À propos de l’œuvre
Le chemin à travers les iris, par Claude Monet
클로드 모네 · 1914 -1917 · The Met 2001.202.6 · W1828
붓꽃 사이의 길, Met W1828손으로 그린 복제
모네는 지베르니에 있는 자신의 정원에 있는 길을 거의 수직으로 바라보고 있다. 두 덩어리의 붓꽃이 통로를 따라 늘어서 있다: 왼쪽에는 녹색 잎과 분홍색 꽃이 깊게 감긴다; 오른쪽에는 주황색-노란색 길이 캔버스 꼭대기까지 올라간다. 큰 형식과 자유로운 터치는 꽃무늬에 기념비적인 폭을 선사한다.

작품 봐라
노란색 경로는 움직이는 식물을 갈라 정원의 바닥쪽으로 눈을 유도합니다
왼쪽 부분은 빽빽한 초목을 함께 가져옵니다. 잎은 구부러지고 교차하며 서로 넘쳐나는 것처럼 보입니다. 분홍색과 보라색 꽃이 간격을 두고 만져서 나타납니다; 그들은 꽃다발을 정리하지 않고 녹색 덩어리에 빛나는 표식을줍니다.
오른쪽에는 길의 황토색이 넓고 불안정한 대각선을 이루고 있습니다. 녹색과 파란색이 교차하며 마치 식물과 그림자가 통로를 침범하는 것처럼 조감도가 수평선을 제거하고 땅을 연속적인 색의 들판으로 변형시킵니다.
모네는 모든 홍채를 묘사하지 않습니다: 그는 변화하는 빛 속에서 나뭇잎, 꽃 및 경로의 집단 에너지를 그립니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
위에서 본 관점
보는 사람은 정원을 향하지 않는다; 그는 경로에 기대어 보인다. 이 위치는 계획을 함께 가져오고 식물 형태가 그것을 포함 할 하늘이나 건축없이 거의 전체 표면을 채울 수있게합니다.
척추로서의 명확한 대각선
경로는 바닥 근처에서 시작하여 중앙에서 넓어진 다음 오른쪽으로 올라갑니다. 잎의 풍부함을 정리하고 구성이 균일 해지는 것을 방지합니다. 그러나 가장자리는 투과성을 유지하고 식물과 혼합됩니다.
늦고, 충분하고, 긴장된 자료입니다
제스처는 1870 년대의 풍경보다 더 넓습니다. 특정 영역은 반복과 중첩을 드러냅니다. 충실한 번식은 표면을 매끄럽게하거나 윤곽선으로 각 꽃을 격리시키지 않고이 에너지를 유지해야합니다.
참조 이미지
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메트로폴리탄 미술관의 유일한 참조 이미지는 3,324 × 3,689 px 입니다. 그것은 인공적인 확대없이,그것의 고유 정의에 진짜 WebP 로 부호화되었다.
식물의 세부 사항보다는 식물 덩어리
붓꽃은 긴 잎과 몇 개의 화관으로 알아볼 수 있지만 전체는 일련의 곡선 리듬처럼 구성됩니다. 모양이 서로 맞물려 정원에 거의 촉각 밀도를 부여합니다.
황토색 노란색 대 녹색 및 파란색
트레일은 가장 따뜻한 색을 가지고 있습니다. 반대편에는 올리브 녹색,청록색 및 진한 파란색이 섞인 단풍이 있습니다. 장미와 연보라색은 전환 역할을하며 뜨겁고 차가운 반대가 너무 단순 해지는 것을 방지합니다.
매우 눈에 띄는 브러시 방향
시트는 비스듬하거나 곡선적인 제스처를 따르며,경로는 깊이 방향으로 더 넓은 터치를받습니다. 이러한 방향은 읽을 수 있어야합니다: 그들은 운동의 주요 원동력입니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
이러한 랜드마크는 메트로폴리탄 미술관의 대형 캔버스, 목록 2001.202.6 및 Wildenstein 1828과 관련이 있습니다.
Met 2001.202.6, Wildenstein 1828
1914 -1917 에서 캔버스에이 유화는 200.3 × 180 cm를 측정합니다. 그 기념비적 인 차원은 이전에 지베르니에서 수행 된 작은 정원 연구와이 버전을 구별합니다.
제1차 세계대전 당시 그려진 후기 작품
모네는 1914 년부터 정원의 모티프를 강렬하게 채택했습니다.이 기간 동안 색상은 종종 자연주의적인 관찰에서 벗어나 그의 주요 장식 프로젝트와 관련하여 터치가 더 넓어졌습니다.
Walter H. 및 Leonore Annenberg 컬렉션
이 그림은 Walter H.와 Leonore Annenberg의 컬렉션 덕분에 메트로폴리탄 미술관에 속해 있습니다. 2001.202.6호에서는 이 그림이 박물관이 제시한 유산 내에서 정확하게 식별됩니다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- Met, 2001.202.6 및 Wildenstein 1828의 기념비적인 버전입니다
- 200.3 × 180 cm의 원래 비율
- 경로의 따뜻한 대각선은 식물 덩어리의 중앙에 유지됩니다
- 부드러워지지 않고 보존된 잎의 구부러지고 눈에 보이는 몸짓
작업 시트
| 제목 | 붓꽃 사이의 길, Met W1828 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1914 - 1917 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 200.3×180cm |
| 오리엔테이션 | 수직의 |
| 보존 | 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕, 미국 |
| 재고 | 2001.202.6 · 빌덴슈타인 1828 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
올리브 그린, 딥 블루, 황토색 옐로우, 핑크 및 연보라색은 손으로 그린이 재현에 강한 존재감을 부여합니다. 수직 형식은 구성이 실제 정원 간판처럼 여러 거리에서 볼 수있는 높고 개방 된 벽에 적합합니다.
