À propos de l’œuvre
Nymphéas, par Claude Monet
클로드 모네 · 1907 · 쿠보소 박물관 · W1713
수련, 쿠보소 박물관 W1713손으로 그린 복제
황금빛 반사가 수영장의 중심을 가로 지르며,거의 야행성 상부 지역과 바닥에 모인 수련 사이에 있습니다. 1907 년의이 수직 버전에서 모네는 은행이나 수평선을 그리지 않습니다: 시선은 하늘,나무 및 떠 다니는 나뭇잎이 동시에 표면을 차지하는 물에 직접 가라 앉습니다.

작품 봐라
빛의 틈이 깊은 웅덩이의 중앙으로 내려간 다음 전경의 단단한 나뭇잎과 만납니다
위쪽 부분은 파란색,검은색, 짙은 녹색 및 보라색의 긴 터치로 지어졌습니다. 그들은 가지를 그리지 않고 나무의 반사를 제안합니다. 하늘이 식물 덩어리 사이를 지나간 것처럼 불규칙하고 따뜻한 가운데에 밝은 띠가 열립니다.
낮은 세 번째에서,잎이 겹쳐서 스케일을 변경합니다. 올리브 녹색,청록색과 갈색은 일부 분홍색 꽃을 둘러싸고 있습니다. 그들의 가장자리는 유연하게 유지됩니다: 그것은 어두운 물과의 대조이며,연속적인 윤곽선이 아니라 그들의 존재를 제공합니다.
수직 형식은 깊이 수영장을 변환: 빛이 물 백합 사이의 표면으로 돌아 가기 전에 물로 내려 것 같다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
1907년 시리즈에서는 보기 드문 수직형입니다
박물관은 그 그림을 그 해에 그려진 약 15개의 수직 수련 그룹과 연결합니다. 높이는 반사의 움직임을 집중시키고 전경에 특별한 밀도를 부여합니다.
수평선이 없는 밝은 중심
황금 띠는 고립된 물체를 나타내지 않습니다. 물의 연속성을 유지하면서 두 개의 어두운 영역을 분리하는 일련의 크림색, 분홍색 및 연한 녹색 터치에서 탄생합니다.
덮어서 만든 수련
밑바닥 잎은 일정한 본을 형성하지 않습니다. 몇몇은 반영으로 퇴색하고,다른 사람은 더 명확한 악센트를 비치하고 있습니다; 이 계층 구조는 재생산에서 눈에 보이는 남아 있어야 합니다.
참조 이미지
이 특정 버전을 읽어보세요
단일 참조 이미지는 1,319 × 1,628 px 를 측정합니다. 인위적인 확대없이 실제 WebP 로 변환되었으며 작품의 수직 비율을 충실하게 유지합니다.
어둠에서 나뭇잎으로 내려가는 모습
시선은 선명한 중앙 통로를 따라가다가 바닥의 떠다니는 원반 위에서 멈춥니다. 이 방향을 존중하는 것은 수직 운동량을 유지하는 데 필수적입니다.
녹색은 파란색과 보라색으로 냉각됩니다
수영장은 딥 블루,에메랄드 그린,올리브, 연보라색과 몇 장미 결합 어두운 지역은 색을 유지하고 검은 색으로 절대 설정하지 않아야합니다.
눈에 보이지만 균일하지 않은 터치
반사는 잎이 더 넓은 표에 놓이는 동안 길쭉한 제스처를 사용합니다. 이러한 방향 차이는 표면에 진동을 제공합니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
이러한 참고 자료는 Wildenstein 1713이라는 번호로 등록된 Izumi에 보관된 버전에 관한 것입니다.
수련, 1907년, 빌덴슈타인 1713년
쿠보소 기념 박물관의 공지는 캔버스에이 유채 1907 년에서 날짜를 기입하고 100 × 81 cm 의 차원을 출판한다. 작품은 Wildenstein 카탈로그 raisonné의 번호 1713 에 해당한다.
1907년의 수직 형식 중 하나입니다
박물관은 1907년에 그린 약 15개의 수직 구성물 중 이 그림을 배치합니다. 그들은 반사, 물, 식물 사이의 유일한 관계를 통해 제방 없이 분지를 탐험합니다.
이 캠페인 이전에 확장된 유역
모네는 1890 년 지베르니에 있는 자신의 재산을 인수하고 1901 년 -1902 년에 물 정원을 확장했다. 몇 년 후,이 모티브는 자율적인 회화 공간이 되었다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- 쿠보소 박물관의 정확한 버전, Wildenstein 1713
- 100 × 81 cm의 원래 수직 비율
- 수영장을 균일하게 밝게 하지 않고 황금빛 틈이 보존되었습니다
- 검정색은 파란색, 녹색, 보라색의 혼합물로 대체됩니다
작업 시트
| 제목 | 수련, 쿠보소 박물관 W1713 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1907년 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 100×81cm |
| 오리엔테이션 | 수직의 |
| 보존 | 구보소 기념 미술관, 이즈미, 일본 |
| 재고 | 빌덴슈타인 1713 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
딥 블루, 짙은 녹색, 옅은 골드, 올리브, 핑크색은 이 수직 재현에 차분하고 감싸는 존재감을 선사합니다. 밝은 벽, 천연 목재 또는 미드나잇 블루 텍스타일과 잘 어울립니다.
