프랑스 리비에라 · 1888
앙티브의 모네
1888년의 지중해의 빛: 어두운 소나무, 분홍색과 파란색 바다, 황토색 성벽, 남부의 시험에 놓인 인상주의 방법.
빠른 응답
앙티브는 왜 모네의 그림을 바꾸는가?
클로드 모네는 1888 년 1 월 앙티브에 도착하여 거의 4 개월 동안 그곳에서 일했다. 노르망디의 절벽과 벨일 바위 이후,더 건조하고 다채롭고 이동성이 뛰어난 빛을 마주하고 있다.
그는 라 살리스,포트 카레,케이프 파인즈,골프 후안과 미스트랄 아래 바다에서 구시가지를 그렸습니다. 패턴은 알아볼 수 있는 상태로 남아 있지만 색상은 덜 묘사적이 됩니다: 그림자는 보라색으로,산은 분홍색으로,물은 청록색으로 변합니다.
결과: 지중해 지역을 그림이 아닌 색상으로 구성하는 39개 구성의 캠페인입니다.
"여기는 파란색, 분홍색, 황토색뿐인데 정말 어렵네요. 젠장."클로드 모네가 테오도르 뒤레에게, 앙티브, 1888 년 3 월 10일
지중해 실험실
겉보기 온화함 뒤에 있는 세 가지 도전
남쪽은 모네의 작업을 단순화하지 않습니다. 그 선명도는 대비를 배가시키고 바람을 따라 빠르게 변화하며 끊임없이 너무 장식적이 될 위험이 있습니다.
미백하지 않고 페인트
빛을 회복하기 위해 모네는 모든 것을 흰색으로 덮지 않습니다. 청록색,분홍색, 보라색 및 노란색 사이의 간격을 늘려 캔버스가 내부에서 밝게 보입니다.
불안정한 풍경을 고치다
바람은 대기를 깨끗하게 하고 윤곽을 굳힌 다음 바다를 흔들어 놓습니다. 짧고 긴장된 손길은 이러한 불안정성을 회화적인 리듬으로 변화시킵니다.
엽서를 피하십시오
모네는 소나무 줄기를 스크린으로 사용합니다. 유명한 전망을 차단하고 도시,알프스 또는 만이 쉬운 관광 파노라마가되는 것을 방지합니다.
주요 작품
앙티브를 구축하는 여섯 가지 방법
모네는 같은 모티프 계열로 돌아가지만 관점,시간 및 공기 상태를 수정합니다. 이 논리는 1890 년대의 위대한 시리즈를 발표합니다.

라 살리스에서 본 앙티브
성벽으로 둘러싸인 도시는 멀리 떨어져 있으며 거의 공중에 녹아 있습니다. 전경에는 어두운 줄기가 만의 밝은 창공에 깊이와 긴장감을줍니다.

노트르담 고원의 전망
시선은 초목을 가로지르고, 바다는 그 다음 부조를 가로지릅니다. 거리는 균일한 회색이 아니라 일련의 냉각된 분홍색, 파란색, 녹색으로 렌더링됩니다.

포트 앙티브
황토색 건축물은 차가운 산맥에 비해 눈에 띕니다. 모네는 거대한 군사 대상을 빛,물, 공기의 균형으로 변화시킵니다.

Cap d'Antibes, 미스트랄
소나무는 생동감 넘치는 바다 앞에서 시각적으로 구부러집니다. 그림은 나무의 어두운 수직과 하늘과 물을 가속시키는 작은 빛의 접촉을 대조합니다.

걸프 후안
수평 형식은 시선을 느리게 합니다. 물,해안, 하늘의 띠는 마치 빛이 모든 요소를 하나로 모은 것처럼 강경한 선 없이 서로 맞물립니다.

미스트랄 날씨의 지중해
여기서 도시는 사라집니다. 바위,거품과 소나무는 바람에 밀려난 표면의 유일한 랜드마크가 됩니다. 색은 거의 모든 감각을 전달합니다.
파란, 분홍색, 황토색
태양 광보다 더 많은 미네랄 팔레트
앙티브의 그림은 균일하게 생동감이 없습니다. 모네는 회색 시간,차가운 그림자,바다가 투명도를 잃는 순간도 그립니다. 지중해의 빛은 색의 관계 속에서 읽을 수 있는 것이지,일정한 밝기에서 읽을 수 있는 것이 아닙니다.



필드 메서드
빨리 칠하고, 오래 걸리십시오
눈에 보이는 자발성은 준비도 재작업도 배제하지 않는다. 모네는 여러 관점을 추구하고 여러 그림을 작업한 다음 전체의 일관성을 조직한다.
패턴을 식별합니다
라 살리스에서 바라본 마을, 소나무가 늘어선 곳, 곶 또는 까레 요새는 여러 가지 변형을 견딜 수 있는 구조물이 됩니다.
시간에 맞춰 돌아옵니다
같은 위치는 다른 빛으로 관찰된다. 모네는 기계적으로 풍경을 복사하지 않습니다: 그는 그것의 변형을 비교합니다.
캔버스 변경
효과가 사라지면 그는 다른 구성을 추구 할 수 있습니다. 이 방법은 Meules,Rouen 및 London 시리즈를 준비합니다.
숙박 후 통일
그림은 전시되기 전에 채택되고 선택됩니다. 앙티브 출신의 해병 10명이 1888년 파리에서 발표되었습니다.


모네의 발자취를
테이블을 다시 읽을 수 있는 네 가지 영역
장소는 1888 년 이후 변경되었습니다: 식물,건물 및 포트는 축을 수정합니다. 완벽한 사진 대응보다는 시선의 일반적인 구조를 찾으십시오.
자주 묻는 질문
앙티브의 모네 이해
모네는 앙티브에 언제 머물고 있나요?
그는 1888년 1월에 도착하여 봄까지 약 4개월 동안 그곳에서 일했습니다.
앙티브에서 모네는 몇 개의 그림을 그리는가?
바르베리니 박물관은 이 그림 캠페인과 함께 39개의 작품을 결합합니다.
모네은 앙티브에서 어디에 머물까요?
1888 년 3 월에서 그의 서신은 샤토 드 라 Pinède 에서 날짜입니다. 그런 다음 라 살리스,케이프 타운과 골페 후안의 다른 관점으로 이동합니다.
소나무는 왜 이렇게 자주 나타나는 것일까?
그들의 어두운 줄기는 전경을 구성하고 깊이를 제공하며 만이나 도시가 단순한 파노라마 전망이 되는 것을 방지합니다.
앙티브 시리즈를 지배하는 색상은?
모네 자신은 파란색,분홍색 및 황토색을 인용합니다. 그림은 매우 가변적 인 소나무 채소,그늘 보라색 및 청록색을 추가합니다.
앙티브의 체류가 모네의 시리즈를 발표합니까?
예. 시간과 분위기 상태에 따라 동일한 모티프 계열을 반복하면 뮐레스, 루앙 대성당 및 런던의 전망의 논리가 준비됩니다.
오늘 앙티브의 그림은 어디서 볼 수 있나요?
그들은 Courtauld 갤러리, 톨레도 미술관, Barberini 박물관 및 기타 유럽, 미국 및 일본 박물관을 포함한 여러 컬렉션에 흩어져 있습니다.
모네는 앙티브라는 도시만 그리는가?
아니. 그는 또한 포트 카레,케이프 타운,소나무, 후안 레 핀의 해변,골프 후안과 열린 지중해를 그렸다.
미스트랄이 터치를 바꾸나요?
거친 바다 전망에서는 터치가 더욱 파편화되고 방향성이 있습니다. 각 파도를 자세히 설명하지 않고도 바람의 거품과 감각을 전달합니다.
앙티브까지 모네 경로를 따라갈 수 있나요?
네,라 살리스,성벽, 카레 요새,캡 당티브,후안 레 핀을 연결해서요. 장소는 바뀌었지만,큰 해안 구조물은 읽을 수 있는 상태로 남아 있습니다.
시각적 크레딧: 공개 도메인의 Claude Monet 작품; Wikimedia Commons에 표시된 무료 라이선스에 따른 Antibes의 견해.



0 댓글