À propos de l’œuvre
La rue de la Bavolle à Honfleur, par Claude Monet
클로드 모네 · 이른 오후의 태양에 옹플뢰르의 거리 · 쿤스트할레 만하임
Honfleur W34의 Rue de la Bavolle손으로 그린 복제
옹플뢰르의 좁은 거리가 오래된 집과 상점,그리고 몇몇 행인들 사이로 내려옵니다. 태양은 오른쪽의 황토색 정면을 밝게 비추고 왼쪽 전체가 차가운 그림자 속으로 빠져들고 있습니다. 스물네 살이 된 모네는 이미 단순한 그림 같은 묘사보다는 특정한 발광 현상을 중심으로 그림을 그렸습니다.
작품 봐라
그림자 테두리가 거리를 자르고 각 정면을 다르게 드러냅니다
왼쪽의 집들은 어두운 벽을 이루고 있는데 나무와 돌로 만들어졌고 거의 불이 들어오지 않는 창문들로 이루어져 있습니다. 오른쪽에는 노란 상점 정면과 셔터,지붕들이 선명한 빛을 받습니다. 이 두 영역의 경계는 중심 인물들을 지나 그림의 진짜 소재가 됩니다.
전경에는 여성,소년 및 작은 수레가 거리의 규모를 제공합니다. 다른 실루엣은 상점 앞에 분포 된 다음 뒤쪽으로 줄어들고 지붕,표지판 및 정면의 순서는 하늘의 하늘색 개구부로 눈을 유도합니다.
인상파 시리즈가 시작되기 오래 전에 모네는 동일한 거리가 갑자기 태양이 가득한 곳에서 그늘로 변할 때 어떻게 재료와 색상이 변하는지 관찰했습니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
두 줄의 집들로 좁혀진 시선
정면은 중앙의 약간 왼쪽에 낮은 위치에있는 지점을 향해 수렴합니다. 지붕 돌출부와 표지판은이 규칙적인 관점을 방해하고 거리의 활기찬 성격을 보존합니다.
캐릭터들을 가로지르는 그림자이기도 합니다
박물관은 중앙 소년이 상체에 태양을 받고 다리는 그림자 속에 남아 있다고 지적합니다. 이 매우 구체적인 공유는 빛에 거의 물리적인 존재를 부여합니다.
여전히 간결하지만 현재로서는 이미 세심한 법안입니다
벽,포장석 및 인물은 1870 년대의 인상파 작품보다 더 견고하게 모델링되었습니다. 그러나 태양의 시간과 방향은 이미 전체 비전을 결정합니다.
참조 이미지
이 특정 버전을 읽어보세요
비주얼은 1911 년에 인수되어 Wildenstein 34 로 분류 된 Kunsthalle Mannheim 에 보관 된 Honfleur 의 La Rue de la Bavolle 버전에 해당합니다. 파일은 1,025 × 946 px 의 실제 WebP 입니다.
태양과 그림자의 경계는 맑게 유지되어야 한다
그녀는 거리를 대각선으로 달리며 중앙에 있는 인물들을 만집니다. 흐릿해지거나 움직이면 모네가 관찰한 정확한 시간은 사라집니다.
어두운 정면에는 세부 사항이 유지됩니다
창,반목재 및 개구부는 회색,녹색 및 갈색의 작은 틈으로 읽혀집니다. 균등하게 검게하면 왼쪽의 깊이가 제거됩니다.
밝은 황토색은 결코 평평한 지역이 아닙니다
노란색,갈색 및 오렌지는 각 벽,각 처마 장식 아래 및 표지판 주변에서 변경됩니다. 이러한 변형은 건축물의 재료와 오목부를 렌더링합니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
1864 년에 그려진 캔버스에 그려진 이 유화는 58 × 63 cm 이다. 1911 년에 인수한 만하임 쿤스트할레에 보관되어 있으며,빌덴슈타인 34 로 등재되어 있다.
좁은 길에서 이른 오후
만하임 쿤스트할레는 햇빛을 받고 있는 오른쪽의 집들과 왼쪽에서 오는 넓은 그림자를 묘사하고 있습니다. 그들의 만남은 도로의 중앙에서 매우 잘린 실루엣을 형성합니다.
다른 시간에 관찰 된 동일한 패턴
모네는 또한 오늘 보스턴의 미술관에서이 거리를 버전으로 그렸습니다. 두 그림 모두 조명 변형에 대한 그의 관심이 그의 유명한 시리즈보다 수십 년 앞선 것을 보여줍니다.
스물네 살의 모네는 여전히 사실주의에 가깝습니다
재료는 컴팩트 남아 있고 아키텍처는 견고하게 설명되어 있습니다. 태양의 덧없는 가치에주의를 기울이는,그러나, 인상주의로 이어질 것입니다 연구를 발표한다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- 좁은 시야와 지붕의 오목한 부분을 존중하십시오.
- 두 개의 광 영역 사이의 명확한 분리를 유지하십시오.
- 문자를 작지만 읽을 수 있도록 유지하세요.
- 어두운 외관을 불투명하게 만들지 않고 변조합니다.
작업 시트
| 제목 | Honfleur W34의 Rue de la Bavolle |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1864년 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 58×63cm |
| 오리엔테이션 | 거의 정사각형 |
| 보존 | 쿤스트할레 만하임,만하임, 독일 |
| 재고 | 299 · 빌덴슈타인 34 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
이 도시 장면은 입구,사무실 또는 식당에 적합합니다. 호두,풍화 된 검은 색 또는 중간 오크 프레임이 집을 동반합니다; 회색 파란색,옅은 황토색 또는 리넨 벽은 태양 대비를 강조합니다.
