À propos de l’œuvre
Jean Monet dans son berceau, par Claude Monet
클로드 모네 · 카밀은 갓 태어난 아들 장 · 국립 미술관을 지켜보고 있다
르 베르소, 카미유, 장 W101손으로 그린 복제
장 모네는 꽃 파란 직물로 손질된 타원형 요람에서 휴식합니다. 오른쪽에,카밀은 옆모습에서 그리고 거의 뒤에서 보이는 그를 향해 기댄다; 위에,긴 중단 커튼은 화포의 전체 고도를 교차하는 닫집을 형성한다. 모네는 유아의 온난한 백색,요람의 꽃 파랑 및 어머니의 어두운 드레스를 대조하는 큰 눈에 보이는 접촉으로 이 가족 친밀감을 그립니다.
작품 봐라
꽃무늬 캐노피는 Jean의 얼굴을 향해 내려가 엄마, 아이, 요람을 하나로 모읍니다
유아는 하부에 나타납니다,흰색 포대기. 그는 오렌지 손잡이가있는 원형 장난감을 들고; 노란색과 분홍색 릴은 덮개에 휴식. 요람의 가장자리,그 빨간 리본과 작은 꽃과 파란색 직물은 매우 재료 설정을 구축.
카밀은 나무 의자의 오른쪽 가장자리를 차지하고 있습니다. 그녀의 흰색 머리 장식,칼라 및 검은 줄무늬 드레스는 가벼운 요람과 대조를 이룹니다. 상단의 매듭이있는 캐노피는 부드러운 대각선으로 펼쳐지며 왼쪽의 갈색 침대와 베이지 색 벽은 침실을 닫습니다.
광대한 꽃무늬 천은 설정 역할을 할 뿐만 아니라: 엄마의 시선을 아이를 향해 안내하고 전체 장면에 수직 리듬을 부여합니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 구축한 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
보는 이를 더욱 가깝게 만드는 조감도
요람은 카밀 옆에 서있는 것처럼 위에서 약간 관찰됩니다. 이 자세는 아기의 얼굴,장난감 및 타원형 내부를 보이게하면서 어머니의 세심한 프로필을 유지합니다.
직물 운동과 가족의 평온함 사이의 대조
캐노피의 주름은 큰 대각선을 생성하는 반면 Camille과 Jean은 거의 움직이지 않습니다. 불규칙하게 반복되는 꽃 패턴은 전체적으로 빨간색, 녹색 및 파란색을 순환합니다.
국내 현장에서의 무료 청구서
벽,의자 및 드레스는 넓은 브러시 스트로크로 놓여 있습니다. 이 눈에 보이는 소재는 공식 초상화의 부드러운 마무리를 피하고 이미지에 관찰 된 순간의 즉각적인 존재를 제공합니다.
참조 이미지
이 특정 버전을 읽어보세요
국립 미술관에서 자유롭게 배포한 이미지는 인벤토리 1983.1.25 와 Wildenstein 번호 101 에 해당합니다. 1,686 × 2,200 px의 사용 가능한 기본 정의는 오버샘플링 없이 WebP에 보존되었습니다.
아기의 흰색은 많은 색을 포함합니다
크림, 회색 파랑, 분홍색 및 약간 녹색은 리넨을 형성합니다. 획일한 백색은 포대기 몸의 양 및 꽃 직물의 반영을 제거할 것입니다.
캐노피는 여러 규모로 패턴을 유지합니다
꽃다발,잎 및 작은 반점은 규칙적인 반복을 따르지 않습니다. 그들은 접힌 부분에 맞아야하며 때로는 직물의 유연성을 보존하기 위해 그림자 속으로 사라집니다.
카밀은 지배하지 않고 현존합니다
옆모습의 얼굴은 그다지 세밀하지 않지만,머리의 기울임은 주의를 표현합니다. 그녀의 어두운 드레스의 대비는 시선을 돌리기보다는 아이를 모함해야 합니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
1867 년에 그려진 이 캔버스에 유채의 크기는 116.2 × 88.8cm이며, 1983.1.25 년 재고목록 아래 국립미술관에 보관되어 있으며, 빌덴슈타인 101 로 등재되어 있다.
장 모네, 1867년 8월 8일 출생
그림은 클로드 모네와 카미유 Doncieux 아직 유아 첫 아들을 나타냅니다. 어머니는 큰 형식은 요람에 예외적 인 존재를주는 국내 장면에서, 그녀의 침대 옆에 앉아있다.
Le Berceau - 예술가 Jean의 아들과 함께 있는 Camille
국립 미술관은 이 서술적인 제목을 그대로 유지하고 있으며,작품 역시 그의 요람에 있는 장 모네처럼 전시되었다는 것을 상기시킨다. 참고 문헌 Wildenstein 101 은 이 버전을 식별한다.
1983년 폴 멜론의 선물
박사 조르주 드 벨리오의 컬렉션을 통해 전달 다음 여러 유럽과 미국의 소유자에 의해, 작품은 폴 멜론에 의해 인수되었다 1965 그는 국립 미술관에 제공 1983.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- Jean의 조감도를 보존하세요.
- 캐노피의 접힌 부분을 꽃에 따라 가십시오.
- 유아용 침대와 세탁물의 색깔 있는 흰색을 유지하세요.
- Camille을 어둡게 유지하되 침실에 부드럽게 통합하세요.
작업 시트
| 제목 | 르 베르소, 카미유, 장 W101 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1867년 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 116.2×88.8cm |
| 오리엔테이션 | 수직의 |
| 보존 | 미국 워싱턴 국립미술관 |
| 재고 | 1983.1.25 · 빌덴슈타인 101 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
이 수직 단계는 침실,친밀한 거실 또는 도서관을 위해 적당합니다. 파란 회색,갈색 나무 또는 patinated 금 구조는 직물을 동반합니다; 연약한 빛은 대기권을 강하게 하기 없이 백색과 꽃을 강조합니다.
