에서,그리고 눈이 길을 따라 마주치는 작은 실루엣에서 생겨납니다. 여기서 "눌려진"은 하나를 지정합니다 시각 효과, 실제 모습에 대한 다큐멘터리 정보가 아닙니다.
1888년 트린케타유의 두 다리
같은 제목은 매우 다른 두 그림을 다루고 있습니다. 6 월에 있는 것은 Rhône 과 부두라는 다리를 발전시킵니다. 10 월에 있는 것은 계단의 들판을 조이고 도시를 경사면의 시스템으로 만듭니다.
계단과 지나가는 사람들
다리는 도시에서 압수됩니다. 갑판은 윗부분을 닫고 계단은 비스듬히 올라가며 노란 나무는 이 무거운 건축물에 대한 깨지기 쉬운 대위법을 제공합니다.
론, 다리, 그리고 색상
전망은 더 개방적입니다. 구조의 강렬한 파란색, 라일락 부두, 어두운 인물 및 주황색 터치가 더 밝고 설명적인 강 장면을 구성합니다.
관점이 도시를 움직이는 방법
반 고흐는 원근법을 학교 시연으로 사용하지 않습니다. 시선을 강제로 뜨게 하고 회전한 다음 다리 아래에서 길을 잃는 파열, 경사 및 인물의 비늘을 통해 원근감을 민감하게 만듭니다.
단계는 추진력을 제공합니다
계단 비행은 위로 진행되는 밴드를 형성합니다. 그들의 단축 된 리듬은 깊이를 응축시키고 진부한 상승을 시각적인 푸시로 변형시킵니다.
앞치마가 하늘을 가르고
다리의 수평 질량은 배경 역할을 할 뿐만 아니라 무대 위의 무게도 무겁고 천구의 개구부도 줄어들며 지나가는 사람들을 더욱 작게 만듭니다.
나무는 돌에 저항한다
얇은 줄기와 노란 잎이이 광물 환경에 서 있습니다. 이 유기 수직은 대각선의 경로를 늦추고 가을을 알립니다.
피규어가 액센트가 됩니다
빨간색, 파란색 또는 어두운, 문자는 초상화를 형성하기에 너무 작습니다 그들의 역할은 리드미컬합니다: 그들은 공간을 측정하고 단계를 강조하며 지속적인 순환을 제안합니다.
반 고흐 자신이 회색빛 아침을 묘사한다
테오에게 보낸 편지에서 빈센트는 "이 모든 계단이있는 Trinquetaille 다리"를 인용합니다. 그는 캔버스가 어느 회색 아침으로 만들어 졌다고 명시합니다: 돌,아스팔트 및 포장 돌은 회색이고 하늘은 연한 파란색이며 작은 다채로운 그림과 나무는 노란색 잎으로 덮여 있습니다.
"이 모든 계단이 있는 Trinquetaille 다리"
이 설명은 청각 장애인 범위가 자발적이라는 것을 확인시켜줍니다. 그녀는 1번 형식의 그림 시리즈에 속합니다. 30은 반 고흐가 매우 다채로운 작품과 부서진 톤의 그림을 번갈아 가며 장식 프로젝트를 위해 고안되었습니다.
다리는 칠해져 있다가 파괴된 후 교체되었습니다
반 고흐가 알고 있던 금속 다리는 현재의 도로 다리가 아니었습니다. 사진은 역사적 모티브,파괴 및 전쟁 후 재건 된 구조를 구별하는 데 도움이됩니다.
역사적인 다리
이 고대의 전망은 반 고흐가 알고 있는 도시 풍경과 가까운 론 강의 금속 구조와 제방을 보여줍니다.
역사적인 파열
오래된 다리는 제 2 차 세계대전 중에 파괴되었다. 따라서 오늘날 보이는 풍경은 1888 년의 프레임을 정확하게 재현할 수 없다.
도시 코너를 찾아라
현대적인 프레임은 누락된 작업을 복원한다고 주장하지 않고 부두, 경사로, 초목 및 육교 사이의 근접성을 회상합니다.
La Roquette의 새로운 다리
1950 년대 초에 의뢰된 현재의 구조물은 여전히 아를의 중심부와 트린케타이유 지구를 연결하고 있다.
기억하려면: 현장에서 "반 고흐 다리"를 검색하는 것은 무엇보다도 론, 부두 및 Trinquetaille 방향의 등반 사이의 관계를 찾는 것으로 구성됩니다. 1888 년 10 월 그림의 정확한 건축물은 사라졌습니다.
이 장면이 왜 이렇게 현대적으로 보이는가?
왜냐하면 반 고흐는 흐름보다 기념비를 덜 그리기 때문입니다: 오르고, 건너고, 사라지는 것입니다.
다리는 현대적인 시설입니다. 그것은 Rhône 의 반대편에있는 Arles 와 Trinquetaille 의 오래된 중심 사이의 교통을 조직합니다. 10 월 버전에서는 강과 파노라마가 통로의이 물리적 경험에 찬성하여 물러납니다.
구성은 또한 관광객의 전망을 거부합니다. 하늘은 좁고 구조는 필드를 자르고 벽은 넓은 영역을 차지하고 인물은 개별적인 이야기를 제공하지 않습니다. 그들은 도시의 사용자이며 여행에 몰두합니다. 반 고흐는 따라서 현대 회화의 중심 문제에 합류합니다: 평범한 삶을 일화로 변형시키지 않고 어떻게 표현해야합니까?
회색은 색의 부재를 의미하지 않는다. 그들은 작은 빨강,파랑 및 노랑을 더 진동하게한다. 멀리서 보면 전체가 차분 해 보인다; 가까이서,이 악센트는 경로를 따라 배열 된 신호처럼 시선을 안내합니다.
1888년 10월부터 이웃 작품
10월 13일자 편지에서 반 고흐는 퐁 드 트랭케타이유와 형식 번호 1의 다른 그림을 결합합니다. 30. 그들은 여러 그림을 깨진 회색과 대담한 색상이 번갈아 나타나는 일관된 장식으로 생각하고 싶은 그의 열망을 보여줍니다.
고가교
또 다른 교통 아키텍처, 또 다른 회색 그림: 철도 노선이 도로 위를 지나가고 구조물의 질량과 작은 수치를 대조합니다.
타라스콘의 근면
반 고흐는 빨간색과 초록색 차량을 여기 분홍색과 노란색 벽 앞에 놓습니다. 이 색채 폭발은 두 다리의 부서진 음색에 반응합니다.
한눈에 비교해 보세요
이 그림은 6 월 버전이 더 많이 유통되기 때문에 종종 잘 식별되지 않습니다. F 와 JH 참조는 작품을 구별하는 가장 확실한 방법으로 남아 있습니다.
| 일하다 | 날짜 | 참조 | 프레이밍 | 지배적인 색상 | 주요 아이디어 |
|---|---|---|---|---|---|
| 트린케타이유 다리 | 1888년 6월 | F426/JH1468 | 브리지, 론 및 부두 | 파란, 라일락, 녹색, 주황색 | 강 사이트 |
| 트린케타이유 다리 | 1888년 10월 | F481/JH1604 | 계단과 다리 아래 | 부서지는 회색, 연한 파란색, 황색 | 도시 교통 |
| 고가교 | 1888년 10월 | F480/JH1603 | 도로 위의 철도 | 회색, 황토색, 깨진 톤 | 현대 인프라 |
작품 이해하기
1888년의 Pont de Trinquetaille는 어디에 있습니까?
10 월 버전 F481 은 일반적으로 개인 소장품으로 제공됩니다. 게시 된 치수는 카탈로그마다 약간씩 다릅니다; 약 73.5 × 92.5 cm는 일반적으로 사용되는 측정값으로 남아 있습니다.
왜 같은 제목의 그림이 두 개나 있는 걸까?
반 고흐는 1888 년에 모티브를 여러 번 그렸다. 6 월 버전 F426 은 크게 론과 다리의 구조를 보여준다; 10 월 F481 의 것은 단계와 도시 공간을 선호한다.
캐릭터들이 정말 급한가?
우리는 그들의 속도를 알 수 없습니다. 인상은 대각선,인물의 작은 규모 및 상승 경로에서의 분포에서 비롯됩니다. 그것은 전기적 확실성이 아니라 공식적인 독서입니다.
반 고흐가 그린 다리를 아직도 볼 수 있을까?
1888 년 상태가 아닙니다. 오래된 다리는 1944 년에 파괴되었고 1951 년에 개장 된 현재의 구조로 대체되었습니다. 그러나 사이트,론 및 두 은행 간의 관계는 여전히 읽을 수 있습니다.
"서식 번호 30"이란 무엇입니까?
이것은 상업적인 캔버스 형식입니다. 반 고흐는 이 크기를 그의 아를레시아 장식 프로젝트의 여러 작품에 사용하며,그것을 통해 그는 그림 전체를 생각할 수 있습니다.
아를, 풍경 그리고 반 고흐
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