À propos de l’œuvre
Le jardin de l'artiste à Giverny, par Claude Monet
클로드 모네 · 1900 · 예일대학교 미술관 · W1622
지베르니의 예술가 정원, 예일 W1622손으로 그린 복제
핑크 경로가 홍채 침대와 Clos 노르망드의 과일 나무 사이에 가라 앉는다. 모네는 계획처럼 주문 정원을 페인트하지 않습니다: 그는 연보라색,녹색, 분홍색과 노란색을 겹쳐서 그가 집쪽으로 각 단계를 색상의 교차로 만들 때까지.
작품 봐라
길은 꽃의 풍부함을 방해하지 않고 정원을 공유합니다
경로는 오른쪽 아래 가장자리에서 시작하여 중앙에서 조여진 다음 가지 아래로 사라집니다. 따뜻한 분홍색은 캔버스의 유일하게 상대적으로 연속적인 표면을 형성합니다. 모든 주위에는 보라색 홍채,빨간 장미 및 잎이 작은 겹쳐진 터치로 만들어집니다.
얇은 줄기는 전경에 수직 구조를 제공합니다. 그들의 불규칙한 곡선은 엄격한 대칭을 만들지 않고 경로를 프레임합니다. 위쪽 부분에서 크라운이 만나 하늘을 거의 닫습니다: 빛은 외부 소스보다는 꽃,노란 녹색 및 청록색 통로에서 오는 것처럼 보입니다.
모네는 골목을 그림 자체의 중간에있는 통로로 만듭니다: 꽃은 단순히 길을 따라가는 것이 아니라 그에게 전진하고 점차적으로 그의 관점을 녹입니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
핑크색 밴드가 그린 시선
길은 주축을 제공하지만,그 가장자리는 열려 있고 꽃에 의해 먹힌 채로 남아 있습니다. 충실한 번식은 두 개의 단단한 선을 그리지 않고이 깊이를 유지해야합니다.
보라색 홍채가 여러 비행기에 퍼졌습니다
전경에있는 꽃은 크고 푸른 색이다; 바닥에있는 것들은 보라색의 작은 접촉이된다. 그들의 규모의 변화는 매우 밀집 된 초목의 중간에 거리를 제공합니다.
유연한 프레임워크로서의 과일 나무
갈색과 보라색 줄기는 녹색을 교차하지만 결코 맑은 실루엣으로 눈에 띄지 않습니다. 그들은 정원의 다채로운 빛에 계속 붙잡혀있는 동안 모양을 정리합니다.
세부 정보 및 시각적 문서
자료와 정확한 버전을 관찰하십시오
추가 이미지는 읽기 어려운 구절을 전체적으로 보여주고, 존재하는 경우 박물관에서 작품의 실제 모습을 보여줍니다.
전체 보기의 크기는 4,400 × 4,316 px; 두 개의 기본 자르기 측정값은 2,500 × 3,000 px 및 3,000 × 2,500 px 입니다. 스캔은 Yale 의 공식 IIIF 서비스에서 제공되며 세 파일 모두 실제 WebP 입니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
이러한 사실은 이 정확한 버전과 관련이 있으며 이를 보관하는 기관의 통지를 통해 확인됩니다.
예일 1983.7.12, 빌덴슈타인 1622
예일은 캔버스에이 유화를 1900 년으로 날짜를 정하고 89.5 × 92.1 cm를 측정하고 수탁 번호 1983.7.12로 식별합니다. 모네의 카탈로그 raisonné는 1622 번으로 나열합니다.
모네의 스튜디오에서 폴과 레이첼 멜론까지
이 통지문은 1918년 Georges Bernheim을 방문한 후 Alfred Chester Beatty 경과 AE Pleydell-Bouverie 부인을 방문했을 가능성을 추적합니다. Wildenstein은 이를 Paul과 Rachel Mellon에게 팔았고, 그는 1983년에 Yale에 기증했습니다.
꽃밭은 구성된 주체가 된다
지베르니에서 모네는 집 앞의 땅을 연속적인 꽃의 덩어리로 변형시킵니다. 이 캔버스에서는 길과 과일 나무가 의도적으로 풍부한 정원에 틀을 제공합니다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- 정확한 버전 Yale 1983.7.12, Wildenstein 1622
- 89.5 × 92.1 cm의 거의 제곱 비율
- 단단한 윤곽이 없는 읽을 수 있는 핑크색 경로입니다
- 화단에는 다양한 연보라색, 녹색, 빨간색이 있습니다
작업 시트
| 제목 | 지베르니의 예술가 정원, 예일 W1622 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1900 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 89.5×92.1cm |
| 오리엔테이션 | 거의 정사각형 |
| 보존 | 예일대학교 미술관, 뉴헤이븐, 미국 |
| 재고 | 1983.7.12 · 빌덴슈타인 1622 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
정원 녹색, 홍채 연보라색, 지구 분홍색 및 빛난 황색은 관대한 팔레트를 구성합니다. 이 재생산은 거실, 입구 또는 침실에서 미색, 리넨, 현자 녹색 또는 아주 창백한 분홍색 벽에 깊이를 가져옵니다.
