상위 50위 - Pieter Bruegel the Elder의 필수 그림 50점
피터 브뤼겔 대왕의 필수 그림 50점
황금 프레임에서 길을 잃지 않고 Pieter Bruegel the Elder의 50가지 필수 그림을 넘나드는 문화적, 시각적, 약간 장난스러운 분류입니다.
다음은 피테르 브뤼겔 대제의 50가지 필수 그림에 헌정된 50개의 유명한 그림으로, 주제를 면밀히 살펴보기 위해 함께 모였습니다: 큰 이름, 강한 이미지, 대담함, 그림이 솔직하게 턱을 들어올리는 순간.
세상은 패널에 들어맞습니다
그림 50점, 아무도 비어 있지 않습니다
피터 브뤼겔 대왕의 50 가지 필수 그림은 단순히 그림을 보관하는 데 편리한 라벨이 아닙니다. 세상,드라마, 조명,침묵 그리고 때로는 매우 큰 빨간 커튼을 바라보는 방식입니다.
브뤼겔은 남자를 내려다보지 않고 내려다본다. 그 마을에서는 모든 사람이 아주 정밀하게 일하고,춤추고, 넘어지고,먹거나 실수를 저지르기 때문에 아주 작은 세부사항이라도 모든 이야기를 아는 이웃이 있는 것 같다.이미지로 전환
이미지의 분류
눈 속의 사냥꾼, 바벨탑, 결혼식 식사, 플랑드르 잠언, 죽음의 승리가 길을 엽니다.
#1
눈 속의 사냥꾼들
세 사냥꾼과 그들의 개는 추위에 완전히 지배 마을에 거의 빈손으로 반환합니다. 사면의 대각선 그럼에도 불구하고 광대 한 활기찬 세계로 이어집니다: 스케이터,선수, 카트,여관 및 국내 화재 호수와 집을 차지한다. Nicolaes Jonghelinck 에 의해 의뢰 계절의 사이클에 대한 1565 년에 그려진,패널은 일화를 병치하지 않습니다; 그것은 겨울의 지속적인 감각을 구축,먼 산에 첫 번째 어두운 나무에서 인간의 작품은 작은 것 같다,그러나 그것은 풍경에 그 측정과 기억을 제공합니다.
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#2
바벨탑, 비엔나 버전
성경의 탑은 16 세기 플랑드르 대도시보다 바빌론과 덜 닮은 항구를 지배하고 있습니다. Bruegel 은 경사로,학, 비계,석공 및 배달에 대해 거의 백과 사전 정밀도로 자세히 설명합니다. 건물은 이미 자신의 거대함에 의해 금이 간다: 레벨이 완벽하게 정렬되지 않고 자연 바위가 여전히 건설에 저항합니다. 1563 년 인간의 자부심에 대한 이야기는 작업 조직,제국의 야망 및 전체 사회를 불균형 한 프로젝트로 유지하는 것이 불가능하다는 것에 대한 반성이되었습니다.
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#삼
농민 결혼식 식사
손님으로 가득 찬 헛간에서 두 남자는 신부가 녹색 매달린 앞에 앉아있는 동안 경첩이없는 문에 죽 접시를 들고 있습니다. 장면은 삶에서 가져온 것처럼 보이지만 테이블,대각선 및 움직임은 시선을 매우 정확하게 뒤쪽으로 인도합니다. 신랑은 확실하게 식별되지 않습니다; 이 부재는 이미지를 의식 초상화로 축소하는 것을 피합니다. 신랑은 확실하게 식별되지 않습니다; 이 부재는 이미지를 의식 초상화로 축소하는 것을 피합니다. 1567-1568 년경 Bruegel 은 농민 식사에게 이상화없이 기념비적 인 것을주었습니다: 음식,서투른 몸짓 및 사회 계층은 완벽하게 규제 된 집단 세계를 구성합니다.
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#4
플랑드르 잠언
마을 전체가 백 개 이상의 네덜란드 속담과 표현에 형태를 부여합니다. 일부는 벽에 머리를 부딪히는 것과 같이 여전히 친숙합니다; 다른 사람들은 16 세기 문화를 우회 할 것을 요구합니다. Bruegel 은 단순한 삽화 수수께끼를 그리지 않습니다: 터무니없고 탐욕 스럽거나 경솔한 행동은 집단적으로 무질서 한 세계의 이미지를 생산할 때까지 서로 뒤 따릅니다. 1559 년으로 거슬러 올라가는 패널은 마을의 전반적인 조직에서 교훈이나 유머의 터치를 전달하는 작은 세부 사항에 이르기까지 끊임없이 규모를 바꾸도록 강요합니다.
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#5
죽음의 승리
해골의 군대가 불타버린 풍경을 침범하고,강력한 자들을 전복시키고,식사를 방해하고,거대한 관을 향해 산 자들을 밀어낸다. 부도 무기도 종교도 이 잔인한 평등에서 벗어날 수 없다. 브뤼겔은 죽음의 춤,보쉬의 상상력,특정 이탈리아 기억이라는 중세 전통을 차지하지만,그들에게 새로운 파노라마 스케일을 선사한다. 1562-1563 년경,오른쪽 아래에 있는 사랑하는 커플이 일시적으로 음악을 계속 연주하는 동안 각 일화는 동일한 법칙을 확인한다.
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#6
반란군 천사의 몰락
하이브리드 생물 떼의 중심에서 대천사 미카엘은 괴물이 된 반항적 인 천사를 격퇴합니다. 조개 껍질,물고기, 곤충,기구 및 물체의 파편이 결합되어 보쉬와 공개적으로 대화하는 발명품입니다. 상단의 맑은 천구는 가을의 어둡고 혼잡 한 물질에 서명하고 1562 년 날짜로 패널은 신학적 투쟁을 시각적 변태로 변화시킵니다: 질서와 혼돈은 반대 진영 일뿐만 아니라 전체 표면을 구성하는 두 가지 방법입니다.
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#7
어린이 게임
이백 명 이상의 아이들이 주위에 팔십 다른 게임과 광장,거리 및 건물을 차지하고있다. 후프,너클 본,인형, 라운드,죽마와 의식 시뮬라크르는 게임의 백과 사전으로 도시를 변환합니다. 높은 관점은 하나의 주인공을 부과하지 않고 군중을 읽을 수 있도록합니다. 날짜 1560,그림은 모호함에 의해만큼 인벤토리에 의해 매료: 어린 시절은 자유롭고 창의적이며 이미 성인 행동의 매우 심각한 모방에 종사 보인다.
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#8
카니발과 사순절 싸움
살찌고 고기를 실은 침으로 무장한 카니발은 사순절에 직면하며,얇고 두 마리의 물고기를 실은 삽을 갖추고 있다. 이 만화 대회를 중심으로 여관,교회, 행렬,게임 및 자선 단체들이 같은 장소를 공유한다. 브뤼겔은 달력의 며칠에 속하는 단일한 공간 관행으로 한데 모았다. 1559 년 이러한 동시성은 민속을 정신 구조로 변화시켰다: 풍요와 박탈,쾌락과 규율,연극과 헌신은 두 진영 사이에서 결정하는 단순한 결론 없이 공존한다.
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#9
덜레 그리엣
덜르 그리에 다른 여성들이 악마에 직면하는 동안,이빨에 무장 한 접시,가슴 및 전리품을 들고 지옥의 풍경을 가로 지른다. 속담과 풍자는 의미가 의도적으로 불안정하게 남아있는 괴물 같은 발명품과 섞인다. 복원은 청록색 하늘,더 밝은 팔레트 및 1563 년의 날짜를 드러냈다. Bruegel 은 여주인공도 단순한 캐리커처도 제공하지 않습니다: 그림은 필요하다면 무기고를 완성 할 준비가 된 프라이팬과 함께 탐욕,용기, 성의 전쟁 및 집단적 광기 사이를 전진합니다.
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#10
십자가 운반
십자가를 지고 있는 그리스도는 골고다를 향해 휘몰아치는 거대한 행렬의 중심에서 거의 길을 잃을 지경이다. 기수,수레, 군인,상인 그리고 호기심 많은 사람들은 브루겔의 현대 세계에 속하며,그리스도와 가까운 사람들은 고풍스러운 옷차림으로 전경에 돋보인다. 1564 년 화가는 성스러운 드라마를 형편없어 보이거나 안 보이는 군중 속으로 옮겼다. 1564 년 화가는 성스러운 드라마를 형편없어 보이거나 안 보이는 군중 속으로 옮겼다. 주인공을 찾는 바로 그 어려움이 주제가 된다: 결정적인 사건은 다른 곳에 점령된 사회의 한가운데서 일어날 수 있다.
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#11
야외 신부 댄스
커플들은 나무 아래에서 춤을 추며,함께 누르고,음악가와 관중은 파티의 에너지를 확장합니다. 몸매는 의도적으로 단순화되고 몸짓은 증폭되어 군중 속에서 움직임을 읽을 수 있습니다. 16 세기 관중에게이 기쁨은 또한 과잉,욕망 및 중독의 위험을 불러 일으킬 수 있습니다. 1566 년부터 패널은이 전형적인 Bruegel 균형을 유지합니다: 트랙의 가장자리에서 도덕성을 관찰하면서 집단 의식의 힘을 축하합니다.
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#12
눈먼 자의 비유
여섯 명의 맹인이 대각선을 따라 연속적으로 전진하여 필연적으로 도랑을 향해 나아갑니다. 첫 번째는 이미 떨어졌고 두 번째는 기울어졌으며 각 몸은 동일한 움직임의 연속적인 이미지처럼 다음 가을을 알립니다. Bruegel 은 복음 비유를 매우 정밀한 플랑드르 풍경으로 바꾸고 각 얼굴에 뚜렷한 안구 공격을가합니다. 1568 년에 맹인 가이드에 대한 교훈은 캔버스의 수평 형식으로 강화 된 균형이 거의 육체적으로 손실 된 경험이되었습니다.
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#13
리퍼
전경에서 농부들은 밀을 자르고,주전자를 운반하거나 배 나무 아래에서 식사를합니다. 더 나아가 풍경은 게임,연못 및 바다를 향해 내려가며 계절의 매우 광대 한 비전에 일일 작업이 용해 될 때까지 그려집니다. Nicolaes Jonghelinck 의 사이클을 위해 1565 년에 그려진 패널은 8 월과 9 월을 나타냅니다. Nicolaes Jonghelinck 의 사이클을 위해 1565 년에 그려진 패널은 8 월과 9 월을 나타냅니다. Bruegel 은 영웅화없이 노력과 휴식을 결합합니다: 몸,낫 및 단의 리듬은 경작지의 곡선을 확장합니다.
발견하다 →무리, 수확, 겨울, 결혼식 및 모임은 기후와 일이 집단 생활을 어떻게 조직 하는지를 보여줍니다.
#14
무리의 귀환
소 개는 어두워지는 하늘 아래 계곡을 향해 무리를 이끈다. 붉은 색,동물들의 움직임과 겨울의 첫 번째 위협은 산 목초지에서 돌아오는 것을 계절적 문턱으로 변화시킨다. 브뤼겔은 알프스 여행 중에 건넌 풍경의 기억을 보존할 수도 있었지만,자율적인 세계로 재구성했다. 1565 년의 이 패널에서 인간 활동은 규모를 준다; 진짜 주인공은 빛,식물 및 시간의 변형으로 남아있다.
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#15
다크 데이
격렬한 바람이 나무를 구부리고,바다를 흔들고 겨울의 끝에 일을 동반한다. 전경에서,아이가 카니발 부속품을 착용하는 동안 나뭇가지는 가지치기된다; 멀리서,배는 폭풍에 직면한다. 네덜란드 달력은 그 때 3 월 1 일에 시작되었다,계절의주기의 문턱에이 1565 표시를 배치한다. Bruegel 은 한 달을 묘사 할뿐만 아니라: 그는 우리가 전환기에있는 세계를 느끼게하고,여전히 어둡지만,이미 다시 처음부터 일했다.
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#16
건초 만들기
초여름 빛 아래에서 농부들은 잔디를 깎고 건초를 모으고 수송 바구니를 모으고 여성의 행렬이 전경을 가로 지릅니다. 들판,과수원, 마을 및 산은 인간의 노동을 자연주기에 직접 연결하는 깊이로 서로를 따라갑니다. La Fenaison 은 Nicolaes Jonghelinck 를 위해 1565 년에 그려진 큰 계절 세트에 속했습니다. Lobkowicz 컬렉션에서의 보존은 Nicolaes Jonghelinck 를 위해 1565 년에 그려진 큰 계절 세트에 속했습니다. Lobkowicz 컬렉션에서의 보존은 오늘날 5 개의 패널 만 알려진 사이클의 고대 분산을 회상합니다.
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#17
베들레헴 백작은
요셉과 마리아는 눈 덮인 마을에 도착하고 주민들은 기록 테이블 앞에 모여들고 주로 자신의 일에 신경을 씁니다. 성경의 이야기는 거의 보이지 않습니다: 행정,수레, 얼음 게임 및 돼지 도살이 주목을받습니다. 1566 년 Bruegel 은 베들레헴을 고대 네덜란드로 바꾸고 냉담을 공유 현실로 만들었습니다. 1566 년 Bruegel 은 베들레헴을 고대 네덜란드로 바꾸고 냉담을 공유 현실로 만들었습니다. 성가족은 화려한 표시로 고립되지 않습니다; 그녀는 다른 모든 여행자들과 같은 수준의 역사를 겪습니다.
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#18
무고한 사람들의 학살
헤롯이 명령한 학살은 눈 아래 플랑드르 마을에서 벌어진 징벌적 원정이 된다. 기수,강제적인 문,포위된 가족들은 동시대의 정치적 폭력에 대한 성경적 설명을 더 가깝게 만든다. 로얄 컬렉션 버전에서는 몇몇 희생자들이 나중에 동물이나 물건에 의해 뒤덮여 학살이 부분적으로 약탈로 변모했다. 1565-1567 년경에 그려진 이 작품은 브뤼겔이 신성한 소원함을 사용하여 현재의 잔인함을 즉시 알아볼 수 있게 만드는 방법을 보여준다.
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#19
세례자 성 요한의 설교
세례 요한은 현저하게 다양한 군중으로 둘러싸인 공터의 중심에서 설교한다. 농민,부르주아, 군인,순례자 및 다른 문화적 배경을 가진 인물들은 한 번의 반응도 채택하지 않고 듣고 토론하거나 관찰한다. 그리스도는 세례 받기 전에 여전히 신중하고 그들 가운데 1566 년으로 거슬러 올라가면 그림은 종교적 에피소드를 대중 모임에 대한 연구로 변형시킨다: 메시지는 사회적 차이,호기심 및 순간적인 관심이 같은 풍경을 공유하는 공간에서 순환한다.
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#20
겨울 풍경 속의 동방박사의 숭배
빽빽한 눈 아래에서 마법사와 그 수행원은 숭배가 집 근처의 작은 장면으로 축소되는 마을에 도착합니다. 주민들은 다리를 건너 동물을 싣고 사건을 인식하지 않고 하루를 계속합니다. 1563 년의이 작은 패널에서 눈송이는 거리를 흐리게하면서 공간을 통일합니다. Bruegel 은 겨울을 설정보다 훨씬 더 많이 만듭니다: 눈은 인식을 변형시키고 눈이 평범한 시간의 한가운데서 신성한 주제를 찾도록 강요합니다.
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#21
코카인의 땅
"르 페 드 코카뉴"에서 높은 관점은 개인의 몸짓을 지우지 않고 풍경을 주문합니다. "르 페 드 코카뉴"에 대해 유머는 일상 생활의 불안정성이나 이미지의 비판적 범위를 제거하지 않습니다. 마지막으로 "르 페 드 코카뉴"는 작품이 따라서 브뤼겔의 풍요로움이 탁월한 작곡 규율에 기반을 두고 있음을 확인시켜 준다는 것을 보여줍니다.
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#22
기벳 위의 까치
"The Magpie on the Gibet"에서 구성은 도로,건물 및 인물을 집단 서사의 일부로 배포합니다. "The Magpie on the Gibet"에 대해 사물,의상 및 태도는 장면에 쉬운 그림 같은 것에 저항하는 진실을 제공합니다. 마지막으로 "The Magpie on the Gibet"은 기후,일 및 기억이 궁극적으로 동일한 표면을 공유한다는 것을 보여줍니다.
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#23
농부와 둥지 도둑
"농부와 둥지 도둑"에서 분명히 부차적 인 세부 사항은 주제에 도덕적 또는 코믹한 방향을 제시합니다. "농부와 둥지 도둑"에 대해 자연은 그것을 통과하는 작은 삶에 무관심하지 않고 제약을 가합니다. 마지막으로 "농부와 둥지 도둑"은 그림이 당신을 미소 짓게하고,그 다음 훨씬 덜 가벼운 사회 구조를 드러내는 것을 보여줍니다.
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#24
염세주의자
"미산트로프"에서 빛은 인간의 활동을 날씨와 연중 시간과 연결시킵니다. "미산트로프"에 대해,이 정밀함은 발명의 힘을 줄이지 않고 그림을 다큐멘터리로 만듭니다. 마지막으로 "미산트로프"는 새로운 이야기가 항상 이전 이야기에서 몇 센티미터 시작되는 것처럼 보이기 때문에 시선이 돌아 오는 것을 보여줍니다.
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#25
거지
"The Beggars"에서는 각 그룹이 리듬,거리 및 기능을 가지고 있기 때문에 군중을 읽을 수 있습니다. "The Beggars"에 대해 거리는 사회를 일련의 초상화가 아닌 시스템으로 볼 수있게합니다. 마지막으로 "The Beggars"는 이미지가 움직이지 않는 민속을 거부하고 완전히 시간 내에 찍은 공동체를 보여줍니다.
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#26
두 원숭이
"두 원숭이"에서 풍경은 배경 역할을하지 않습니다: 그것은 움직임,작품 및 만남을 결정합니다. "두 원숭이"에 관해서 화가는 권위주의적인 결론을 피하고 여러 독서가 공존하게합니다. 마지막으로 "두 원숭이"는 파노라마 거리가 감정을 약화시키지 않는다는 것을 보여줍니다; 그것은 집단적 조건을 보여줍니다.
발견하다 →사울, 성 바울, 현자, 맹인, 신성한 이야기가 플랑드르의 현재와 유사한 풍경을 가로지릅니다.
#27
성 바울의 개종
"성 바울의 개종"에서 브뤼겔은 일련의 미시적 이야기를 향한 파노라마 앙상블의 시선을 이끈다. "성 바울의 개종"에 대해 도덕성은 여전히 존재하지만 구체적인 행동으로 숨는 것을 선호합니다. 마지막으로 "성 바울의 개종"은 어떤 인물도 의미에 대한 독점을 얻지 못하기 때문에 장면이 인간으로 남아 있음을 보여줍니다.
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#28
사울의 자살
"사울의 자살"에서 인물의 작은 규모는 우리가 천천히보고 행동을 비교하도록 강요합니다. "사울의 자살"에 대해 각 활동은 표면의 균형에 참여하면서 자율적으로 보입니다. 마지막으로 "사울의 자살"은 시각적 질서와 인간 무질서 사이의 이러한 긴장이 패널에게 지속적인 현대성을 부여한다는 것을 보여줍니다.
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#29
동방 박사의 숭배, 런던 버전
"The Adoration of the Magi,London Version"에서는 공간이 풍부해 보이지만 대각선은 매우 확고한 구조를 유지하고 있습니다. "The Adoration of the Magi,London Version"에 대해 제스처의 리듬은 인벤토리를 연속적인 움직임으로 변화시킵니다. 마지막으로 "The Adoration of the Magi,London Version"은 브뤼겔이 평범한 세계에 이전에 위대한 이야기를 위해 예약되었던 복잡성을 부여한다는 것을 보여줍니다.
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#30
동방 박사의 숭배, 또 다른 버전
"동방 박사의 숭배,다른 버전"에서 종교적,속담 또는 농민 주제는 정확하게 관찰 된 현대 세계에 합류합니다. "동방 박사의 숭배,다른 버전"에 대해 친숙한 모티브는 규모의 변화 덕분에 예기치 않은 크기를 얻습니다. 마지막으로 "동방 박사의 숭배,다른 버전"은이 조직이 세부 사항을 관찰의 즐거움만큼이나 사고의 도구로 변형시키는 것을 보여줍니다.
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#31
이집트로의 비행
"이집트로의 비행"에서 높은 관점은 개인의 몸짓을 지우지 않고 풍경을 주문합니다. "이집트로의 비행"에 대해 유머는 일상 생활의 불안정성이나 이미지의 비판적 범위를 제거하지 않습니다. 마지막으로 "이집트로의 비행"은 작품이 따라서 Bruegel 의 풍요로움이 탁월한 구성 규율에 기반을두고 있음을 확인시켜줍니다.
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#32
그리스도와 음란한 여인
"그리스도와 간음한 여인"에서 구성은 도로,건물 및 인물을 집단 서사의 일부로 배포합니다. "그리스도와 간음한 여인"에 대해 사물,의상 및 태도는 장면에 쉬운 그림 같은 것에 저항하는 진실을 제공합니다. 마지막으로 "그리스도와 간음한 여인"은 기후,일 및 기억이 궁극적으로 동일한 표면을 공유한다는 것을 보여줍니다.
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#33
세인트 마틴의 와인
"생마르탱의 와인"에서 명백히 부차적인 세부 사항은 주제에 도덕적 또는 코믹한 방향을 부여합니다. "생마르탱의 와인"에 대해 자연은 그것을 통과하는 작은 삶에 무관심하지 않고 제약을 가합니다. 마지막으로 "생마르탱의 와인"은 그림이 당신을 미소 짓게 만들고 훨씬 덜 가벼운 사회 구조를 드러낸다는 것을 보여줍니다.
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#34
나폴리 만 해전
"나폴리 만에서의 해군 전투"에서 빛은 인간의 활동을 날씨와 연중 시간과 연결합니다. "나폴리 만에서의 해군 전투"에 대해이 정밀도는 발명의 힘을 줄이지 않고 그림 다큐멘터리를 만듭니다. 마지막으로 "나폴리 만에서의 해군 전투"는 새로운 이야기가 항상 이전 이야기에서 몇 센티미터 시작되는 것처럼 보이기 때문에 시선이 돌아 오는 것을 보여줍니다.
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#35
그리스도와 사도들은 티베리아스 호수에
"티베리아스 호수의 그리스도와 사도들"에서 군중은 각 그룹이 리듬,거리 및 기능을 가지고 있기 때문에 읽을 수 있습니다. "티베리아스 호수의 그리스도와 사도들"에 대해 거리는 우리가 사회를 일련의 초상화가 아닌 시스템으로 볼 수있게 해줍니다. 마지막으로 "티베리아스 호수의 그리스도와 사도들"은 이미지가 움직이지 않는 민속을 거부하고 완전히 제 시간에 찍은 공동체를 보여줍니다.
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#36
씨 뿌리는 자의 비유가 있는 강 풍경
"씨 뿌리는 자의 비유가 있는 강 풍경"에서 풍경은 배경이 되지 않는다: 움직임,작품 및 만남을 결정한다. "씨 뿌리는 자의 비유가 있는 강 풍경"에 대해 화가는 권위주의적 결론을 피하고 여러 독서가 공존하게 한다. 마지막으로 "씨 뿌리는 자의 비유가 있는 강 풍경"은 권위주의적 결론을 피하고 여러 독서가 공존하게 한다. 마지막으로 "씨 뿌리는 자의 비유가 있는 강 풍경"은 파노라마 거리가 감정을 약화시키지 않는다는 것을 보여준다; 그것은 집단적 조건을 보여준다.
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#37
12개의 플랑드르 잠언
"12개의 플랑드르 잠언"에서 브뤼겔은 일련의 미시적 이야기를 향한 파노라마 앙상블의 시선을 이끈다. "12개의 플랑드르 잠언"에 대해 도덕성은 여전히 존재하지만 구체적인 행동으로 숨는 것을 선호합니다. 마지막으로 "12개의 플랑드르 잠언"은 어떤 인물도 의미에 대한 독점을 얻지 못하기 때문에 장면이 인간으로 남아 있음을 보여줍니다.
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#38
술고래는 돼지덫에 밀어넣었습니다
"돼지 양동이에 밀어 넣은 술고래"에서 인물의 작은 규모는 우리가 천천히보고 행동을 비교하도록 강요합니다. "돼지 양동이에 밀어 넣은 술고래"에 대해 각 활동은 표면의 균형에 참여하면서 자율적으로 보입니다. 마지막으로 "돼지 양동이에 밀어 넣은 술고래"는 시각적 질서와 인간 무질서 사이의 이러한 긴장이 패널에 지속적인 현대성을 부여한다는 것을 보여줍니다.
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#39
농민 머리
"Tête de paysanne"에서 공간은 풍부해 보이지만 대각선은 매우 확고한 구조를 유지합니다. "Tête de paysanne"에 대해 제스처의 리듬은 인벤토리를 연속적인 움직임으로 변형시킵니다. 마지막으로 "Tête de paysanne"은 브뤼겔이 이전에 웅장한 내러티브를 위해 예약되었던 복잡성을 평범한 세계에 제공한다는 것을 보여줍니다.
발견하다 →전송된 작은 패널, 버전, 속성 및 구성은 말뭉치의 희귀성과 Bruegel의 엄청난 시각적 행운을 회상합니다.
#40
세 병사는
"세 군인"에서 종교적,속담 또는 농민 주제는 정확하게 관찰 된 현대 세계에 합류합니다. "세 군인"에 대해 친숙한 모티브는 규모의 변화 덕분에 예기치 않은 크기를 얻습니다. 마지막으로 "세 군인"은이 조직이 세부 사항을 관찰의 즐거움만큼이나 사고의 도구로 변형시키는 것을 보여줍니다.
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#41
바벨탑, 로테르담 버전
"로테르담판 바벨탑"에서 높은 관점은 개인의 몸짓을 지우지 않고 풍경을 주문한다. "로테르담판 바벨탑"에 대해 유머는 일상생활의 위태로움도 이미지의 비판적 범위도 제거하지 못한다. 마지막으로 "로테르담판 바벨탑"은 브뤼겔의 풍요로움이 탁월한 구성 규율에 기초하고 있음을 확인시켜 주는 작품임을 보여준다.
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#42
농민의 춤
"농민의 춤"에서 구성은 도로,건물 및 인물을 집단 서사의 일부로 배포합니다. "농민의 춤"에 대해 사물,의상 및 태도는 장면에 쉬운 그림 같은 것에 저항하는 진실을 제공합니다. 마지막으로 "농민의 춤"은 기후,일 및 기억이 궁극적으로 동일한 표면을 공유한다는 것을 보여줍니다.
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#43
스케이터와 새 함정이 있는 겨울 풍경
"스케이터와 새덫이 있는 겨울 풍경"에서 겉보기에 부차적인 세부 사항은 주제에 도덕적 또는 코믹한 방향을 부여합니다. "스케이터와 새덫이 있는 겨울 풍경"에 대해 자연은 그것을 통과하는 작은 삶에 무관심하지 않고 제약을 가합니다. 마지막으로 "스케이터와 새덫이 있는 겨울 풍경"은 자연을 통과하는 작은 삶에 무관심하지 않고 제약을 가합니다. 마지막으로 "스케이터와 새덫이 있는 겨울 풍경"은 그림이 당신을 미소 짓게 한다는 것을 보여주며 훨씬 덜 가벼운 사회 구조를 드러냅니다.
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#44
야외 농민 결혼식, 브뤼겔 유산
"야외 농민 결혼식,브뤼겔 유산"의 경우,이 결혼식 장면은 피터 브뤼겔 세대가 대중화 한 농민 축제를 확장합니다. "야외 농민 결혼식,브뤼겔 유산"에 대해,댄서와 풍경은 마스터의 집단 리듬에서 워크샵이 유지하는 것을 관찰 할 수 있습니다. "야외 농민 결혼식,브뤼겔 유산"의 공지는이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시 적으로 구별합니다. "야외 농민 결혼식,브뤼겔 유산"의 공지는이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시 적으로 구별합니다. "야외 농민 결혼식,브뤼겔 유산"의 공지는이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "야외 농민 결혼식,브뤼겔 유산"앞에서 이러한 귀속의 투명성은 혼란없이 비교할 수있게 해줍니다.
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#45
마을 박람회, 브뤼겔 유산
"마을 박람회,브뤼겔 유산"을 위해,이 박람회는 브뤼겔 마을이 어떻게 세대간에 전달되는 레퍼토리가 되는지를 보여줍니다. "마을 박람회,브뤼겔 유산"에 대해,그룹, 주택 및 경로의 비교는 시각적 친자 관계와 작가 정체성을 명확하게 구분합니다. "마을 박람회,브뤼겔 유산"의 공지는이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "마을 박람회,브뤼겔 유산"앞에서이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "마을 박람회,브뤼겔 유산"앞에서 이러한 귀속의 투명성은 혼란없이 비교를 가능하게합니다.
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#46
수확, 여름의 우화, 브뤼겔의 유산
"The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"의 경우,이 수확의 우화는 사인으로 주어지지 않고 계절,일 및 풍경 사이의 연결을 차지합니다. "The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"에 대해 농업 작업은 여전히 중심이지만 빛과 규모는 다른 손과 다른 시대를 가리 킵니다. "The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"의 고시는이 전달을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"의 고시는이 전달을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"앞에서이 전달을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"앞에서이 전달을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"앞에서이 전달을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Harvest,allegory of summer,Bruegelian heritage"는이 전달을 명시적으로 구별합니다
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#47
시각 장애인의 비유, 브뤼겔 이후 사본
"The Parable of the Blind,Copy After Bruegel"의 경우,이 비유 사본은 화가의 죽음 이후 주요 구성의 순환을 기록합니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel"에 대해,세부 사항과 송장은 원래 모델과의 거리를 드러내는 동안 연속적인 폭포는 읽을 수 있습니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel"의 공지는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel"의 공지는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel" 앞에서는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel" 앞에서는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel" 앞에서는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel" 앞에서는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "The Parable of the Blind,Copy After Bruegel" 앞에서는 이 전송을 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다
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#48
새덫이 있는 겨울 풍경, 브뤼겔 워크숍 버전
"새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전"의 경우,이 겨울 버전은 새덫을 중심으로 한 특히 유익한 워크숍 전통에 속합니다. "새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전"에 대해 Snow,스케이터 및 마을은 버전에 주의 깊은 검토가 필요한 유명한 공식을 사용합니다. "새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전"에 대한 지침은 이 전송을 Pieter Brueghel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전"에 대한 지침은 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전"에 대한 지침은 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "새덫이 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 이 전송을 Pieter Bruegel the Elder 의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "새가 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 "새가 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 "새가 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 "새가 있는 겨울 풍경,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 "새가 있는 겨울 풍경" 앞에서는 새가 있는 겨울 풍경" 앞에서는 새가 있는 겨울 풍경" 앞에서는 새가 있는 겨울 풍경" 앞에서는 새가 있는 겨울 풍경" 앞에서는 새가 있는 겨울 풍경" 앞에서는 새가 있는 겨울 풍경
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#49
무고한 사람들의 학살, 브뤼겔 워크숍 버전
"무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전"의 경우,성경적 학살의 이 부활은 후손과 필사자들이 도입한 변형을 드러낸다. "무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전"에 대해,에피소드, 설정 및 의상은 살아남지만,그들의 조직은 기계적인 반복이 아닌 전달을 증언한다. "무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전"의 공지는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별한다. "무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전"의 공지는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별한다. "무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전"의 공지는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별한다. "무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별한다. "무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별한다. "무고한 자들의 학살,브뤼겔 워크숍 버전" 앞에서는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 "무고한 자들의 학살" 앞에서
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#50
죽음의 승리, 브뤼겔 작업장의 작품으로 여겨지는 버전
"죽음의 승리,브뤼겔 작업장에 귀속된 버전"의 경우,이 죽음의 비전은 사인 패널의 특정 핵심이 아닌 브뤼겔 유산에 속합니다. "브뤼겔 작업장에 귀속된 버전,죽음의 승리"에 대해,섬뜩한 모티프는 가족 그림에서 브뤼겔의 상상력이 얼마나 계속 작용했는지를 보여줍니다. "죽음의 승리,브뤼겔 작업장에 귀속된 버전"의 공지는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "죽음의 승리,브뤼겔 작업장에 귀속된 버전"의 공지는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "죽음의 승리,브뤼겔 작업장에 귀속된 버전"의 공지는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "죽음의 승리,브뤼겔 작업장에 귀속된 버전" 앞에서는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "죽음의 승리,브뤼겔 작업장에 귀속된 버전" 앞에서는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 이 전달을 피터 브뤼겔 대제의 사인 코퍼스와 명시적으로 구별합니다. "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 이 전달을 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 "죽음의 승리,대작에 귀속된 버전" 앞에서는 이 전달을
발견하다 →선택이 드러내는 것
50개의 그림, 인간의 무질서를 조직하는 세 가지 방법
Bruegel 임의의 일화를 병치하지 않습니다. 도로,대각선, 계절과 반복 제스처는 군중에게 정확한 아키텍처를 제공합니다. 세계는 넘쳐 보인다; 구성은 발굽을 찾을 수있는 곳을 정확히 알고있다.
풍경은 사회 구조입니다
산,길, 광장 및 들판은 인간 활동을 분산시키고 종속성을 가시화합니다.
디테일이 스케일을 바꾼다
작은 인물이 그림의 도덕적 의미를 전달할 수 있는 반면, 큰 성경적 주제는 군중 속에 거의 숨어 있습니다.
웃음은 여전히 심각하다
속담, 서투름, 지나친 즐거움은 그것이 드러내는 폭력, 불안정, 맹목을 제거하지 못합니다.
드로잉, 여행, 페인팅의 연대기
브뤼겔을 따라가는 다섯 가지 날짜
정확한 날짜와 위치는 여전히 논쟁의 여지가 있습니다; 앤트워프의 예술계에서 훈련받은 미래의 화가.
Bruegel은 Saint-Luc 길드의 마스터가 되었고 인쇄 출판과 밀접하게 연결된 경력을 시작했습니다.
알프스와 반도를 통과하는 길은 그의 구성을 지속적으로 변화시킬 풍경에 대한 기억을 키워줍니다.
Mayken Coecke와의 결혼은 브뤼셀 여행과 10년간의 걸작 그림과 함께 이루어졌습니다.
Bruegel은 브뤼셀에서 사망하여 작은 그림 코퍼스를 남겼고 곧 그의 후손들이 복사하여 배포했습니다.
깊이있는 브뤼겔
Pieter Bruegel the Elder의 50가지 필수 그림: 그림이 큰 숫자를 차지할 때
피터 브뤼겔 대왕의 50 가지 필수 그림은 단순히 그림을 보관하는 데 편리한 라벨이 아닙니다. 세상,드라마, 조명,침묵 그리고 때로는 매우 큰 빨간 커튼을 바라보는 방식입니다.
이 순위에서 Pieter Bruegel the Elder 는 다른 필수 예술가들과 상호 작용합니다. 목표는 미술사를 먼지가 많은 스프레드 시트로 바꾸는 것이 아니라 더 오래보고 싶게 만드는 것입니다. 이는 이미 세계의 속도에 대한 작은 승리입니다.
각각의 작품은 분위기 속에 놓여 있습니다: 팔레트, 몸짓, 긴장감, 공간을 차지하는 방식, 그러면 그림은 기억해야 할 이름이라기보다는 마주해야 할 존재가 됩니다.
그 결과는 마치 가이드와 박물관 산책과 같습니다: 배우고, 비교하고, 조금 웃고, 심지어 루브르 박물관으로 옮길 필요없이 그림과 사랑에 빠질 수 있습니다.
네 개의 읽기 키
작은 캐릭터를 잃지 않고 군중을 지켜보십시오
규모,경로, 계절과 몸짓은 매우 인구가 많은이 이미지를 읽을 수 있습니다. 당신은 속도를 늦추는 데 동의해야합니다: Bruegel 에서 보조 세부 사항은 종종 뛰어난 기억력과 예리한 논평 감각을 가지고 있습니다.
거리 변경
전체를 보면 구조가 드러납니다; 접근하면 그것을 복잡하게 만드는 몸짓, 사물, 이야기가 나옵니다.
트래픽을 팔로우하세요
도로, 행렬, 대각선은 풍경의 통일성을 해소하지 못한 채 한 일화에서 다른 일화로 눈을 이끈다.
기후를 읽으십시오
눈, 바람, 열, 수확이 색상, 작품, 집단적 리듬을 결정합니다.
반복을 식별합니다
놀고, 넘어지고, 들고, 먹고, 춤추는 것은 코미디와 도덕적 교훈을 연결할 수 있는 어휘가 됩니다.
고대 네덜란드의 기록 보관소
마지막 마을 이후 계속
미술사 박물관, 벨기에 왕립 미술관, 프라도, 보이만스 반 뵈닝겐, 메트로폴리탄 박물관, 국립 미술관, 카탈로그 레조네 및 기술 연구를 통해 사인 작품, 귀속, 버전 및 워크샵 사본을 구별할 수 있습니다.
자주 묻는 질문
자동 민속이 없는 브뤼겔
그의 풍경, 농민 장면, 속담, 판화의 역할, Pieter Bruegel the Elder와 그의 후손 간의 구별을 이해하는 데 필수적인 답변입니다.
유명한 장로 피터 브뤼겔의 50가지 필수 그림이 그림이란 무엇입니까?
역사적 중요성, 시각적 힘, 영향력 또는 예술 문화에서의 지속적인 존재로 인정받는 작품입니다.
왜 피테르 브뤼겔 대제의 50 점의 필수 그림이 미술사에 그런 인상을 남기는 것일까?
이 테마는 강력한 시각적 선택을 집중하기 때문에: 구성, 빛, 주제, 스타일과 정중하게 허가를 요청하지 않고 기억에 남아이 드문 능력.
전문 용어없이 유명한 그림을 읽는 방법?
명백한 것부터 시작하십시오: 빛, 움직임, 색상, 외모. 학술 어휘는 2 분을 기다릴 수 있으며, 빠져 나가지 않을 것입니다.
왜 어떤 그림은 다른 그림보다 더 살아 있는 것처럼 보일까?
종종 예술가가 장면을 숨 쉬게하기 때문에: 대각선,대조, 눈에 보이는 터치,거의 신중한 세부 사항. 그림은 때때로 대문자로 모든 것을 넣지 않을 때 더 잘 작동합니다.
작품에 대한 작품을 선택하는 방법은 무엇입니까?
아티스트,형식, 팔레트 및 일반적인 분위기를보십시오. 올바른 그림은 종종 그 주변의 거실을 재구성하고 싶게 만드는 그림입니다.
항상 가장 유명한 그림을 선택해야합니까?
반드시 그런 것은 아닙니다. 걸작은 안심할 수 있지만,예상치가 낮은 작품은 때때로 방,색상 또는 화요일 분위기와 더 잘 어울릴 수 있습니다.
발견을 확장하는 방법은 무엇입니까?
예술가들을 비교하고,빛의 변주들을 본 다음,마음속에 남아있는 그림으로 돌아가세요. 그는 종종 이긴 사람입니다. 비록 그가 아무 것도 서명하지 않았더라도 말이죠.
그림이 과연 방을 바꿀 수 있을까?
네,가구 조각보다 때로는 더 빠릅니다. 강한 이미지는 리듬,지배적인 색상,분위기를 부과합니다. 벽은 아무 말도하지 않지만 그는 방금 회사를 받았을 때 잘 알고 있습니다.
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