에든버러 · 하이랜드 · 글래스고 · 이오나

100개의 명작 스코틀랜드 그림

Raeburn부터 Colorists까지 스코틀랜드의 얼굴, 도시, 전설, 해안 및 결코 입장 허가를 구하지 않는 색상을 통해 알려주는 100점의 그림입니다.

Henry Raeburn의 그림으로 Duddingston 호수에서 스케이트를 타는 Robert Walker 목사

스코틀랜드 이야기, 창문이 열린다

스코틀랜드의 그림은 초상화를 통해 처음으로 자리를 잡았습니다. 램지는 계몽주의의 우아함을 런던에 가져 왔고,래번은 에딘버러의 학자,어린이 및 클랜 지도자를 빛나는 솔직함으로 그렸습니다. 그의 목사 얼어붙은 호수에서 팔짱을 끼고 있는 스케이터는 이미 의심스러운 상황에서 침착함을 유지하는 데 있어 국가적 재능을 요약하고 있습니다.

19 세기에 국가 자체가 캐릭터가되었습니다. Nasmyth 는 Edinburgh 를 관찰하고 Wilkie 는 박람회와 인테리어를 인간 코미디로 변형시키고 McCulloch 는 Highlands 에 낭만적 인 규모를 부여하고 McTaggart 는 a 로 해안을 해방시킵니다 공기, 물, 실루엣이 같은 호흡으로 칠해진 것처럼 보이는 곳을 터치하세요.

글래스고는 그 다음 파리와 일본의 문을 열었다. 거스리,호넬, 맥니콜과 닐슨 그레이는 주제와 프레임을 갱신; 페플로,카델과 헌터는 마침내 건축으로 색상을 바꿉니다. 이 분류는 이미지를 선호합니다 상징적이 된 다음 이러한 현대성이 어떻게 구성되었는지 설명하는 작품을 펼쳐보세요.

따라야 할 세 개의 스레드

생각하는 얼굴들

램지, 래번, 레이버리와 그들의 상속인은 사회 초상화에 내면의 삶을 부여합니다: 순위는 여전히 눈에 띄지 만 결코 스스로 승리하지 못합니다.

사람이 거주하는 풍경

호수,성, 마을과 섬은 국가의 역사를 담고 있습니다. 낭만적인 파노라마에서 다채로운 이오나의 폭발에 이르기까지 각 세대에 따라 변화합니다.

방법으로 여행

로마,파리, 스페인,일본은 이 그림의 억양을 지우지 않고 영양을 공급합니다. 스코틀랜드는 많은 것을 빌려오고,그 다음에는 항상 나름대로 변화를 줍니다.

제01장

아이콘, 시인 및 국가 장면

가장 유명한 이미지가 코스를 엽니다: 스케이터가 엠블럼으로 변신한 것, Burns, McTaggart의 폭풍, Wilkie의 군중, Paton의 마법 같은 비전.

#001Henry Raeburn의 그림으로 Duddingston 호수에서 스케이트를 타는 Robert Walker 목사

헨리 레이번

Duddingston 호수에서 스케이트를 타는 Robert Walker 목사

날짜
1795년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

로버트 워커 목사는 팔짱을 끼고 얼어붙은 더딩스턴 호수를 활공합니다. 래번은 이 있을 법하지 않은 균형을 스코틀랜드 회화에서 가장 즉각적으로 알아볼 수 있는 이미지로 변화시킵니다.

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#002알렉산더 나스미스의 그림 로버트 번스

알렉산더 나스미스

로버트 번스

날짜
1787년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

로버트 번스의 초상화는 1787 년 자연에서 그려졌다. 나스미스는 국민시인에게 개방적이고 사려 깊은 얼굴을 주었고,이는 그의 가장 널리 배포된 이미지 중 하나가 되었다.

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#003템페스트, 윌리엄 맥태거트 그림

윌리엄 맥태가트

폭풍

날짜
1890년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

The Tempest 에서 파도,하늘과 인물들은 같은 붓놀림에 휩쓸려 간다. McTaggart 는 해안의 진정한 위험을 잃지 않고 인상주의에 가까운 자유를 얻는다.

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#004David Wilkie의 그림인 Pitlessie Fair

데이비드 윌키

피트리스 박람회

날짜
1804년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Pitlessie Fair 는 Wilkie 의 고향 주민들을 신중하게 조율 된 군중으로 모았습니다. 각 짧은 에피소드는 유머와 애정으로 가득 찬 사회 연대기를 구성합니다.

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#005개빈 해밀턴이 그린 팔미라 유적을 발견한 도킨스와 우드

개빈 해밀턴

팔미라 유적을 발견한 도킨스와 우드

날짜
1758년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

도킨스와 우드는 1751 년 탐험 중에 팔미라의 유적을 측정합니다. 해밀턴은 규모의 전투에서 승리하는 것처럼 보이는 기둥 아래에서 고고학을 지적 모험으로 변화시킵니다.

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#006요정 납치, 한여름 이브, Joseph Noel Paton의 그림

조셉 노엘 패튼

요정 휴거, 한여름 이브

날짜
1867년
테크닉
유화
컬렉션
켈빈그로브 미술관 및 박물관

요정들은 한여름 밤에 생물들로 가득 찬 구성으로 아이를 납치합니다. Paton은 스코틀랜드 민속을 광대한 빅토리아 시대의 악몽으로 변화시켜 화려하고 약간 과밀합니다.

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#007오베론과 티타니아의 화해, 조셉 노엘 패튼의 그림

조셉 노엘 패튼

오베론과 티타니아의 화해

날짜
1847년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

오베론과 티타니아는 한여름 밤의 꿈에서 가져온 요정 무리 속에서 화해합니다. Paton은 셰익스피어, 라파엘 전파의 디테일과 미세한 상상력을 혼합합니다.

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#008우리 마을의 아이들, 제임스 거스리의 그림

제임스 거스리

우리 마을의 아이들

날짜
1884년
테크닉
유화
컬렉션
미술관 겐트

세레스 마을의 아이들은 달콤한 이상화없이 풍경에서 포즈를 취합니다. Guthrie 는 야외 활동,사회적 관찰 및 기념비적 인 구성을 결합하여 Glasgow Boys 선언문입니다.

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#009존 레이버리의 그림으로 빅토리아 여왕의 글래스고 국제 전시회 방문

존 레이버리

빅토리아 여왕의 글래스고 국제 전시회 방문

날짜
1890년
테크닉
유화
컬렉션
켈빈그로브 미술관 및 박물관

1888 년 글래스고 전시회에 빅토리아의 방문은 법원,산업 및 공공 공연을 함께 가져왔다. Lavery 는 기념 고요함을 피하는 빠른 터치로 군중을 그립니다.

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#010조지 헨리의 그림 게이샤

조지 헨리

게이샤

날짜
1894년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

조지 헨리는 호넬과 함께 일본 여행을 마치고 게이샤를 그립니다. 의상,장식 배경 및 프로필은 모델을 지우지 않고 글래스고 보이즈의 Japonism 을 증언합니다.

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#011일본에서 날아다니는 연, 에드워드 앳킨슨 호넬의 그림

에드워드 앳킨슨 호넬

일본에서 날아다니는 연

날짜
1894년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

일본에서 호넬은 납작하고 밝은 색의 구성으로 연을 날리는 어린이를 관찰합니다. 모티브는 1893-1894 년 항해의 가장 잘 알려진 증언 중 하나가됩니다.

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#012사무엘 페플로 그림의 Veules-les-Roses

사무엘 페플로

Veules-les-Roses

날짜
1910년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Veules-les-Roses 에서 Peploe 는 자신의 색채주의를 알리는 명확한 계획으로 집과 절벽을 그립니다. 프랑스 해안은 세잔과 북부 빛 사이의 실험실이됩니다.

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#013핑크 장미와 중국 꽃병, 사무엘 페플로 그림

사무엘 페플로

핑크 장미와 중국 꽃병

날짜
1916년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

핑크 장미와 중국 꽃병은 부드러운 꽃, 단단한 도자기, 다채로운 배경을 대조합니다. 페플로에는 꽃다발이 흩어지는 것을 방지하는 규율로 풍요로움을 쌓습니다.

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#014Francis Cadell이 그린 검은 옷을 입은 여인의 초상화

프랜시스 카델

검은 색에 숙녀의 초상화

날짜
1921년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Cadell 의 레이디 인 블랙은 각 가구가 포즈에 참여하는 깨끗한 인테리어에 서 있습니다. 드레스의 블랙은 결코 부재가 아닌 활동적인 색상이됩니다.

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#015Leslie Hunter의 그림 Balloch의 반사

레슬리 헌터

발로흐의 성찰

날짜
1929년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 현대 미술관

발로흐의 반사 작용은 물을 녹색,파란색, 분홍색의 모자이크로 변화시킵니다. 헌터는 익숙한 풍경을 표면 진동으로 만들어 스코틀랜드 여행의 빛나는 결론을 만듭니다.

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#016깨어나다, 피비 안나 트라콰이어의 그림

피비 안나 트라퀘어

각성

날짜
1904년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

각성은 인물,꽃 및 장식 선이 같은 이야기에 참여하는 Traquair 의 상징주의 우주에 속합니다. 의식은 실내 건축처럼 열리는 것처럼 보입니다.

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#017벨기에 난민, 노라 닐슨 그레이의 그림

노라 닐슨 그레이

벨기에 난민

날짜
1918년
테크닉
유화
컬렉션
글래스고 박물관 자원 센터

벨기에 난민은 1 차 세계 대전 중에 그려졌습니다. 노라 닐슨 그레이는 젊은 여성에게 선전과 고통의 광경과는 거리가 먼 침묵의 존엄성을 부여합니다.

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#018William McTaggart의 그림인 Saint Columba의 도착

윌리엄 맥태가트

세인트 콜롬바의 도착

날짜
1895년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

세인트 Columba 그의 수도원을 발견하기 위해 6 세기에 이오나에 도착했다. McTaggart 거의 빛에 의해 용해 비전에 기독교 역사,이주 및 거친 바다를 결합합니다.

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#019봄, 윌리엄 맥태거트의 그림

윌리엄 맥태가트

날짜
1864년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

McTaggart 는 풍경의 인물을 거의 녹이는 가벼운 터치로 봄을 그립니다. 계절은 그림이 그려진 달력이 아닌 공기와 색상의 변화가됩니다.

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#020여름 바다 옆, William McTaggart의 그림

윌리엄 맥태가트

여름 바다로

날짜
1890년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

여름 바다의 가장자리에서, 수치는 거품과 태양에 혼합. McTaggart 아무것도 완벽하게 오래 그려 유지 해변 지속적인 이동성을 제공합니다.

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02장

조명, 초상화 및 고대

램지,해밀턴, 래번은 유럽 문화에서 스코틀랜드 예술가들을 설립했다. 얼굴,사상 및 고대 역사는 같은 야망을 공유합니다.

#021Princes Street와 Royal Institution 건설 현장, Alexander Nasmyth의 그림

알렉산더 나스미스

프린스 스트리트와 왕립연구소 건설 현장

날짜
1825년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Nasmyth는 왕립 연구소를 건설하는 동안 Princes Street를 관찰했습니다. 이 그림은 건설 현장, 산책로 및 구시가지의 실루엣 사이에 발명된 현대 에든버러를 기록하고 있습니다.

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#022Alexander Nasmyth의 그림인 Tantalloon Castle과 Bass Rock

알렉산더 나스미스

탄탈룬 성과 베이스 록

날짜
1816년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

탄탈론은 배스 록을 마주한 바다 위에 서 있습니다. 나스미스는 중세 유적지를 스코틀랜드 역사가 여전히 바람에 저항하는 낭만적인 랜드마크로 변화시킵니다.

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#023워털루 파견을 읽고 있는 첼시 하숙인, 데이비드 윌키의 그림

데이비드 윌키

워털루 파견을 읽고 첼시 주민

날짜
1820
테크닉
유화
컬렉션
앱슬리 하우스

첼시 베테랑들은 파견에서 워털루의 승리를 발견합니다. Wilkie 는 초기 보고서처럼 외모,신문 및 반응을 통해 뉴스를 전파합니다.

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#024윌리엄 다이스의 그림, 성모와 아기

윌리엄 다이스

동정녀와 아기

날짜
1845년
테크닉
유화
컬렉션
로얄 컬렉션

다이스는 라파엘 전파를 끌어들일 선형적인 정밀도로 성모와 아기를 그립니다. 이탈리아 르네상스에서 영감을 받은 구성으로 부드러움이 남아 있습니다.

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#025윌리엄 다이스의 그림 애런 섬의 풍경

윌리엄 다이스

애런 섬 풍경

날짜
1858년
테크닉
유화
컬렉션
애버딘 기록 보관소, 갤러리 및 박물관 컬렉션

애런에서 다이스는 지질학을 공부하면서 바위 사이에 흩어져 있는 가족을 보여줍니다. 풍경은 거의 광물 정밀도로 과학,깊은 시간 및 가정 생활을 결합합니다.

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#026William Quiller Orchardson의 그림인 The First Cloud

윌리엄 퀼러 오차드슨

최초의 구름

날짜
1887년
테크닉
유화
컬렉션
빅토리아 국립 박물관

한 커플은 여전히 우아한 실내에서 태어나는 첫 번째 거리를 느낍니다. Orchardson 은 The First Cloud 를 가구도 숨을 멈추는 것처럼 보이는 심리 드라마로 변형시킵니다.

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#027과수원에서 제임스 거스리의 그림

제임스 거스리

과수원에서

날짜
1886년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

과수원에서는 그림자가 그늘,풀과 나무에 흡수됩니다. Guthrie 는 야외 활동을 단순한 발광 운동이 아닌 인간의 존재를 다시 생각하는 방법으로 만듭니다.

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#028Rue d'Oban, 밤, James Guthrie의 그림

제임스 거스리

Rue d'Oban, 밤에

날짜
1890년
테크닉
유화
컬렉션
예일 영국 미술 센터

Rue d' Oban,밤에는 어두운 소재로 창문,행인 및 인공 조명을 잡습니다. Guthrie 는 공식 초상화 화가로부터 비정상적인 자유로 현대 도시를 관찰합니다.

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#029백조의 죽음: 안나 파블로바, 존 레이버리 그림

존 레이버리

백조의 죽음: 안나 파블로바

날짜
1911년
테크닉
유화
컬렉션
국립 미술관

안나 파블로바는 움직임에 거의 녹아내린 하얀 드레스를 입고 백조의 죽음을 공연한다. 레이버리는 멈춘 포즈가 아닌 빛나는 흔적으로 춤을 그린다.

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#030테니스 게임, 존 레이버리의 그림

존 레이버리

테니스 파티

날짜
1885년
테크닉
유화
컬렉션
애버딘 기록 보관소, 갤러리 및 박물관 컬렉션

테니스 게임은 흰색 드레스가 태양을 잡는 잔디밭에서 진행됩니다. Lavery는 여가에 진정으로 경험되는 가벼움을 제공하는 현대적인 프레임을 채택합니다.

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#031숲의 음악, 에드워드 앳킨슨 호넬의 그림

에드워드 앳킨슨 호넬

숲의 음악

날짜
1906년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

아이들은 꽃과 무늬로 포화된 나무에서 놀거나 듣습니다. 호넬은 자연을 깊이가 쉽게 장식되는 살아있는 태피스트리로 그립니다.

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#032양배추 정원, Arthur Melville의 그림

아서 멜빌

양배추 정원

날짜
1877년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

양배추 정원은 겸손한 시골 주제를 빛과 구조에 대한 연구로 변화시킵니다. 멜빌은 채소밭이 진지한 회화 야망을 완벽하게 지원할 수 있음을 증명합니다.

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#033Bessie MacNicol이 그린 마을의 여성 필리스의 초상화

베시 맥니콜

한 여자의 초상화, 마을에 있는 필리스

날짜
1904년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

마을의 필리스는 자유로운 터치로 애니메이션 된 어두운 복장으로 나타납니다. MacNicol 은 여성 초상화에 순간의 패션을 뛰어 넘는 심리적 독립성을 부여합니다.

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#034사과나무 아래, Bessie MacNicol의 그림

베시 맥니콜

사과나무 아래

날짜
1897년
테크닉
유화
컬렉션
글래스고 박물관 자원 센터

사과 나무 아래에서 여성의 모습은 햇빛의 그림자와 반점과 일치합니다. MacNicol 은 모델을 꽃 액세서리로 변형시키지 않고 야외 친밀감을 형성합니다.

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#035자화상, 베시 맥니콜 그림

베시 맥니콜

자화상

날짜
1893년
테크닉
유화
컬렉션
켈빈그로브 미술관 및 박물관

MacNicol 은 직접적 인 모습과 냉정한 복장으로 자신을 젊게 그립니다. 이 자화상은 여전히 남성이 주로 지배하는 환경에서 Glasgow Girls 예술가의 위치를 확증합니다.

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#036육군 보조 병원 301, Royaumont Abbey, Norah Neilson Gray의 그림

노라 닐슨 그레이

육군 보조 병원 301, Royaumont Abbey

날짜
1918년
테크닉
유화
컬렉션
헬렌스버그 도서관

로요몽에서 스코틀랜드의 외과의들은 여성들이 운영하는 군병원에서 부상자들을 치료한다. 그레이는 전쟁 그림의 중심에 거의 위치하지 않는 의료 및 페미니스트 역사를 기록한다.

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#037피비 안나 트라콰이어의 그림, 출산 삼부작

피비 안나 트라퀘어

출산 삼부작

날짜
1902년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Maternity Triptych는 종교 예술에서 영감을 받은 형식으로 출산, 돌봄, 친자 관계를 다루고 있습니다. Traquair는 여성적인 경험에 제단화의 기념비성을 부여합니다.

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#038정물화, 사무엘 페플로 그림

사무엘 페플로

정물화

날짜
1913년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

1913 년의 이 정물화는 과일,병, 직물을 넓은 대비로 정리합니다. 페플로에는 이 테이블을 풍경만큼이나 진지한 실험의 장으로 만듭니다.

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#039아이오나의 풍경: 바위, 사무엘 페플로 그림

사무엘 페플로

이오나 풍경: 바위

날짜
1926년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Iona 에서 Peploe 는 바위,모래 및 바다를 빛나는 덩어리로 줄입니다. 섬은 스코틀랜드 색채 주의자들의 필수적인 모티프 중 하나가되어 완전히 지치지 않고 채택됩니다.

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#040회색 부채가 있는 정물화, Francis Cadell의 그림

프랜시스 카델

회색 팬이 있는 정물

날짜
1922년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

회색 선풍기,물건 및 식탁보는 세련된 구조로 서로 어울립니다. Cadell 은 장식 패턴과 공간과 인테리어의 약간 무례한 우아함의 균형을 유지합니다.

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제03장

빅토리아 시대의 도시, 고원 및 이야기

에든버러는 성장했고 호수는 국가적 기억이 되었으며 풍속화는 이동 중인 사회의 가정, 일, 신앙, 갈등을 관찰했습니다.

#041Francis Cadell의 그림인 Iona의 농장

프랜시스 카델

아이오나의 농장

날짜
1925년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Iona 의 농가는 벽,들판 및 하늘을 단순화하는 건조한 빛으로 칠해져 있습니다. Cadell 은 섬에 거의 건축 적 선명도를 제공합니다.

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#042Francis Cadell의 그림인 모델

프랜시스 카델

모델

날짜
1912년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

모델은 장식에 저항하는 존재감으로 작업장을 차지합니다. Cadell 은 여성의 모습을 자율성을 빼앗지 않고 구성 요소로 취급합니다.

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#043Francis Cadell의 그림인 The Blue Fan

프랜시스 카델

블루 팬

날짜
1922년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

블루 팬은 차가운 색상과 패턴으로 Cadell 인테리어를 활기차게 만듭니다. 여성, 가구, 물건은 겉보기에 자연스러운 것처럼 계산된 장면을 구성합니다.

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#044초가밭, 레슬리 헌터의 그림

레슬리 헌터

초가지붕

날짜
1923년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

헌터의 초가 밭은 노란색,녹색 및 두꺼운 터치로 발전합니다. 농업 경관은 스코틀랜드 기후를 잃지 않고 야수파에 가까운 다채로운 건축물이됩니다.

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#045Leslie Hunter의 그림, Loch Lomond의 달빛

레슬리 헌터

로몬드 호수의 달빛

날짜
1924년
테크닉
유화
컬렉션
애버딘 기록 보관소, 갤러리 및 박물관 컬렉션

달빛 아래 로몬드 호수는 몇 개의 파란색과 어두운 덩어리로 축소됩니다. 헌터는 정확한 산 판독보다는 반음계 일치를 추구합니다.

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#046썰물 때 라르고 해변, 레슬리 헌터의 그림

레슬리 헌터

썰물 때 라르고 해변

날짜
1924년
테크닉
유화
컬렉션
애버딘 기록 보관소, 갤러리 및 박물관 컬렉션

라르고에서는 썰물 때 반사,모래와 하늘의 해변이 드러납니다. 헌터는 수평 공간을 가볍고 움직이는 색으로 늘립니다.

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#047Allan Ramsay의 그림인 Mary Martin 부인의 초상화

앨런 램지

메리 마틴 부인의 초상화

날짜
1761년
테크닉
유화
컬렉션
버밍엄 박물관 신탁

램지는 얼굴의 평온함과 함께 반사되는 은색 드레스를 입은 메리 마틴을 그립니다. 세속적 인 초상화는 부의 재고가 아닌 존재에 대한 연구가됩니다.

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#048Allan Ramsay의 그림, Strafford 백작 부인 Anne Campbell 부인

앨런 램지

스트라포드 백작부인 앤 캠벨 부인

날짜
1743년
테크닉
유화
컬렉션
헌터리언 박물관 및 미술관

Lady Anne Campbell은 Strafford 백작과 결혼한 직후 포즈를 취합니다. Ramsay는 귀족 계급을 의식적인 경직성과는 거리가 먼 세심한 표현과 연관시킵니다.

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#049프랜시스 허치슨, 앨런 램지의 그림

앨런 램지

프랜시스 허치슨

날짜
1742년
테크닉
유화
컬렉션
헌터리언 박물관 및 미술관

스코틀랜드 계몽주의 철학자 프랜시스 허치슨은 지적인 솔직함으로 보는 사람을 바라본다. 램지는 학구적인 장신구보다는 얼굴과 생각을 선호한다.

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#050Allan Ramsay의 그림인 John, 두 번째 Baron Desart

앨런 램지

존, 두 번째 데사트 남작

날짜
1751년
테크닉
유화
컬렉션
프린스턴 대학교 미술관

존 Cuffe, 미래의 남작 데사르, 자신의 위치의 보증에 1751 년에 대표되었다. 램지는 의상의 정밀도와 모델의 성격을 보호하는 예비 균형을.

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#051Allan Ramsay의 그림인 Lady Sophia Desart

앨런 램지

레이디 소피아 데사르트

날짜
1751년
테크닉
유화
컬렉션
프린스턴 대학교 미술관

Lady Sophia Desart 는 남편의 초상화에 대응하는 모습을 형성합니다. 두 그림은 사회적 커플을 구축하지만 Ramsay 는 각각 완벽하게 뚜렷한 존재감을 부여합니다.

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#052Allan Ramsay의 그림인 Mary Wilbraham 부인의 초상화

앨런 램지

메리 윌브라함 부인의 초상화

날짜
1744년
테크닉
유화
컬렉션
컬렉션이 지정되지 않았습니다

메리 윌브라함은 얼굴을 질식시키지 않으면서 천에 생기를 불어넣는 부드러운 빛으로 나타납니다. 램지는 우아함을 프레임으로 만들어,결코 전체 피사체가 아닌.

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#053Allan Ramsay의 그림인 Miss Janet Shairp

앨런 램지

미스 자넷 셰어프

날짜
1750
테크닉
유화
컬렉션
애버딘 기록 보관소, 갤러리 및 박물관 컬렉션

Janet Shairp 는 특정 궁정 초상화와 대조되는 절주함으로 그려집니다. 직접적인 시선과 차분한 손은 모델에 신중한 권위를 부여합니다.

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#054로자문드 사전트, 네 챔버스, 앨런 램지 그림

앨런 램지

Rosamund Sargent, née Chambers

날짜
1749년
테크닉
유화
컬렉션
홀번 박물관

Rosamund Sargent는 실루엣이 숨쉬는 배경 앞에서 포즈를 취합니다. Ramsay는 로코코 우아함과 개별적인 관찰을 결합하여 곧 그에게 런던 코트를 열어줍니다.

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#055파리에서 헬렌을 소개하는 비너스, 개빈 해밀턴의 그림

개빈 해밀턴

비너스가 헬렌을 파리로 안내합니다

날짜
1777년
테크닉
유화
컬렉션
루브르 박물관의 회화과

해밀턴은 트로이 전쟁의 서곡인 비너스가 헬렌을 파리로 이끄는 에피소드를 재개합니다. 고대의 몸은 욕망과 그 결과의 신고전주의 극장이 됩니다.

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#056개빈 해밀턴의 그림 브루투스의 맹세

개빈 해밀턴

브루투스의 맹세

날짜
1765년
테크닉
유화
컬렉션
예일 영국 미술 센터

브루투스의 맹세는 로마의 미덕을 가족의 시험에 들게 한다. 해밀턴은 공적 의무가 거의 장례의 중력을 띠는 순간을 선택한다.

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#057개빈 해밀턴이 그린 파트로클로스의 죽음을 애도하는 아킬레스

개빈 해밀턴

파트로클로스의 죽음을 애도하는 아킬레스

날짜
1761년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

아킬레스는 애도하는 주위에서 잠시 전쟁이 멈추자 파트로클로스의 몸을 쥐어짜낸다. 해밀턴은 영웅적인 몸짓보다는 호머의 서사시에 담긴 감정을 준다.

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#058Henry Raeburn의 그림인 Binning Children

헨리 레이번

비닝 아이들

날짜
날짜가 지정되지 않았습니다
테크닉
유화
컬렉션
국립 미술관

Binning 아이들은 가족 근접성이 각 캐릭터가 나타나는 것을 막지 못하는 풍경에 함께 모입니다. Raeburn은 어린 시절을 인위적으로 현명하게 만들지 않고 존엄하게 그립니다.

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#059William Fraser de Reelig, Henry Raeburn의 그림

헨리 레이번

릴리그의 윌리엄 프레이저

날짜
1801
테크닉
유화
컬렉션
메트로폴리탄 미술관

윌리엄 프레이저 드 릴리그는 얼굴과 옷의 따뜻함에 의해 어두운 배경에서 눈에 띄는. Raeburn 은 세심한 마무리보다는 넓은 구절로 초상화를 구성합니다.

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#060Harviestoun의 John Tait, Henry Raeburn의 그림

헨리 레이번

Harviestoun의 John Tait

날짜
1790
테크닉
유화
컬렉션
샌프란시스코 미술관

존 Tait 자신의 계급의 확신하지만 결코 그에 의해 얼어 남자로 포즈. Raeburn 의 빛은 삶에 초상화를 가지고 그 빠른 솔직함으로 얼굴을 형성한다.

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제04장

글래스고는 세상을 바라본다

글래스고 보이즈와 글래스고 걸즈는 피규어, 아웃도어, 모던 스토리를 새롭게 단장합니다. 일본과 파리는 단순한 빌린 의상이 아닌 새로운 프레임을 선보입니다.

#061헨리 레이번의 그림 윌리엄 네이피어 경

헨리 레이번

윌리엄 네이피어 경

날짜
1810
테크닉
유화
컬렉션
샌프란시스코 미술관

윌리엄 네이피어 경은 군복뿐만 아니라 표정에도 군사 경험을 담고 있습니다. Raeburn 은 전투 설정을 피하고 모델이 혼자 경력의 무게를 지탱하도록합니다.

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#062Gask II의 Adam Rolland, Henry Raeburn의 그림

헨리 레이번

Gask II의 Adam Rolland

날짜
1800
테크닉
유화
컬렉션
시카고 미술관

아담 롤랜드는 열린 풍경 속에 서서 그의 몸은 약간 돌아 섰다. Raeburn 은 언덕을 소유권 증명서로 바꾸지 않고 토지 권한과 자연적 누워을 결합합니다.

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#063Glengarry의 Macdonell 대령, Henry Raeburn의 그림

헨리 레이번

Glengarry의 Macdonell 대령

날짜
1812
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Glengarry 의 Macdonell 대령은 연극을 가정 한 타탄과 클랜 지도자의 무기를 가지고 있습니다. Raeburn 은 그를 Highland 로맨스의 아이콘으로 만듭니다.

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#064서쪽에서 본 에든버러의 풍경, 알렉산더 나스미스의 그림

알렉산더 나스미스

서쪽에서 본 에든버러의 모습

날짜
1822년
테크닉
유화
컬렉션
예일 영국 미술 센터

에든버러는 언덕,기념물 및 하늘로 조직 된 도시로 서쪽에서 나타납니다. Nasmyth 는 지형 적 정확성과 계몽 된 수도의 이상을 결합합니다.

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#065자화상, 그림 데이비드 윌키

데이비드 윌키

자화상

날짜
1804년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

스무 살이 된 윌키는 거의 도발적인 자신감으로 자신을 그립니다. 자화상은 그가 곧 마을,가족 및 사회적 갈등을 관찰하게 될 예리한 시선을 알려줍니다.

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#066미지급 임대료 압류, David Wilkie의 그림

데이비드 윌키

미납 임대료 압류

날짜
1815
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

집주인은 집세를 낼 수없는 가족의 재산을 압류합니다. Wilkie 는 쉬운 도덕성에 대한 빈곤을 줄이지 않고 캐릭터간에 분노,수치심 및 호기심을 분배합니다.

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#067David Wilkie의 그림인 George IV의 Holyroodhouse Palace 입성

데이비드 윌키

조지 4세의 홀리루드하우스 궁전 입성

날짜
1828년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

조지 4 세는 1822 년 방문 중 홀리루드하우스에 들어갔는데,이 행사는 월터 스콧이 신중하게 연출한 행사였다. 윌키는 새롭게 성문화된 스코틀랜드 정체성의 광경을 마주하는 군주제를 그린다.

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#068David Wilkie의 그림인 The Highland Family

데이비드 윌키

하이랜드 가족

날짜
1824년
테크닉
유화
컬렉션
메트로폴리탄 미술관

하이랜드 가족은 옷,사물 및 몸짓이 일상 생활의 이야기를 전하는 인테리어에서 선보입니다. Wilkie 는 모델을 그림 같은 액세서리로 변형시키지 않고 관찰합니다.

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#069David Wilkie의 그림인 행상인

데이비드 윌키

행상인

날짜
1814년
테크닉
유화
컬렉션
예일 영국 미술 센터

행상인은 자신의 상품에 매료 된 고객 앞에서 금전 등록기를 엽니 다. Wilkie 는 상업 교환을 욕망,계산 및 호기심의 작은 장면으로 변화시킵니다.

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#070David Wilkie의 그림인 Abbotsford Family

데이비드 윌키

애보츠포드 가족

날짜
1817
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

월터 스콧은 애보츠포드에서 가족과 사랑하는 사람들에게 둘러싸여 나타난다. 윌키는 작가의 집을 문학과 국가 정체성이 만나는 사교성의 배경으로 만든다.

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#071Horatio McCulloch의 그림인 폭포가 있는 고지대 풍경

호레이쇼 맥컬록

폭포가 있는 고지대 풍경

날짜
1835년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

폭포는 하얀 수직 모션으로 하이랜드 풍경을 잘라. McCulloch 는 산에 로맨틱 한 이미지를 캡처하는 데 도움이 극적인 규모를 제공합니다.

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#072Horatio McCulloch의 그림인 Inverlochy Castle

호레이쇼 맥컬록

인버로키 성

날짜
1857년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Inverlochy 의 유적은 변화하는 빛 속에서 Ben Nevis 앞에 돋보입니다. McCulloch 는 중세 역사와 자연의 광대 함을 결합하여 성을 너무 쉽게 이길 수있게하지 않습니다.

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#073Loch Lomond와 Ben Lomond, Horatio McCulloch의 그림

호레이쇼 맥컬록

로몬드 호수와 벤 로몬드

날짜
1846년
테크닉
유화
컬렉션
헌터리언 박물관 및 미술관

로몬드 호수는 일련의 물,나무 및 안개를 통해 벤 로몬드를 향한 시선을 이끌어냅니다. McCulloch 는 낭만적 인 관광의 상징이 된 스코틀랜드 파노라마를 구축합니다.

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#074화가 데이비드 스콧, 로버트 스콧 로더의 그림

로버트 스콧 로더

화가 데이비드 스콧

날짜
1839년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

로버트 스콧 로더는 아주 어린 나이에 세상을 떠난 고통받는 예술가인 그의 형제 데이비드를 그립니다. 초상화는 가족의 애정과 모델에 활력을 불어넣은 역사적 야망에 대한 인식을 결합합니다.

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#075작가의 동생인 헨리 로더가 로버트 스콧 로더의 그림을 그렸습니다

로버트 스콧 로더

예술가의 형제인 헨리 로더

날짜
1826년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

헨리 로더는 어두운 배경이 얼굴에 빛을 집중시키는 초기 초상화에 등장합니다. 그의 형제 로버트는 서사적 설정 없이 친밀한 존재를 포착합니다.

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#076Joseph Noel Paton의 그림, 피의 만남

조셉 노엘 패튼

피의 랑데부

날짜
1855년
테크닉
유화
컬렉션
글래스고 박물관 자원 센터

피의 랑데부는 국경에서 빌려 사랑, 폭력, 치명성이 혼합된 길을 걷습니다. Paton은 낭만주의가 갑자기 편안해지지 않는 순간을 그립니다.

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#077스코틀랜드 교회의 탐구, 존 필립의 그림

존 필립

스코틀랜드 교회의 탐구

날짜
1855년
테크닉
유화
컬렉션
요크 미술관

스코틀랜드 교회에서 신자들은 목사가 발표한 구절을 찾습니다. 존 필립은 정확성과 유머, 놀라운 얼굴 갤러리를 통해 종교 활동을 관찰합니다.

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#078장로교 교리문답, 존 필립의 그림

존 필립

장로교 교리문답

날짜
1847년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

한 어린이가 세심한 집회 앞에서 교리문답을 낭송합니다. 필립은 장로교 학습을 모든 자세에서 권위와 초조함을 읽을 수 있는 사회적 장면으로 만듭니다.

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#079투우를 하는 젊은 스페인 사람들, 존 필립의 그림

존 필립

투우를 하는 젊은 스페인 사람들

날짜
1860년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

스페인을 여행한 후 필립은 투우를 흉내내는 어린 소년들을 그렸습니다. 그들의 게임은 예측할 수 없는 어린 시절의 에너지를 유지하면서 스페인에 대한 유럽의 매력을 반영합니다.

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#080자화상, 그림 존 필립

존 필립

자화상

날짜
1863년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

그의 늦은 자화상에서 필립은 인정받는 화가의 자신감으로 자신을 표현합니다. 따뜻한 색상은 그의 스페인 숙박과 그의 별명 스페인 필립의 흔적을 담고 있습니다.

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제05장

아이오나와 색상의 자유

Peploe, Cadell 및 Hunter는 이제 색상이 시선을 제어하는 Iona 발광 건축물의 꽃다발, 인테리어 및 해안을 만듭니다.

#081캐나다 배후지의 일요일, Thomas Faed의 그림

토마스 페드

캐나다 배후지의 일요일

날짜
1859년
테크닉
유화
컬렉션
몬트리올 미술관

스코틀랜드 정착민들은 캐나다 배후지에서 일요일을 축하합니다. Faed는 지역 사회가 랜드마크를 재현하려고 노력하는 장면에서 이민, 종교 및 국가에 대한 향수를 연결합니다.

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#082Thomas Faed가 그린 Abbotsford의 Walter Scott 경과 그의 친구들

토마스 페드

Abbotsford에 있는 Walter Scott 경과 그의 친구들

날짜
1849년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Walter Scott 은 스코틀랜드 문학 생활의 비전으로 Abbotsford 에서 친구들을받습니다. Faed 는 역사적인 회의를 신중하게 채워진 대화판으로 변화시킵니다.

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#083가정과 노숙자, 토마스 페드의 그림

토마스 페드

집과 노숙자

날짜
1856년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

The Home and the Homeless 는 실내의 따뜻함과 외부에 머무르는 사람들을 대조합니다. Faed 는 빅토리아 정서를 사용하여 매우 구체적인 사회적 분열을 가시화합니다.

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#084William McTaggart의 그림인 Sandy Dean의 밀밭

윌리엄 맥태가트

샌디딘의 밀밭

날짜
1891년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

샌디 딘의 밀밭은 노란색,녹색 및 돌풍으로 발전합니다. McTaggart 는 농촌 작업을 학문적 질서에서 멀리 떨어진 밝은 경험으로 변화시킵니다.

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#085젊은 어부들, 윌리엄 맥태거트 그림

윌리엄 맥태가트

젊은 어부들

날짜
1876년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

젊은 어부들은 마을이 의존하는 세계에 대해 배우면서 물가에서 놀고 있습니다. McTaggart 는 자유와 위험을 분리하지 않고 해안 어린 시절을 그립니다.

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#086William McTaggart의 그림 Leeward와 Rain

윌리엄 맥태가트

바람이 불어오는 쪽과 비

날짜
1875년
테크닉
유화
컬렉션
컬렉션이 지정되지 않았습니다

바람이 불어오는 쪽과 비가 내리면 해안은 비스듬한 접촉의 투쟁이 됩니다. McTaggart는 그곳에 사는 사람들이 물리적으로 건너는 날씨보다는 장소를 덜 그립니다.

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#087평생의 이야기, 윌리엄 퀼러 오차드슨의 그림

윌리엄 퀼러 오차드슨

평생 이야기

날짜
1866년
테크닉
유화
컬렉션
예일 영국 미술 센터

인생 이야기는 국내 이야기를 중심으로 여러 시대를 하나로 모았습니다. 오차드슨은 공간과 사물을 사용하여 시간을 조용한 캐릭터로 만듭니다.

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#088검의 여왕, 윌리엄 퀼러 오차드슨의 그림

윌리엄 퀼러 오차드슨

검의 여왕

날짜
1877년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

검의 여왕은 카드 게임에서 차가운 권위 인물을 빌립니다. Orchardson 은 의상과 외모에 역사적인 일화를 뛰어 넘는 긴장감을줍니다.

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#089호! 호! 올드 놀,존 페티 그림

존 페티

호! 호! 올드 놀

날짜
1874년
테크닉
유화
컬렉션
글래스고 박물관 자원 센터

Pettie 는 Old Noll 이라는 별명을 가진 Oliver Cromwell 을 중심으로 정치 노래를 연출합니다. 의상과 표현은 이야기를 시끄러운 극장으로 바꿉니다.

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#090말이 없는 노래, 존 페티의 그림

존 페티

말 없는 노래

날짜
1873년
테크닉
유화
컬렉션
맨체스터 시티 아트 갤러리

말이 없는 노래는 여성,악기 그리고 침묵의 관계를 기반으로 한다. 페티는 보다 현대적인 감정적 모호함을 위해 역사적 행동을 포기한다.

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#091제임스 거스리의 그림, 제1차 세계 대전의 정치가

제임스 거스리

제1차 세계대전의 정치가들

날짜
1930년
테크닉
유화
컬렉션
국립초상화미술관

거스리는 거대한 외교 대화에서 제 1 차 세계 대전의 연합군 지도자들을 한자리에 모았습니다. 공식 그림은 그룹,유사성 및 정치적 기억의 문제가됩니다.

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#092흔들 의자, John Lavery의 그림

존 레이버리

흔들의자

날짜
1895년
테크닉
유화
컬렉션
왕립 스코틀랜드 아카데미

한 여성이 흔들 의자에 쉬고 자신의 침묵에 빠져 있습니다. Lavery 는 내부를 세속적 인 장면이 아닌 빛과 친밀감에 대한 연구로 만듭니다.

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#093Barr, Ayrshire, George Henry의 그림

조지 헨리

바, 에어셔

날짜
1891년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

Barr,Ayrshire, 큰 녹색과 갈색 지역에 의해 구축된다. 헨리는 장식 구성의 평온을 줄 정도로 시골을 단순화.

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#094조지 헨리의 그림 자작나무 숲의 봄

조지 헨리

자작나무에 봄

날짜
날짜가 지정되지 않았습니다
테크닉
유화
컬렉션
애버딘 기록 보관소, 갤러리 및 박물관 컬렉션

봄은 흰색 수직과 새로운 빛 자작 나무 숲을 가로 질러. 헨리는 리듬으로 나무를 변환, 풍경과 장식 패널의 중간.

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#095도쿄의 거리 풍경, 에드워드 앳킨슨 호넬의 그림

에드워드 앳킨슨 호넬

도쿄의 거리 풍경

날짜
1894년
테크닉
유화
컬렉션
예일 영국 미술 센터

도쿄 거리는 실루엣,간판 및 색상의 흐름으로 포착됩니다. 호넬은 관광객의 정밀도보다 전반적인 인상을 선호합니다.

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#096아랍 인테리어, Arthur Melville의 그림

아서 멜빌

아랍 인테리어

날짜
1881년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

이 아랍 인테리어에서 멜빌은 여행 중에 습득 한 숙달로 그림자,카펫 및 건축물을 배포합니다. 공간은 상호 교환 가능한 동양주의 장식으로 축소되지 않고 관찰 된 상태로 유지됩니다.

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#097가을, 베시 맥니콜의 그림

베시 맥니콜

가을

날짜
1898년
테크닉
유화
컬렉션
애버딘 기록 보관소, 갤러리 및 박물관 컬렉션

가을은 붉은 색조가 드레스, 나뭇잎 및 빛을 연결하는 풍경에 여성을 배치합니다. MacNicol은 계절을 장식만큼이나 실내 상태로 만듭니다.

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#098노라 닐슨 그레이의 그림, 동생

노라 닐슨 그레이

작은 형제

날짜
1920
테크닉
유화
컬렉션
켈빈그로브 미술관 및 박물관

Little Brother 는 두 아이를 명확한 팔레트와 컴팩트 한 구성으로 함께 모았습니다. 그레이는 감상적 인 베니어로 덮지 않고 형제 애정을 관찰합니다.

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#099Samuel Peploe의 그림으로 룩셈부르크 정원에서 열리는 테니스 경기

사무엘 페플로

룩셈부르크 정원에서 테니스 게임

날짜
1906년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

룩셈부르크 정원에서는 테니스 선수들이 길과 나무의 기하학에 통합되어 있습니다. 페플로는 팔레트가 완전한 강도에 도달하기 전에 파리를 관찰합니다.

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#100Samuel Peploe의 그림 모란

사무엘 페플로

모란

날짜
1902년
테크닉
유화
컬렉션
스코틀랜드 국립 미술관

1902 년의 모란은 마네에서 여전히 물려받은 소재를 가진 어두운 배경에서 나옵니다. 페플로에는 꽃을 볼륨으로 변형시킨 후 색상을 통해 풀어줍니다.

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그림 100점, 스코틀랜드 그림 여러 점

이 이야기는 직선을 따르지 않습니다. 빛의 살롱에서 바람에 날리는 호수로,마을 박람회에서 전쟁 병원으로,그리고 일본 정원에서 이오나의 바위로 이어집니다. 각 단계에서 스코틀랜드 화가 다른 곳의 영향을 개인적인 언어로 변환합니다.

남은 것은 사람과 장소에 대한 완고한 관심입니다. 장식적이거나 상징주의적이거나 거의 아양처럼 보일 때에도 이 그림은 발을 땅에 대고 있습니다. 때로는 진흙 속에,때로는 얼음 위에 있지만 지루한 경우는 거의 없습니다.

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