귀속조사 · 레너드와 그의 워크샵
살바토르 문디가 정말 레오나르도 다빈치의 작품인가요?
경쟁적인 수상, 복원 및 기록 가격.
레오나르도의 작품으로 2017 년에 $450,3 백만에 판매 된이 축복 그리스도는 미술사에서 가장 논란이 많은 문제 중 하나로 남아 있습니다. 물질적 인 주장은 실제이지만 주인의 정확한 부분에 대한 절대적인 합의를 이끌어 내지 못합니다.
짧은 대답
어떤 레오나르도? 아니. 단순한 가짜? 더 이상.
가장 보수적인 표현은 "레오나르도 다빈치와 워크숍", 또는 "레오나르도 다빈치의 작품입니다". 그림은 레오나르도와 일치하는 구성 변화,모델링 기법 및 디자인을 특징으로합니다. 그러나 매우 손상된 상태,오래된 복원 및 워크샵의 일반적인 참여로 인해 마스터가 직접 그린 것을 확실하게 측정 할 수 없습니다.
런던의 내셔널 갤러리는 2011-2012 전시회에서 그를 레오나르도로 소개했습니다. Christie 's 는 2017 년에이 이름으로 그를 팔았습니다. 그러나 다른 전문가들은 처형의 상당 부분이 조수에게 돌아 갔으며 종종 Giovanni Antonio Boltraffio 와 가깝다고 생각합니다.
유용한 평결
디자인: 아마도 Leonardo와 그의 작업장과 연결되었을 것입니다.
실행: 논의되었으며 아마도 집단적일 수 있습니다.
물질적 진정성: 현대 제조업이 아닌 오래된 그림.
Leonardo에 대한 총 귀속: 여러 전문가의 지지를 받았지만 만장일치로 받아들여지지는 않았습니다.
사용자 이름
요리 버전Francis Cook 경의 컬렉션에 참여한 시간을 기준으로 합니다.
주제
세상의 구세주이신 그리스도축복 오른손, 왼손에 투명 구슬.
상태
심하게 복원되었습니다패널 균열, 마모, 손실 및 재도색으로 인해 연구가 복잡해졌습니다.
현재 상태
개인 소장품그림은 박물관에서 영구적으로 볼 수 없습니다.
이미지 읽기
Salvator Mundi는 무엇을 대표합니까?
살바토르 문디 는 "세상의 구원자"를 의미합니다. 그리스도는 보는 사람을 정면으로 바라보며 오른손으로 축복하고 왼손으로 우주를 붙잡습니다. 레오나르도 - 또는 그의 작업장 - 는 고대의 도상학 공식을 조용하고 거의 촉각적인 존재로 변형시킵니다.
축복
두 손가락을 올리고 두 손가락을 접은 것은 전례적인 몸짓을 구성합니다. 엄지 윤곽은 실행 중에 변경되었습니다: 이 펜티멘토 기계적인 사본보다는 원래의 구성을 지지하는 중요한 주장을 합니다.
크리스탈 오브
투명한 구체는 세계와 우주를 의미합니다. 발광 개재물은 레오나르도가 알고 있던 물질인 암석 결정을 연상시킬 수 있습니다. 오랫동안 "잘못된" 것으로 여겨졌던 광학 렌더링은 여전히 논쟁의 여지가 있습니다.
얼굴
손이 더 날카로운 동안 윤곽선은 그림자에서 녹습니다. sfumato 에 가까운이 그림 심도는 손실 및 수정 후 판단하기 어려운 동안 귀인을 지원합니다.
구멍이 난 이야기
스튜어트 법정에서 재발견까지
제안된 출처는 그림을 영국 왕실 컬렉션과 연결하지만 고대 식별은 결코 현대 재고 번호만큼 간단하지 않습니다. 우리는 문서화된 존재를 구별해야 합니다 살바토르 문디 leonard와 이것이 정확히 2017년에 판매된 패널이라는 확신에서 나온 것입니다.
왕실 작품과 판화
하나 살바토르 문디 레오나르도의 것으로 여겨지는 것이 스튜어트 공동체에 나타난다. 1650 년 벤체슬라우스 홀라는 그 구성을 새기고 레오나르도가 그렸다고 기록하면서 그 모습에 대한 본질적인 증언을 간직하고 있다.
쿡 컬렉션
패널은 특히 Bernardino Luini에 대한 2차 귀속으로 Cook 컬렉션에 들어갑니다. 그 상태와 재도색으로 인해 가능한 프로토타입이 인식되지 않습니다.
겸손한 판매
볼트라피오의 작품으로 제시되어 45 파운드에 판매되고 있다. 이 수치는 2017 년 기록과 종종 반대되는 것이지만,무엇보다도 그 날 그림의 귀속과 상태를 반영하고 있다.
미국에서의 재발견
간판은 지역 판매로 다시 나타납니다. 상인들이 그것을 구입 한 다음 오랜 복원과 연구 캠페인을 수행했습니다.
런던 전시
내셔널 갤러리는 이를 통합합니다 레오나르도 다빈치: 밀라노 궁정의 화가. 이 공개 프레젠테이션은 새로운 귀인에 결정적인 힘을 부여합니다.
크리스티의 기록
이 그림은 뉴욕에서 수수료를 포함해 $450,312,500에 팔렸는데, 이는 경매에서 팔린 작품에 대한 세계 기록입니다.
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복원 전과 후
비교는 논쟁의 많은 부분을 설명합니다. 복원하기 전에 얼굴,머리카락 및 옷은 다시 칠하고 바니시로 덮여있었습니다. 정리 후 원래 영역이 다시 나타나지만 이미지를 읽을 수 있도록 상당한 간격을 복원해야합니다.
주의: 복원은 "새로운 작품을 발명하는 것"을 의미하는 것이 아니라,어떤 재통합도 눈이 화가의 속성에 영향을 미친다. 따라서 현재의 상태는 1500 년의 온전한 표면으로 읽혀서는 안 된다.
논쟁의 핵심
레오나르도에 대한 찬반 주장은 무엇입니까?
속성을 지원합니다
- X-1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 1000 X 10 엄지 펜티멘토 비굴한 반복이 아닌 창조적인 수정을 나타낸다.
- 얼굴의 부드러운 모양, 컬, 손의 특정 통로가 연상됩니다 스푸마토 그리고 레오나르도의 늦은 절차.
- 호두 패널, 안료 및 제제는 해당 환경의 관행과 호환됩니다.
- 구성은 Hollar의 조각에 해당하며 미묘함 면에서 많은 스튜디오 사본보다 뛰어납니다.
- 우주 결정으로서의 구체의 개념은 광학 및 투명 물질에 대한 레오나르도의 연구와 일치합니다.
의심을 유지하는 것
- 테이블은 매우 손상되었습니다 : 우리가 보는 것의 일부는 복원에 속합니다.
- 축복의 손, 휘장, 특정 해부학적 구조는 논쟁의 여지가 없는 작품보다 더 뻣뻣해 보입니다.
- 레오나르도의 작업장은 집단적으로 운영됨; 마스터 디자인과 보조 실행이 공존할 수 있습니다.
- 20개 이상의 이전 버전에서는 프로토타입을 식별하고 타임라인을 재구성하기가 어렵습니다.
- 제안된 왕실 출처에는 완벽하게 연속적인 다큐멘터리 체인이 아닌 해석된 단계가 포함됩니다.
합리적인 세 가지 입장
주로 레너드
특히 펜티멘티, 모델링, 광학 및 특정 구절의 품질을 주장하는 Martin Kemp와 연구자들이 입장을 옹호했습니다.
레오나르도와 워크샵
오늘날 중간 위치는 매우 유용합니다: 프로젝트와 일부 영역은 사인이 될 것이며 보조원은 실행에 참여했을 것입니다.
주로 워크샵
카르멘 밤바흐는 레오나르도의 특정 개입만으로 볼트라피오의 강력한 참여를 제안했다. 다른 카탈로그도 여전히 조심스럽다.
할당하기 위해 비교
Hollar와 Ganay 버전의 조각
속성은 이미지를 분리하여 결정되지 않습니다. 오래된 사본과 새겨진 표지를 통해 프로토타입을 재구성하고 일반적인 발명품을 구별하며 각 버전의 차이점을 측정할 수 있습니다.
홀라, 1650년
조각은 하나의 기억을 담고 있습니다 살바토르 문디 레오나르도와 연관됩니다. 정면 자세,축복, 루프 및 오브를 확인하지만 현재 패널의 모든 세부 사항을 기계적으로 재현하지는 않습니다.
가나이 버전
이 중요한 워크샵 버전은 휘장, 손 및 오브의 차이와 함께 매우 유사한 구성을 보여줍니다. 그녀는 주제가 도면, 판지 또는 공유 모델의 형태로 워크샵 내에서 순환했다고 회상합니다.
아트마켓
왜 $450.3 백만인가?
작품뿐만 아니라 스토리에 대한 상도 있습니다
Christie's는 전후 및 현대 미술 판매에 이 그림을 포함시켰고, 이 그림을 아직 개인 소유인 "마지막 레오나르도"라고 소개했으며, 전 세계적인 캠페인을 조직했습니다. 19분간의 경매 끝에 가격은 수수료를 포함해 $450,312,500에 이르렀습니다.
금액은 몇 가지 희귀 성을 함께 제공합니다: 르네상스의 가장 유명한 이름, 일반적으로 인정받는 20 점 미만의 그림, 화려한 재발견, 제안 된 왕실 출처 및 국제 구매자 간의 경쟁 그러나 가격은 구성되지 않습니다 귀속의 과학적 증거가 아닙니다.
오늘 사진은 어디 있지?
비공식적으로 확인된 장소
판매 후 루브르 아부다비에서의 발표가 발표되었다가 연기되었습니다. 이 그림은 2019 년 Léonard du Louvre 전시회에 참가하지 않았습니다. 그 이후로 수많은 기사에서 다양한 보존 장소와 중개자를 통해 행동하는 소유자를 언급했지만 지속적인 공개 발표를 통해 이러한 이야기를 확인할 수 없었습니다.
그래서 엄격한 대답은 간단합니다: 작품은 개인 소장품에 속하며 현재 자료 위치는 공개적으로 확인되지 않습니다. 요트,스위스 금고 또는 미래의 박물관에 대한 이야기는 확립 된 사실이 아닌 가설로 제시되어야합니다.
가게에서
Salvator Mundi를 큰 형식으로 관찰하세요
복제를 통해 우리는 축복의 몸짓,얼굴의 전환,옷의 얽힘 및 구의 이상한 투명도를 연구 할 수 있습니다. 또한 레오나르도와 연결된 종교 작품과 유명한 그림을 찾으십시오.
자주 묻는 질문
살바토르 문디 FAQ
살바토르 문디가 진품인가요?
레오나르데스크 환경의 고대 그림이지 현대의 위조가 아닙니다. 논쟁은 레오나르도 자신과 그의 조수들이 그린 정확한 부분에 관한 것입니다.
왜 일부 전문가들은 Boltraffio에 기인합니까?
그들은 레오나르도의 중요한 학생인 조반니 안토니오 볼트라피오의 좀 더 엄격한 구절을 하나로 모으는 동시에 때로는 손, 구체 또는 기타 영역에 대한 주인의 개입을 인정합니다.
레오나르도에게 가장 설득력 있는 세부 사항은 무엇입니까?
엄지 펜티멘토는 실행 중인 검색을 보여줍니다. sfumato, 루프, orb 광학 및 일부 작동 인쇄물도 자주 인용됩니다.
그림의 가격은 정말 $450 million 이었을까?
네. Christie's 는 2017 년 11 월 15 일 뉴욕에서 수수료를 포함하여 $450,312,500 에 판매했습니다.
박물관에서 살바토르 문디를 볼 수 있나요?
현재 없음. 개인 소장품에 속하며 영구 전시되지 않습니다. Ganay 버전과 기타 오래된 사본은 때때로 전시회에 전시될 수 있습니다.
왜 오브가 의복을 더 왜곡하지 않습니까?
한 가지 해석은 문자 그대로의 광학 시연이 아닌 상징적인 암석 결정이라는 것입니다. 또한 시뮬레이션을 통해 특정 구 구성이 상상하는 것보다 왜곡을 덜 생성할 수 있음을 보여주었습니다.
출처 및 심층 연구
국립 미술관 - 2011년부터 2012년까지 레오나르도 전시회 · Christie's - 2017년 음반 판매 · 대영 박물관 - Hollar의 조각 · 유산 과학 - 재료 및 기술 · 마틴 켐프 - 크리스탈 오브 · 알파 가이드 - 레너드를 인증하세요.
다큐멘터리 이미지: 공개 도메인, 위키미디어 공용 을 통해. 메인 테이블의 저작자표시는 논의된 대로 계속 표시됩니다.
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