À propos de l’œuvre
Grosse mer à Étretat, par Claude Monet
클로드 모네 · 해변에서 바라본 절벽과 파도 · Musée d'Orsay
에트르타 W127 의 큰 바다손으로 그린 복제
무거운,하얀 바다는 물처럼 거의 빽빽한 푸른 회색 하늘 아래,Étretat 해변에 대해 휴식. 왼쪽,절벽과 Porte d' Amont 어두운 질량을 형성; 전경에서 관중의 작은 그룹은 파도를보고 모네는 폭풍의 수평 에너지와 인간의 취약성을 대조하기 위해 예외적으로 넓은 형식으로 구성을 스트레칭.
작품 봐라
그림의 너비는 파도에 살아있는 장면의 모든 힘을 부여합니다
절벽은 왼쪽 상단 모서리를 차지하고 바다를 향해 급격하게 내려갑니다. 자연적인 문은 바위 기슭의 작고 어두운 틈처럼 열립니다. 그 앞에는 여러 줄의 거품이 서로 따라가며 거의 캔버스 전체를 가로지릅니다.
전경의 인물들은 아래쪽 가장자리 근처에 그룹화되어 있습니다: 갈색,검은 색 및 빨간색 코트는 맑은 해변과 대조를 이룹니다. 작은 돛 또는 보트가 앞바다에 나타납니다. 이 두 인간의 랜드 마크 사이에서 바다는 파도에 의해 지배되는 대체로 비어 있습니다.
절벽은 눈을 고정시키지만, 일련의 거품 띠는 구성의 진정한 리듬을 부과합니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
유난히 넓은 파노라마
캔버스는 높이의 거의 두 배나 넓습니다. 이 비율은 모네가 파도와 하늘을 확장 할 수있게하고 절벽과 관중은 대각선의 양쪽 끝에 집중합니다.
긴장 상태에 있는 3 개의 수평한 밴드
해변, 바다와 하늘이 주요 레벨을 형성 하얀 거품의 라인은 중간 영역을 교차 하 고 절벽의 가파른 수직에 의해 좌절 지속적인 움직임을 제공 합니다.
거품에 의해 점화하는 어두운 범위
슬레이트 블루,회색 녹색과 검은 색이 장면을 지배하고있다. 물의 깨진 흰색과 캐릭터의 작은 붉은 터치는 나쁜 날씨의 느낌을 감소시키지 않고 필요한 대비를 제공합니다.
참조 이미지
이 특정 버전을 읽어보세요
이미지는 Musée d' Orsay 와 Wildenstein 번호 127 의 RF 1678 인벤토리에 해당합니다. 고화질 파일은 인위적인 확대없이 WebP 에서 인코딩 된 3,000 × 1,476 px 로 제한되었습니다.
파도는 여러 능선을 통해 전진합니다
거품의 각 지구에는 다른 간격,곡선 및 가치가 있습니다. 기계적으로 그들을 반복하는 것은 큰 바다의 통제 무질서가 분실될 원인이 될 것입니다.
절벽은 어둡지만 구조화되어 있습니다
회색,녹색 및 갈색은 바위 평면과 상류 문을 구별합니다. 하나의 검은 덩어리가 왼쪽 모서리를 닫고 바위,거품 및 하늘 사이의 관계를 제거합니다.
관중 그룹은 규모를 제공합니다
실루엣은 작지만 선명한 색을 띠고 있습니다. 촘촘한 배열로 파도의 크기를 인지할 수 있게 하고 인간의 관찰을 자연 패턴의 중심에 둡니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
1868 년에서 1869 년 사이에 제작된 이 캔버스에 유채의 크기는 66.2 × 130.5cm로 왼쪽 하단에 클로드 모네가 서명되어 있다. 오르세 미술관에 재고 RF 1678 로 보관되어 있으며, 빌덴슈타인 127 로 분류되어 있다.
거친 바다 밑의 관문
절벽의 실루엣은 우리가 정확하게 Étretat 해변을 식별 할 수 있습니다. 모네는 종종이 노르망디 해안으로 돌아갑니다 만,이 작품은 1860 년대 후반부터 그의 아주 초기 연구에 속한다.
뒤랑뤼엘에서 에티엔 모로넬라통으로
Orsay 에 의해 출판 출처는 Marsigny 컬렉션,다음 Durand-Ruel 및 Denys Cochin 을 언급한다. Étienne Moreau-Nélaton 은 1906 년에 국가에 제공하기 전에 1900 년에 그림을 인수했다.
1906 년 모로-넬라톤 기부
장식 예술 박물관,루브르 박물관 및 Jeu de Paume 갤러리 이후이 작품은 1986 년 오르세 미술관에 배정되었습니다. 그것은 국가 인벤토리 RF 1678 을 지니고 있습니다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- 매우 큰 파노라마 형식을 존중하십시오.
- 거품의 능선과 톤을 다양하게 변경하십시오.
- 계획을 막지 않고 절벽을 어둡게 유지하십시오.
- 작지만 다채로운 관중을 전경에 두십시오.
작업 시트
| 제목 | 에트르타 W127 의 큰 바다 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1868 - 1869 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 66.2×130.5cm |
| 오리엔테이션 | 수평 파노라마 |
| 보존 | 오르세 미술관, 파리, 프랑스 |
| 재고 | RF 1678 · 빌덴슈타인 127 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
이 파노라마 네이비는 넓은 거실 벽, 식당 또는 사무실에 적합합니다. 풍화된 검정색, 슬레이트 그레이 또는 유목 프레임은 하늘과 절벽의 힘을 동반하며 측면 조명은 거품의 긴 터치를 드러냅니다.
