À propos de l’œuvre
Le Pont de Chatou, par Claude Monet
클로드 모네 · 풀밭에서 본 차투 철도 다리 · 부에노스 아이레스
차터우 다리 W367손으로 그린 복제
기차는 천천히 증기와 회색 빛에 의해 거의 흡수 긴 Chatou 다리를 건너. 모네는 Chiard 섬에 풍부한 식물과 같은 높이로 보는 사람을 배치: 잔디,관목과 야생화는 어두운 아치 전에 전경을 채우고 교각의 일반 라인은 해안으로 연결. 철도의 현대성은 자유롭고 조용하고 무형의 풍경의 중심부에 여기에 나타납니다.
작품 봐라
기차와 다리는 거의 전적으로 식물 기반 전경 위로 나타납니다
캔버스는 매우 낮은 관점에서 읽을 수 있습니다. 녹색,회색 및 황토색의 작은 터치로 칠해진 줄기와 잎은 표면의 절반 이상을 차지합니다. 명확한 틈은 중앙을 향해 열리고 다리 아치로 이어지는 반면 더 지속적인 덤불은 오른쪽 가장자리를 닫습니다.
이 초목 위에 철도 갑판은 긴 수평을 형성합니다. 반복되는 더미는 오른쪽으로 줄어들고 풍경의 규모를 제공합니다. 왼쪽에는 열차의 어두운 질량이 마차와 흐린 하늘과 합쳐지는 연기 기둥으로 확장됩니다.
모네는 다리를 거리의 척도로 만듭니다: 그것의 산업 규칙성은 각 접촉이 다른 방향으로 밀리는 것처럼 보이는 성격을 가로 지릅니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
눈에 보이는 도로나 강 없이 쌓아온 깊이
시선은 지형의 변화,잔디 사이의 간격과 말뚝의 점진적인 감소를 통해 전진한다. 관점은 그려진 선에서 덜 발생하며 전경의 넓은 접촉이 열차의 단단한 모양으로 통과하는 것보다 더 적습니다.
철도가 대기권으로 녹아들었다
기관차, 마차 및 연기는 검은 색 윤곽선에 의해 격리되지 않습니다. 갈색, 파란색 및 회색은 하늘에 연결; 볼륨의 확고한 연속 만이 움직이는 호송을 식별 할 수있게합니다.
구조와 성장의 대립
직선 데크와 일반 교각은 식물의 짧은 대각선에 반대. 이 대비는 식물이 그림의 즉각적인 경험을 지배하게하면서 다리에 기념비적 인 존재를 부여합니다.
참조 이미지
이 특정 버전을 읽어보세요
이미지는 Museo Nacional de Bellas Artes 및 Wildenstein 번호 367 의 인벤토리 7743 에 해당합니다. 2200 × 1311 px 의 WebP 파일은 인위적인 확대없이 사용 가능한 정의를 유지합니다.
전경은 밀도에도 불구하고 밝게 유지되어야 합니다
초목은 음소거 된 녹색,은빛 회색,황토색 및 작은 흰색 터치가 결합됩니다. 이 영역을 고르게 어둡게함으로써 우리는 중앙 개구부와 줄기 사이의 공기 느낌을 잃을 것입니다.
아치는 부분적으로 숨겨져 있습니다
다리는 완전한 건축학적 입면도로 제시되지 않습니다. 식물은 기초를 숨기고 큰 중앙 아치는 그림자 속으로 사라져 섬의 전망을 고정시킵니다.
연기는 하늘을 자르기보다는 확장시킵니다
따뜻한 흰색과 갈색 회색이 마차 위로 흩어집니다. 가장자리가 너무 날카로워서 이 대기 현상이 장식적인 형태로 변할 것입니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
1875 년에 그려진 60 × 100cm 크기의 캔버스에 유채는 부에노스 아이레스에 재고 7743 으로 보관되어 있습니다. Claude Monet 의 카탈로그 raisonné는 번호 Wildenstein 367 로 나열합니다.
Chiard Island의 Chatou 철도 교량
관찰된 구조는 파리와 생제르맹앙레를 연결하는 철도 교량입니다. 모네는 섬의 초목 지역에 정착하여 센 강을 건너는 기차를 향해 시선을 돌립니다.
카탈로그 raisonné에 의해 지정된 지형 식별입니다
박물관 공지에는 Le Pont d'Argenteuil이라는 목록 제목이 그대로 남아 있습니다. Argenteuil의 도로 및 철도 교량과 다른 교각과 아치에 대한 연구를 통해 번호 W367에 해당하는 Chatou 교량을 식별할 수 있습니다.
1970 년 메르세데스 산타마리나가 기증한
이 작품은 위대한 아르헨티나 수집가의 유산 덕분에 벨라스 아르테스 국립박물관에 입성했습니다. 19 세기 프랑스 미술과 산타마리나 컬렉션을 위한 투어에서 선보입니다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- 잔디에서 매우 낮은 전망을 유지.
- 열쇠를 강화하지 않고 앞치마의 큰 수평을 유지하십시오.
- 기차 연기를 하늘로 녹여라.
- 배터리를 오른쪽으로 정기적으로 줄입니다.
작업 시트
| 제목 | 차터우 다리 W367 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1875년 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 60×100cm |
| 오리엔테이션 | 수평 |
| 보존 | Museo Nacional de Bellas Artes, 부에노스아이레스, 아르헨티나 |
| 재고 | 7743 · 빌덴슈타인 367 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
이 넓은 풍경은 거실,사무실 또는 식당에 적합합니다. 훈제 오크,녹청 청동 또는 회색 녹색 프레임이 초목을 동반합니다; 부드러운 측면 조명은 하늘의 뉘앙스와 아치의 신중한 연속을 드러냅니다.
