À propos de l’œuvre
Nymphéas, par Claude Monet
클로드 모네 · 1907 · 아티존 뮤지엄 · W1715
수련 분지 W1715손으로 그린 복제
분지는 둑이없는 깊이처럼 수직으로 펼쳐집니다. 분홍색 빛이 버드 나무의 반사를 통과하고 수련 그룹이 점점 더 가까운 레벨을 형성합니다. 그림은 실제 물,떠 다니는 식물 및 반전 된 풍경을 하나의 활기찬 표면에 모았습니다.
작품 봐라
하늘의 분홍색과 버드나무 그림자 사이에 매달린 수련 섬
윗부분은 촘촘하고 어둡고,그 다음에 커다란 발광 개구부가 중앙과 왼쪽 아래에 도달합니다. 잎은 호와 중단된 띠로 나뉩니다. 전경에 있는 것은 더 크게 보이지만 깊이는 주로 반사의 중첩에서 비롯됩니다.
Artizon Museum 에서보고 한 창백한 주홍색은 보라색,파란색 및 짙은 녹색으로 대화합니다. 잎은 은색과 청록색 악센트를받습니다. 따라서 따뜻한 색상은 결코 고립되어 있지 않습니다: 그들은 물 전체에 흡수되어 냉각됩니다.
W1715 는 수영장을 이중 독서 공간으로 만듭니다: 물 백합은 표면을 주장하고, 반사 된 버드 나무는 수직 깊이를 엽니 다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
1907년 그룹 내의 수직 캔버스입니다
Artizon Museum 은 모네가 그 해에 15 개의 수직 방향 구성을 그렸다고 명시합니다. 이 선택은 전체 높이에 대한 반사를 낮추고 그림을 전통적인 수평 풍경과 거리를 둡니다.
일몰의 단서로 창백한 주홍색
큰 분홍색 지역은 수영장에 반영된 저녁 빛을 불러 일으킬 수 있습니다. 그러나 균일하지 않습니다: 녹색,보라색 및 회색의 접촉이 교차하여 움직이는 물의 감각을 유지합니다.
깊이를 조절하는 잎
수련 무리는 다른 높이의 반사를 자릅니다. 이 교대는 시선을 다시 표면 평면으로 가져온 다음 어두운 덩어리로 다시 뛰어들게합니다. 번식은 이러한 간격을 열어 두어야합니다.
참조 이미지
이 특정 버전을 읽어보세요
하나의 참조 이미지만 표시됩니다. 가장 정확한 공개 파일의 크기는 783 × 1075 px; 인위적인 확대 없이 기본 정의로 유지되었으며 실제 WebP로 다시 인코딩되었습니다.
일련의 식물 수준
위쪽 잎은 가는 선을 이루고,중앙쪽은 더 연속적인 띠를 이루고 아래쪽은 고립된 그룹을 형성합니다. 그들의 진보적인 스케일은 딱딱한 원근감을 만들지 않고 직사각형을 애니메이션시킵니다.
주홍색 분홍색, 자두 자주색, 파란 녹색 및 은
분홍색은 빛을 가져오고,보라색과 녹색은 깊이를 줍니다. 잎에 은색 악센트는 어두운 부분이 닫히지 않도록 합니다.
두 개의 반대 브러시 방향
수련은 측면 표시와 수직 하강으로 반사 처리됩니다. 이러한 제스처의 만남은 그려진 윤곽선보다 표면을 더 확실하게 구성합니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
이 정보는 Ishibashi 재단의 컬렉션인 Artizon Museum의 Wildenstein 1715 버전에 관한 것입니다.
아티존 박물관, W1715
수련 분지는 1907 년 100.6 × 73.5cm 크기의 캔버스에 유채로, 이시바시 재단이 도쿄에 보관하고 있습니다.
15개의 수직 수경
이 캔버스는 1907 년에 그려진 수직 그룹에 속합니다. 오늘날 여러 버전이 공공 컬렉션과 개인 컬렉션으로 나뉘어 각각 반사,나뭇잎 및 시간에 다른 역할을 부여합니다.
분지는 지베르니에서 발전했습니다
모네는 자신의 물 정원을 그림 실험실로 변신시킨다. 여기서 그는 시선을 물의 거울에 집중시키고 색이 변하기 위해 일본 제방과 다리를 완전히 제거한다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- Artizon Museum 및 Wildenstein 1715 버전
- 100.6 × 73.5 cm의 원래 수직 형식입니다
- 회색과 녹색 통로로 핑크색 선명도가 보존되었습니다
- 청록색 잎과 보라색 반사는 방향에 따라 구별됩니다
작업 시트
| 제목 | 수련 분지 W1715 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1907년 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 100.6×73.5cm |
| 오리엔테이션 | 수직의 |
| 보존 | 일본 도쿄 이시바시 재단 아티존 미술관 |
| 재고 | 빌덴슈타인 1715 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
창백한 주홍색,자두 보라색,파란색 녹색,은색과 미드나잇 블루는 이 재현에 깊고 명상적인 분위기를 줍니다. 호두나무와 천연 직물이 있는 침실,거실 또는 독서 공간에서 작동합니다.
