À propos de l’œuvre
Nature morte aux coins, par Vincent van Gogh
빈센트 반 고흐 · 1887 -1888 · 파리
모과가 있는 정물, F602캔버스에 유화의 재현
황금빛 노란색 모과의 조밀한 클러스터가 청록색 파란색 천 위에 놓여 있습니다; 모티프의 근접성, 드리워진 그림자가 거의 전혀 없고 흩어져 있는 빨간색 터치가 이 겸손한 주제를 대비 연구로 변화시킵니다.
작품 봐라
색깔에 의해 형성되는 모과
과일은 불규칙한 덩어리로 캔버스의 중심을 차지합니다. 약간 급락하는 시점은 복잡한 스테이징에 의지하지 않고도 돌기,빈 공간 및 꼬리를 볼 수있게합니다.
청록색 직물은 모과 뒤로 솟아올라 깊이를 줄입니다. 짧은 비스듬한 줄무늬는 과일의 노란색 접촉에 반응하고 몇 가지 빨간색 액센트는 주변 녹색을 강화합니다.
반 고흐는 정물화를 색채 실험실로 사용합니다: 모과의 노란색과 오렌지는 보완적인 파란색과 녹색과 접촉하면 강도가 높아집니다.
구성, 터치 및 색상
이 그림과 관련된 세 가지 관찰
Staatliche Kunstsammlungen Dresden은 Gal.-Nr. 번호로 46 × 59.5cm 크기의 캔버스에 이 오일을 보관합니다. 2593; 카탈로그 참조는 F602입니다.
노란색 대 파란색 녹색
주요 대조는 따뜻한 과일과 차가운 직물 사이입니다. 두 가지 색상 가족은 추가 장식이 필요없이 서로를 강화합니다.
고의적으로 얕은 깊이
클로즈업된 시점, 과일 뒤에 솟아오른 캔버스, 날카로운 그림자가 없기 때문에 구성이 칠해진 표면에 더 가까워집니다.
매우 계산된 빨간색 줄무늬
청록색 파란색에 짧은 빨간색 선이 나타납니다. 녹색을 보완하여 배경의 진동을 더욱 강화합니다.
문서화된 벤치마크
원본 작품을 정확하게 식별합니다
드레스덴 공지는 캔버스를 보완물에 대한 연구로 분석하고 윤곽선에 일본 판화가 미치는 영향과 드리워진 그림자가 없음을 기록합니다.
모서리가 아닌 모과
이상형 열매는 표면이 울퉁불퉁한 노란색 모과로, 가까이서 약간 위에서 보면 더미로 모여 있습니다.
윤곽선과 그림자가 단순화되었습니다
고운 황토색 고리와 드리워진 그림자의 포기는 반 고흐가 일본 판화에서 관찰한 해결책을 제시합니다.
1920 년 드레스덴에 입성했다
이 작품은 Rosalba Carriera의 파스텔과 교환하여 베를린 딜러 Karl Haberstock으로부터 인수되었습니다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
사본은 각 모과를 분리하지 않고 구별해야 하며, 노란색-파란색-녹색 대비를 유지하고 직물에 강조되는 매우 짧은 빨간색 선을 유지해야 합니다.
- 황금 노란 모과 더미
- 흰색과 황토색을 모델로 한 범프입니다
- 청록색 원단이 올라갔습니다
- 작은 붉은 줄무늬
- 오른쪽 상단의 보라색 갈색 모서리입니다
작업 시트
| 제목 | 모과가 있는 정물, F602 |
|---|---|
| 아티스트 | 빈센트 반 고흐(1853~1890) |
| 날짜 | 1887 - 1888 |
| 창조의 장소 | 파리 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 46×59.5cm |
| 재고 | Albertinum, Gal.-Nr. 2593 · F602 |
| 보존 | 알베르티눔, 드레스덴 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
주문에서 배송까지
당신의 인테리어에
청록색 배경에 태양 정물화
가로 형식은 주방,식당 또는 거실에 적합합니다. 겨자 노란색,파란색 녹색,황토색 및 벽돌색이 천연 목재 및 표백되지 않은 벽과 일치합니다.
자주 묻는 질문
주문하기 전에
캔버스 프린트인가요?
아니오. 각 재생은 수동으로 화포에 기름에서 그려집니다. 솔질과 물자 변이는 최종 결과에 속합니다.
시각적 참조는 어떻게 선택되나요?
다큐멘터리 사진은 3,088 × 2,056 px; 인위적인 확대없이 3,000 × 1,997 px의 실제 WebP로 인코딩되었습니다.
배송 전에 결과를 확인할 수 있습니까?
예. 완성된 그림의 사진이 귀하에게 전송됩니다; 배송을 확인하기 전에 변경을 요청할 수 있습니다.
사용자 지정 형식이 가능합니까?
예. 형식은 원래 구성의 비율과 균형을 유지하면서 벽에 맞게 조정할 수 있습니다.
