소재 조사 · 금 · 녹색 · 보라색

클림트의 안료와 색상금색, 녹색, 보라색 및 변경

구스타프 클림트에서 색상은 결코 단순한 색상 차트가 아닙니다. 중첩된 안료, 혼합물을 밝게 하는 흰색, 빛을 반사하는 금속 시트 및 시간이 지남에 따라 외관이 진화하는 표면에서 탄생합니다.

XRF 및 Raman 분석박물관 출처변경 사항은 주의 깊게 설명되었습니다
구스타프 클림트의 성모의 다색 디테일, 1913년
의 세부 더 버진, 1913: 보라색, 파란색, 녹색, 오렌지색 및 흰색은 거의 직물 표면에서 서로 반응합니다.
3 금속골드, 실버, 플래티넘 인증을 받았습니다
2 작품프라하에서 자세히 공부했다
4 방법XRF, 라만, 적외선 및 UV
1 원칙눈에 보이는 색상은 종종 혼합물입니다
표면 아래를 보세요

클림트의 팔레트는 히트 목록이 아닙니다

녹색이 "viridian"또는 보라색이 "cobalt"라고 말하는 것은 간단 해 보입니다. 그림에 직면했을 때 현실은 더 복잡합니다: 같은 톤은 여러 가지 안료를 결합하거나 아연 흰색으로 밝게하거나 흰색 준비 위에 놓거나 바니시와 빛으로 수정할 수 있습니다.

벨베데레에 대한 과학적 조사와 프라하 국립 미술관에서 수행한 비침습적 연구는 이제 시각적 인상을 넘어서는 것을 가능하게 합니다. 그들은 화학 원소,분자 서명,밑그림 및 때로는 육안으로 보이지 않는 반복을 식별합니다.

특히 발표된 가장 자세한 결과가 우려됩니다 더 버진 (1913) 그리고 급수탑 (1908 -1909). 그들은 클림트의 실천을 조명하지만, 각 테이블에 자동으로 적용 할 수있는 보편적 인 조리법으로 변형되어서는 안됩니다.

클림트에서 색은 물질,빛과 동시에 구조이다. 금은 빛을 반사한다; 흰색은 밀도를 형성한다; 녹색과 보라색은 리듬을 조직한다.
Gustav Klimt의 The Virgin, 1913년, 보라색, 파란색, 녹색 팔레트
더 버진, 1913, 프라하 국립 미술관. XRF/Raman 연구는 특히 광범위한 팔레트를 확인했습니다.
우리가 어떻게 알 수 있을까요?

네 가지 과학적 관점

각각의 방법은 다른 질문에 답합니다. 그들의 교차는 샘플을 채취하지 않고 물질에 접근하는 것을 가능하게 하면서 동시에 깊은 층에 불확실성의 요소를 유지하게 합니다.

XRF

어떤 요소?

X 선 형광은 특히 아연,크롬, 코발트,카드뮴, 비소 또는 납을 검출합니다. 이는 광물성 색소의 식별을 안내합니다.

R

어떤 분자?

라만 분광법은 특정 유색상의 특징을 나타냅니다. 예를 들어 화학 원소가 유사한 안료를 구별하는 데 도움이 됩니다.

IR

페인트가 숨기는 것은 무엇입니까?

적외선 반사법은 연필이나 분필 선, 수정 사항 및 준비 도면과 최종 상태 간의 불일치를 보여줍니다.

UV

무엇이 추가되었나요?

자외선 형광은 재료의 광학적 반응에 따라 바니시, 터치업 및 최신 개입을 구별할 수 있습니다.

필수 한계: 비침습적 측정은 한 번에 여러 층을 읽고 때로는 오래된 수복물을 읽습니다. 따라서 감지된 요소는 항상 단일 안료나 표면에 정확히 위치한 원래 층과 동일하지 않습니다.

크로매틱 아틀라스

이미지를 구성하는 네 가족

프라하 분석은 현대적이고 풍부한 팔레트를 보여줍니다. 클림트는 혼합,중첩 및 대비를 통해 색상을 변조합니다; 튜브에서 바로 톤을 적용하는 것이 아닙니다.

금과 황색

황금 효과는 실제 금속뿐만 아니라 칠해진 영역에서 시각적으로 열을 연장하는 노란색 안료에서도 발생합니다.

  • 금속: 금박, 금 분말, 은 및 백금.
  • 확인된 노란색: 스트론튬 황색, 바륨 황색 및 카드뮴 황색.
  • 역할: 배경을 통합하고 패턴을 진동시키며 대기 깊이 없이 빛을 생성합니다.

녹색당

후기 인물과 마찬가지로 풍경에서도 녹색은 균일하고 평평한 영역이 아닌 밀집된 네트워크를 형성합니다.

  • 확인된 안료: 비리디안, 불투명 산화크롬 및 에메랄드 그린.
  • 혼합물: 카드뮴 또는 바륨 황색, 프로이센 파랑, 때때로 아연 백색.
  • 역할: 밝은 단풍에서 어두운 물로 전환하고 원근법보다 가치로 깊이를 쌓으십시오.

제비꽃

클림트 보라색은 유백색 연보라색, 포화 청자색, 진한 보라색까지 다양합니다.

  • 확인된 안료: 가벼운 코발트 바이올렛과 군청색 바이올렛.
  • 가능한 계약: 온도와 밝기를 이동시키는 알리자린 래커, 파란색과 흰색.
  • 역할: 자연주의적인 그림자를 생성하지 않고 살, 직물, 그림자 및 장식을 연결합니다.

지원 색깔

빨간색, 파란색, 흰색 및 검은 색은 녹색과 보라색의 힘에 필수적입니다.

  • 레드: 주홍색, 미니엄, 알리자린 매더 래커 및 아마도 카드뮴 레드/오렌지색일 것입니다.
  • 블루스: 해외에서는 코발트 블루와 프러시안 블루.
  • 백인과 흑인: 편재하는 아연 백색, 납 백색 및 황산바륨을 사용한 제조, 뼈 흑색.
구스타프 클림트의 아델 블로흐-바우어 1세의 초상화, 1907년, 석유, 금, 은
아델 블로흐-바우어 1세의 초상화, 1907. 캔버스에 유채, 금, 은.
금은 안료가 아닙니다

구성된 금속 표면

벨베데레는 클림트가 진짜 금박을 사용했지만 은,백금, 금가루와 기름에 묶인 미세한 가루를 사용했음을 보여주었습니다. 그것은 하나의 "금 효과"를 추구하지 않습니다: 그것은 준비,입자 크기 및 잎을 덮거나 차지하는 방법을 변화시킵니다.

따라서 영역은 매끄럽고 반짝이는 상태를 유지하고, 무광택이 되고, 안도감을 받고, 위에 칠하거나 다시 칠할 수 있습니다. 금은 환상적 깊이를 없애고 그림을 빛나는 물체로 변형시킵니다. 옷과 배경이 합쳐지는 동안 얼굴과 손은 모양을 유지합니다.

빛을 직접 포착하는 연속적인 표면.
파우더바인더와 혼합되거나 분산되어 더욱 거친 효과를 줍니다.
재개금속 페인팅, 새로운 금도금 및 매우 미세한 선.

역사적 랜드마크: 주디스 1세 (1901) 은 실제 금박의 대규모 사용에 있어서 초기 이정표를 구성한다. 따라서 귀중한 재료는 그 기능을 갱신한다 하더라도 1903 년 라벤나의 항해를 기다리지 않는다.

두 작품, 두 실험실

분석이 실제로 증명하는 것

Radka Šefců의 연구는 특히 프라하에 보존된 두 그림에 초점을 맞추고 있습니다. 이는 악기가 측정하는 것 이상으로 일반화하지 않고도 시각적 관찰을 식별된 재료와 연관시키는 것을 가능하게 합니다.

구스타프 클림트의 급수탑, 1908-1909, 크롬 그린이 있는 풍경
급수탑 · 1908 -1909
풍경 · 프라하 국립 미술관

믹싱하여 만든 그린

식물과 물에서 크롬 화합물은 주요 역할을합니다: 투명한 비리디안과 더 불투명한 크롬 산화물. 카드뮴 또는 바륨 노른자는 일부 녹색을 따뜻하게하고 아연 블루스와 백인은 깊이와 불투명도를 바꿉니다.

이 복수성은 표면이 살아 있는 것처럼 보이는 이유를 설명한다: 그것은 어디에나 적용되는 단일 녹색보다는 작은 색채 결정을 병치한다.

비리디안산화크롬카드뮴/바륨 황색아연 백색
구스타프 클림트의 여성의 세 시대, 1905년, 보라색과 흰색의 조화
여성의 세 시대 · 1905
시각비교 · 로마

통로로 보라색

이 작품에서 연보라색과 제비꽃은 장식,살, 갈색 배경과 밝은 부분을 연결합니다. 비교는 시각적입니다: 이 그림에 특정한 재료 분석을 대체하지 않습니다.

에서 얻은 결과입니다 더 버진 그럼에도 불구하고 클림트가 사용할 수 있는 수단을 보여주십시오: 코발트 바이올렛, 군청 바이올렛, 유기 레드 및 매우 넓은 범위를 생산할 수 있는 화이트.

코발트 바이올렛보라색 군청색붉은 옻칠아연 백색
구스타프 클림트의 주디스 1세, 1901년, 금박을 기념비적으로 사용한 최초의 작품
주디스 1 세 · 1901
벨베데레 · 비엔나

이미지와 프레임 사이의 금속

에서 주디스 1세, 금박은 의복 저쪽에 본을 확장하고 게오르크 Klimt에 의해 디자인된 그것의 구조에 그림을 더 가깝게 가져옵니다. 금속 물자는 뿐만 아니라 보석을 기술합니다: 그것은 형상이 육욕 적이고 및 상징 둘 다 나타나는 지속적인 분야를 일으킵니다.

모양의 피부, 직물의 투명도, 어두운 평평한 영역 및 금의 광택 사이의 대비는 황금기 방법을 알려줍니다. 표는 무엇보다도 클림트의 색상이 그늘만큼 질감과 시야각에 달려 있음을 보여줍니다.

골드리프오일평평한 표면가변적 사고
관찰할 세 개의 코드

동작하는 색상을 참조하세요

이 작품들은 클림트가 주제에 따라 동일한 반음계 계열을 어떻게 움직이는지 보여줍니다: 식물, 상징적 갑옷 또는 기념비적 인물.

골드 대 블랙

에서 팔라스 아테나, 금속성 반사와 어두운 톤은 캐릭터에 컴팩트한 존재감을 부여합니다. 금속은 때로는 빛나고 때로는 재현과 조명에 따라 거의 갈색으로 보입니다.

황금기를 탐험하다 →

녹색에 녹색

에서 해바라기, 잎, 줄기 및 배경은 온도, 가치 및 접촉에 의해 구별됩니다. 꽃의 노란색은 고립 된 색상이 아닌 초점 역할을합니다.

클림트 꽃 →를 참조하세요

보라색 대 빨간색

에서 히기에이아보라색, 빨간색, 주황색은 의식적인 따뜻함을 만들어냅니다. 그러나 파괴된 작품의 컬러 사진은 잃어버린 그림을 대체하는 재료가 아닌 복제 문서로 남아 있습니다.

클림트 컬렉션 보기 →
구스타프 클림트의 팔라스 아테나, 1898, 메탈, 그린, 다크 톤
팔라스 아테나 · 1898
금속과 어두운 톤

빛에 의존하는 색

갑옷, 헬멧 및 바닥은 밀도 높은 범위를 형성합니다. 인식 된 값은 반사에 따라 변경됩니다: 이미 지역 색상과 표면 동작을 구별해야하는 그림입니다.

구스타프 클림트의 해바라기, 1907년, 녹색과 노란색의 변형
해바라기 · 1907
녹색, 노란색 및 리듬

모자이크로서의 정원

작은 병치된 접촉은 식물 양탄자의 단일성을 끊기 없이 각 잎을 뚜렷하게 합니다. 녹색은 건축이 되고,단순한 식물 모방이 아닙니다.

Gustav Klimt의 Hygieia, Medicine의 디테일, 강렬한 빨간색과 보라색
Hygieia, 의학의 세부 사항 · 파괴 된 작업
작품의 컬러화된 문서와 기억

재구성된 색상의 함정

학부 그림은 1945 년에 파괴되었습니다. 오늘날 순환하는 다채로운 이미지는 원래의 물질 상태를 반드시 정확하게 전달하지는 않습니다. Belvedere 의 최근 디지털 재 색상은 인공 지능의 도움을받는 근사치로 명시 적으로 제시됩니다.

이러한 잃어버린 작품에 대한 역사적 증언, 특히 설명 의학 뜨겁고 빨간색, 보라색과 마찬가지로 재구성을 대책으로 전달하지 않고 사진과 교차해야 합니다.

변경

무엇이 바뀔 수 있는지, 그리고 무엇이 입증되어야 하는지

작품은 안료,바인더, 빛,습도, 바니시,복원 및 지원 사이의 상호 작용을 통해 노화. 알려진 메커니즘은 올바른 질문을하는 데 도움이되지만,혼자 정확한 클림트 그림이 오늘날 변경된다는 것을 증명하지 않습니다.

1

금속과 광택

금은 화학적으로 안정하다 그리고 특히 내구성이 뛰어난 백금. 은은 환경에 반응하여 어두워 질 수 있습니다. 바니시,먼지 및 조명도인지 된 빛을 강하게 변형시킵니다.

2

레드 래커

유기 염료는 퇴색할지도 모릅니다 빛의 효력의 밑에. 보존 학문은 상대 습도가 특정 alizarin 래커의 변경을 가속할 수 있다는 것을 보여줍니다; 이것은 일반적인 위험,모든 Klimt 를 위한 자동적인 진단이 아닙니다.

3

에메랄드 그린

이 비소 색소는 화학적으로 반응할 수 있습니다. 그 존재가 확인되었습니다 더 버진 모니터링할 재료를 보고하지만 눈에 보이는 상태는 혼합, 층 및 보관 조건에 따라 다릅니다.

4

아연 비누

아연 화합물이 검출되었습니다 프라하에서 연구된 두 작품에서. 그들은 기름과 아연 이온 사이의 반응이나 제조 첨가제에서 나올 수 있습니다. 다른 곳에서는 이러한 비누가 균열이나 박리와 관련이 있는데,여기에서 조사한 표에서 이러한 손상을 암시하지 않습니다.

5

바니시 및 터치업

바니시 코팅은 노란색을 띠거나 채도를 바꿀 수 있습니다. UV 는 개입을 구별하는 데 도움이됩니다. 바니시를 청소하거나 밝게하는 것은 보존 결정이며 결코 단순한 미적 보정이 아닙니다.

6

스크린 및 복제물

사진은 절대색이 안나옵니다. 화이트 밸런스,스크린 프로파일,방목 빛 및 촬영 각도는 주로 금속과 제비꽃을 변환합니다. 따라서 두 가지 충실한 복제는 다르게 보일 수 있습니다.

올바른 반사: 별도의 관찰, 분석 및 가설

"이 지역은 더 갈색으로 보인다"는 관찰이다. "크롬이 포함되어 있다"는 분석 결과이다. "한때 더 푸르렀다"는 추가 데이터가 필요한 가설이다: 층서학,영상, 기록 보관소,보호 지역과의 비교 및 보존 역사.

자주 묻는 질문

여섯 가지 대답으로 구성된 클림트의 팔레트

클림트는 진짜 금박을 사용하고 있었나요?

예. 벨베데레 연구는 실제 금박뿐만 아니라 은,백금, 금가루 및 기름으로 묶인 금 분말의 사용을 확인합니다. 그런 다음 표면을 칠하거나 다시 도금 할 수 있습니다.

클림트는 어떤 녹색 색소를 사용했나요?

에서 더 버진 그리고 급수탑는, 분석 눈에 띄게 viridian, 불투명한 크롬 산화물 및 에메랄드 녹색을 확인했습니다 아연 황색, 파랑 및 백색은 또한 녹색 혼합물에 참가합니다.

클림트 제비꽃은 어떤 색소를 주나요?

단 하나의 답은 없다.의 연구 더 버진 식별 코발트 바이올렛과 보라색 울트라마린. 다른 톤은 블루스,빨간색과 흰색 래커와 혼합에서 발생할 수 있습니다.

지금의 색은 정확히 1900 년 색인가요?

반드시 그런 것은 아닙니다. 빛,바니시, 화학 반응,수복물 및 관찰 조건은 외관을 바꿀 수 있습니다. 정확한 변환을 주장하려면 비교 검사와 보존 이력이 필요합니다.

클림트 복제품은 왜 그렇게 다를까?

금속은 각도와 빛에 반응하는 반면 보라색은 재현하기 어렵습니다. 따라서 사진, 화이트 밸런스, 인쇄 및 스크린은 작업 자체가 변경되지 않은 상태에서 인식을 크게 변화시킵니다.

파괴된 작품의 재채색은 신뢰할 수 있나요?

그들은 시각적 가설을 제안하는 데 유용하지만 특정 복원을 구성하지 않습니다. Belvedere는 인공 지능의 도움을 받아 근사치로 교수 그림의 재채색을 제시합니다.

출처

참조 분석 및 박물관

색소 식별은 실제로 연구 된 작품과 연결됩니다. 변경 메커니즘은 특정 진단이 발표되지 않을 때 일반적인 위험으로 제시됩니다.

벨베데레 - 구스타프 클림트는 왜 금을 사용했는가?금박, 은, 백금, 분말 및 표면 준비.

벨베데레 - 구스타프 클림트: 안료 및 픽셀기술 영상, 엑스레이, 밑그림 및 최근 연구.

벨베데레 - 안료 및 픽셀 과학 파일디지털 재색화의 중요한 결과 및 대략적인 상태.

국립 미술관 프라하 게시판 XXVIII - Radka ŠefcůXRF/Raman 연구 by 더 버진 그리고 급수탑, 팔레트 및 아연 화합물.

노이에 갤러리 - 아델 블로흐-바우어 1세작품 공지: 캔버스에 유채, 금, 은.

내셔널 갤러리 - 컬러 스토리: 퍼플코발트와 망간을 포함한 현대 제비꽃의 역사적 맥락.

국립 미술관 - 예술가의 안료의 습도와 퇴색특정 래커의 변색에 대한 습도의 영향.

게티 AATA - 에메랄드 그린의 저하이 비소 색소의 반응 및 가능한 변경.

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