반 고흐와 종교
화가가 되기 전에 빈센트는 복음을 알리고자 했습니다. 목회 소명이 실패한 후에도 성경은 그의 작품에서 사라지지 않았습니다: 그것은 형태를 바꾸었습니다. 그리스도는 연민의 인물이 되고, 씨 뿌리는 사람은 희망의 이미지가 되고, 올리브 나무는 인간의 고뇌를 그리는 현대적인 수단이 됩니다.
반 고흐는 종교적이었나?
네, 하지만 안정적이거나 정통적인 방식은 아닙니다. 개혁파 목사의 아들로 태어난 빈센트는 어린 시절부터 성경을 알고 있었습니다. 1876 년에서 1879 년 사이에 그는 설교자가 되려고 노력했는데,처음에는 영국에서,그 다음에는 보리나쥬의 광부들과 함께 했습니다. 종교 기관은 그의 행동을 너무 극단적으로 여기고 그의 사명을 새롭게 하지 않습니다.
그리고 나서 그는 교회와 교의신학에서 돌아섰고,그의 생각에서 기독교를 지우지 않았습니다. 그의 편지들은 계속해서 그리스도,위로, 자선,희생, 죽음과 부활을 불러일으킵니다. 그의 그림에서 이러한 관념들은 복음서의 문자적인 예화를 통하기보다는 종종 현대의 주제들 - 농민,씨 뿌리는 자,노동자, 나무 - 을 통과합니다.
Zundert 노회에서 Borinage 정착지까지
목사님의 아들이
빈센트는 종교가 일상생활을 구성하는 가정에서 자랐다. 그의 아버지 테오도로스는 네덜란드 개혁교회의 목사였다. 성경,설교, 가난한 사람들에 대한 의무는 그의 친숙한 지평에 속한다.
영국에서 설교
램스게이트와 아일워스의 학교에서 조교로 사역을 꿈꾸었다. 10 월 29 일 그는 리치몬드에서 감리교 설교를 했는데,테오에게 보낸 편지에 보존되어 있다.
암스테르담의 신학
그것은 신학 연구에 입학을 준비합니다. 라틴어,그리스어, 시험과 학문 분야는 그를 지치게합니다. 이 대학 경로는 중단됩니다.
보리나주
그는 벨기에 광산 지역에서 평신도 전도사로서의 사명을 얻었습니다. 그는 병자들을 방문하고 옷을 나누며 큰 궁핍 속에 살고 있습니다. 그의 공식적인 사명은 갱신되지 않습니다.
예술가가 되라
위기와 침묵의 기간 후에,그는 그리기로 결심한다. 광부와 농민의 모습은 점차적으로 강단을 대체한다: 예술은 겸손한 자에게 다가가는 그의 방법이 된다.
교회가 없는 신앙
그의 아버지와의 갈등과 그의 예배 거부는 휴식을 의미합니다. 그러나 성경적 어휘,그리스도에 대한 존경,위로의 추구는 편지와 그림 속에 살아 있습니다.
복잡한 가족 유산
빈센트는 아버지의 사목적 헌신을 존경하지만 그들의 관념은 물러간다. 테오도루스는 도덕적이고 공동체적인 종교를 선호한다; 빈센트는 완전히 헌신된,거의 희생적인 삶을 요구한다. 그들의 반대는 공통된 종교적 언어의 애정이나 끈기를 막지 못한다.
아버지의 교회
반 고흐는 회복기 어머니를 위해 이 작은 교회를 처음 그렸다. 전통은 이 건물을 테오도루스의 사역과 연관시킨다. 검은 옷을 입은 인물들은 1885 년 3 월 아버지가 사망한 이후에 추가된 것으로 보인다: 그 후 가족 그림은 공동체,애도, 기억의 이미지가 된다.
성경이 있는 정물 : 갈등인가, 대화인가?
테오도로스가 죽은 지 몇 달 후에 그린 이 작품은 서로 논쟁을 벌이는 듯한 세 가지 대상을 하나로 묶습니다. 기념비적인 아버지의 성경이 구성을 지배하고 있습니다. 오른쪽에는 작은 사본이 있습니다 사는 기쁨 by 에밀 졸라는 빈센트가 열정적으로 읽는 현대 문학을 구현한다. 꺼진 촛불은 죽음과 시간과 부재를 소개한다.
세 가지 가능한 판독값
이별: 작지만 강렬한 노란색을 띠는 현대 소설은 무거운 아버지의 책에 반대됩니다. 애도: 꺼진 촛불은 테오도루스의 최근 죽음을 연상시킬 수 있습니다. 대화: 반 고흐는 성경을 파괴하지 않습니다; 그는 그것을 인간 진리의 두 가지 경쟁 원천으로 졸라 옆에 두었습니다.
그림을 반종교적 발언으로 축소하는 것은 너무 간단할 것이다. 그의 모호함은 정확하게 그의 힘이다: 아들은 자신을 해방하지만,그는 아버지로부터 받은 형태,이야기, 물건들로 계속 생각한다.
Borinage: 설교가 그림으로 이어질 때
미성년자의 삶을 공유한다
1878 년 말,반 고흐는 벨기에의 보리나주 석탄 분지에 도착했다. 그는 "가난한 사람들에게" 복음을 알리고 싶어한다. 그는 부상자들을 방문하고 광산으로 내려가 자신의 소유물 일부를 주고 선교를 책임지는 사람들이 과도하고 설교자에게 기대되는 존엄성과 거의 양립할 수 없다고 생각하는 생활 조건을 선택한다.
그의 헌신은 새로워지지 않습니다. 실패는 심오하지만 결정적입니다. 1880 년 Théo 의 격려로 Vincent 는 다시 체계적으로 그림을 그리기 시작했습니다. 검은 집,굽은 노동자 및 광부의 실루엣은 새로운 설교가되었습니다 - 강단없이,본당없이, 연필,숯 및 곧 페인트로 만들어졌습니다.
그는 믿음을 잃었습니까? 대답은 뉘앙스를 필요로합니다
1881 년부터 반 고흐는 제도적인 종교에 강하게 반대하였다. 아버지와의 갈등은 악화되었고 그는 한동안 예배에 가기를 거부하였다. 그는 순응주의와 사회 도덕 그리고 실제 고통으로부터 분리된 설교를 공격한다. 그러나 편지에서는 그리스도가 주요한 참고자료로 남아있다.
1888 년 6 월 에밀 베르나르에게 편지를 쓰면서 그는 성경의 위로가 그리스도께 있다고 설명했다. 그는 특히 성경의 정신을 표현할 수 있는 예술가들을 존경한다: 렘브란트와 들라크루아가 그의 얼굴을 그렸다; 밀레는 그에 따르면 농민들의 삶을 통해 그의 교리를 그렸다. 이것은 결정적인 생각이다. 종교적인 그림은 깊이 기독교인이 되기 위해 복음의 장면을 나타낼 필요가 없다.
반 고흐에게 신성한 것은 사라지지 않는다: 그것은 제단에서 들판, 작업장, 가난한 방, 피곤한 얼굴을 향해 내려간다.문자 632, 801, 822 및 823의 요약입니다
예술가 그리스도
그리스도는 독단이라기보다는 자기 증여,연민, 도덕적 창조의 모델입니다. 반 고흐는 그를 지속적인 위로를 제공하는 위대한 예술가들에 비유합니다.
겸손한 사람
광부,직공, 농민과 노인들은 부분적으로 성경적 전통에서 비롯된 존엄성을 지니고 있습니다. 가난한 사람들에 대한 관심은 미학적 원리가 됩니다.
작품
파종, 수확, 파기 또는 운반은 평범한 몸짓이지만 인내와 순환과 희망으로 가득 차 있습니다. 밀레는 그에게 일의 영성을 가르칩니다.
자연
별,밀, 태양 그리고 올리브 나무는 교리문답을 형성하지 않습니다. 그러나 그것들은 우리가 고통,무한, 위로 그리고 다시 시작하는 것을 그릴 수 있게 해줍니다.
필수적인 성경적, 영적 작품
피에타delacroix에 따르면
반 고흐는 들라크루아의 흑백 복제를 파란색과 노란색으로 바꿉니다. 그리스도의 몸은 때때로 화가의 붉은 특징과 비교되는데,문서화된 자화상이 아닙니다: 이 독서는 가설로 남아 있어야 합니다.
선한 사마리아인
한 남자가 부상당한 남자의 무거운 몸을지지하고 그의 탈것을 탈 수 있도록 도와줍니다. 반 고흐는 노력,불균형 및 신체의 근접성을 증폭시킵니다: 자선은 육체적 인 행동이됩니다.
영원의 문턱에서
불 옆에 앉아 얼굴을 가리는 노인. 제목은 반 고흐가 헤이그에서 작업 한 인간의 고통의 모티브에 영적 차원을 추가합니다. 기적은 없습니다: 시선의 고독과 연민 만.
나사로의 부활렘브란트에 따르면
반 고흐는 렘브란트 이후의 판화를 사용함으로써 나사로와 두 여인의 장면을 조입니다. 모형에 보이는 그리스도는 프레임에서 사라집니다. 노란 태양과 풍경은 에너지의 주요 중심이됩니다: 부활은 신성한 인물에서 빛으로 넘어갑니다.
개혁교회 출구
어머니,목사 아버지와 가족 애도와 연결된 작품. 검은 실루엣은 개별화되지 않습니다: 그들은 빛나는 건물 앞에 침묵의 공동체를 형성합니다.
들라크루아와 렘브란트, 흑백 점수
생레미에서 반 고흐는 종종 복제품으로 작업한다. 그는 항상 원본의 색상을 보지 못한다: 그는 그것을 발명해야합니다. 그는이 관행을 음악가의 악보 해석과 쉽게 비교한다.
에서 피에타, 딥 블루스와 산성 노란색은 통증에 현대적인 강도를 부여합니다. 에서 착한 사마리아인, 대각선과 대비는 구조된 몸의 무게를 느끼게 해준다. 에서 라자로, 프레이밍은 이야기를 변형시킵니다. 따라서 이 작품들은 비굴한 사본도 아니고 문자 그대로의 고백도 아닙니다: 다채로운 번역입니다.
문자 801은 다음을 보여줍니다 피에타 그에게 위로를 가져다 준다. 그러나 편지 822 는 또한 관찰없이 상상 된 성경적 구성을 비판한다. 반 고흐는 두 가지 요구 사항을 함께 가지고있다: 실제 인간의 경험을 존중하고 위대한 이야기의 힘을 인식하는 것.
씨 뿌리는 자, 올리브 나무와 교회: 해석의 세 가지 함정
씨 뿌리는 자는 비유의 예가 아니다
그 모티브는 분명히 성경적 메아리를 - 씨앗,기다림, 수확 - 전달하지만,또한 밀레와 관찰 된 농업 작업에서 비롯됩니다. 반 고흐에서 거대한 태양과 보색은 매일의 몸짓을 우주적인 이미지로 만들어야합니다. 우리는 어떤 종교 프로그램이 아니라 영적 공명에 대해 이야기해야합니다.
그리스도를 그리지 않고 겟세마네를 그리는 것
베르나르와 고갱에게 반 고흐는 지나치게 상상된 성경적 장면을 구성했다고 비난한다. 그는 실제 올리브 나무 앞에서 작업하는 것을 선호한다. 그 장소는 겟세마네의 정원을 떠올릴지 모르지만,고뇌와 위로는 뒤틀린 줄기,미스트랄과 관찰 된 색을 통과한다.
말할 수 있는 것과 해석으로 남아 있는 것
| 작품이나 모티브 | 문서화된 사실 | 조심스럽게 읽습니다 | 피하기 위해 |
|---|---|---|---|
| 성경이 있는 정물 | 아버지의 성경, 졸라, 양초는 아버지가 돌아가신 후 꺼졌습니다. | 종교유산, 애도, 문학적 현대성의 대화. | 단순한 무신론자 선언으로 제시하라. |
| 피에타 | 들라크루아 이후의 색상 해석; 편지에 따른 위로의 원천. | 붉은 그리스도는 다큐멘터리의 확실성 없이 빈센트를 불러일으킬 수 있습니다. | 자동으로 "그리스도 안의 자화상"이라고 부릅니다. |
| 씨 뿌리는 사람 | Millet에서 가져온 패턴으로 농촌 작업과 연결됩니다. | 비유, 순환, 희망의 메아리. | 문자 그대로 성경적인 장면으로 축소하십시오. |
| 올리브 | Saint-Rémy의 자연에서 그린; Bernard와 Gauguin의 상상된 Gethsemane에 반대합니다. | 실제 자연을 통해 영적 고뇌를 표현합니다. | 각 올리브 나무를 특정 기독교 상징으로 식별하십시오. |
| 오베르 교회 | 1890년 6월에 그려진 실제 교회. | 불안정한 건축,분단된 길,걱정스러운 분위기. | 종교에 대한 증오의 결정적인 증거로 보아라. |
성경 그림 너머의 반 고흐를 참조하십시오
반 고흐, 신앙과 종교 작품
고흐는 목사였나?
아니. 그는 목사가 되고 싶었고,신학을 공부하고 평신도 설교자로 일했습니다. 그는 결코 목회 안수를 받지 못했습니다.
반 고흐는 어디에서 설교했는가?
그는 1876년 영국에서 설교한 후 1878년 말부터 1879년까지 벨기에 보리나주에서 평신도 전도사로 일했습니다.
보리나주에서의 그의 임무는 왜 끝났는가?
책임자들은 그의 헌신을 새롭게 하지 않는다. 그의 열심,그의 외모와 극빈층의 선택은 기대되는 역할에 부적합하다고 여겨진다. 이 결별은 그가 예술가가 되기로 결정하는 데 기여한다.
고흐는 신앙을 잃었는가?
그는 제도적인 교회와 결별하고 많은 교리를 거부하지만 계속해서 그리스도를 존경하고 성경적 어휘를 사용하며 예술에서 영적인 위로를 구합니다.
반 고흐는 어떤 성경적 그림을 그렸는가?
주요한 것은 거기에 있습니다 피에타 그리고 the 착한 사마리아인 delacroix에 따르면 나사로의 부활 렘브란트에 따르면. 성경이 있는 정물 그림의 중심에 종교적인 물건을 직접 놓습니다.
반 고흐는 왜 들라크루아와 렘브란트를 베끼는가?
복제품은 그에게 해석할 수 있는 작곡을 제공합니다. 종종 흑백으로 된 이미지에서 그는 음악가가 악보를 연주하는 것처럼 개인적이고 다채로운 오케스트레이션을 발명합니다.
피에타는 그리스도 안에 있는 반 고흐의 자화상인가?
그리스도의 붉은 머리가 이 가설을 부채질했지만,그것을 뒷받침할 결정적인 증거는 없다. 가능한 독서로 제시하는 것이 좋다.
씨 뿌리는 사람은 종교적인 그림입니까?
성경적 예증의 의미는 아닙니다. 모티브는 특히 밀레와 농업 작업의 관찰에서 비롯되지만 씨 뿌리는 사람,성장 및 희망의 비유를 불러 일으킬 수 있습니다.
올리브 나무는 겟세마네의 동산을 상징합니까?
고흐는 겟세마네의 한 장면에 버금가는 감정을 표현하고 싶었지만,진짜 올리브 나무를 그리는 것으로 그 그림은 수난을 문자 그대로 그린 그림이 아닙니다.
꺼진 촛불은 무엇을 의미합니까 성경이 있는 정물 ?
그것은 아버지의 죽음,종교적 권위의 종말,필멸의 삶 또는 의문시되는 신앙을 불러 일으킬 수 있습니다. 반 고흐는 단 한 번의 설명도하지 않았습니다.
반 고흐를 이해하는 데 종교가 중요한 이유는 무엇입니까?
가난한 사람들에 대한 그의 관심, 일에 대한 비전, 밀레와 렘브란트에 대한 존경심, 위로에 대한 생각, 자연을 도덕적 경험으로 바꾸는 방식을 조명하기 때문입니다.
오늘 이 작품들을 어디서 볼 수 있을까?
특히 반 고흐 미술관이 보존하고 있습니다 성경이 있는 정물 그리고 여러 종교적 해석들이 있습니다. 크롤러-뮐러 박물관은 선한 사마리아인 그리고 영원의 문턱에서. 오베르 교회 오르세 미술관에 위치하고.
편지, 박물관 및 역사적 명소
- 편지 96, 1876년 11월 리치먼드에서 설교.
- 편지 148, 보리나쥬의 가난한 사람들을 대상으로 한 설교 프로젝트.
- 편지 632 에밀 베르나르에게, 1888 년 6 월: 그리스도, 렘브란트, 들라크루아 그리고 밀레.
- 편지 8011889년 9월: 피에타 그리고 위로.
- 편지 8041889년 9월: 에 대한 설명 피에타 그리고 톨스토이를 읽는다.
- 편지 822 베르나르에게, 1889년 11월: 상상된 성경 그림에 대한 비판.
- 편지 8231889년 11월: 겟세마네에서 그리스도보다는 올리브 나무.
- 반 고흐 편지 - 전기적 맥락, 가족 및 종교 형성.
- 반 고흐 미술관 - 영구 갤러리, 연대기 및 작업 공지.
- 크롤러-뮐러 박물관 - 선한 사마리아인, 수집 공지.
- 반 고흐 로드 - 보리나쥬, 임무의 위치 및 연대기.
- 빈센트가 테오에게 보낸 편지, 알파 재생산 가이드.
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