르누아르 · 1883 · 세 가지 변주곡
르누아르의 세 가지 춤
도시에서 춤을, 시골에서 춤을 춰보세요 그리고 부기발에서 춤을 춰보세요 거의 실물 크기의 커플 세 쌍을 움직이게하십시오. 같은 해,비슷한 형식이지만 세 가지 온도: 도시 구속,시골의 열기 및 선술집의 에너지.
“트리오”가 실제로 의미하는 것
공식적인 삼부작을 발명하지 않고도 함께 읽을 수 있는 세 개의 그림
"세 춤"이라는 표현은 1883 년에 그려진 세 개의 기념비적 인 작품을 모으는 데 실용적입니다. 그러나 분할 할 수없는 전체로 생각되는 삼부작을 지정하지는 않습니다. 오르세 미술관은 선물합니다 도시에서 춤을 그리고 시골에서 춤을 춰보세요 한 쌍처럼: 동일한 형식, 거의 실물 크기의 인물 및 두 가지 춤 방식 사이의 자발적인 반대.
부기발에서 춤을 춰보세요보스턴 미술관에 보관되어 있는 는 얽힌 커플의 연도와 수직 형식, 모티브를 공유합니다. 세 번째 변형으로 기능하며 더욱 이동성이 뛰어나고 내러티브가 풍부합니다. MFA의 "르누아르와 사랑" 전시회는 이를 더욱 가깝게 만듭니다 시골에서 춤을 춰보세요.
따라서 세 가지를 비교하면 르누아르는 같은 구조 - 왈츠에 의해 날아간 두 몸 - 를 세 개의 사회 세계로 변형시키는 것을 볼 수 있습니다. 도시의 통제 된 우아함,시골의 열린 기쁨 및 Bougival 의 활기찬 친밀감은 같은 관계를 말하지 않습니다.
세 그림의 초상화
도시, 시골, 부기발: 동일한 움직임을 위한 세 가지 기후
도시에서 춤을
우아한 인테리어에서 수잔 발라돈의 흰색 드레스는 블루스와 그레이를 흡수합니다. 움직임은 존재하지만 공의 프로토콜에 의해 억제된 상태로 유지됩니다.
- 날짜
- 1883년
- 포맷
- 179.7×89.1cm
- 박물관
- 오르세 미술관, 파리
시골에서 춤을 춰보세요
Aline Charigot 는 솔직하게 미소 짓습니다. 전경에 떨어진 모자와 버려진 테이블은 장면에 즐겁고 거의 자발적인 무질서를줍니다.
- 날짜
- 1883년
- 포맷
- 180.3×90cm
- 박물관
- 오르세 미술관, 파리
부기발에서 춤을 춰보세요
보트 타는 사람,빨간 모자 및 클로즈업 얼굴은 야외 카페의 중심부에 커플을 배치합니다. 마치 회전으로 움직이는 것처럼 바닥이 녹습니다.
- 날짜
- 1883년
- 포맷
- 181.9×98.1cm
- 박물관
- MFA, 보스턴
비주얼 안무
설정은 우리가 부부를 읽는 방식을 변경합니다
르누아르는 드레스 세 벌과 파트너 세 명만 그리는 것이 아닙니다. 그는 세 가지 사회적 거리를 조직합니다. 마을에서는 여성의 얼굴이 돌아서고 포옹은 편의에 의해 조절되는 것처럼 보입니다. 시골에서는 미소가 우리를 향해 다가와 보는 사람을 거의 공모하게 만듭니다. 부기발에서는 얼굴의 근접성과 손의 접촉이 더 관능적 인 긴장감을 조성합니다.
배경은 이러한 차이에 기여합니다. 도시 내부는 인물을 안정시킵니다. 나뭇잎과 시골 테이블이 공간을 열어줍니다. 부기발에서는 흐릿한 실루엣과 땅의 흔적이 바쁜 카페를 암시하지만 선명도는 커플에게 계속 집중됩니다.
- 도시: 사회적 표현으로 여겨지는 춤.
- 캠페인: 공유된 즐거움으로 경험되는 춤.
- 부기발: 공공장소에서 친밀한 순간으로 포착된 춤.
| 관찰하기 위해 | 도시에서 춤을 | 시골에서 춤을 춰보세요 | 부기발에서 춤을 춰보세요 |
|---|---|---|---|
| 온도 | 차가운 백색, 파랑 및 muffled 녹색 | 따뜻한 노란색, 빨간색, 녹색 | 핑크, 레드, 블루가 더 대조됩니다 |
| 표현 | 구속과 내면성 | 직접적인 미소 | 근접성과 집중력 |
| 스페이스 | 도시 거실 | 테라스 또는 정원 | 부기발의 야외 카페 |
| 운동 | 측정된 슬라이딩 | 충분하고 즐거운 투어 | 꽉 회전, 거의 영화 |
소설 캐릭터가 아닌 모델
Suzanne Valadon, Aline Charigot 및 식별 기능을 정확하게 처리할 수 있습니다
오르세 미술관은 수잔 발라동을 모델로 식별합니다 도시에서 춤을 그리고 르누아르의 미래 아내인 Aline Charigot가 댄서로 활동하고 있습니다 시골에서 춤을 춰보세요. 이 공지는 또한 Paul Lhote 를 도시 부부와 연관시킵니다. 이러한 정체성은 독서를 풍부하게하지만 그림을 전기적보고로 변형시켜서는 안됩니다.
위한 부기발에서 춤을 춰보세요에,여자는 오랫동안 Suzanne Valadon 와 동일시되고 간행물에 따라 르누아르의 몇몇 친척을 가진 남자. MFA 는 무대 자체에 그것의 고시를 중심에 둔다: 아마추어 보트 타는 사람은 왈츠에 그의 파트너를 데려 간다. 이 주의는 건강 한 유사성 또는 다큐멘터리 전통이 항상 결정적인 증거를 구성하지는 않습니다.
1883년, 전환의 순간
르누아르는 인상주의적인 진동을 유지하면서도 신체에 더 많은 무게를 부여합니다
세 춤은 르누아르의 이탈리아 여행 이후에 일어난다. 오르세 미술관은 진화를 강조한다: 그림은 더욱 정확해지고,팔레트는 더욱 단순해지며,인물은 더욱 조각적인 존재감을 갖게 된다. 르누아르는 인상주의적인 빛을 포기하지 않는다; 그는 그것을 보다 안정적인 형태로 맞추려고 한다.
이 긴장감은 특히 윤곽선에서 읽을 수 있습니다. 드레스와 얼굴은 특정 배경보다 더 명확하게 구성됩니다. Bougival 에서는 군중이 녹는 동안 커플이 단단하게 보입니다. Orsay 대응에서는 댄서의 정밀도가보다 유연한 장식과 대조됩니다.
오르세 미술관에는 다음을 위해 고안된 연구도 보존되어 있습니다 시골에서 춤을 춰보세요. 르누아르는 이제 그림을 통해 그의 위대한 작곡을 준비한다는 것을 보여줍니다. 왈츠의 명백한 용이성은 환자 집중의 결과입니다.
몸체는 회전 방향을 알려주는 대각선을 형성합니다.
얼굴과 천은 배경보다 선명도를 유지합니다.
장식과 보조 실루엣이 회전을 확장합니다.
각 팔레트는 장면의 사회적 감정을 변화시킵니다.
두 개의 박물관, 흩어진 역사
트리오가 파리와 보스턴으로 나뉘는 이유
출처 통지에는 공통 행위자가 나와 있습니다: 상인 Paul Durand-Ruel. 도시에서 춤을 그리고 시골에서 춤을 춰보세요 는 갤러리 전시회에 등장한 해인 1883 년에 그에게 기탁되었다. 두 작품은 프랑스 국가 컬렉션에 합류하기 전에 다른 길을 따라 갔다: 첫 번째는 1978 년에 기부로,두 번째는 1979 년에 구입하여 오늘 오르세 미술관에서의 만남은 르누아르가 계획 한 대화를 복원합니다.
부기발에서 춤을 춰보세요 또한 듀랜드-루엘을 통과한다. 이 그림은 1886 년 뉴욕으로 여행한 후 1937 년 보스턴의 미술관에 인수되기 전까지 여러 컬렉션을 거쳤다. 이 이야기는 왜 세 번째 춤이 이제 다른 컬렉션에 속하는지,그리고 왜 세 그림이 거의 나란히 보이지 않는지를 설명한다.
그들의 분산은 비교를 방해하지 않습니다. 두 박물관의 디지털 파일은 치수,기술, 출처 및 전시회를 제공합니다. 그들은 출처없이 반복되는 식별과 문서화 된 사실을 구별 할 수있게합니다. 그러나 여행하기 전에 방의 존재를 확인하십시오: 작품을 대여하거나 이동하거나 일시적으로 제거 할 수 있습니다.
- 오르세 미술관: 거의 쌍둥이인 두 개의 패널이 동일한 컬렉션에 모였습니다.
- MFA 보스턴: 1883년의 세 번째 춤으로 약간 더 큽니다.
- 듀랜드-루엘: 그들의 첫 유통기한을 이어주는 상인.
- 공식 공지: 제목, 측정 및 출처를 확인하기 위한 최상의 기반입니다.
유화로 칠해진 복제품
인테리어에 어떤 춤을 선택할까요?
세 가지 형식 모두 매우 수직적입니다. 책장 근처 또는 충분한 높이의 좁은 벽에서 두 개의 개구부 사이에서 잘 작동합니다. 큰 소파를 들어,단일 그림이 너무 얇은 것처럼 보일 수 있습니다: 도시 - 시골 듀오는 그 다음 화려한 관계를 만들고 펜던트의 아이디어를 존중합니다.
도시에서 춤을 냉정하고 클래식하거나 현대적인 인테리어에 적합합니다. 시골에서 춤을 춰보세요 식당과 천연 소재를 따뜻하게 해줍니다. 부기발에서 춤을 춰보세요 빨간 모자, 드레스의 핑크색, 보트 타는 사람 덕분에 가장 생동감 넘치는 존재감을 선사합니다.
지배적인 색만 선택하지 마세요. 또한 몸의 방향을 보세요. 부부는 거의 전체 높이를 차지하고 강력한 축을 만듭니다; 무용수는 버전에 따라 다르게 보거나 돌아서게 됩니다. 통로 근처에 놓이면 이 움직임은 자연스럽게 순환을 동반합니다. 테이블이나 안락 의자를 마주하면 반대로 정지 지점을 만듭니다.
듀오 주문의 경우 두 캔버스를 동일한 높이,동일한 치수 및 규칙적인 간격으로 유지하십시오. 너무 거대한 프레임은 실루엣을 무겁게합니다. 단순한 프로파일,무광택 골드,다크 우드 또는 부드러운 블랙은 터치가 더 숨을 쉬게합니다. 어쨌든 원래 비율을 보존하십시오: 드레스 바닥을 자르거나 댄서 주변의 공간을 줄이면 르누아르가 디자인 한 균형이 수정됩니다.
자주 묻는 질문
르누아르의 세 가지 춤에 대한 모든 것을 이해하십시오
르누아르의 세 가지 춤은 무엇인가?
우리는 이 이름으로 그룹화합니다 도시에서 춤을, 시골에서 춤을 춰보세요 그리고 부기발에서 춤을 춰보세요1883년에 그려진 춤추는 커플의 세 가지 큰 장면.
이게 진짜 삼부작이야?
엄밀한 의미에서는 아닙니다. 도시에서 춤을 추고 시골에서 춤을 추는 것은 한 쌍으로 디자인되었습니다. 부기발에서 춤을 추는 것은 그 해,그 형식 및 주제가 다른 두 작품과 비교하도록 우리를 초대하는 자매 작품입니다.
도시에서 춤을 추고 시골에서 춤을 추는 모습을 어디서 볼 수 있나요?
두 그림 모두 파리의 오르세 미술관에 보관되어 있습니다. 거의 동일한 형식을 가지고 있으며 펜던트로 연구됩니다.
부기발의 Danse는 어디에 있나요?
그림은 보스턴의 미술관에 속해 있습니다. 그것의 지시 사항은 181.9 × 98.1 cm의 크기를 제공합니다.
모델들은 누구?
오르세 미술관은 Danse à la ville 의 Suzanne Valadon 과 Danse à la campagne 의 Aline Charigot 를 식별합니다. 출판물에 따르면 Bougival 의 춤에 대한 특정 식별이 여전히 논의되고 있습니다.
세 그림의 연대가 왜 1883 년인가?
르누아르는 이탈리아 여행 이후 인상주의적 손길과 빛을 유지하면서 인물의 드로잉과 구성을 강화했던 시대에 속합니다.
재현에서 어떤 춤을 선택할까?
Dancing in the City는 우아하고 차분한 분위기에 적합하고, Dancing in the Country는 따뜻한 방에 적합하며, Dancing in Bougival은 더 많은 색상과 움직임을 수용하는 인테리어에 적합합니다.
Ville et Campagne를 함께 걸 수 있나요?
예. 그들의 펜던트 디자인,비슷한 치수 및 냉온 반대는 특히 일관성있는 듀오를 만듭니다. 그러나 상당히 넓은 벽과 편안한 높이를 계획하십시오.
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