À propos de l’œuvre
Chrysanthèmes, par Claude Monet
클로드 모네 · 1878 년 가셰 박사가 인수한 꽃다발 · 오르세 미술관
국화 W492손으로 그린 복제
흰색과 분홍색 국화의 꽃다발은 줄무늬 직물에 배치 빨간색 꽃병에서 오버플로. 모네는 실제 패턴과 장식 사이에 같은 크림,핑크, 녹색과 갈색 톤을 순환하기 때문에 작은 가지가 점선 벽지에서 거의 눈에 띄지 않는 꽃. 정물화는 따라서 꽃병이 유연한 터치의 풍부한 안정화 밀도가 표면이된다.
작품 봐라
꽃다발은 그 자체로 꽃무늬 장식으로 넘쳐납니다
붉은 꽃병은 아래쪽 중앙을 차지하고 안정적이고 거의 원통형 덩어리를 형성합니다. 줄기는 여러 방향으로 탈출합니다; 밝은 꽃은 왼쪽과 상단에 모이고 밀도가 높은 장미는 오른쪽에 집중됩니다. 화관 사이에 몇 개의 어두운 잎이 삽입됩니다.
베이지색 배경은 작은 청회색과 붉은 식물 모티브로 강조되어 있습니다. 꽃병 아래에는 직물이나 양탄자가 대각선 띠와 꽃다발의 움직임을 연장시키는 색상의 액센트를받습니다. 따라서 테이블은 단순한 지지대가 아닙니다: 그 경사면은 줄기에 반응하여 구성이 대칭이되는 것을 방지합니다.
꽃, 벽지, 직물은 같은 느낌을 공유합니다; 오직 빨간 꽃병만이 단단한 중심 주위에 이러한 풍요로움을 하나로 묶습니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
고의적으로 불규칙한 식물 피라미드
꽃다발은 꽃병 위로 넓어지지만 어느 쪽도 다른 쪽을 반복하지 않습니다. 흰색 꽃이 모양을 열고 장미가 치밀하게 만들고 어두운 잎이 구멍을 만듭니다.
캔버스 전체에 순환하는 빨간색입니다
꽃병은 가장 포화 된 영역을 제공합니다. 그 색상은 국화,벽지 및 직물에 작은 터치로 다시 나타나며,이는 중심과 둘레를 연결합니다.
닫힌 그림 없이 설명된 화관
각 꽃은 짧은 크림,분홍색 또는 밝은 갈색 몸짓에서 태어납니다. 윤곽선은 열려 있습니다; 키의 밀도와 방향은 볼륨을 차별화하기에 충분합니다.
참조 이미지
이 특정 버전을 읽어보세요
단일 참조는 오르세 미술관의 RF 1951 36 인벤토리에 해당합니다. 공개 도메인 파일의 크기는 2,536 × 2,081 px; 확대하지 않고 기본 정의로 유지된 다음 WebP로 인코딩됩니다.
무게중심으로서의 붉은 꽃병
그것의 간단한 모양은 모든 방향으로 열리는 줄기의 균형을 맞춥니다. 표면의 명확한 반사는 꽃보다 더 눈에 띄지 않아야 합니다.
순수한 것보다 흰색을 착색했습니다
가벼운 국화는 크림, 옅은 분홍색, 회색 및 작은 갈색 그림자를 혼합합니다.이 다양성은 갑자기 배경에서 분리하지 않고 볼륨을 제공합니다.
제스처로 연결된 세 가지 텍스처
화관,벽지 및 직물은 눈에 보이는 터치로 처리되지만 규모는 변경됩니다. 꽃은 둥글게 유지되고 벽 패턴은 작으며 지지대는 더 넓어집니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
오르세 미술관은 이 유화를 재고 RF 1951 36 아래 54.3 × 65.2 cm 크기의 캔버스에 보존하고 있다; 와일덴슈타인 492 로 식별된다.
1878년에 서명되고 날짜가 적힌 그림
서명 "클로드 모네"는 왼쪽 하단에 표시되고 날짜는 1878 오른쪽 하단에 표시됩니다. 이 두 비문은 장식을 깨지 않고 꽃다발의 기초를 프레임.
가셰 박사는 모네에게서 작품을 구입합니다
Paul Gachet 는 1878 년 12 월에 예술가로부터 직접 정물화를 얻었습니다. 그 후 그녀는 Paul 이라는 이름의 아들과 함께 1951 년까지 머물 렀습니다.
1951년 국립 컬렉션에 등재되었습니다
폴 가셰 필스는 국립박물관을 위해 이 그림을 국가에 제공합니다. 루브르 박물관과 주 드 푀 이후 이 작품은 1986 년 오르세 미술관에 배정되었습니다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- 표면을 표준화하지 않고 빨간색 꽃병을 중앙 덩어리로 유지하십시오.
- 작은 온도 변화로 흰색, 분홍색, 퇴색 국화를 구별하세요.
- 벽지 패턴은 부케를 지탱할 수 있을 만큼 눈에 띄지 않게 유지하세요.
- 전경에 있는 직물의 색깔 있는 경사면을 보존합니다.
작업 시트
| 제목 | 국화 W492 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1878년 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 54.3×65.2cm |
| 오리엔테이션 | 수평의 |
| 보존 | 오르세 미술관, 파리, 프랑스 |
| 재고 | RF 1951 36 · 빌덴슈타인 492 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
그것의 흙빛 빨강, 분말 장미 및 크림 배경은 식당, 거실 또는 침실을 따뜻하게합니다 어두운 나무, patinated 금 또는 적갈색 프레임은 꽃병을 차지하고 꽃이 숨을 쉬게합니다.
