루브르 박물관과 런던의 바위의 성모
두 개의 테이블 · 같은 발명품

루브르 박물관과 런던의 바위의 성모

20년이 넘는 작업, 순서의 충돌, 그림 선택으로 구분된 거의 쌍둥이 버전인 두 가지 버전이 읽기를 완전히 변화시킵니다.

파리 · 루브르런던 · 국립미술관
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루브르 버전은 첫 번째: 더 따뜻하고 신비로운 세인트 존을 가리키는 시청자를 바라 보는 천사에 의해 애니메이션. 런던 버전은 두 번째: 더 차갑고,더 읽기 쉽고 종교적 속성 - 후광과 십자가 - 파리 그림에서 부재로 보완됩니다.

구성은 매우 가깝게 유지됩니다: 마리아는 손으로 피난처를 형성하고,성 요한은기도하고,예수는 축복하고 천사는 동굴에 그룹을 동반합니다. 그러나 런던은 단순한 사본이 아닙니다. 레오나르도는 그의 발명을 재개하고,빛을 바꾸고,눈의 교환을 단순화하고,1490 년에서 1508 년 사이에 퍼진 공연 중에 여러 구절을 재구성했습니다.

1483 - 1494루브르 버전과 데이트 중입니다
1491/92 -1508런던 버전의 단계
199.5×122cm루브르 박물관의 그림을 캔버스로 옮겼습니다
189.5×120cm런던 그림, 포플러에 유채
INV 777루브르 박물관, 데논 윙, 710호
NG1093내셔널 갤러리, 런던
비교하기 전에

인간 건축이 없는 장면

레오나르도는 거의 역사보다 앞선 광물, 습한 세계에 헌신의 이미지를 배치합니다 동굴은 왕좌를 대체; 빛은 신성한 배경의 금을 대체합니다.

중앙에서 성모님은 젊은 세례자 성 요한 뒤로 오른손을 뻗으십니다. 왼손은 보호 금고처럼 그리스도 위에 떠 있습니다. 예수께서는 손을 들어 사촌을 축복하십니다. 전통적으로 우리엘로 식별되는 천사는 오른쪽에 있는 무리를 닫습니다.

시체들은 피라미드를 이루고 있지만,아직 아무것도 없다. 손은 마리아에게,마리아는 예수에게,그 다음에는 천사에게 예수의 시선을 순환시킨다. 풍경은 이 움직임을 확장시킨다: 절벽,물 그리고 빛나는 개구부는 눈에 보이는 건축학적 관점 없이 깊이를 만들어낸다.

결정적인 공통점: 두 버전 모두에서 신성한 것은 황금빛 하늘에서 내려오지 않습니다. 그것은 돌,물, 초목,어둠 등 지상의 물질에서 나오는 것 같습니다.

두 개의 전집

차이점을 찾기 전에 살펴보세요

루브르 박물관에서 레오나르도 다빈치의 첫 번째 버전인 바위의 성모
파리 · 첫 번째 버전

루브르 박물관: 더욱 충격적인 비전

천사는 그림에서 밖을 내다보며 성 요한을 가리킨다. 코트의 붉은색, 따뜻한 피부색, 안개가 자욱한 전환은 그룹에게 육욕적인 존재감을 주는 반면, 풍경은 유백색 빛으로 물러나는 것처럼 보인다.

1483 - 1494캔버스에 나무에 유채를 바꿨습니다199.5×122cm
런던의 레오나르도 다빈치의 두 번째 버전인 바위의 성모
런던 · 두 번째 버전

국립 미술관: 명확한 이미지

천사는 보는 사람에게서 돌아서서 더 이상 가리키지 않습니다. 후광과 성 요한의 작은 십자가가 등장인물을 식별합니다. 파란색, 흙색, 더 독단적인 윤곽선은 더 계층적인 장면을 구성합니다.

1491/92 -1499 및 1506 -1508 경포플러에 기름189.5×120cm
비교점 루브르 런던
시리즈에 배치합니다 최초로 알려진 버전 밀라노 제단화를 위한 두 번째 버전입니다
천사 보는 이를 보고 성 요한을 가리키라 내면의 시선, 손 배치, 표시기 제스처 없음
속성 후광이나 눈에 보이는 십자가가 없습니다 성 요한의 아우레올과 십자가
색상 빨강, 황토색 및 더 따뜻한 피부 톤 블루스, 브라운, 옐로우의 꽉 팔레트
라이트 녹은 전이, 습한 대기 더 차가운 대비와 더 고립된 형태
지원 19세기에 나무에 그린 그림이 캔버스로 옮겨졌습니다 포플러 패널은 여전히 보존되어 있습니다
목적지 아마 원래 주문에서 매진되었을 것입니다 산 프란체스코 그란데의 제단에 설치되었습니다
안내 읽기

이야기를 바꾸는 차이점

세부 사항은 같은 순서로 제시된다: 왼쪽 루브르 박물관, 오른쪽 런던. 동일한 프레임은 실제 결정을 구별 할 수있게, 재생산의 단순한 변형이 아닙니다.

두 처녀의 천사의 얼굴과 시선을 바위와 비교
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천사의 모습

루브르 박물관에서 천사는 우리를보고 무대와 우리를 연관시킵니다. 런던에서 그의 시선은 그리스도를 향해 내려갑니다: 회로는 내부적이고 조용하며 더 헌신적이됩니다.

두 버전 모두에서 천사의 손가락과 몸짓을 비교합니다
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사라지는 손가락

첫 번째 버전에서 천사는 성 요한을 지정합니다. 이 제스처는 그리스도의 축복과 거의 경쟁합니다. 런던은 그것을 제거하고 두 명의 어린이에게 더 명확한 계층 구조를 제공합니다.

예수, 세례자 성 요한, 후광과 십자가의 비교
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표지판이 추가되었습니다

런던에서 세인트 존은 갈대 십자가를 착용하고 인물은 후광을 받습니다. 루브르 버전은 시청자에게 몸짓을 통해서만 캐릭터를 식별하도록 요청합니다.

두 버전의 암석 풍경과 조명 개구부 비교
4 · 동굴과 지평선

두 개의 지질학, 두 개의 기후

파리는 멀리 있는 옅은 파란색과 거의 증기 같은 바다로 열립니다. 런던은 호수의 청록색을 강화하고 봉우리를 더욱 분리합니다. 영국 암석은 더 건설된 것처럼 보이는 반면 루브르 박물관은 물질,증기 및 빛 사이의 불안정한 통로를 선호합니다.

이 설정은 특정 위치에 대한 조사가 아닙니다. 레오나르도는 지질학적 관찰과 발명을 모아 물의 느린 힘에 종속된 원시 세계를 제안합니다.

왜 두 가지 버전인가?

명령, 갈등, 그리고 대체

1483년 4월 25일, 레오나르도, 암브로조 데 프레디스, 에반젤리스타 데 프레디스는 밀라노 산 프란체스코 그란데에 있는 무염시태 형제단의 제단화 계약을 체결했습니다.

제단화는 조각되고 칠해진 앙상블이었습니다. 거기 바위의 처녀 음악적 천사들의 패널과 함께 중앙 부분을 차지하게 되었습니다. 그런 다음 기록 보관소에는 예술가들과 형제단 사이의 오랜 재정적 불일치가 표시됩니다.

일반적으로 선택된 시나리오는 다음과 같다: 오늘날 루브르 박물관에서 첫 번째 그림은 예술가들이 보수가 부족하다고 생각했기 때문에 배달되지 않았거나 팔렸다. 따라서 제단화에 자리를 잡기 위해 두 번째 버전이 착수되었다. 국립 미술관은 그러나 문서가 모든 질문에 답하지 않는다는 것을 상기시킨다; 정확한 타임 라인은 지불,스타일 및 재료 검사에서 재구성 된 상태로 남아 있습니다.

"거부된 버전" 공식에 주의하세요: 문제를 지나치게 단순화 시킵니다. 갈등은 무엇보다도 돈과 작품의 평가에 관한 것으로 보입니다. 첫 번째 그림이 거부되었다는 증거는 없습니다. 왜냐하면 그 도상학이 불쾌감을 주었을 것이기 때문입니다.

1483

레오나르도와 프레디스 형제의 제단 계약 서명.

1483 - 1494

오늘 루브르 박물관에서 첫 번째 버전이 실행되었습니다.

1490년대

여러 작업 캠페인으로 두 번째 버전이 시작될 가능성이 높습니다.

1506 - 1508

레오나르도의 밀라노 복귀, 완료 및 최종 지불.

1880년

내셔널 갤러리는 Earl of Suffolk로부터 런던 버전을 구입했습니다.

런던 바위의 성모 적외선 반사
NG1093의 적외선 반사검사 국립 미술관 기술 게시판, vol. 32.
과학이 보는 것

런던은 또 다른 구도를 숨기고 있다

적외선 반사법은 눈에 보이는 그림 아래에서 매우 다른 첫 번째 프로젝트, 특히 처녀자리의 또 다른 머리와 또 다른 손을 보여주었습니다.

이 발견은 기계 사본의 아이디어를 배제합니다. 레오나르도는 구성을 시작하고,그것을 버리고,현재의 장면을 재구성했습니다. 기술적 인 검사는 실행의 세 가지 주요 단계를 구별합니다: 1490 년대에 시작된 것으로 추정되는 위치 변경 - 특히 그리스도의 머리에 대한 - 다음 1506 년 화가가 밀라노로 돌아온 후 마지막 캠페인.

숨겨진 그림

보이는 성모 아래에는 다른 형상이 존재했다. 따라서 그림은 버려진 발명품의 기억을 보존한다.

좁은 팔레트

국립 미술관은 블루스, 옐로우, 브라운의 중요성과 최종 단계에서 해외의 추가를 강조합니다.

측정된 복원

2008~2009년에는 모델의 가독성을 회복하기 위해 표면을 노출시키지 않고 그라데이션 바니시를 줄였습니다.

잦은 질문

어느 것이 "진짜" 것입니까?

둘 다 동일한 발명의 진정한 역사적 버전입니다. 루브르 박물관은 첫 번째를 유지합니다; 런던,두 번째는 밀라노 제단화의 첫 번째를 대체하기 위해 만들어졌습니다.

루브르는 스케치가 아니다. 이 그림은 매우 높은 수준으로 완성되어 프랑스 왕실 컬렉션에 일찍부터 들어간 자율적인 그림입니다.
런던은 비굴한 사본이 아닙니다. 숨겨진 디자인과 구성의 변화는 독립적인 정교함을 입증합니다.
귀속은 미묘한 차이를 유지해야 합니다. 국립 미술관은 Leonardo라는 이름으로 NG1093을 선보입니다; 특정 구절에서 그의 작업장의 역할은 계속해서 논의되고 있습니다.
선호도는 시각적으로 유지됩니다. 파리는 그것의 모호함에 매료; 런던은 의식 일관성과 차가운 선명도로 깊은 인상을.
두 테이블 모두 보기

파리와 런던: 유용한 벤치마크

내셔널 갤러리

두번째 버전

  • 재고: NG1093
  • 지원: 3 개의 포플러 패널이 조립되었습니다
  • 현장에서 관찰하려면: 후광, 갈대 십자가 및 의도적으로 덜 완성된 영역

국립미술관 공식공지문 참조 →

비교를 확장합니다

당신에게 말하는 버전을 선택하십시오

부티크는 두 가지 구성을 별도로 제공합니다. 루브르 버전은 따뜻하고 신비한 분위기에 적합합니다; 런던의 버전은 더 차갑고 수직적이며 명상적인 독서를 제공합니다.

런던 버전

런던 바위의 성모

후광, 리드 크로스, 더욱 촘촘한 청갈색 팔레트가 포함된 두 번째 버전을 선택하세요.

런던 복제를 참조하세요
아티스트 컬렉션

레오나르도 다빈치

사용 가능한 다른 작품을 탐색하고 이탈리아 르네상스를 중심으로 일관된 전체를 구성하십시오.

컬렉션을 만나보세요
자주 묻는 질문

기억해야 할 것

왜 락메이드가 두명인가?

첫 번째 버전은 1483 년의 위임과 연결되어 있지만 재정적 갈등으로 인해 예술가들은 무염시태의 형제애에 맞서게됩니다. 두 번째 그림은 산 프란체스코 그란데의 제단화를 위해 만들어졌습니다. 그러나 문서에서는 각 단계를 확실하게 재구성 할 수 없습니다.

어떤 버전이 먼저 칠해졌나요?

1483 년 -1494 년 경에 만들어진 루브르 버전이 첫 번째이다. 내셔널 갤러리 버전은 아마도 1490 년대에 시작되어 1506 년에서 1508 년 사이에 새로운 캠페인으로 완성되었을 것이다.

루브르 버전을 빠르게 인식하는 방법은 무엇입니까?

천사는 보는 이를 바라보며 세례자 성 요한을 가리킨다. 그의 붉은 외투는 매우 잘 보이고,인물들은 후광도 갈대 십자가도 없다.

런던 버전을 인식하는 방법은 무엇입니까?

천사는 더 이상 성 요한을 가리키지 않고 시선을 돌립니다. 후광이 보이고 성 요한은 얇은 십자가를 씁니다. 팔레트는 전체적으로 더 차갑고 어둡게 보입니다.

두 그림 모두 전적으로 레오나르도의 작품인가요?

두 기관 모두 레오나르도 다빈치라는 이름으로 이를 제시합니다. 특히 두 번째 버전의 특정 구절에서 협력자의 참여는 역사가와 기술 전문가가 연구하는 문제로 남아 있습니다.

런던 버전은 간단한 사본입니까?

아닙니다. 적외선 반사법은 최초의 숨겨진 구성과 중요한 변화를 보여줍니다. 레오나르도는 루브르 그림을 기계적으로 재현하는 대신 이미지를 다시 디자인했습니다.

오늘 어디에 전시되어 있나요?

첫 번째 버전은 파리의 루브르 박물관에 보관되어 있으며,두 번째 버전은 런던의 국립 미술관에 보관되어 있습니다. 객실은 변경될 수 있습니다: 방문 전에 항상 공식 공지를 참조하십시오.

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