시각적 분석 · 렘브란트 · 1642
의 구성 나이트 워치
대각선, 겹쳐지고 빛의 광선은 민병대 초상화를 집단 출발로 변형시킵니다. 눈은 결코 가만히 있지 않습니다: 그것은 회사와 함께 전진합니다.
빠른 응답
초상화 행이 아닌 앞으로 나아가는 것입니다
렘브란트는 전진하는 두 지도자를 중심으로 캔버스를 정리하지만 안정적인 대칭을 피합니다. 선장의 팔,지팡이, 중위의 수문,머스킷총, 스페이드 및 깃발이 대각선 네트워크를 형성합니다. THE 몸체가 겹치고 빛의 대비가 특정 평면을 끌어내는 반면 다른 평면은 물러납니다.
01 · 보이지 않는 해골
세 계열의 선이 그림을 움직이게 합니다
추장의 경사
선장의 지팡이, 그의 뻗은 팔과 중위의 수문이 첫 번째 추진력을 만듭니다 두 사람은 포즈를 취하지 않습니다: 그들은 프레임을 건너갑니다.
무기의 범위
사향,창 및 미늘창은 여러 방향으로갑니다. 이러한 분산은 회사의 점진적인 순서를 느끼게합니다.
측면 회복
오른쪽에는 드럼,개 및 가장자리에 의해 잘린 다리가 동작을 닫지 못하게합니다. 장면은 카메라 밖에서 계속되는 것처럼 보입니다.
02 · 활성 센터
선장의 손도 우리의 시선을 지배한다
프란스 바닌크 코크는 검은색으로 전진한다. 지팡이가 비스듬히 내려오는 동안 왼손이 수평으로 열린다. 이 두 방향 사이에서 빌렘 반 루이텐부르흐의 라이트 슈트는 빛과 질서를 받는다. 중위는 선장의 시각적 릴레이가 된다.
노란 이중선에 있는 손의 그림자는 고립된 세부사항이 아닙니다. 두 인물을 물리적으로 연결하고,그들의 계층구조를 표시하고,빛에 서사적 기능을 부여합니다. 제스처는 우리가 등장인물을 식별하기 전에도 읽을 수 있습니다.
03 · 깊이를 구축한다
4개의 평면이 있지만 견고한 분리는 없습니다
깊이는 건축학적 관점에서만 나오는 것이 아닙니다. 주로 스케일의 차이,겹침, 빛의 값과 인물의 가변적인 선명도에서 발생합니다.
두 지도자와 경비병의 발이 우리 공간을 잠식합니다. 그들의 웅장함이 근접성을 만들어냅니다.
소녀, 총사, 측면 인물이 장교 주위에 삽입됩니다.
머리는 조이고 겹쳐지며 메인 그룹 뒤에서 작아집니다.
어두운 통로, 둥근 천장, 벽은 열린 지평선이 아닌 밀폐된 깊이를 형성합니다.
04 · 방향성 명암대비
빛은 군중 속의 길을 가르고 있습니다
렘브란트는 빛을 고르게 분배하지 않습니다. 그는 중위와 소녀,여러 얼굴을 강렬하게 비춘 다음 다른 경비원이 부분적으로 그림자 속으로 사라지게합니다. 이러한 가치의 편차는 단순한 원근 그리드보다 더 깊은 깊이를 만듭니다.
시선은 어린 소녀의 황금색 지점에서 중위의 노란색으로 바뀌고 선장의 검은 색을 만난 다음 빨간색, 칼라의 흰색 및 금속을 향해 튀어 나옵니다. 조명 된 영역은 불규칙한 구두점을 형성합니다: 그들은 독서의 템포를 설정합니다.
05 · 겹치는 리듬
렘브란트는 정렬을 일련의 외관으로 대체합니다
전통적인 민병대 초상화에서는 모든 사람들이 읽을 수있는 장소를 찾습니다. 여기서 시체가 겹치고 모자와 실루엣을 통해 자른 무기 사이에 얼굴이 나타납니다. 이 밀도는 구성이 무질서하다는 것을 의미하지는 않습니다: 각 중단은 눈을 다시 시작합니다.
06 · 음심
어울리는 것 같아서 움직임이 드러납니다
구성은 소리의 연속을 제안: 발음 순서, 단계, 머스킷 충전, 폭발, 드럼 롤 및 짖는 소리. 모든 제스처가 동일한 논리적 순간에 발생하지 않습니다; 렘브란트는 지속적인 활동의 감각을 생산하기 위해 그들을 응축.
이 동시성은 공간을 확장합니다. 샷은 그룹의 중간에 속하고 드럼은 오른쪽을 닫고 개는 아래쪽에 애니메이션을 적용하고 깃발은 높이를 차지합니다. 관중은 흩어져있는 음원 덕분에 정신적으로 거리를 재구성합니다.
07 · 1715 년 전후
재구성하면서 무게 중심이 바뀌었습니다
Rijksmuseum 이 제시한 재구성은 원래의 형식이 훨씬 더 이동성이 있음을 보여주었습니다. 왼쪽에는 세 개의 인물과 난간이 행동의 출발점을 제공했습니다. 여분의 공간이 진입을 만들었습니다 장교들은 렘브란트가 원하는 비대칭성을 더욱 명확하고 강조했습니다.
08 · 표면 아래
준비 도면에는 인기 있는 구성이 나와 있습니다
나이트워치 작전은 석영이 포함된 갈색 제제에 분필이 풍부한 베이지색 페인트로 실행된 기본 스케치를 공개했습니다. 이 발견은 렘브란트가 처음으로 큰 덩어리를 캔버스에 직접 설치했음을 보여줍니다.
또한 분석들은 수많은 회개를 확인했다: 다리의 수정, 헬멧 깃털 제거, 장교들 사이의 검 그리고 수정된 창 수. 따라서 최종적인 자발성은 연속적인 조정에서 비롯된 것이지 계획 없는 즉흥에서 비롯된 것이 아니다.
09 · 소재 깊이
앞의 두께, 그림자의 투명도
깊이도 물질로 구성됩니다. Rijksmuseum 연구에 따르면 렘브란트는 페인트 부조와 조명이 켜진 부분에 두꺼운 터치를 사용하는 반면 그림자는 더 많은 유약을 특징으로합니다 투명. 표면 자체는 따라서 전진과 철수를 번갈아 가며.
중위의 의상에서는 자수와 반사가 물리적으로 빛을 포착합니다. 배경에서는 어두운 층이 눈을 더 많이 흡수합니다. 몇 밀리미터 간격으로 그림은 장면의 공간 구성을 미니어처로 재현합니다.
10 · 캔버스를 단계별로 읽는다
여섯 가지 전망의 여행
두 지도자를 찾으십시오
이는 그룹의 규모, 이동 방향 및 계층 구조를 제공합니다.
사선을 따라가세요
손, 지팡이, 수문, 머스킷총, 깃발이 움직임을 구성합니다.
광점을 격리하십시오
어린 소녀, 중위, 얼굴과 목걸이는 빛의 순환을 조직합니다.
계획을 세어보세요
첫 번째 행의 그림 크기와 구절에서 나오는 그림의 크기를 비교하십시오.
정신적으로 듣기
샷, 드럼, 개는 깊이를 이벤트로 변화시킵니다.
원본 형식을 비교합니다
Lundens 사본은 자르는 동안 손실된 비대칭성과 운동량을 보여줍니다.
11 · 요약
테이블 구성 도구
| 프로세스 | 예 | 효과 |
|---|---|---|
| 대각선 | 지팡이, 페르투이산, 머스킷총 | 읽기 속도를 높이고 정적 노출을 방지합니다. |
| 겹침 | 모자와 무기 사이의 얼굴 | 군중을 만들고 계획을 찾습니다. |
| 대조 | 노란색 중위 대 흑인 대장 | 리더를 우선시하고 질서를 극화합니다. |
| 스케일 | 앞에는 큰 인물, 아래에는 작은 머리 | 실증적인 관점 없이 깊이를 제공합니다. |
| 오프 카메라 | 가장자리에서 절단된 몸체와 물체 | 회사가 프레임을 넘어 계속 나아갈 것을 제안합니다. |
| 문제 | 가벼운 임파스토, 어두운 유약 | 빛이 앞으로 움직이고 그림자가 뒤로 움직이게 합니다. |
가게에서
큰 형식으로 구성을 관찰하십시오
손으로 그린 복제는 캔버스의 주요 긴장감을 찾을 수있게 해줍니다: 장교의 대조, 무기 네트워크, 군중의 깊이 및 빛의 폭발.
재생산 →를 참조하세요자주 묻는 질문
의 구성을 이해한다 나이트 워치
La Ronde de nuit의 주대각선은 무엇입니까?
고립된 선은 하나도 없고, 선장의 몸짓과 지팡이, 중위의 수문, 일행을 가로지르는 비스듬한 무기가 지배하는 들보가 있습니다.
왜 구도가 움직이는 것처럼 보입니까?
피규어는 전진하고 겹치며 다른 동작을 수행합니다. 대각선,가장자리에 의해 절단된 몸체 및 빛의 대비가 안정성을 방해합니다.
렘브란트는 어떻게 깊이를 만들어내는가?
규모의 차이, 겹침, 명암대비, 통로의 건축 및 그림의 다소 두꺼운 재료로 인해.
소실점은 어디?
건축물은 원근법 공간을 제안하지만 캔버스는 장엄한 소실점에 머물러 있지 않습니다. 깊이는 주로 인물과 빛에 의해 생성됩니다.
왜 대위와 중위가 중앙에 있는 걸까요?
그들은 행동을 지시합니다. 그러나 그들은 원래의 형식으로 중앙의 오른쪽에 배치되었다; 1715 년의 재구성은 현재의 기하학적 중심에 더 가까이 다가갔다.
소녀는 균형에서 어떤 역할을합니까?
빛나는 지점은 장교들의 균형을 맞추고, 눈을 배경으로 끌어당기고, 회사의 엠블럼을 소개합니다.
구성이 준비되었나요?
네. 연구 결과 그림 아래에 스케치가 있었고 렘브란트가 위치와 무기를 길게 조정했음을 보여주는 몇 가지 회개가 밝혀졌습니다.
재구성하는 것이 우리의 독서를 변화시키는가?
네. 왼쪽의 공간을 압축하고 리더의 초점을 다시 맞추고 원래 구성이 보여주는 측면 운동량을 줄입니다.
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