작업, 카탈로그 존재 및 속성
르누아르는 몇 점의 그림을 그렸는가?
숫자가 달라지는 이유
“4,000 개 이상의” 테이블이 가장 좋은 답입니다 - 무슨 뜻인지 설명한다면
오랑주리 미술관 숍은 르누아르의 작품 규모를 "4,000 점 이상의 그림"이라는 공식으로 요약하고 있다. 이것은 화가의 비범한 다산을 측정하는 데 유용한 벤치마크이다. 그러나 오늘날 어떤 과학적 근거도 가장 가까운 단위에 불변의 총계를 표시할 수 없다.
르누아르는 거의 육십 년 동안 일했다. 그의 그림은 매우 일찍 팔렸고,전 세계에 흩어져 있었고,개인 소장품으로 전해지고 때로는 사진이나 아카이브로만 문서화되었습니다. 일부 모티프는 여러 버전으로 존재합니다; 다른 작품은 수정,잘라 내거나 파괴되거나 잘못 귀속되었습니다.
Wildenstein Plattner Institute 는 이제 진화하는 디지털 카탈로그 raisonné를 발행합니다. 이 프로젝트는 정물화 및 장르 장면을 포함한 하위 집합으로 시작한 다음 위원회가 파일을 검토함에 따라 확장됩니다. 연구소 자체는 코퍼스의 진보적 성격을 주장합니다: 따라서 현재 데이터베이스에 작업이 없으면 거부되었다고 결론을 내리기에는 충분하지 않습니다.
계산하기 전에 정의하십시오
종이에 대한 표, 연구, 변형 또는 작업: 선택한 규칙에 따른 총 변경 사항입니다
Wildenstein Plattner Institute 는 가이드에서 르누아르의 그림을 주요 매체가 유이고 그 지원이 캔버스,다른 직물 또는 목재 인 작품으로 정의합니다.이 과학적 규칙은 그림을 파스텔,수채화, 그림,조각 및 조각과 혼합하는 것을 피합니다.
유화
그들은 "4,000 점 이상의 그림"이라는 숫자의 핵심을 구성합니다. 매체는 다양 할 수 있지만 오일이 주요 매체 여야합니다.
연구 및 변형
두 번째 버전은 별도로 칠하면 단순한 복제가 아닙니다. 자체 자료,역사 및 카탈로그 번호가 있습니다.
종이에 작동합니다
파스텔, 수채화 및 드로잉은 르누아르의 작품에 속하지만, 이것을 지적하지 않고 그림의 수에 추가해서는 안됩니다.
조각품
후기 조각품은 협업, 모델 및 에디션에 대한 특별한 질문을 포함하는 또 다른 자료를 형성합니다.
60년 이상 생산
르누아르가 그렇게 많은 그림을 그릴 수 있었던 이유
르누아르는 샤를 글레이어의 작업실에 들어가기 전에 도자기 장식으로 시작했다. 이 장인의 훈련은 그에게 붓과 장식 표면에 대한 큰 친숙함을 주었다. 1860 년대부터 그는 초기의 가난과 노년의 심한 관절염에도 불구하고 거의 지속적으로 그림을 그렸다.
학습
초상화, 풍경, 퐁텐블로 및 Monet, Sisley 및 Bazille과 함께 수행한 연구.
인상파 시절
독립 전시회, 파리 무대, 보트 타기 및 단편적인 조명.
연구 기간
이탈리아와 알제리 여행, 그림 그리기 복귀, 목욕객을 위한 오랜 공부.
늦은 성숙
질병에도 불구하고 콜레트의 가족, 친숙한 모델, 누드, 꽃다발 및 풍경.
상상하는 것보다 더 다양한 작품
수천 점의 그림은 하나의 초상화 시리즈를 형성하지 않습니다
르누아르는 얼굴,목욕하는 사람,파티 장면으로 유명하지만 그의 카탈로그에는 엄청난 수의 풍경도 포함되어 있습니다. 필라델피아 미술관은 특히 1870 년대와 1880 년대 초에 그의 경력에서이 측면의 중요성과 독창성을 강조합니다.
카테고리는 종종 겹칩니다. 센 강둑에서의 점심 식사는 집단 초상화,장르 장면 및 풍경을 동시에 보여줍니다. 목욕을하면 인물,피부색 및 자연을 연구 할 수 있습니다. 정물화는 빠른 연구 또는 시장을 겨냥한 그림이 될 수 있습니다.
사회 질서, 친구, 어린이, 전문 모델 및 가족.
극장, 무도회, 대로, 보트 타기 및 새로운 부르주아지의 사교성.
센느, 노르망디, 건지, 알제리, 이탈리아 및 Domaine des Collettes.
목욕하는 사람, 오달리스크, 꽃다발 및 과일은 성숙기에 점점 더 많은 위치를 차지합니다.
현대 초상화와 장면
카탈로그의 여러 지점을 대표하는 유명한 작품입니다
고양이와 여자
르누아르는 여성 초상화의 부드러움과 코트 및 질감에 대한 세심한 연구를 결합합니다.
우산
수년에 걸쳐 그려진 이 그림은 스타일과 구성이 진화된 흔적을 간직하고 있습니다.
갈레뜨 밀볼
친구의 초상화가 파리 생활의 연대기가 된 훌륭한 구성.
보트 타는 사람들의 점심
집단 초상화, 테이블 정물화, 센느 풍경이 하나의 작품으로 통합되었습니다.
리허설, 버전 및 시리즈
동일한 구성에는 여러 개의 실제 그림이 포함될 수 있습니다
르누아르는 종종 패턴으로 돌아갑니다. 크기,프레임, 손의 위치,드레스의 색상 또는 완성도를 변경합니다. 이 커버는 때로는 주문에 응답하고 때로는 연구에 응답하고 때로는 시장 수요에 응답합니다.
의 경우 피아노에서 어린 소녀들 을 드러내고 있다. Musée de l'Orangerie 는 보존하고 있는 그림의 적어도 여섯 가지 다른 버전을 언급한다. 각각은 구별되는 작품으로 연구되어야 한다. 따라서 유명한 제목만 추가하는 것은 작가의 작품을 크게 과소평가한다.
반대로 여러 이름이 언어,재고 또는 판매 카탈로그에 따라 동일한 테이블을 지정할 수 있습니다. 인터넷에서 찾은 제목을 계산하면 인위적으로 총계가 부풀어 오른다. 카탈로그 raisonné는 제목 변형을 단일 개체에 연결하는 데 정확하게 사용됩니다.
르누아르에서 주제를 반복한다는 것은 이미지를 기계적으로 재현한다는 것을 의미하지 않습니다: 각 버전은 새로운 페인팅 세션으로 남아 있습니다.
정확한 숫자를 설정하기 어려운 이유추측하지 않고 인증합니다
작품이 르누아르의 카탈로그 레조네에 들어가는 방법
서명은 결코 충분하지 않습니다. 위조자는 이름을 모방하는 방법을 알고 있으며 르누아르는 모든 작품에 동일한 방식으로 서명하지 않았습니다. 귀속은 일관된 증거 세트를 기반으로합니다: 물질적 관찰,출처, 기록 보관소,오래된 사진,전시 및 출판물.
Wildenstein Plattner Institute 프로젝트는 2003 년에서 2016 년 사이에 이전 위원회에서 연구 한 그림뿐만 아니라 2017 년 이후 제출,검토 및 검증 된 그림을 출판합니다. 수락 된 각 작품은 제목,날짜, 매체,치수, 비문 및 역사에 대한 데이터와 함께 WPI 참조를받습니다.
지원, 그림 층, 차원, 서명 및 상태.
소유자의 승계 및 날짜의 일관성.
송장, 편지, 작업장 사진 및 판매자 파일.
전시 카탈로그, 오래된 판매 및 출판물.
수락, 예약, 추가 학습 요청 또는 거부.
| 공식화 | 그녀가 의미하는 것 | 주의 필요 |
|---|---|---|
| "르누아르에게 귀속됨" | 저자가 제안했지만 귀속이 완전히 확립되지 않았습니다. | 작품을 확실한 것으로 제시하지 말라. |
| "르누아르의 작업장" | 주변 사람들과 연계된 작업이나 워크숍 실습을 진행하세요. | 자동적으로 사인회화가 아닙니다. |
| "르누아르 이후" | 알려진 구성 후에 복사하거나 재작업합니다. | 역사적 가치와 시장 가치가 다릅니다. |
| "카탈로그에 포함되어 있습니다" | 특정 과학 자료에서 인정되는 작업입니다. | 에디션, 번호 및 업데이트를 확인하세요. |
숫자는 시간을 의미하지 않는다
그림은 한 시간, 여러 세션 또는 3년이 걸릴 수 있습니다
4,000 점 이상의 그림이 제작되었다고 해서 르누아르가 각 작품을 같은 속도로 그린 것은 아닙니다. 일부 풍경과 꽃다발은 빠르게 제작됩니다. 반대로 필라델피아 미술관은 약 3 년 동안 작업했다고 회상합니다 위대한 목욕객수많은 준비 도면과 최소 2개의 실물 크기 다중 그림 연구가 포함되어 있습니다.
전체 그림은 따라서 형식과 야망의 다양성과 함께 읽어야한다. 작은 패널 연구,위탁 초상화와 기념비적 인 구성은 세 그림이지만,같은 시간이나 같은 방법을 포함하지 않습니다.
이 차이는 또한 재현에서 재료가 왜 그렇게 중요한지를 설명합니다. 표지와 유약으로 구성된 대형 르누아르는 단순한 인쇄 이미지로 이해 될 수 없습니다. 표면은 작품의 지속 시간을 알려줍니다.
복제가 강조되었습니다
르누아르의 주요 장르를 탐구하는 다섯 작품
복제를 선택하려면 장르와 분위기: 친밀한 초상화,도시 장면,파티, 보트 타기 또는 고전적인 구성에서 시작하십시오. 유화는 르누아르를 구별하는 터치와 표면 변형의 유연성을 복원합니다.
관절염에도 불구하고 그림
질병은 생산이 아니라 신체의 속도를 늦춥니다
최근 몇 년 동안 르누아르는 심한 다발성 관절염을 앓고 있습니다. 그의 손은 변형되고 휠체어를 사용합니다. 끈질긴 전설과는 달리 브러시는 반드시 손가락에 영구적으로 부착되지 않았습니다; 증언과 사진은 무엇보다도 실용적인 적응과 주변 사람들의 도움을 보여줍니다.
그러나 그는 레 콜레트,Cagnes-sur-Mer 에서 그림을 계속했다. 친숙한 모델,목욕하는 사람,꽃다발과 지중해 풍경은 풍부한 생산을 연료. 이러한 끈기는 그림의 예외적 인 수에 기여하지만,또한 특정 작은 늦은 작품의 정확한 데이트의 어려움에 기여한다.
카탈로그 raisonné 다음 자료를 결합해야합니다,상인 아카이브,작업장의 사진과 가족의 기원. 코퍼스가 큰,각 확실성이 요구하는 더 세심한 작업.
자주 묻는 질문
르누아르 그림의 수에 대한 모든 것을 이해하십시오
르누아르는 몇 점의 그림을 그렸는가?
우리는 일반적으로 4,000 점 이상의 그림을 보유하고 있습니다. 이것은 규모의 순서입니다. 왜냐하면 카탈로그 raisonné는 계속 진화하고 있으며 모든 알려진 작품이 반드시 동일한 기준에 따라 출판되거나 재검토 된 것은 아니기 때문입니다.
왜 정확한 수치를 제시할 수 없나요?
작품은 흩어져 있으며 일부는 여러 버전으로 존재하고 다른 일부는 아카이브에서만 알려져 있습니다. 연구가 진행됨에 따라 속성이 확인,수정 또는 거부 될 수도 있습니다.
숫자 4,000에는 그림과 파스텔이 포함되어 있습니까?
아니,우리가 그림에 대해 이야기 할 때,우리는 그림,파스텔, 수채화,인쇄물 및 조각품과 유화를 구별해야합니다. 정밀도없이 모든 매체를 추가하면 오해의 소지가있는 숫자가 생성됩니다.
카탈로그 레조네란 무엇입니까?
예술가의 알려진 작품을 목록화하고, 설명하고, 날짜를 기재하고, 문서화하려는 과학 출판물입니다. 출처, 전시회, 참고문헌, 치수 및 자료 정보를 통합합니다.
오늘 르누아르의 카탈로그 레조네를 준비하는 사람은 누구입니까?
Wildenstein Plattner Institute는 르누아르 위원회의 연구, 역사적 기록 및 제출된 작품 검토를 기반으로 진화하는 디지털 프로젝트를 출판합니다.
르누아르를 인증하기에 서명이 충분합니까?
아니오 서명은 단지 단서입니다. 귀속은 매체와 회화,출처, 기록 보관소,오래된 사진,전시 및 참고 문헌에 대한 조사를 기반으로합니다.
르누아르는 왜 같은 주제를 여러 버전으로 그렸나요?
그는 포즈를 연구하고, 형식을 수정하고, 순서에 응답하고, 색상을 심화시키기 위해 구도를 사용했습니다. 별도로 칠해진 각 버전은 뚜렷한 정통 그림을 구성할 수 있습니다.
르누아르의 어떤 복제품을 선택할 것인가?
친절한 객실의 경우 Bal du moulin de la Galette 또는 Déjeuner des canoeiers 가 적합합니다.보다 친밀한 분위기를 원하시면 Femme au chat; 세련된 도시 팔레트의 경우 Les Parapluies.
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