아테네 · 뮌헨 · 에게해 · 1930 년대 세대
현대 그리스 회화의 100 개 걸작
독립 전쟁부터 오모니아 카페까지, 100점의 그림은 그리스 예술가들이 역사, 바다, 일상 생활, 고대를 어떻게 현대 언어로 변화시켰는지 알려줍니다.
기억과 빛의 현대성
고대 이후의 그리스
현대 그리스 회화는 그 이미지를 추구하는 국가와 함께 탄생했습니다. Vryzakis는 1821년 혁명에 얼굴을 내밀었고 Volanakis와 Altamouras는 바다를 역사, 상업 및 빛의 극장으로 만들었습니다.
뮌헨에서 Lytras,Gyzis 및 Iakovidis 는 훌륭한 학술 그림을 가족,사별 및 그리스 관습에 적용하기 전에 배웠습니다. 그런 다음 Maleas,Parthenis 및 Theophilos 는 풍경,선 및 색상을 해방합니다.
30 대 세대는 전통과 아방가르드 중 하나를 선택하지 않고 이 대화를 계속한다. 차루치스는 아테네의 선원들과 카페를 바라보고,모랄리스는 사랑과 죽음을 기하학화하며,엥고노풀로스는 초현실주의를 폐허로 초대한다 골동품. 대화는 가끔 이상해지지만 결코 지루하지 않다.
현대 그리스는 과거의 그림자 속에서 그림을 그리지 않는다: 현재의 빛을 더 잘 보기 위해 이 그림자를 움직인다.
세 줄의 힘
이미지가 된 이야기
1821년 혁명은 기념될 뿐만 아니라: 집단적 상상력을 지속적으로 구성하는 몸짓, 의상, 영웅을 확립합니다.
방법으로 빛
바다 풍경에서 섬의 풍경에 이르기까지 분위기는 화가들에게 볼륨을 단순화하고 팔레트를 밝게 하며 깊이를 재고하도록 강요합니다.
레거시가 활성화되었습니다
고대,대중 예술 및 비잔틴 전통은 피난처 역할을하지 않습니다. Parthenis,Kontoglou, Tsarouchis 또는 Engonopoulos 에 의해 재해석 된 그들은 현대성의 중요한 도구가됩니다.
제01장
독립과 기억
새로운 그리스 국가의 건국 이미지.
테오도로스 브리자키스
감사하는 그리스
그리스는 의인화되고 왕관을 쓰고 골동품 스타일로 옷을 입고 1821년 전사들의 경의를 표합니다. Vryzakis는 죽은 영웅과 살아남은 영웅을 새로운 국가가 공통된 기억을 제공하는 봉헌 이미지로 모았습니다.
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테오도로스 브리자키스
미솔롱기의 출구
Vryzakis 는 1826 년 4 월 밤에 포위 된 도시를 떠나는 Missolonghi 의 주민들을 보여줍니다. 행렬은 군사적 실패를 국가적 희생으로 바꾸는 엄숙 함으로 전투와 학살을 향해 전진합니다.
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야니스 차루치스
앉아있는 선원
1938 년에 그려진이 앉아있는 선원은 비잔틴 정면, 대중적인 그림 및 마티스의 교훈을 함께 제공합니다. Tsarouchis는 연극 유니폼이나 영웅적인 자세없이 청년에게 기념비적 인 존재감을주기 위해 몇 가지 톤 만 사용합니다.
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야니스 모랄리스
장례구성 I
다락방 장례식 비석에서 영감을 얻은 장례식 구성 I 은 충만과 공허의 계산 된 공간에서 세 명의 젊은 여성을 하나로 모았습니다. Moralis 는 고대의 우울함을 포스트 큐비스트 기하학과 연관시킵니다.
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야니스 차루치스
카페 네옹, 밤에
Café Néon 의 야간 버전은 흰색,노란색 및 주황색 램프로 외관 게이트를 활기차게 만듭니다. 고객의 실루엣은 Omonia 와 Mondrian 의이 예기치 않은 만남에 부차적으로됩니다.
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니키포로스 리트라스
파티에서 돌아옵니다
한 가족이 파티가 끝난 후 펜텔리쿠스 산에서 내려오는데, 장식된 당나귀, 류트, 플루트, 의욕이 넘치는 개와 함께 내려옵니다. 리트라스가 매일의 이 행렬을 그리스 풍속화의 따뜻한 선언문으로 바꿔줍니다.
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니콜라오스 기지스
프사라의 멸망 이후
Gyzis 는 Psara 의 파괴를 보여주지 않지만 1824 년 학살 이후 수집 된 생존자들은 인물의 절제 된 고통과 어두운 빛은 역사 그림을 영웅주의에서 애도로 옮깁니다.
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니콜라오스 기지스
새로운 세기
신세기는 1900년까지 구상된 Gyzis의 위대한 상징주의 비전 중 하나입니다. 거의 종말론적인 빛은 희망과 걱정으로 가득 찬 미래보다 덜 조용한 발전을 예고합니다.
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게오르기오스 이아코비디스
첫 단계
아이는 걷기를 권하는 어른들의 품에서 머뭇거린다. Iakovidis 는 이 가족 무대를 외모,뻗은 손,벽난로의 빛에 의해 조절되는 작은 극적인 장면으로 변화시킨다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
Kanaris의 터키 기함의 불
Konstantinos Volanakis 는 Kanaris 가 1822 년 Chios 해안에서 오스만 기함을 태우는 것을 묘사합니다. 작은 그리스 보트와 거대한 불타는 배는 계략에 서사시적인 규모를 부여합니다.
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테오도로스 브리자키스
미솔롱기에서 바이런 경의 리셉션
바이런 경은 그리스 반란을 지원하기 위해 1824 년 미솔롱기에 도착했고 몇 달 후 그곳에서 사망했다. Vryzakis 는 유럽 Philhellenism 과 혁명 사이의 의식적인 만남으로 그의 환영을 그린다.
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테오도로스 브리자키스
혁명의 깃발을 축복하는 게르마노스 주교
국가 전통은 게르마노스 주교를 아기아 라브라 수도원의 혁명 깃발 축복과 연관시킵니다. Vryzakis는 정교회 종교, 무기 및 집단 맹세를 결합하여 이 건국 전설을 확립합니다.
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니키포로스 리트라스
장례식 꽃
리트라스가 죽은 자를 위한 왕관과 꽃다발을 정물화에서는 보기 드문 중력으로 그립니다. 꽃은 동시에 생명의 신선함과 사라짐의 확실성을 지니고 있습니다.
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니콜라오스 기지스
봄 교향곡
날개 달린 인물과 꽃은 봄 심포니를 그린 음악을 만듭니다. Gyzis 는 뮌헨의 사실주의에서 벗어나 유동적 인 상징주의를 발명하여 세기말 유럽의 연구에 가깝습니다.
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콘스탄티노스 말레아스
미솔롱기 라군
말레아스는 미솔롱기를 거의 동등한 땅,물, 하늘의 광활한 공간으로 그립니다. 1921 년 혁명적 기억으로 가득 찬 이 곳은 무엇보다도 색채와 현대적 단순화의 실험실이 되었습니다.
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테오필로스 차치마이클
아테네의 아름다운 아드리아나
아드리아나는 꽃과 공작새로 둘러싸인 벚나무 아래에서 기타를 연주합니다. 테오필로스는 학문적 관점을 무시하지만 색상의 통일성은 정원을 놀랍도록 일관된 장면으로 변화시킵니다.
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콘스탄티노스 파르테니스
수태고지
파르테니스의 수태고지는 정교회 도상학,빈 상징주의 및 현대 그림을 통합합니다. 천사와 성모는 침묵의 음악 공간에 나타나는 것보다 방을 차지하는 것 같지 않습니다.
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포티스 콘토글로
헬레니즘의 세 시대
Kontoglou 는 문화적 연속성의 비전에 고대,비잔티움 및 현대 그리스를 함께 제공합니다. 1933 년에 그려진 앙상블은 1930 년대의 세대를 표시하는 전통으로의 복귀를 확인합니다.
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야니스 차루치스
카페 네옹, 낮에는
Café Néon d'Omonia 는 문과 창문이 현대적인 그릴로 변형 된 전면에서 선보입니다. 낮에는 Tsarouchis 가 아테네의 인기있는 건축물을 거의 추상적인 구성에 가깝게 만듭니다.
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테오필로스 차치마이클
아테나와 아르테미스
아테나와 아르테미스는 여전히 존재하는 인기있는 여주인공으로 테오필로스의 정면 공간에서 공존합니다. 고대는 박물관이 아닙니다: 무기와 색상으로 현대 생활에 들어갑니다.
그림을 참조하십시오 →02장
바다, 가족 그리고 사회
19 세기는 항구와 일상을 바라본다.
테오도로스 브리자키스
아르카디 수도원
크레타 아르카디에서 드라마는 전투원과 민간인이 피난했던 화약고의 폭발로 1866 년에 끝났다. Vryzakis 는 거의 동시대의 사건을 국가 순교학의 새로운 에피소드로 그린다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
아레스에서 나오는 출구
1825 년 브리그 아레스는 수비대를 구하기 위해 나바 리노의 오스만 봉쇄를 강요했다. Volanakis 는 바다에서 추격을 펼치고 연기를 만들고 항해하며 이야기 속 실제 배우들과 거리를 둡니다.
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요안니스 알타무라스
리옹-안티리온 해전은
알타모우라스는 역사적 문서와 현대적 분위기를 결합하여 1603 년 파트라스 만에서의 대결을 되돌아봅니다. 거품과 구름은 단순한 재구성으로 전투가 얼지 않도록 합니다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
그물의 들어올리기
어부들은 일과 풍경의 경계를 거의 녹이는 빛 속에서 그물을 치켜든다. 볼라나키스는 해안의 삶이 좌우하는 평범한 몸짓을 관찰하기 위해 이곳에서의 해전을 포기한다.
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니콜라오스 기지스
추도식 후
예배가 끝난 후 한 가족이 묵묵히 묘지를 떠납니다. Gyzis는 화려한 비애를 피하고 검은 옷, 인물과 겨울 사이의 거리가 애도의 일을 하게 합니다.
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니콜라오스 기지스
르 브레셰
두 아이가 각각 소원을 빌면서 갈래 가지를 당깁니다. Gyzis 는이 작은 게임을 모든 매력을주는 불균형 한 중력으로 국내 서스펜스의 장면으로 변형시킵니다.
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니콜라오스 기지스
어머니 양육자
유모는 가족의 시선 아래 아이에게 젖을 먹인다. Gyzis 는 이 평범한 장면을 중심적인 장소로 만들고 부르주아 초상화의 주변에 종종 남겨진 보살핌의 유대를 드러낸다.
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게오르기오스 이아코비디스
할머니의 Favorite
할머니와 아이는 부드러움과 권위의 교환으로 서로 반응합니다. Iakovidis 는 노파 나 어린 소녀 중 하나를 단순한 일화로 축소시키지 않고 나이 차이를 만드는 데 탁월합니다.
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게오르기오스 이아코비디스
어린이 콘서트
아이들은 음악적 숙달을 눈에 띄게 능가하는 에너지를 가진 콘서트를 즉흥적으로 만듭니다. Iakovidis 는 풍속화의 정확성을 잃지 않고 자비로운 유머로 몸짓,표현 및 무질서를 조율합니다.
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게오르기오스 이아코비디스
콜드 샤워
콜드 샤워는 아이가 자신의 화장실에 항의하는 순간을 포착합니다. Iakovidis 는 작은 가족 드라마를 움직임,젖은 피부 및 국내 코미디에 대한 연구로 만듭니다.
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콘스탄티노스 말레아스
올리브
말레아스 올리브 나무는 줄기와 나뭇잎 덩어리, 빛나는 간격으로 축소됩니다. 그리스 풍경은 그림 같은 광경이 아니라 색상의 구성이 됩니다.
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테오필로스 차치마이클
아담과 이브
테오필로스는 카페나 예배당의 이미지에 대한 서사적 솔직함으로 아담과 이브에게 말한다. 낙원은 몇 그루의 나무와 두 개의 몸,그리고 모두가 이미 알고 있는 이야기에 들어맞는다.
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콘스탄티노스 말레아스
달의 풍경, 레바논
레바논에서 말레아스는 달을 산과 초목을 단순화하는 존재로 그립니다. 밤은 지중해의 풍경을 거의 추상적인 큰 덩어리로 밀어 넣을 수 있게 해줍니다.
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콘스탄티노스 말레아스
모넴바시아 성벽
Monemvasia 의 성벽은 Maleas 에게 바다를 향한 돌과 색상의 더미가됩니다. 중세 건축물은 지질 학적으로 보일 정도로 구호에 통합되어 있습니다.
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콘스탄티노스 말레아스
산토리니
산토리니는 말레아스에게 흰색, 어두운 바위, 바다의 반대를 제공합니다. 이 풍경이 그리스 현대성에 필수적인 이유를 설명하는 긴장된 모양으로 섬을 단순화합니다.
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콘스탄티노스 파르테니스
큰 누드
파르테니스는 누드를 빛나고 길쭉하며 거의 비물질적인 형태로 취급합니다. 신체에 대한 연구는 학문적 모델링에서 벗어나 음악적 라인의 세계에 합류합니다.
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콘스탄티노스 파르테니스
우화적인 장면
이 후기 우화에서 파르테니스는 무중력 공간에 형상과 기호를 겹쳐 놓는다. 신화는 보이는 것과 영적인 것이 같은 윤곽을 공유하는 개인적인 문법이 된다.
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콘스탄티노스 파르테니스
바위 해안에 편백나무와 소나무가 있는 풍경
사이프러스와 소나무는 파르테니스가 수직 악보처럼 그리는 바위 해안을 강조합니다. 선의 조화와 거의 신비로운 빛 뒤에는 실제 풍경이 희미해집니다.
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콘스탄티노스 파르테니스
에피다우로스
에피다우로스에서 파르테니스는 고대 유적지를 내부 풍경으로 변형시킵니다. 폐허는 나무의 리듬과 기억으로 충전된 빛의 투명도보다 중요하지 않습니다.
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콘스탄티노스 파르테니스
성모 마리아
파르테니스의 성모 마리아는 몸과 휘장을 밝게 하면서 성상의 정면성을 유지합니다. 정교회 전통은 유물로 복사되지 않고 현대적인 선으로 확장됩니다.
지침을 참조하십시오 →제03장
현대적인 빛을 향하여
풍경과 색상은 아카데미에서 해방됩니다.
야니스 모랄리스
자화상
Moralis 그의 현대 고전주의를 발표 절제 스물두에서 그려집니다. 정면 얼굴과 냉정한 배경은 집중된 정체성을 선호 거장 효과를 거부합니다.
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야니스 모랄리스
아내와 함께하는 아티스트
Moralis 는 부부가 고대 장례 초상화에 더 가까이 가져 오는 수직 형식으로 아내와 함께 자신을 나타냅니다. 친밀감은 포즈와 색상의 엄격한 아키텍처에 의해 포함 남아있다.
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야니스 모랄리스
니코스 니콜라우와 함께하는 화가
1937 년 파리에서 모랄리스는 친구 니코스 니콜라우를 그려 자신의 곁에 두었다. 이중 초상화는 유럽에 열려 있는 그리스 근대성을 추구하는 한 세대의 증언이 된다.
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콘스탄티노스 파르테니스
그리스도
파르테니스의 그리스도는 종교적인 회화와 상징주의 사이의 그의 첫 번째 종합에 속합니다. 신성한 얼굴은 자연주의에서 멀리 떨어져 있고 아이콘의 엄격한 사본에서 멀리 떨어져있는 머플 재료에서 나옵니다.
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콘스탄티노스 파르테니스
음악, 피아노 장식
피아노를 장식하기 위해 디자인된 라 뮤지크는 파르테니스가 말 그대로 회화와 소리를 대화로 이끌어 낼 수 있도록 합니다. 우화적인 형상은 악기의 곡선을 눈에 보이는 멜로디처럼 따라갑니다.
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포티스 콘토글로
돈 디에고 데 코바루비아스
콘토글루는 엘 그레코가 그린 스페인 학자의 초상화를 가져와 그의 비잔틴 언어로 번역합니다. 이 창의적인 사본은 비굴한 모방을 추구하기보다는 크레타,스페인, 아테네를 연결합니다.
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야니스 차루치스
올림피아의 풍경
Tsarouchis 는 열과 기억이 교차하는 풍경처럼 고고 학적 화려 함없이 올림피아를 그립니다. 단순한 대중은 테오 필로스,마티스 및 고대 회화와의 대화를 드러냅니다.
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야니스 차루치스
키오스 항구의 일출
키오스 항구에서 차로우치스는 일출을 조용한 작업 장면으로 그립니다. 지중해의 빛은 부두와 보트의 일상의 단순함을 지우지 않고 정리를 합니다.
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야니스 차루치스
세일러
1962 선원은 Tsarouchis 의 세계를 채우는 남성 인물에 속합니다. 모델의 흰색 유니폼,정면성 및 구속은 대중 문화,욕망 및 고전적 존엄성을 결합합니다.
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야니스 차루치스
청년의 머리
1941 년에 그려진 이 젊은이의 머리는 초상화를 몇 장의 확고한 장면으로 축소시킵니다. Tsarouchis 는 살아있는 모델에 대한 관심을 Fayoum 초상화의 정면성과 연관시킵니다.
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야니스 차루치스
공원에서 본 모습
View from a Park 에서 Tsarouchis 는 녹지 공간을 통해 도시를 구성합니다. 늦은 풍경은 평범한 건축과 기하학을 민감하게 만드는 빛에 대한 맛을 유지합니다.
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야니스 차루치스
종이 꽃으로 초상화를
종이 꽃이 그려진 초상화는 절제된 얼굴과 가정된 인공 장식을 결합합니다. Tsarouchis는 이 겸손한 꽃을 연극과 친밀감의 중간인 다채로운 대위법으로 만듭니다.
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니코스 엔고노풀로스
트랄레스의 안테미우스와 밀레토스의 이시도르
Engonopoulos 는 시대와 비율이 더 이상 평범한 논리를 따르지 않는 공간에서 아야 소피아의 건축가를 한자리에 모았습니다. 그리스 초현실주의는 비잔틴 역사를 시적인 만남으로 변화시킵니다.
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니코스 엔고노풀로스
극장
극장에서 Engonopoulos 는 의상,커튼 및 인물을 꿈의 액세서리로 취급합니다. 장면은 줄거리를 설명하지 않습니다; 오히려 어떤 정체성도 역할이 될 수 있음을 상기시켜줍니다.
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니코스 엔고노풀로스
시인과 뮤즈
1938 년에 그려진 시인과 뮤즈는 엔고노풀로스의 개인적인 초현실주의를 발표한다. 얼굴 없는 몸과 고립된 사물은 학문적 우화에서 멀리 떨어진 기이함을 영감으로 준다.
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니코스 엔고노풀로스
델로스
델로스는 엔고노풀로스를 위해 고대의 파편과 현대의 실루엣이 만나는 정신적인 섬이 된다. 신성한 장소는 그림이 끝까지 맛있게 말하기를 거부하는 이야기의 배경이 된다.
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야니스 모랄리스
여성 누드
Moralis 의 여성 누드는 그의 형상화 이전의 그의 형성기에 속합니다. 냉정한 포즈는 이미 장식적인 구실이 아닌 건축으로서의 신체에 대한 그의 관심을 보여줍니다.
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야니스 모랄리스
야외 사진 작가의
야외 사진 작가의 집은 조작 된 장식이 거리와 만나는 즉석 스튜디오를 연상시킵니다. Young Moralis 는 부드러움과 사회적 정확성을 지닌 추억을 생산하기 위해이 작은 기계를 관찰합니다.
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테오도로스 브리자키스
카라이스카키스 캠프
게오르기오스 카라이스카키스의 캠프는 혼란스러운 난투극이 아닌 브리아키스의 전사들의 갤러리가 됩니다. 의상, 무기, 태도는 아테네 포위 공격에 참여한 비정규군에 얼굴을 부여합니다.
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테오도로스 브리자키스
데르베나키아 퍼레이드 전투
1822 년 콜로코트로니스의 군대가 승리한 데르베나키아의 승리는 드라말리의 군대를 무너뜨렸다. 브리지스키스는 지형 자체가 반란군의 동맹이 되는 시각적 함정으로 산악 퍼레이드를 조직한다.
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전통과 아방가르드
30년대 세대는 비잔티움, 고대, 모더니즘을 하나로 묶습니다.
테오도로스 브리자키스
무엇보다도 조국의 수호
Vryzakis 의이 우화는 개인 이익보다 조국에 대한 의무를 배치합니다. 학문적 언어는 혁명적 인 이상에 기념비적 인 중력을 부여하면서 그리스 의상의 색을 유지합니다.
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테오도로스 브리자키스
카프살리의 희생
Missolonghi 근처의 Kapsali 에서 Christos Kapsalis 는 동료들을 오스만 제국에 넘겨주는 대신 집을 폭파했습니다. Vryzakis 는이 필사적 인 제스처를 포로와 죽음 사이의 비극적 인 선택의 이미지로 변형시킵니다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
오스트리아 훈련함 카이저
카이저는 볼라나키스가 독립 그리스의 위대한 선원이 되기 전에 그려졌다. 장비의 정밀성은 유럽 항구의 경험과 이동식 건축물로서의 선박에 대한 관심을 드러낸다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
정박중인 선박
이 움직이지 않는 배는 Volanakis 가 기다리는 것을 그리는 것을 허용합니다: 접힌 돛,잔잔한 물 및 변화하는 하늘. 항구는 그럼에도 불구하고 바다가 출발의 약속을 유지하는 호흡 공간이됩니다.
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요안니스 알타무라스
레판토 해전은
1571 년의 레판토 전투는 여기서 돛,연기 및 바람에 잡힌 선체의 덩어리로 보입니다. Altamouras 는 역사적 사건에 실제로 경험 한 바다의 불안정성을 제공합니다.
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게오르기오스 이아코비디스
젊은 난민은 잠들어 있습니다
이아코비디스는 피로를 구경거리로 바꾸지 않고 졸고 있는 어린 난민을 그립니다. 낡은 옷,버려진 포즈,부드러운 빛은 감동적인 이미지 뒤의 강제적인 움직임을 눈에 띄게 만듭니다.
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테오필로스 차치마이클
푸스타넬에 남자
테오필로스는 대중화가로서 자신의 정면 언어로 독립투사들과 관련된 의상인 푸스타넬을 채택한다. 캐릭터는 학문적 관점 없이 존재하지만,아무것도 움직일 수 없을 것 같은 정체성을 가지고 있다.
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니키포로스 리트라스
작은 아랍 소년
리트라스와 기지스의 동양 여행을 거쳐 탄생한 이 아이의 초상화는 번거로운 이국적인 환경을 피합니다. 얼굴,피부, 시선은 상상의 유형이 아닌 특정 모델과의 만남을 반영합니다.
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니키포로스 리트라스
흡연선원
리트라스 출신의 선원은 국가 회화를 가득 채우는 대규모 전투에서 멀리 떨어진 휴식 시간에 담배를 피웁니다. 그의 옷과 자세는 선원의 일상적 존엄성에 대한 이야기를 담고 있습니다.
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니키포로스 리트라스
국내 인테리어
이 1879 인테리어에서 Lytras 는 익숙한 가구,직물 및 제스처를 변화하는 그리스 사회의 징후로 관찰합니다. 가정 생활은 인간 규모의 역사의 주제가됩니다.
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니키포로스 리트라스
어린 소녀
리트라스의 어린 딸은 우화적인 역할을 하지 않는다: 그녀의 표정과 의상만으로도 충분하다. 이 단순함은 19 세기 말 그리스 회화에서 친밀한 초상화의 성장 장소를 드러낸다.
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니키포로스 리트라스
게오르기오스 프로벨레기오스의 초상화
키클라데스 정치가이자 시인인 게오르기오스 프로벨레기오스는 1867 년 리트라스를 위해 포즈를 취했다. 배경의 절주는 젊은 그리스 왕국의 지적 삶과 연결된 얼굴에 관심을 집중시킨다.
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니키포로스 리트라스
자화상
그의 자화상에서 Lytras 는 관찰자보다 덜 주목할만한 것으로 자신을 제시합니다. 직접적인 시선은 화가의 이중 위치를 회상합니다: 주요 작품의 저자이자 아테네 미술 학교의 여러 세대의 교수.
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니키포로스 리트라스
세르피에리 부인의 초상화
세르피에리 부인은 로리온 광산 주변에서 발전한 산업 환경에 속했습니다. 리트라스는 부르주아 초상화의 우아함과 모델의 성격에 대한 정확한 관심을 결합합니다.
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니콜라오스 기지스
소녀의 머리
이 어린 소녀의 얼굴은 Gyzis 가 동양 여행 후 초상화와 풍속화를 심화시킨시기에 속합니다. 따뜻한 빛은 이야기로 무게를 두지 않고 개인의 존재를 이끌어냅니다.
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니콜라오스 기지스
아르테미스 Gyzi
화가의 딸인 아르테미스는 그림 그리기라는 규율에 애정이 담겨 있는 초상화에 등장합니다. Gyzis는 가족과의 근접성과 지속할 이미지를 유지하는 것을 결합합니다.
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니콜라오스 기지스
교양과 그들의 천재
천장을 의뢰받은 이 구성은 움직이는 천재들을 중심으로 한 교양을 의인화합니다. Gyzis 는 인물이 실제로 보는 사람 위에 떠 있는 것처럼 보이는 장식 공간에 학문적 우화를 적용합니다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
해변에서 보트와 어린이
해변에서는 아이들과 배들이 평화로운 바다 풍경의 규모를 보여줍니다. 볼라나키스는 해안을 전투의 배경이 아닌 놀이와 일의 장소로 관찰합니다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
코린트 지협 통로
1893 년 코린트 운하의 개통은 그리스 항해를 근본적으로 변화시켰다. Volanakis 는 배가 두 개의 암벽 사이에서 미끄러지는 현대적 위업으로 좁은 통로를 나타냅니다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
볼로스 항구
볼로스는 상업과 경관을 한데 모으는 항구 빛으로 펠리온 산 앞에 펼쳐져 있습니다. 볼라나키스는 부두와 범선에 바다를 마주한 도시의 존엄성을 부여합니다.
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아테네, 몸과 시
Tsarouchis, Moralis 및 Engonopoulos는 현재에 개인적인 신화를 제공합니다.
콘스탄티노스 볼라나키스
밤의 볼로스 항구
밤은 볼로스의 항구를 반사와 실루엣의 별자리로 변화시킵니다. 볼라나키스는 인공 조명과 어두운 깊이가 장면을 정리할 수 있도록 세부 사항을 줄입니다.
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콘스탄티노스 볼라나키스
펠리온 빌리지
펠리온 마을은 영웅적인 파노라마에서 멀리 떨어진 산과 바다 사이에 나타납니다. Volanakis 는 거주 지역의 흰색 건축물,식물 및 분위기를 유지합니다.
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요안니스 알타무라스
덴마크 해안 해군
코펜하겐에서 훈련받은 알타모라스는 뮌헨 학교에서 보기 드문 분위기 있는 신선함으로 덴마크 해안을 그렸습니다. 북유럽 하늘은 겨우 스물여섯 살에 죽은 그리스 예술가의 시선을 넓혀줍니다.
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요안니스 알타무라스
헬싱외르 항구는
헬싱외르에서 알타모우라스는 스칸디나비아식 학습을 연상시키는 움직이는 빛 속에서 배를 관찰한다. 해상 정확도는 남아있지만,공기와 물은 재고를 조작하는 것보다 더 중요하다.
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요안니스 알타무라스
스페체스의 카이케
스페체스에 그려진 이 카이케는 전통적인 그리스 보트와 거의 인상주의적인 야외 접근 방식을 결합합니다. 알타모우라스는 만질 때마다 빛이 변하는 바다에서 선체를 진동시킵니다.
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요안니스 알타무라스
코펜하겐 항구
코펜하겐의 포트는 Altamouras 작업,돛대 및 낮은 지평선의 주제를 제공합니다. 덴마크 연구는 더 차가운 팔레트와 기후의 직접적인 관찰로 그리스 해군을 풍부하게합니다.
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페리클레스 판타지스
아레오파고스
벨기에에 기반을 둔 판타지스는 브뤼셀의 사실주의자들과 인상주의자들 사이에서 발견된 촉각의 자유로 아레오파고스를 그립니다. 아테네의 암석은 고고학적 상징이 아닌 색과 빛이 됩니다.
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페리클레스 판타지스
꽃으로 정물화를 꽃과
Pantazi 꽃은 학문적 마무리를 거부하는 활기찬 소재로 배치됩니다. 각 꽃잎은 꽃다발의 균형에 다채로운 터치보다 식물 세부 사항으로 덜 계산됩니다.
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페리클레스 판타지스
토끼
죽은 토끼는 정물 사냥의 전통에 속하지만,판타지스는 그 엄숙함을 완화시켜 줍니다. 털,살, 배경은 빠르고 촉각적인 그림으로 포착됩니다.
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페리클레스 판타지스
마린
이 해군에서 판타지스는 벨기에에서 발달한 자유로운 터치를 하늘과 물에 적용합니다. 해안은 더 이상 인식할 수 있는 특정 장소가 아니라 경험할 수 있는 분위기입니다.
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페리클레스 판타지스
모과가 있는 정물
판타지스의 거대한 모과들은 작은 양의 빛처럼 테이블을 차지하고 있습니다. 촘촘한 노란색은 화가가 그림을 그리는 것이 아니라 색으로 공간을 구성할 수 있게 해줍니다.
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게오르기오스 이아코비디스
작은 트럼펫 연주자
작은 트럼펫 연주자는 너무 큰 악기를 연주 파트너로 변신시킵니다. Iakovidis 는 아이의 진지함을 코믹한 상황과 대조하고 들리는 이미지 뒤에있는 노력을 거의합니다.
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게오르기오스 이아코비디스
가족 장면
이아코비디스의 이 가족 장면은 행동보다는 시선 교환에 기반을 두고 있습니다. 화가는 이 집을 여러 세대가 애정,권위, 인내를 협상하는 극장으로 관찰합니다.
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게오르기오스 이아코비디스
바이에른의 꽃밭에 있는 교회
뮌헨 시절 이아코비디스는 이 바이에른 교회를 꽃들 사이에 그렸다. 그 모티브는 맑고 묘사적인 빛에 대한 취향을 알리면서 유럽식 형성을 증언한다.
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게오르기오스 이아코비디스
구르망
구르망은 영웅적인 진지함으로 음식에 열중하는 아이를 놀라게 한다. 야코비디스는 잔인한 캐리커처가 아닌 표현과 손에서 유머를 구성한다.
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테오필로스 차치마이클
아이아 안나, 칼키스
아이아 안나는 살아 있는 장소의 애정 어린 정확성으로 표현됩니다. 테오필로스는 관점의 규칙보다는 서술적 중요성에 따라 집,도로, 초목을 쌓습니다.
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콘스탄티노스 말레아스
이집트의 풍경
이집트 여행은 말레아스의 팔레트와 벗겨진 형태에 대한 그의 취향을 넓혀줍니다. 건조한 빛 아래 풍경은 다채로운 평면의 건축물처럼 구성되어 있습니다.
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콘스탄티노스 말레아스
나일강의 아스완 풍경
아스완에서 나일강은 사막과 하늘 사이의 색채 띠가됩니다. Maleas 는 강의 잔잔한 기념비성을 유지하기 위해 일화적인 이국주의를 일축합니다.
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콘스탄티노스 말레아스
아티카의 풍경
아티카의 풍경은 바위,초목과 빛을 응축 평평한 지역과 말레아스에 의해 구축된다. 현대 그리스는 고대의 의상을 빌릴 필요없이 여기에 그림 언어를 찾습니다.
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콘스탄티노스 말레아스
올림피아의 풍경
올림피아에서 말레아스는 고대 게임을 재구성하지 않습니다: 그는 대지, 나무 및 사이트의 공기를 그립니다.역사적 기억은 단호하게 현대적인 표면 아래에 남아 있습니다.
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