코펜하겐 · 스카겐 · 바다 · 빛
덴마크 회화 100점
정밀함, 야외 활동, 침묵 사이의 2세기 그림
덴마크 회화는 황금기나 스카겐의 해변에만 국한되지 않는다. 이 백 점의 회화는 에커스베르크의 엄격함,쾨브케와 룬드바이의 영토에 대한 관심,링과 브렌데킬데의 사실주의,안나 안처의 빛과 함메르쇠이의 조용한 인테리어를 연결한다.
유럽에 개방된 학교
학문적 관점에서 북유럽 근대성에 이르기까지
19 세기 초 에커스베르크는 관찰,원근법 및 강조된 빛을 바탕으로 회화를 가르쳤다. Købke,Lundbye, Rørbye,Hansen 및 Marstrand 는이 분야를 초상화,도시 전망 및 덴마크가 현대적 주체가 되는 풍경들 이탈리아 여행은 코펜하겐에서 획득한 정밀함을 지우지 않으면서 시야를 넓혀준다.
덴마크 회화에서 빛은 설정이 아니다: 그것은 공간을 측정하고,작업을 드러내고 침묵에게 그것의 조밀도를 준다.
세기 말에 스카겐 화가들은 야외 활동,해양 생활 및 예술적 사교성으로이 유산에 직면했습니다. Anna Ancher 는 실내 조명을 자율적 인 주제로 만듭니다; Michael Ancher 와 Krøyer 는 폭을줍니다 어부,해변 및 모임에 대한 뉴스. 링,필립센, 자르트만,브렌데킬데 및 함메르쇼이는 그 후 상징주의,인상주의, 사회적 현실주의 및 현대적 내면성을 향한 독특한 길을 열었습니다.
순위를 입력합니다덴마크 예술을 탐구하는 100점의 그림
초상화, 항구, 로마의 전망, 코펜하겐과 가까운 풍경은 정확하고 가벼운 그림을 만들어냅니다.
#1
네이선슨 가족
"나단슨 가족"에서 포즈, 의복, 인물 사이의 거리는 얼굴의 특이성을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. Eckersberg는 덴마크 황금 시대의 두 가지 필수 원칙인 원근법과 빛에 대한 연구를 바탕으로 이러한 명확성을 기반으로 합니다.
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#2
드라그외르 항구(덴마크)
"Dragør (덴마크) 의 항구"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 장면에서 대표되는 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Eckersberg 는 원근법과 연구에 대한이 명확성을 기반으로합니다 빛, 덴마크 황금시대의 두 가지 필수 원칙.
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#삼
착석 누드 (트린 닐슨,코펜하겐 아카데미 모델)
"Nude seated(Trine Nielsen, 코펜하겐 아카데미 모델)"에서는 인물의 구성과 분포를 통해 특정 장면을 읽을 수 있게 만드는 동시에 그 장면을 관통하는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Eckersberg는 이러한 명확성을 덴마크 황금 시대의 두 가지 필수 원칙인 관점과 빛에 대한 연구에 기초합니다.
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#4
베르텔 토르발센의 초상화
"Bertel Thorvaldsen의 초상화"에서 인물 사이의 포즈, 의복 및 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. Eckersberg는 이러한 명확성을 연구에 기초합니다 원근법과 빛, 덴마크 황금시대의 두 가지 필수 원칙.
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#5
바람을 맞으며 내려가는 덴마크 슬루프
"바람을 맞으며 내려가는 덴마크 슬루프"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 현장에 대표되는 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Eckersberg 는 이러한 명확성을 의 연구에 기초합니다 원근법과 빛, 덴마크 황금시대의 두 가지 필수 원칙.
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#6
로마 비아 사크라(성 코스마스와 다미안 교회)의 한 구역
"로마 비아 사크라(성 코스마스와 다미안 교회)의 한 구역"에서는 건축과 빛이 장소에 역사적 깊이를 부여하는 반면, 공간의 정확성은 현재의 모습을 그대로 유지합니다. Eckersberg는 이러한 명확성을 덴마크 황금 시대의 두 가지 필수 원칙인 관점과 빛에 대한 연구에 기초합니다.
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#7
로마 포럼의 모습
"로마 포럼의 전망"에서 건축과 빛은 장소에 역사적 깊이를 부여하는 반면, 공간의 정확성은 시선의 현재 경험을 유지합니다. Eckersberg는 이러한 명확성을 연구에 기초합니다 원근법과 빛, 덴마크 황금시대의 두 가지 필수 원칙.
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#8
코펜하겐 성채의 북쪽 도개교
"코펜하겐 성채의 북쪽 도개교"에서 건축과 빛은 장소에 역사적 깊이를 부여하는 반면,공간의 정밀함은 시선의 현재에서의 경험을 유지합니다. Købke 는 에서 그립니다 코펜하겐, 사랑하는 사람, 주변 환경은 빛의 미세한 전환으로 구성된 정확한 시입니다.
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#9
코펜하겐 성채 북문에 시가 상인
"코펜하겐 성채의 북쪽 문에 시가 상인"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 현장에서 표현 해안 지역 사회의 작업,위험 및 연대를 규제합니다. 코펜하겐에서 촬영 Købke, 사랑하는 사람들과 그 주변 환경으로부터 빛의 미세한 전환으로 구성된 정확한 시가 탄생합니다.
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#10
예술가의 자매인 아돌핀 쾨브케(1820-1880)의 초상화
"예술가의 자매 인 Adolphine Købke (1820-1880) 의 초상화"에서 포즈,옷 및 인물 사이의 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. Købke 는 코펜하겐에서,에서 사랑하는 사람들과 그 주변 환경은 빛의 미세한 전환으로 구성된 정확한 시입니다.
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#11
프레데릭 쇠드링의 초상화
"프레데릭 쇠드링의 초상"에서 인물들 사이의 포즈,의복 및 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. Købke 는 코펜하겐,사랑하는 사람들 및 그 주변으로부터 끌어옵니다 빛의 미세한 전환으로 구성된 정확한 시.
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#12
작가의 사촌의 아들인 P. 라이더의 초상화
"예술가의 사촌의 아들 P. Ryder의 초상화"에서 포즈, 옷, 인물 사이의 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. Købke는 코펜하겐에서, 그의 것에서 그림을 그립니다 빛의 미세한 전환으로 구성된 정확한 시 근처와 주변.
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#13
예술가의 형제인 발데마르 하르트바르 쾨브케 (1813-1893)
"예술가의 형제인 발데마르 하르트바르 쾨브케 (1813-1893)" 에서 포즈, 옷 그리고 인물들 사이의 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않으면서 정확한 사회적 존재감을 구성한다. Købke draws from Copenhagen, from 사랑하는 사람들과 그 주변 환경은 빛의 미세한 전환으로 구성된 정확한 시입니다.
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#14
코펜하겐 북쪽 Emiliekilde 근처의 Strandvejen의 전망
"코펜하겐 북쪽 Emiliekilde 근처의 Strandvejen의 풍경"에서 인물의 구성과 분포는 특정 장면을 읽을 수 있게 만드는 동시에 이를 만드는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다 십자가. Købke 는 코펜하겐,사랑하는 사람들 및 그 주변으로부터 빛의 미세한 전환에 의해 구성된 정확한시를 그립니다.
이 재생산 →를 참조하십시오국가 풍경, 여행 및 도시 생활은 덴마크 현실에 역사적 깊이를 부여합니다.
#15
Vejby에 있는 Morten Jensen의 마구간에 있는 화가 Peter Christian Skovgaard
"Vejby 에있는 Morten Jensen 의 마구간에있는 화가 Peter Christian Skovgaard"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Lundbye 는 덴마크 영토에서는 낭만적인 강조를 피하는 세심함으로 관찰되는 국가적 기억의 장소입니다.
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#16
Arresø 호수의 저녁
"Arresø 호수의 저녁"에서 주요 이벤트는 빛 그 자체입니다: 그것은 시간을 길게하고,인물을 장소에 연결하고 가장 평범한 표면을 진동시킵니다. Lundbye 는 덴마크 영토를 의 장소로 만듭니다 낭만적인 강조를 피하는 민감성으로 관찰되는 민족 기억.
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#17
Vallekilde (덴마크) 에서 찍은보기. 돌 더미에 버드 나무
"Vallekilde(덴마크)에서 찍은 풍경. 돌무더기 위의 버드나무"에서 인물의 프레임과 분포는 특정 장면을 읽을 수 있게 만드는 동시에 이를 만드는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다 십자가. Lundbye 는 덴마크 영토를 낭만적 인 강조를 피하는 감성으로 관찰되는 국가 기억의 장소로 만듭니다.
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#18
코펜하겐 감옥
"코펜하겐 감옥"에서 건축과 빛은 장소에 역사적 깊이를 부여하는 반면,공간의 정밀함은 시선의 현재에서의 경험을 유지합니다. Rørbye 는 다큐멘터리 호기심과 코펜하겐을 보든, 조선소를 보든, 먼 건축물을 보든 여행의 느낌.
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#19
Frederikshavn에서 코킹 중인 대형 선박
"프레데릭샤브른에서 코킹하는 위대한 배"에서 바다는 단순한 설정이 아니다: 그것은 장면에서 표현되는 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제한다. Rørbye 는 다큐멘터리 호기심과 코펜하겐을 보든, 조선소를 보든, 먼 건축물을 보든 여행의 느낌.
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#20
달빛에 코펜하겐 성채의 성벽에서 볼 수 있습니다
"달빛에 코펜하겐 성채의 벽에서보기"에서 하늘의 차가운 가치와 대비는 거리의 인식을 수정하여 풍경에 평온하고 거의 촉각 강도를 부여합니다. Rørbye associates 코펜하겐을 보든, 조선소를 보든, 먼 건축물을 보든 다큐멘터리의 호기심과 여행의 느낌.
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#21
조셉 그린웨이
"Joseph Greenway"에서 포즈,의복 및 인물 사이의 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. Juel 은 사회적 초상화를 개인의 만남으로 만들기 위해 터치와 시선에 대한 관심의 유연성을 사용합니다.
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#22
파에스툼에 있는 해왕성 신전의 기둥
"Paestum 의 해왕성 사원의 기둥"에서 건축과 빛은 장소에 역사적인 깊이를 부여하는 반면,공간의 정밀도는 시선의 현재에서의 경험을 유지합니다. Constantin Hansen 은 연결합니다 황금시대 세대의 특징인 혹독한 공간 건설로 여행하는 경험.
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#23
Waagepetersen 가족의 초상화
"Waagepetersen 가족의 초상화"에서 인물 사이의 포즈, 의복 및 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. Marstrand는 도덕 관찰을 다음으로 변환합니다 시각적 스토리, 정확한 태도, 캐릭터 간의 관계에 대한 세심한 배려.
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#24
그의 작품에 방해 화가, 또는 Jens 피터 Tønder (1773-1836), 덴마크 문필가, 그의 관보를 판매 하는 화가의 스튜디오를 방문
"작품에서 방해를 받은 화가, 또는 덴마크 문필가 옌스 페터 툰데르 (1773-1836), 자신의 관보를 팔기 위해 화가의 작업실을 방문한" 에서 예술 작품과 사교성은 그 자체로 하나의 주제가 되어 드러난다 창조의 교류,계층 및 물질적 조건. Bærentzen 은 코펜하겐의 문화 세계의 구체적인 기능과 예술 작품의 취약성을 유머로 묘사합니다.
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#25
로마의 여관에서
"로마 여관에서"내부 조명은 평범한 제스처를 조직하고 연극을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 사물만큼 중요합니다. Bloch 는 몸짓과 표현을 통해 장면을 극화합니다 그러나 캐릭터와 장식에 현실적인 관심을 유지합니다.
이 재생산 →를 참조하십시오상징적 사실주의, 인상주의적 진동, 표현적 색채는 국가 전통의 경계를 바꿉니다.
#26
씨 뿌리는 사람
농부는 넓고 거의 의식적인 몸짓으로 밭에서 전진합니다. 반지는 땅을 이상화하거나 몸의 피로를 지우지 않고 농업 작업을 인내의 이미지로 변화시킵니다.
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#27
정원 문에서 예술가의 아내
임신 한 Sigrid Kähler 는 집과 봄 정원 사이의 문턱에 서 있습니다. 열린 문은 산모 기다림을 통로,집 및 갱신에 대한 명상으로 만듭니다.
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#28
저녁: 노파와 죽음
죽음은 장엄한 존재감보다는 친숙한 존재로 농민 방에 들어온다. 반지는 사회적 현실주의와 상징을 결합하여 삶의 끝 부분에 조용하고 일상적인 중력을 부여합니다.
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#29
긴 그림자: Saltholm의 가축
낮은 태양은 Saltholm 의 목초지에 소의 실루엣을 스트레칭. 필립슨은 바다 공기,동물의 움직임과 하루의 끝의 길이를 캡처하는 인상파 터치를 채택한다.
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#30
Saltholm 섬의 태양을 향한 소
백라이트를 칠하면 필립슨은 볼륨을 빛에 녹이게 됩니다. 동물들은 색깔 있는 덩어리가 되고, 살트홀름의 평평한 지평선은 하늘의 밝기를 강조합니다.
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#31
메일고르드의 무역 장소
사람과 동물은 그림 같은 일화 없이 관찰되는 동일한 작업 공간을 공유합니다. 조각난 빛은 분위기의 변화에 주의를 기울여 보다 자유로운 회화를 향한 필립슨의 진화를 알립니다.
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#32
Civita d'Antino의 결혼식 행렬
행렬은 태양에 의해 가열 된 의상과 벽의 폭발에 이탈리아 마을을 가로 질러. Zahrtmann 은 민족 지적인 관찰을 외모와 몸짓으로 애니메이션 된 색상의 극장으로 변화시킵니다.
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#33
1916 년의 자화상
그의 경력의 끝에서,Zahrtmann 은 나이 또는 외모의 특이점을 지우지 않고 자신을 표현했습니다. Frank 색상과 직접 포즈는 의도적으로 독립적 인 예술적 정체성을 주장합니다.
이 재생산 →를 참조하십시오일, 명상, 가정생활은 그 자체의 회화적 힘을 지닌 조명 스트립으로 재구성됩니다.
#34
하루의 끝에서. 바느질 어린 소녀
"하루가 끝날 무렵. 어린 소녀 바느질"에서 절제된 태도와 구체적인 몸짓은 모델에 민속 유형이나 합의된 감상 장면과는 거리가 먼 그 자체의 삶을 선사합니다. Anna Ancher는 국내 장면을 갱신합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛입니다.
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#35
Ane Hedvig Brøndum이 그녀의 테이블에 있습니다
"Ane Hedvig Brøndum at her table"에서 내면의 빛은 평범한 몸짓을 정리하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼이나 중요합니다. Anna Ancher 는 빛으로 국내 장면을 새롭게합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있습니다.
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#36
생일. 촛불과 깃발이있는 테이블 끝에있는 여자
"생일. 촛불과 깃발이있는 테이블 끝에있는 여성"에서 내부 조명은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Anna Ancher 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛으로 국내 장면을 새롭게 합니다.
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#37
무덤의 기슭에
"무덤의 발에서"에서 인물의 프레임과 분포는 특정 장면을 읽을 수있게하는 동시에 그것을 통해 실행되는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Anna Ancher 는 국내 장면을 새롭게합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛을 통해.
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#38
식사 때
"At the Meal"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 정리하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Anna Ancher는 빛과 무관하게 국내 장면을 갱신합니다 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 스토리.
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#39
자화상(1878-1879)
"자화상 (1878-1879)" 에서 자신의 이미지와의 대결은 초상화를 예술가의 직업,나이 및 사회적 장소에 대한 선언으로 변형시킵니다. Anna Ancher 는 독립적 인 빛으로 국내 장면을 새롭게합니다 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 스토리.
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#40
스카겐 교회에서 성찬식. 스테인드 글라스 창문을 통해 필터링 햇빛
"스카겐 교회의 성찬식. 스테인드 글라스 창문을 통해 햇빛이 필터링됩니다"에서 건축물과 빛은 장소에 역사적 깊이를 부여하는 반면 공간의 정확성은 현재의 경험을 유지합니다 모습에서. 안나 Ancher 는 여성과 공간에 주권적 인 존재를 줄 수있는 이야기와 독립적 인 빛으로 국내 장면을 새롭게합니다.
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#41
어망을 풀다
"낚시 그물 풀기"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 장면에 표현 된 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Anna Ancher 는 국내 장면을 빛으로 새롭게합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있습니다.
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#42
맹인의 방에 태양이 있습니다
"눈먼 남자의 방에 태양"에서 내부 조명은 평범한 제스처를 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Anna Ancher 는 국내 장면을 갱신합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛입니다.
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#43
시각 장애인 여성, 블루 앤(앤 크리스텐스 닐스다터)
"Blind Woman,Blue Ane (Ane Christense Nielsdatter)" 에서 절제된 태도와 구체적인 몸짓은 모델에 민속적 유형이나 전통적인 감상적 장면과는 거리가 먼 그 자체의 삶을 선사합니다. Anna Ancher 는 장면을 새롭게합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛을 통해 국내.
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#44
수확 소녀
"추수의 딸"에서는 시골의 일과 계절의 리듬을 세심하게 관찰하면서 캐릭터나 동물을 단순한 그림 같은 모티브로 축소하지 않습니다. Anna Ancher 는 빛으로 국내 장면을 새롭게합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있습니다.
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#45
햇빛이 가득한 인테리어, 3대에 걸쳐
"햇빛이 내리쬐는 인테리어,3 세대와 함께"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 정리하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼이나 중요합니다. Anna Ancher 는 장면을 새롭게합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛을 통해 국내.
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#46
바닥에 라이트 스트립이 있는 스카겐 인테리어
"바닥에 빛의 스트립이있는 스카겐의 내부"에서 내부 조명은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Anna Ancher 는 장면을 갱신합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛을 통해 국내.
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#47
조명 램프 앞에 어린 소녀
"조명 램프 앞에있는 어린 소녀"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Anna Ancher 는 하나로 국내 장면을 갱신합니다 이야기와는 별개로 여성과 공간에 주권적인 존재감을 부여할 수 있는 빛입니다.
이 재생산 →를 참조하십시오스카겐 어부들은 기념비적인 존엄성을 지닌 구성 속에서 바다와 기다림, 위험에 직면해 있습니다.
#48
파도를 통해
"파도를 통해"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 장면에 표현 된 해안 지역 사회의 작업,위험 및 연대를 규제합니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민들을 작곡에 배치합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 곳이 충분합니다.
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#49
아침 분위기
"아침 분위기"에서 주요 이벤트는 빛 자체입니다: 그것은 시간을 길게하고,인물을 장소에 연결하고 가장 평범한 표면을 진동시킵니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민들을 에 배치합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성.
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#50
아픈 사람의 머리맡에서
"병자의 침대 옆에서"에서 절제된 태도와 구체적인 몸짓은 모델에 민속 유형이나 전통적인 감상 장면과는 거리가 먼 그 자체의 삶을 부여합니다. Michael Ancher는 Skagen의 주민들을 작곡에 새깁니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 곳이 충분합니다.
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#51
자화상
"자화상"에서 자신의 이미지와의 대결은 초상화를 예술가의 직업,나이 및 사회적 장소에 대한 선언으로 변형시킵니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민들을 해양 작업이 거의 역사적인 존엄성을 획득하는 충분한 구성으로 배치합니다.
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#52
태양 아래 바다에서 흰색 보트. 스카겐
"태양 아래 바다에서 하얀 보트. 스카겐"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 장면에 표현 된 해안 지역 사회의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민을 등록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성으로 구성되어 있습니다.
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#53
스카겐의 파도를 깨고
"스카겐에서 파도를 깨다"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 장면에 묘사 된 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민들을 에 배치합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성.
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#54
식료품점에서, 낚시가 없는 겨울날
"식료품 가게에서,낚시가없는 겨울날"에서 내면의 빛은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼이나 중요합니다. Michael Ancher 는 그들을 기록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성의 스카겐 주민들.
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#55
Skagen 깨끗한 물고기의 여성
"스카겐 깨끗한 물고기의 여성"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 장면에 표현 된 해안 지역 사회의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민을 등록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성으로 구성되어 있습니다.
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#56
스카겐의 어부들이 집으로 돌아옵니다
"스카겐 어부 귀국"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 현장에 대표되는 해안 공동체의 작업,위험 및 연대를 규제합니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민을 등록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성.
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#57
어부들은 해변을 따라 구명정을 끌고 갑니다
"어부들이 해변을 따라 구명정을 끌어 당긴다"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 장면에 표현 된 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Michael Ancher 는 그들을 기록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성의 스카겐 주민들.
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#58
어부들은 배에서 그물을 끌어옵니다
"어부들이 배에서 그물을 끌고 간다"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 현장에서 대표되는 해안 공동체의 작업,위험 및 연대를 규제합니다. Michael Ancher 는 주민들을 등록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성의 스카겐.
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#59
스카겐 위의 저녁 하늘
"스카겐 위의 저녁 하늘"에서 주요 이벤트는 빛 자체입니다: 그것은 시간을 길게하고,장소에 인물을 연결하고 가장 평범한 표면을 진동시킵니다. Michael Ancher 는 Skagen 의 주민을 등록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성으로 구성되어 있습니다.
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#60
스카겐의 눈 아래 울타리와 샬레
"스카겐의 눈 아래 울타리와 샬레"에서는 하늘의 차가운 값과 대비가 거리에 대한 인식을 수정하여 풍경에 조용하고 거의 촉각적인 강도를 부여합니다. Michael Ancher는 주민을 등록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성의 Skagen에서.
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#61
펀치풀 주변 어부들
"펀치 분지 주변의 어부들"에서 내면의 빛은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Michael Ancher는 Skagen의 주민들을 등록합니다 해양 작업이 거의 역사적 존엄성을 획득하는 풍부한 구성으로 구성되어 있습니다.
이 재생산 →를 참조하십시오해변, 식사 및 집단 파티는 야외 그림, 그룹 초상화 및 시간의 흐름에 대한 인식을 결합합니다.
#62
힙, 힙, 만세!
"힙,힙, 만세!"에서 인물의 프레임과 분포는 특정 장면을 읽을 수있게하는 동시에 그것을 통해 실행되는 사회적,감정적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Krøyer 는 사교성과 시간을 포착합니다 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교를 지닌 블루 바이 스카겐.
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#63
스카겐 해변에서 하지 새해 전야 모닥불
"스카겐 해변에서 여름 동지 새해 전야 모닥불"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 현장에서 대표되는 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Krøyer 는 그것을 붙잡습니다 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교가 있는 사교성과 스카겐의 블루 아워.
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#64
스카겐 남쪽 해변의 여름 저녁
"스카겐의 남쪽 해변에서 여름 저녁"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 장면에 표현 된 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Krøyer 는 사교성과 푸른 시간을 포착합니다 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교를 지닌 스카겐.
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#65
스카겐 해변의 어부들
"스카겐 해변의 어부들"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 장면에서 표현 된 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Krøyer 는 Skagen 의 사교성과 푸른 시간을 함께 포착합니다 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교.
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#66
블루 아워. 스카겐 해변에서 노를 젓는 두 아이
"블루 아워. 스카겐 해변에서 노를 젓는 두 아이"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 장면에 표현 된 해안 지역 사회의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Krøyer 는 사교성과 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교가 있는 스카겐의 블루 아워.
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#67
Brøndum Hotel 에서 예술가들의 점심 식사
"브뢴둠 호텔에서의 예술가들의 점심"에서 예술 작품과 사교성은 그 자체로 하나의 주제가 되어 창조의 교류,계층 및 물질적 조건을 드러낸다. 크뢰이어는 사교성과 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교가 있는 스카겐의 블루 아워.
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#68
라벨로의 마리 크루이어 그림
"라벨로의 마리 크뢰이어 그림"에서 인물의 프레임과 분포는 특정 장면을 읽을 수 있게 만드는 동시에 그 장면을 관통하는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Krøyer는 사교성과 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교가 있는 스카겐의 블루 아워.
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#69
스카겐 해변에서 여름 저녁에 수영하는 소년들
"스카겐 해변에서 여름 저녁에 목욕하는 소년들"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 그것은 현장에서 대표되는 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Krøyer 는 사교성과 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교가 있는 스카겐의 블루 아워.
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#70
스카겐 남쪽 해변의 예술가들
"스카겐 남쪽 해변의 예술가들"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 무대에서 대표되는 해안 공동체의 작업,위험 및 연대를 규제합니다. Krøyer 는 Skagen 의 사교성과 푸른 시간을 포착합니다 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교로.
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#71
철 주조소, 버마이스터, 웨인
"철 주조소,버마이스터와 웨인"에서 예술 작품과 사교성은 그 자체로 하나의 주제가 되어 창조의 교류,계층 및 물질적 조건을 드러낸다. Krøyer 는 사교성과 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교가 있는 스카겐의 블루 아워.
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#72
마리 크루이어. 전신 초상화. 테라스 가로등 불빛에 저녁
"마리 크루이어. 전신 초상화. 테라스 가로등 불빛의 저녁"에서 포즈,옷, 인물 사이의 거리는 얼굴의 특이점을 희생하지 않고 정확한 사회적 존재를 구성합니다. 크루이어 집단적인 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교로 스카겐의 사교성과 블루 아워를 담아냅니다.
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#73
정원에있는 두 숙녀. 마리 Krøyer 와 그녀의 어머니. Skagen
"정원의 두 숙녀. 마리 크뢰여와 그녀의 어머니. 스카겐"에서 인물의 구성과 분포는 특정 장면을 읽을 수 있게 만드는 동시에 그 장면을 관통하는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Krøyer 는 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 빛나는 기교로 Skagen 의 사교성과 블루 아워를 포착합니다.
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#74
자화상, 1897
"자화상,1897"에서 자신의 이미지와의 대결은 초상화를 예술가의 직업,나이 및 사회적 장소에 대한 선언으로 변형시킵니다. Krøyer 는 집단 초상화와 야외 그림을 연결하는 빛나는 기교로 Skagen 의 사교성과 푸른 시간을 포착합니다.
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#75
낚시 보트
"낚시 보트"에서 바다는 단순한 설정이 아닙니다: 현장에서 대표되는 해안 공동체의 일,위험 및 연대를 규제합니다. Krøyer 는 Skagen 의 사교성과 푸른 시간을 기교로 포착합니다 집단 초상화와 야외 회화를 연결하는 발광.
이 재생산 →를 참조하십시오문, 벽, 가족 모임, 뒤에서 보이는 실루엣은 집을 오랜 시간의 경험으로 변화시킵니다.
#76
Spurveskjul의 자화상
"Spurveskjul 의 자화상"에서 자신의 이미지와의 대결은 초상화를 예술가의 직업,나이 및 사회적 장소에 대한 진술로 변형시킵니다. Hammershøi 는 팔레트와 액션을 줄여 문,벽, 가구 및 실루엣이 현대적인 기대의 배우가됩니다.
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#77
달빛, 스트랜드게이드 30
"달빛, Strandgade 30"에서 하늘의 차가운 값과 대비는 거리의 인식을 수정하여 풍경에 차분하고 거의 촉각적인 강도를 부여합니다. Hammershøi는 팔레트와 동작을 줄여 문이, 벽, 가구, 실루엣은 현대적인 기대의 배우가 됩니다.
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#78
뒤에서 본 젊은 여자와 인테리어
"뒤에서 본 젊은 여자와 인테리어"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Hammershøi 는 팔레트와 액션을 줄입니다 문, 벽, 가구 및 실루엣은 현대적인 기대의 배우가됩니다.
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#79
피아노와 블랙에 여자와 인테리어
"Interior with piano and woman in black"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 정리하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Hammershøi 는 팔레트와 액션을 줄입니다 문, 벽, 가구 및 실루엣은 현대적인 기대의 배우가됩니다.
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#80
인테리어, 스트랜드게이드 30
"인테리어,스트랜드게이드 30"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 정리하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Hammershøi 는 팔레트와 행동을 줄여 문,벽, 가구와 실루엣은 현대적인 기대의 배우가 됩니다.
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#81
레이레의 풍경
"레이어의 풍경"에서 인물의 프레임과 분포는 특정 장면을 읽을 수있게하는 동시에 그것을 통해 실행되는 사회적,감정적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Hammershøi 는 팔레트와 동작을 순서대로 줄입니다 문, 벽, 가구 및 실루엣이 현대 기대의 배우가되기를 바랍니다.
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#82
태양 광선의 먼지
"태양 광선의 먼지"에서 주요 이벤트는 빛 자체입니다: 그것은 시간을 길게하고,인물을 장소에 연결하고 가장 평범한 표면을 진동시킵니다. Hammershøi 는 팔레트와 동작을 순서대로 줄입니다 문, 벽, 가구 및 실루엣이 현대 기대의 배우가되기를 바랍니다.
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#83
휴식
"Rest"에서 실내 조명은 평범한 제스처를 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. Hammershøi 는 팔레트와 액션을 줄여 문,벽, 가구 및 실루엣이 현대적인 기대의 배우가됩니다.
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#84
저녁 대화
"저녁 대화"에서 주요 이벤트는 빛 자체입니다: 그것은 시간을 길게하고,인물을 장소에 연결하고 가장 평범한 표면을 진동시킵니다. 요한센은 효과없이 가족과 예술 생활을 관찰합니다 빛의 따뜻함이 친밀감을 키워주는 장관입니다.
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#85
지나가는 친구들과 함께한 저녁
"지나가는 친구들과의 저녁"에서 주요 이벤트는 빛 그 자체입니다: 그것은 시간을 길게하고,인물을 장소에 연결하고,가장 평범한 표면을 진동시킵니다. 요한센은 가족과 예술 생활을 관찰합니다 화려한 효과 없이 빛의 따뜻함이 친밀감을 형성하게 합니다.
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#86
메리 크리스마스
"메리 크리스마스"에서 내면의 빛은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼이나 중요합니다. 요한센은 화려한 효과없이 가족과 예술 생활을 관찰하여 빛의 따뜻함이 친밀감을 형성하게합니다.
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#87
다이닝 룸의 햇빛
"식당의 햇빛"에서 주요 이벤트는 빛 그 자체입니다: 그것은 시간을 길게하고,인물을 장소에 연결하고 가장 평범한 표면을 진동시킵니다. 요한센은 가족 생활을 관찰하고 화려한 효과가 없는 예술적인 작품으로 빛의 따뜻함이 친밀감을 더해줍니다.
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#88
요리, 작가의 아내와 함께
"Cuisine,avec la femme de l'artiste"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 정리하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. 요한센은 가족 생활과 예술 생활이 없는 것을 관찰합니다 빛의 따뜻함이 친밀감을 키워주는 놀라운 효과.
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#89
어린이 화장실
"어린이 화장실"에서 실내 조명은 평범한 몸짓을 조직하고 방을 심리적 공간으로 만들어 침묵이 물건만큼 중요합니다. 요한센은 가족과 예술 생활을 효과없이 관찰합니다 빛의 따뜻함이 친밀감을 키워주는 장관입니다.
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#90
예술가 모임
"Réunion d'artistes"에서 예술 작품과 사교성은 그 자체로 주제가되어 창조의 교환,계층 및 물질적 조건을 드러냅니다. 요한센은 가족과 예술 생활이없는 것을 관찰합니다 빛의 따뜻함이 친밀감을 키워주는 놀라운 효과.
이 재생산 →를 참조하십시오꽃다운 풍경, 빈곤, 상호 지원, 노년기는 마을 세계에 민감하고 정치적인 범위를 제공합니다.
#91
지친
"Exhausted"에서 인물의 구성과 분포는 특정 장면을 읽을 수 있게 만드는 동시에 그 장면을 관통하는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Brendekilde는 사회적 현실주의와 애착을 결합합니다 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 묶는 농촌 풍경.
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#92
그의 떨어진 이젤 근처에 LA 링이 있습니다
"떨어진 이젤 근처의 LA 링"에서는 인물의 프레임과 분포를 통해 특정 장면을 읽을 수있게하는 동시에 그것을 통해 실행되는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Brendekilde 결합 사회적 현실주의와 농촌 풍경에 대한 애착은 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 묶습니다.
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#93
화창한 겨울날 눈 속을 걷는 학생들
"Schoolchildren Walk in the Snow on a Sunny Winter Day"에서는 하늘의 차가운 가치와 대비가 거리에 대한 인식을 변화시켜 풍경에 차분하고 거의 촉각적인 강도를 부여합니다. 브렌데킬데 사회적 현실주의와 농촌 풍경에 대한 애착을 결합하여 계절의 아름다움, 빈곤 및 연대를 결합합니다.
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#94
내 새끼 고양이 봤어?
"내 새끼 고양이를 보셨나요?"에서는 캐릭터나 동물을 단순한 그림 같은 모티프로 축소하지 않고 시골 작업과 계절의 리듬을 주의 깊게 관찰합니다. Brendekilde는 사회적 현실주의와 애착을 결합합니다 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 묶는 농촌 풍경.
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#95
생각에서
"In Thought"에서 인물의 구성과 분포는 특정 장면을 읽을 수 있게 만드는 동시에 그 장면을 관통하는 사회적, 정서적 또는 역사적 긴장을 드러냅니다. Brendekilde는 사회적 현실주의와 애착을 결합합니다 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 묶는 농촌 풍경.
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#96
신문의 뉴스를 읽음으로써
"신문에서 뉴스 읽기"에서 절제된 태도와 구체적인 몸짓은 모델에 민속 유형이나 합의된 감상적 장면과는 거리가 먼 그 자체의 삶을 제공합니다. Brendekilde는 사회적 현실주의와 애착을 결합합니다 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 묶는 농촌 풍경.
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#97
양귀비와 블루베리가 있는 덴마크 여름 풍경
"양귀비와 블루베리가 있는 덴마크 여름 풍경"에서는 캐릭터나 동물을 단순한 그림 같은 모티프로 축소하지 않고 시골 작업과 계절의 리듬을 주의 깊게 관찰합니다. Brendekilde는 사실주의를 결합합니다 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 모으는 농촌 풍경에 대한 사회적 애착.
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#98
초원 꽃으로 농장을
"초원 꽃이 있는 농장"에서는 시골 작업과 계절의 리듬을 세심하게 관찰하며 캐릭터나 동물을 단순한 그림 같은 모티프로 축소하지 않습니다. 브렌데킬데는 사회적 사실주의와 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 모으는 농촌 풍경에 대한 애착.
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#99
두 여자가 창문을 통해 수다를 떨고 있다
"창문을 통해 두 여자가 채팅"에서 절제된 태도와 구체적인 몸짓은 모델에 민속 유형이나 합의된 감상적 장면과는 거리가 먼 그 자체의 삶을 부여합니다. Brendekilde는 사회적 현실주의와 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 모으는 농촌 풍경에 대한 애착.
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#100
릴 네스트베드 호스피스
"The Lille Næstved Hospice"에서는 시골의 일과 계절의 리듬을 세심하게 관찰하면서 캐릭터나 동물을 단순한 그림 같은 모티프로 축소하지 않습니다. Brendekilde 는 사회적 사실주의와 애착을 결합합니다 계절의 아름다움, 빈곤, 연대를 하나로 묶는 농촌 풍경.
이 재생산 →를 참조하십시오출처 및 링크
코퍼스의 랜드마크
백 작품은 퍼블릭 도메인에 속하는 그림입니다. 각 이미지와 각 버튼은 해당 알파 재생산 시트를 엽니다; 그림, 판화, 수채화 및 파스텔은 제외되었습니다.
자주 묻는 질문
덴마크 그림에 대한 질문
황금 시대, 스카겐과 링, 브렌데킬데, 함메르쇠이의 현대적인 루트를 찾을 수 있는 몇 가지 랜드마크입니다.
덴마크 회화의 황금기는 언제입니까?
이 표현은 주로 에커스베르크의 가르침과 풍경, 빛, 일상생활에 대한 새로운 관심이 덴마크 회화를 새롭게 했던 19세기 전반을 가리킨다.
스카겐은 왜 예술의 중심지가 되고 있는가?
1870 년대부터 예술가들은 유틀란트 북부의 이 마을에서 빛과 어촌,야외에서 일할 수 있는 가능성에 이끌려 자신을 발견했다. 안나와 미카엘 안처,크뢰이어, 요한센은 그곳에서 매우 다른 접근법을 개발했다.
이 이야기에서 안나 안처는 어떤 자리를 차지하고 있을까?
그녀는 스카겐의 가정생활만을 기록하지 않습니다. 태양 띠,프레임 및 색상은 내부를 일화와는 별개로 빛이 공간을 구성하는 그림 실험실로 만듭니다.
함메르쇠이는 왜 이렇게 현대적으로 보일까?
그것의 감소된 팔레트,거의 빈 조각 및 인물은 종종 뒤에서 볼 수 있어 문턱,간격 및 중단된 시간으로 주의를 이동한다. 행동의 부재는 회화의 바로 그 주제가 된다.
백 작품은 복제를 위해 제공됩니까?
예. 선택한 아티스트는 1956 년 이전에 사망했으며 선택한 그림은 공개 도메인에 속합니다. 각 이미지와 각 버튼은 해당 알파 재생산 파일을 엽니다.
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