로즈 폰 로스트호른-프리드만
산업과 현대 사이의 초상화: 클림트가 보라색 유령으로 변신하는 검은 드레스, 보석, 사회적 권력, 등산가의 자유.
부동성을 거부하는 흑인 여성
1900년부터 1901년까지 그려진 작품입니다 로즈 폰 로스트호른-프리드만의 초상화 는 최초의 거장 중 한 명이다 구스타프 클림트의 여성 초상화 이를 통해 예술가는 비엔나 상류 부르주아지에 자신을 강요합니다.
로즈는 오스트리아 철강 산업에 설립 된 영어 기원의 산업 왕조에서 왔습니다. 1886 년에 그녀는 산업가 인 Louis Philipp Friedmann 과 결혼했습니다. 그러나 그녀의 가족과 결혼 생활만으로 그녀를 정의하는 것은 오해의 소지가 있습니다: 그녀는 또한 인정받는 산악인이며,큰 봉우리에 익숙하며,문학과 예술의 근대성계에서 존경받는 성격입니다.
클림트는 문자 그대로 설명하지 않고 이러한 차원을 응축합니다. 그는 공장이나 산을 그리지 않습니다. 그는 존재감을 구축합니다: 꼬인 몸,기대고있는 팔,반짝이는 검은 드레스와 보라색 배경의 전기를 포착하는 것처럼 보이는 보석.
핑크, 태어날 때부터 산업, 선택에 따라 현대
1864 년에 태어난 로즈는 합스부르크 지역에 기반을 둔 영국 출신의 기업가와 철강 제조업체의 왕조 인 Rosthorn 가족에 속합니다.이 환경은 특권적인 사회적 지위를 부여하지만 경제 현대화와 구체적인 관계를 맺습니다: 광산,금속, 산업 네트워크 및 자본 구조 그것이 오는 세계.
그녀의 두 번째 남편 인 Louis Philipp Friedmann 도 산업가입니다. 부부는 작가와 예술가를 영접하고 Arthur Schnitzler 와 Hugo von Hofmannsthal 을 만났습니다. 이 사교성은 단순한 세속적 인 설정이 아닙니다: 그것은 다음을 통해 네트워크 중 하나를 구성합니다 비엔나 탈퇴 그것의 후원자, 그것의 변호인 및 대화의 그것의 장소를 찾아내십시오.이 역할은 우리의 전용 파일에 깊이 탐구된다 구스타프 클림트의 후원자.
제1차 세계대전 동안 로즈는 비엔나 군병원에서 간호사로 일했습니다. 그녀는 발진티푸스에 걸려 1919년 1월 54세의 나이로 사망했습니다. 클림트의 초상화는 이 이야기보다 거의 20년 앞선 것이지만, 회고적인 강렬함도 포즈에만 국한되지 않는 이 삶 때문입니다.
그림은 사회적 지위의 표시를 시각적 에너지로 변화시킵니다: 진주는 빛이되고,검은 색은 깊이가되고,보라색은 분위기가됩니다.
얼굴, 팔, 검은 드레스
클림트가 심리적 정확성, 신체적 긴장 및 장식적 해체를 어떻게 결합하는지 이해하려면 세 가지 영역으로 충분합니다.
얼굴
프로필은 고정되어 있지 않습니다. 약간 올라간 턱과 색다른 시선은 로즈에게 프레임 밖으로 향하는 관심을 줍니다. 밝은 피부는 머리카락과 배경과 대조를 이룹니다.
팔 지원
팔꿈치는 전체 구성의 피벗 역할을합니다. 클림트는이 자세를 길게 연구했습니다. 팔찌는 팔뚝을 강조하고 단지 풍요 로움의 징후가 아닌 곡선을 강화합니다.
반짝이는 드레스
검정색은 결코 균일하지 않습니다. 반짝임,반사 및 다채로운 터치로 표면이 진동합니다. 의복은 황금기 이전에도 거의 야행성 필드가됩니다.
비틀어 만든 몸
로즈는 서있는 모습을 보이지만 몸통은 강하게 회전합니다. 한쪽 팔은 어깨선과 골반선이 정면 정렬을 거부하는 동안 휴식을 취합니다.
이 장치는 역설을 낳습니다. 실루엣은 우아하고 통제되지만 움직일 준비가 된 것 같습니다. 공식 초상화가 사회적 지위를 안정시켰을 곳에서 클림트는 긴장감을 조성합니다. 드레스는 수직으로 구성되고; 팔과 털은 대각선을 도입하고; 얼굴은 보는 사람을 탈출합니다.
준비 연구에 따르면 이러한 태도는 우연히 잠시 포착되지 않습니다. 클림트는 상징적이면서 자연을 유지할 수있는 구조를 얻을 때까지 여러 위치,특히 손을 받치고 팔을 구부리는 실험을합니다.
1901년에 "현대성"이 의미하는 것
초상화는 예술적 아방가르드와 경제력이 별개의 세계가 아닌 도시에 속합니다. 산업 가족은 새로운 언어에 자금을 조달하고,수집하고, 명령하고,눈에 보이게 만듭니다.
로스트호른 왕조
로즈의 가족은 오스트리아 야금과 산업화의 역사에 참여하고 있습니다. 그 지위는 19 세기의 물질적 변형에 의해 생산 된 자본에서 비롯됩니다e 세기.
루이스 프리드만
산업가이자 산악인과의 결혼은 행운,이동성 및 문화적 사교성을 하나로 모았습니다. 부부는 현대 비엔나의 여러 네트워크의 교차로에 서 있습니다.
클림트목
클림트를 선택하는 것은 중립적이지 않습니다. 1900 년경 화가는 유명했지만 논란의 여지가있었습니다. 따라서 초상화는 사회적 입장만큼이나 미학적 입장을 확증합니다 소냐 크닙스의 초상화 그리고 아델 블로흐-바우어 1 세의 초상화.
검은 옷을 입은 여인은 벽을 알고 있었습니다
로즈는 당대의 중요한 오스트리아 산악인 중 한 명이었습니다. 그녀는 비엔나 근처의 산에서 어릴 때부터 시작하여 Watzmann의 동쪽 면을 다루었고 남편과 함께 몇 개의 4 천 미터 봉우리를 올랐습니다.
1888년에 그녀는 가이드와 함께 Ortles 대산괴의 Thurwieserspitze에 도착했습니다. 이러한 등반에는 여성의 산악 관행이 여전히 많은 편견에 직면해 있는 시기에 지구력, 기술 및 의사 결정이 필요합니다.
이 전기는 그림에 대한 우리의 시각을 바꿉니다. 기울어진 팔은 더 이상 단지 정교한 자세가 아닙니다: 또한 노력과 움직임의 숙달에 익숙한 훈련 된 신체의 표시로 읽을 수 있습니다.
산업, 문학, 비엔나 대화
루이스 프리드만과 아서 슈니츨러
이 청소년 사진은 루이 프리드만과 아서 슈니츨러의 관계를 기록하고 있습니다. 나중에 로즈와 루이의 집은 산업,문학, 예술이 만나는 이 사회 지리에 속했습니다.
그림 앞의 포즈
그의 연구에서 클림트는 옷을 입은 신체의 일반적인 건축보다 얼굴 특징을 덜 찾습니다: 팔의 방향,지지, 회전 및 드레스의 가을. 초상화는 리듬으로 처음 구성됩니다.
로즈와 그들 닉스
사회적 초상화에서 수생 생물까지
전문가들은 로즈의 얼굴을 전경에 보이는 닉스의 얼굴과 비교합니다 닉스(실버피시), 1902 -1903 년경에 그려졌습니다. Ludwig Hevesi 는 이미이 유사점을 지적했습니다.
연결은 로즈가 숨겨진 초상화의 의미에서 닉스 "이다" 라는 것을 암시하지 않습니다. 오히려 클림트의 상상력에서 얼굴 유형의 순환을 드러냅니다: 밝은 프로필,검은 머리,옆으로 바라 보는 시선,야행성 물질에서의 모습.
초상화에서 사회는 복장,보석 및 지원을 부과합니다. In the 닉스을,몸은 이 코드들로부터 스스로를 해방시키고 상징주의 세계를 향해 미끄러진다. 같은 얼굴은 이렇게 작품의 두 레지스터를 연결한다.
탈퇴 당시의 초상화
열 번째 탈퇴 전시회는 Kolo Moser 가 디자인 한 공간에서 Klimt 의 새로운 작품을 한자리에 모았습니다. Rose 는 다음을 포함한 다른 결정적인 그림으로 그곳에서 선보입니다 의학, Attersee의 풍경과 Serena Lederer의 초상화.
역사 전시회를
에 게재된 사진입니다 다이 쿤스트 퓌르 알레 1901년 프레젠테이션을 보여줍니다. 작품은 각각에게 강력한 시각적 자율성을 부여하는 구조로 격리되어 있습니다.
오늘 건물은
황금 잎의 돔은 비엔나의 상징 중 하나로 남아 있습니다. 로즈의 초상화는 오늘날 그곳에 전시되어 있지 않지만 클림트의 공공 역사에 들어간 곳이 바로 이곳입니다.
까맣고, 자주색, 피부 및 금속
활성 성분
드레스는 빛을 흡수 한 다음 작은 터치로 방출합니다. 그것은 결코 죽은 질량을 형성하지 않습니다.
대기 배경
보라색은 어깨와 팔을 감싸고 깊이를 줄이며 공간을 후광으로 바꿉니다.
날카로운 포인트
얼굴,목 및 팔은 가장 정밀한 패턴을 유지합니다. 그들은 효과 가운데 개별적인 존재를 유지합니다.
구조화 샤드
금 팔찌,구슬과 장식 조각은 구성을 강조한다. 장식은 그림 어휘가된다.
기억해야 할 날짜
장미의 탄생
그녀는 야금 분야에서 활동하는 산업 왕조인 로스트혼 가문에서 태어났습니다.
첫 등반
로즈는 알프스에서 알려졌고 루이 프리드만과 함께 힘든 등산 연습을 계속했습니다.
웨딩
그녀는 산업가이자 산악인인 루이 필립 프리드만과 두 번째로 결혼했습니다.
초상화
클림트는 팔과 몸에 대한 수많은 연구를 통해 포즈를 개발했습니다.
탈퇴
이 그림은 제10회 탈퇴 전시회 기간 동안 비엔나에서 전시되었습니다.
마지막으로 문서화된 프레젠테이션입니다
Gustav Klimt 데이터베이스에 따르면 이것은 개인 컬렉션으로 돌아오기 전 그의 마지막 공개 모습입니다.
클림트와 함께 로즈의 초상화를 확장하세요
로즈의 초상화는 아직 상점에서 복제품으로 사용할 수 없습니다. 다음은 실제로 주요 테마를 찾을 수 있습니다 네 가지 작품입니다: 세속적 인 초상화, 드레스, 장식품 및 상징주의 여성.
클림트의 초상화, 모델 및 후원
세속적인 초상화부터 현대적인 표면까지
Alpha Reproduction 컬렉션에서 탈퇴의 여성 초상화, 상징주의 작품 및 작곡을 찾아보세요.
로즈 폰 로스트호른-프리드만의 이해
로즈 폰 로스트호른-프리드만은 누구였습니까?
1864년 야금 산업가 가문에서 태어난 로즈는 비엔나 사회의 인물이자 인정받는 산악인이자 산업가 루이 필립 프리드만의 아내였습니다.
클림트는 언제 초상화를 그렸나요?
이 그림의 연대는 1900년부터 1901년까지이며 이르면 1901년 3월 비엔나 분리파의 제10차 전시회에서 전시되었습니다.
오늘 일은 어디있지?
개인 소장품에 속합니다. 마지막으로 문서화된 공개 전시회는 1992 년으로 거슬러 올라갑니다.
테이블의 치수는 어떻게 되나요?
캔버스에 유채의 크기는 높이 140cm, 너비 80cm입니다.
로즈는 왜 검은색 옷을 입나요?
블랙 드레스는 세련된 이브닝 의상으로,아마도 스팽글로 장식되어 있을 것입니다. 클림트는 이를 사용하여 어두운 플랫이 아닌 깊고 반짝이는 표면을 만듭니다.
로즈는 정말 산악인이었을까?
네. 샘들은 그녀를 당대의 중요한 오스트리아 산악인 중 하나로 꼽습니다. 그녀는 몇 개의 주요 봉우리를 오르고 루이 프리드만과 함께 높은 산을 연습했습니다.
초상화와 산업은 어떤 연관이 있나요?
로즈는 로스트혼 철강 왕조 출신으로 산업가와 결혼합니다. 위원회는 1900년 비엔나에서 산업 재산과 예술적 아방가르드의 만남을 보여줍니다.
로즈를 더 가까이 데려오는 이유 닉스 클림트에서요?
Ludwig Hevesi 이후 전문가들은 그의 얼굴과 그림 속 닉스의 얼굴이 매우 유사하다는 사실을 발견했습니다 은어. 이러한 화해는 초상화와 상징주의 작품 사이의 관상 순환을 조명합니다.
더 나아가기 위해서
- Gustav Klimt 데이터베이스 - 초상화, 전시회 및 문체적 맥락
- Albertina - Rose von Rosthorn-Friedmann의 준비 연구 카탈로그
- 빈 박물관 - 비엔나 등산의 선구자
- 위키미디어 공용 - 작품의 고화질 복제 및 데이터
불확실한 주장은 기각되었다. 특히,이 기사는 로즈의 잘 문서화 된 상승과 여성 "최초"에 관한 가변 공식을 구별한다.
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