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이미 분위기에 잠식된 새로운 도시
그림은 안개를 통해 웨스트 민스터를 바라보고 있습니다. 오른쪽 은행에 부두와 건설중인 부두가 나타납니다; 웨스트 민스터 다리 뒤에 국회의사당은 의도적으로 증폭 된 실루엣을 세웁니다. 물은 캔버스의 거의 절반을 차지합니다.
짧은 대답
웨스트민스터 아래의 템스 강, 제목으로 프랑스어로도 제공됩니다 템즈강과 의회는 클로드 모네가 런던에 처음 머무는 1871 년경에 그려졌다. 작가는 프랑스-프로이센 전쟁과 코뮌의 소요 기간 동안 가족과 함께 그곳으로 피신했다.
캔버스는 오래된 런던을 보여주지 않습니다. 전망을 구성하는 거의 모든 것이 방금 완성되었거나 변형되었습니다: 웨스트민스터 다리는 1862 년에 재건되었으며,새로운 웨스트민스터 궁전은 거의 완성되지 않았습니다. 빅토리아 제방 방금 해안을 리모델링하고 세인트 토마스 병원은 개원을 앞두고 있습니다. 따라서 모네는 구조물의 견고성을 제거하지 않고 정밀도를 감소시키는 대기 베일 아래에 현대적인 수도를 그립니다.
- 아티스트
- 클로드 모네
- 날짜
- 1871년경
- 테크닉
- 캔버스에 유채
- 치수
- 47×73cm
- 패턴
- 템스와 웨스트민스터
- 컬렉션
- 내셔널 갤러리
- 박물관 입구
- 유산, 1971
- 재고
- NG6399
1870년 9월 ~ 1871년 5월
망명에서 지속적인 동기의 탄생까지
런던 체류는 계획된 관광 여행이 아닙니다. 전쟁,재정적 불확실성 및 이주에서 발생합니다. 그러나 몇 달이면 모네를 인상주의를지지 할 상인 앞에 배치하고 평생 돌아갈 강 앞에 배치하기에 충분합니다.
프랑스를 떠나라
프랑스-프로이센 전쟁으로 인해 모네는 카밀과 그들의 아들 장과 함께 런던에 도착하게 됩니다. 파리는 곧 포위 공격과 반란의 시기를 맞이하게 됩니다.
외국 자본
모네는 가장 큰 유럽 대도시를 발견: 공원, 강 교통, 굴뚝, 최근 다리와 습도와 오염을 혼합 안개.
도비니와 듀란드-루엘
역시 난민인 샤를 프랑수아 도비니는 모네를 만나 미래의 인상파의 본질적 옹호자인 상인 폴 뒤랑 루엘을 소개했다.
웨스트민스터의 템스강
모네는 강, 부두, 의회가 동일한 회색이고 빛나는 봉투에 속해 있는 안개가 자욱한 아침이나 날을 고칩니다.
네덜란드에
영국에 체류한 후 모네는 여행을 계속한 후 프랑스로 돌아와 1871년 말 아르장퇴유에 정착했습니다.
첫 전시
런던 이후 3 년 후, 모네는 "인상주의" 라는 단어가 탄생한 독립 전시회에 참가했다인쇄, 떠오르는 태양.
강이 시리즈가 됩니다
이제 유명해진 모네는 사보이 호텔로 돌아갔다가 세인트 토마스 병원으로 돌아갔습니다. 야심 찬 연재 방식으로 다리와 의회를 이어받았습니다.
37개의 조회수를 합쳤습니다
듀랑-루엘은 파리의 템스강을 37 개로 감상한다. 망명 중에 발견된 모티브는 모네의 경력의 정점이 된다.
인상주의 이전의 런던
왜 이 첫 방문이 모네의 궤적을 바꾸는가?
그림은 생성 된 작품의 수에 의해 덜 계산 만남, 비교 및 그것이 열어 시각적 문제에 의해: 현대 회화를 판매, 산업 안개를 관찰하고 풍경처럼 큰 도시를 취급.
망명 그림
모네는 정치적 상황이나 경제적 미래를 통제하지 못한다. 강제 이동성은 런던과 파리를 구별하는 것에 그의 시선을 더 세심하게 만든다: 기후,색깔, 건축 및 강 교통.
상인의 만남
듀랑-루엘은 여전히 기관들로부터 거부당한 예술가들을 사서 전시할 것이다. 런던 접촉은 모네의 모든 어려움을 즉각 해결하지는 못했지만 그는 결정적인 동맹을 준비했다.
터너와 순경
영국 컬렉션은 모네와 피사로에게 공기, 비, 증기 및 빛이 엄격한 학문적 그림에 의존하지 않고도 풍경을 구성할 수 있음을 확인합니다.
템즈강의 도비니
바르비종 화가는 또한 산업 강을 관찰합니다. 더 단단한 덩어리, 연기 및 유색 회색은 웨스트민스터 캔버스에 가까운 평행선을 제공합니다.
휘슬러와 녹턴
모네는 템즈강에 대한 휘슬러의 초기 연구를 볼 수 있었다. 그러나 여기서 강은 물질로 남아있다: 보트,부두 및 다리는 결코 대기 중에 완전히 용해되지 않는다.
풍경의 도시
의회는 영국 정치 이야기를 주로 하는 데 사용되지 않습니다. 절벽이나 종탑처럼,그것을 둘러싸고 있는 빛에 대한 규모와 참조를 제공합니다.
현실의 웨스트민스터
다리, 의회, 병원 및 새로운 부두
이러한 이미지들은 모네가 단순화하는 요소들을 재구성하는 것을 가능하게 한다. 그들은 완벽하게 겹쳐질 수 있는 "전/후"를 주지 않는다: 도시,관점들 그리고 은행들이 바뀌었다. 그러나 그들은 모티프의 지리와 그 회화적 변형의 정도를 보여준다.
사우스 뱅크의 웨스트민스터
사진은 돌, 다리, 부두 및 물을 명확하게 분리합니다. 모네는 이러한 랜드마크를 유지하지만 가치 있게 결합하고 탑을 과장하며 안개가 궁전을 유령으로 변화시키도록 합니다.
사진: 렌즈를 통해 거짓말 · 위키미디어 공용 · CC 2.0
세인트 토마스 병원에서
이 1963 년 전망은 병원 테라스에서 웨스트 민스터 다리를 바라보고 있습니다. 무엇보다도 모네가 의회 시리즈에 늦게 돌아 오는 동안 사용할 관점을 이해하는 데 도움이됩니다.
사진: 아만다 슬레이터· 위키미디어 공용 · CC BY-SA 2.0건설중인 빅토리아 제방
위생,하수구, 강둑 및 정원은 런던을 재설계하고 있습니다. 따라서 모네는 불변의 건축물을 그리는 것이 아니라 현재 제조되고있는 자본을 그립니다.
일러스트 런던 뉴스, 1865· 위키미디어 공용 · 퍼블릭 도메인
은행은 훌륭한 시각으로 변모했습니다
파노라마는 웨스트민스터에서 빅토리아 제방의 긴 선을 보여줍니다. 그림에서 이 현대적인 은행은 부두와 노동자들의 형상으로 인해 중단된 거의 수직에 가까운 선명한 가장자리가 됩니다.
사진: 루이스 클라크· 위키미디어 공용 · CC BY-SA 2.0구성 분석
가까운 부두, 먼 궁전, 그들을 연결하는 강
무대는 차분해 보이지만 건설은 긴장되어 있습니다. 부두가 갑자기 오른쪽으로 갈라지고,의회가 그 뒤로 솟아오르고,웨스트민스터 다리가 수평선을 쭉 뻗고,배들이 왼쪽을 바라보고 있습니다. 템즈강은 이미지가 단순한 건축적 전망이 되는 것을 막습니다.
의회 · 증폭 실루엣현대 수평 교량 및 보트부두 · 가파른 전경플랫폼은 우리를 무대에 올려놓는다
전경의 크고 어두운 구조는 서투른 장애물이 아닙니다. 즉각적인 깊이를 제공하고 시청자의 위치를 고정하며 가까운 곳의 선명도와 먼 곳의 흐림을 대조합니다.
국회는 꿈을 향해 움직인다
모네는 타워를 길게하고 강조한다. 건물은 인식 할 수 남아 있지만,그 광학 진실은 지형의 정확성보다 더 중요합니다: 안개 속에서 그것은 더 수직적이고,더 깨지기 쉽고,더 멀리 보입니다.
다리는 거리를 측정합니다
웨스트민스터 다리는 두 개의 제방을 연결하는 낮고 거의 희미해진 선을 형성합니다. 아치는 증기 중간에 규칙적인 리듬을 부여하고 바닥이 완전히 녹는 것을 방지합니다.
보트가 강을 활성화합니다
예인선과 보트는 장식으로 사용되지 않습니다. 굴뚝,연기 및 깨어남은 수도 운영의 중심에 시끄럽고 이동성이 뛰어난 상업용 템스를 나타냅니다.
1871년의 뉴 런던
고대 안개 아래 최근 건축물 4개
안개는 그림에 시대를 초월한 아우라를 주지만 그 내용은 바로 현대적입니다. 모네는 웨스트민스터와 템스 강을 막 변화시킨 주요 작업을 같은 분야에 통합합니다.
웨스트민스터 브리지
새로운 주철 다리는 18 세기 구조물을 대체합니다. 낮은 높이와 7 개의 아치가 물 위로 긴 수평선을 풀어줍니다.
웨스트민스터 궁전
1834 년 화재 이후 재건된 의회 자리는 이제 막 완성되었습니다. 고딕 양식은 역사적인 것처럼 보이지만 건물은 모네에게 새 건물입니다.
빅토리아 제방
큰 부두에는 하수구, 교통 경로 및 정원이 통합되어 있습니다. 이전에 계단과 골목으로 접근할 수 있었던 은행을 청소하고 기념비적으로 만듭니다.
세인트 토마스 병원
왼쪽에 보이는 길고 낮은 질량이 개원을 앞두고 있습니다. 이 병원은 30년 후 의회 시리즈의 관측소가 될 것입니다.
회색을 칠하지 않고 안개를 칠하십시오
진주, 유황, 냉수, 석탄 팔레트입니다
캔버스는 멀리서 보면 거의 흑백으로 보입니다. 실제로 회색은 베이지색,녹색, 파란색,유황 노란색 및 일부 분홍색 액센트로 구성됩니다. 이 유지 색상은 그림자 속에서도 확산 된 빛을 순환시킵니다.
스미어는 공기를 늘립니다
길고 가늘고 문지른 접촉은 마치 캔버스 자체가 습기로 덮여있는 것처럼 빛나는 표면을 만듭니다. 전환은 느리고 거의 윤곽이없는 상태로 유지됩니다.
열쇠가 깨졌습니다
템즈강에서는 표시가 짧아지고 각이지며 교대로 변합니다. 이는 파도, 중단된 반사 및 보트의 통과를 암시합니다.
대비가 사라집니다
강한 가치는 선창에 속합니다. 다리와 의회는 하늘에 가까운 음색을 받습니다; 대비의 손실은 대기 원근법의 도구가 됩니다.
계산된 수직
굴뚝,말뚝, 노동자 및 탑은 화포를 구두점을 찍습니다. 안개 아래에서도 이미지는 수직 및 수평 마커로 단단히 프레임되어 있습니다.
사랑하는 사람은 저항한다
부두의 나무,금속 및 석조물은 거리가 잃는 밀도를 유지합니다. 모네는 아직 후기 시리즈의 거의 완전한 해체를 추구하지 않습니다.
오염과 아름다움
런던 안개는 기상 현상과 석탄 연기를 섞습니다. 페인트는 산업 도시를 부정하지 않고이 유해한 베일을 색채 깊이로 변형시킵니다.
1871년 대 1899년 -1904년
Exile View와 Great Series는 같은 방식으로 작동하지 않습니다
첫 번째 그림은 이미 안개,물, 의회 및 현대 구조를 포함하고 있습니다. 그러나 화가의 지위,관점, 형식 및 방법은 거의 30 년 후에 돌아 왔을 때 심오하게 변했습니다.
| 질문 | 1871년경 최초의 런던 | 후기 시리즈, 1899 -1904 |
|---|---|---|
| 상황 | 모네는 젊은 난민 화가인데, 여전히 재정적으로 취약하고 거의 인정받지 못하고 있습니다. | 모네는 유명하며 Durand-Ruel의 지원을 받으며 길고 비용이 많이 드는 캠페인을 조직할 수 있습니다. |
| 번호 | 다섯 런던 도시 풍경은 숙박 알려져있다; 의회의 단일보기. | 세 개의 부지 주변 템스 강의 거의 100개 전망: 워털루 다리, 채링 크로스 다리, 의회. |
| 관점 | 그림은 부두, 부두, 다리, 교통 및 궁전을 광범위한 파노라마로 결합합니다. | 다리는 Savoy Hotel에서 볼 수 있습니다; 세인트 토마스 병원의 의회가 반복적으로 프레임을 이루고 있습니다. |
| 방법 | 도시의 물질적 구조에 주의를 기울이는 상대적으로 자율적인 캔버스입니다. | 많은 그림이 함께 작업되어 모티브 앞에서 시작하여 지베르니에서 채택되었습니다. |
| 포맷 | 47 × 73 cm, 수평 및 파노라마. | 더 큰 형식은 종종 의회 광장에 가깝고 교량의 경우 더 길어집니다. |
| 분위기 | 안개는 부드러워지지만 부두, 작업자, 보트는 여전히 눈에 띕니다. | 다채로운 빛은 건축을 더 흡수합니다; 자주색, 주황색, 분홍색 및 파랑은 때때로 추상화에 접근합니다. |
| 목적 | 도시의 발견과 새로운 회화적 문제. | 1904년 파리에서 37점의 그림이 제시한 비교를 위한 일관된 세트입니다. |
화가들의 대화
산업 강 앞의 Daubigny, Whistler 및 Monet
템즈강은 현대적인 형태의 풍경을 추구하는 예술가들을 끌어들입니다. 그들의 대답은 다릅니다: 도시 밀도,시적인 야행성 또는 연속적인 빛의 관찰.
도시는 견고하게 남아 있습니다
서리 강둑에서 본 생폴 다리,굴뚝, 기차,보트 및 안개를 혼합합니다. 모네처럼 Daubigny 는 강을 연기와 구름을 분리하기 어려워지는 산업 현장으로 만듭니다.
강은 야행성이 된다
휘슬러의 이른 밤은 템즈 강을 몇 가지 톤,조명 및 실루엣으로 줄였습니다. 모네는 대기 베일에 대한 맛을 공유하지만 여기서는 더 많은 무게,작업 및 순환을 유지합니다.
대기는 방법이 된다
1871 년 그는 안개와 건축물 사이의 독특한 만남을 포착했습니다. 1899 년부터 그는 도시가 결코 확실한 모습을 보이지 않는다는 것을 보여주기 위해 체계적으로 동일한 관점을 반복했습니다.
8가지 변형으로 구성된 의회
첫 번째 파노라마부터 후기 교향곡까지
매장을 통해 모티브의 변화를 따라갈 수 있습니다: 먼저 명확하고 수평적이며 활동적인 수도; 그런 다음 태양, 안개, 반사 및 새의 비행에 따라 실루엣이 바뀌는 고립된 의회입니다.
템즈강과 의회
부두, 노동자, 보트, 다리, 궁전은 여전히 완전한 도시 전망을 이루고 있습니다.
국회, 갈매기
새들은 이미 공중에 빠져 있는 건축물 앞에 빠른 악센트를 도입합니다.
파란색으로 교향곡
궁전은 탑이 증기와 합쳐지는 차가운 덩어리가 됩니다.
템즈강에 대한 고찰
물은 수직으로 색상을 늘려 건축물을 이중 건축물과 거의 분리할 수 없게 만듭니다.
런던 의회는
고딕 양식의 미사는 기념물 자체보다 더 다채로운 하늘과 물의 척도 역할을 합니다.
핑크색 심포니
하늘의 열기가 안개를 통과하여 궁전을 보라색 반대 형태로 변화시킵니다.
안개 효과
한계의 가치가 점점 더 가까워지고 있습니다; 일반적인 실루엣만이 기념물을 눈에 띄게 유지합니다.
의회, 안개 효과
또 다른 대기 밀도는 동일한 패턴이 장소를 바꾸지 않고 얼마나 많이 바뀔 수 있는지를 보여줍니다.
국립 미술관 · NG6399
애스터 경의 유산이 출품한 작품
그림은 현재 런던 내셔널 갤러리에 속해 있습니다. 그가 대표하는 도시에서의 그의 존재는 모네가 망명 기간 동안 발견 할 수 있었던 이미지,진짜 강 및 영국 작품 사이의 드문 대결을 허용합니다.
출처가 짧고 지역이 아직 불완전합니다
국립 미술관은 그 그림이 베를린의 알프레드 골드 박사를 거쳐 투스의 집을 거쳐 갔다고 표시하고 있다. 그녀는 1936 년 명예로운 J. J. 애스터에게 팔았고,그는 히버의 애스터 경이 되었다. 그는 1971 년 박물관에 그것을 물려주었다.
박물관은,그러나, 그 중 1933 년과 1945 년 사이의 출처가 불완전한 남아있는 사람들로 작품을 분류. 이 언급만으로는 정확한 전송에 대한 결론을 구성하지 않습니다; 그것은 솔직히 소유권 역사의 일부는 여전히 연구를 필요로 지적한다.
- 1871년경: 모네는 런던에 처음 머무는 동안 그 풍경을 그렸습니다.
- 1936년 이전: alfred Gold 박사를 통과한 다음 Tooth's를 통과합니다.
- 1936년: JJ Astor 에 매각.
- 1971년: hever의 Astor 경의 유산으로 국립 미술관에 입장합니다.
- 오늘: 주요 컬렉션, 번호 NG6399; 박물관이 지정한 위치: 41호실.
그림 앞에서
8단계로 구성된 룩 루트입니다
큰 회색 - 노란색 단위로 시작, 다음 도시를 재건. 우리가 구체적인 세부 사항 - 작업, 운송, 건설 현장 - 대기에 통합되는 방법을 발견으로 작업은 더욱 현대된다.
일반 라이트
멀리서 캔버스를 보고 하늘의 어떤 부분도 완전히 흰색이나 파란색이 아니라는 점에 유의하세요.
더 도크
오른쪽의 어두운 질량을 관찰하십시오: 그것은 보는 사람에게 가장자리, 높이 및 근접성을 제공합니다.
노동자들은
실루엣을 세어보고 몇 번의 수직 터치만으로 건설 현장을 연상시키기에 충분한지 확인하세요.
의회
메인 타워를 사진과 비교하세요: 모네는 안개 속의 모습을 강화하기 위해 길이를 늘립니다.
다리
왼쪽으로 웨스트민스터 다리를 따라가세요; 그럼에도 불구하고 거의 지워진 선은 모든 깊이를 유지합니다.
굴뚝
증기선을 발견하십시오. 그들의 어두운 기둥은 강 교통을 하늘 오염과 연결합니다.
반사
물에 접근하십시오: 짧고 불규칙한 접촉은 하늘에서 뻗은 번짐과 대조를 이룹니다.
도시 전체
마침내 물러서라. 건설 현장,병원, 다리 그리고 의회는 분리되는 것을 멈춘다: 런던은 기후가 된다.
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자주 묻는 질문
웨스트민스터 아래 템즈강의 모든 것을 이해하세요
제목, 날짜, 망명, 관점, 건축, 안개, 늦은 시리즈 및 박물관: 모네의 첫 번째 런던에 대한 필수적인 답변.
모네는 웨스트민스터 아래에 템즈를 언제 그렸나요?
국립 미술관은 이 작품의 연대를 1871 년경으로 추정하고 있다. 모네는 프랑스-프로이센 전쟁과 코뮌 시기 동안 프랑스를 떠난 후 1870 년 9 월부터 1871 년 5 월까지 런던에 머물렀다.
왜 그림은 템즈와 의회라고도 불릴까요?
프랑스어 번역은 영어 제목에 따라 다릅니다 웨스트민스터 아래의 템스강. 가게는 '템즈와 의회'를 사용하고, '웨스트민스터 아래 템즈'는 강 하류나 웨스트민스터 아래 위치를 강조합니다.
오늘 그림은 어디 있지?
런던 국립미술관에 NG6399 번으로 속해 있다. 박물관 공지에는 현재 41 호실이 표시되어 있지만,걸림돌이 변경될 수 있다.
작품의 차원은 무엇인가?
캔버스의 크기는 높이 47cm, 너비 73cm입니다. 수평 형식을 사용하면 은행, 교량, 하천 교통 및 의회를 동일한 관점에서 결합할 수 있습니다.
모네는 왜 1870 년에 런던에 있었는가?
그는 프랑스-프로이센 전쟁 중에 가족과 함께 프랑스를 떠났습니다. 그 후 런던은 몇몇 프랑스 난민 예술가,특히 Camille Pissarro 와 Charles-François Daubigny 를 환영했습니다.
우리는 테이블에서 정확히 무엇을 볼 수 있습니까?
전경에는 작업자가 있는 부두와 부두, 증기선, 웨스트민스터 다리, 국회의사당, 빅토리아 제방, 왼쪽에는 세인트 토마스 병원 철퇴가 있습니다.
안개가 기상학적인 것이었나요?
아니. 그는 템즈강의 습도와 집,보트, 기차 및 산업 활동에서 나오는 석탄 연기를 섞었다. 모네는이 오염 된 공기를 빛나고 다채로운 깊이로 변화시킨다.
국회 시리즈의 첫 번째 그림인가요?
엄밀한 의미에서는 아닙니다. 이것은 첫 번째 체류 기간 동안 그려진 독특한 견해입니다. 의회 시리즈는 1899,1900 및 1901 의 캠페인에서 시작하여 1904 까지 재작업되었습니다.
모네는 첫 체류 기간 동안 런던 전망을 몇 번이나 그렸습니까?
국립 미술관에는 5개의 도시 풍경이 나열되어 있습니다: 공원의 2개 전망, 런던 수영장의 2개 전망, 웨스트민스터와 의회의 단일 전망.
국회의 탑이 왜 그렇게 높아 보이는가?
모네는 그들의 높이를 강조합니다. 이 왜곡은 건축학적 비율을 정확하게 재현하기보다는 안개 속에서 수직으로 떠오르는 궁전의 광학적 감각을 강화합니다.
듀란드-루엘은 이번 체류 기간 동안 어떤 역할을 하나요?
상인은 런던의 난민 예술가들 사이에서 모네를 소개받는다. 그는 모네의 주요 지지자 중 한 명이 되어 인상주의의 국제 시장 건설을 돕게 될 것이다.
작품은 어떻게 내셔널 갤러리에 들어갔을까?
Tooth's는 1936년에 이 그림을 JJ Astor에 매각했습니다. Hever의 Lord Astor가 된 그는 1971년에 이 그림을 국립 미술관에 물려주었습니다.
출처 및 방법
박물관, 과학 카탈로그 및 도시 역사
자료 데이터,구성과 출처에 대한 자세한 독서는 작품을 보존하는 박물관에서 나옵니다. 난민 예술가와 후기 시리즈의 맥락은 국립 미술관,Courtauld 및 메트로폴리탄 미술관과 교차 점검됩니다.
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