클로드 모네 · Étretat · 겨울 1868 -1869
모네의 파이: 눈이 인상주의 빛을 발명한 경우
장벽, 묻혀있는 정원 및 악보처럼 놓인 새: 이 침묵 뒤에 모네는 흰색을 그리는 방식을 방해합니다.
에트르타 근처 경내에서 제작되었으며 1869 년 살롱에서 거절당했다 까치 거의 아무것도 말하지 않습니다. 더 잘합니다: 태양,그림자 및 눈이 평범한 시골을 지각의 경험으로 어떻게 변화시키는지를 보여줍니다.
아이디어의 테이블
백인은 정말 보면 결코 백인이 아니다
모네 페인트 까치 1868 -1869 의 겨울 동안,Étretat 지역의 시골에서. 패턴은 겸손합니다: 벽,몇 그루의 나무,슬레이트 장벽 및 작은 검은 새. 그러나 캔버스는 89 × 130cm 를 측정합니다. 이 큰 형식은 눈 덮인 정원에 장면이 자연스럽게 소유하지 않는 규모를 제공합니다.
주요 쟁점은 동물의 일화도 속성에 대한 설명도 아닙니다. 모네는 자연의 일시적인 상태를 관찰합니다. 눈은 볼륨을 변화시키고,특정 소음을 흡수하며,하늘을 반사하고 다채로운 그림자를받습니다. 풍경은 단단하고 녹을 준비가되어 있습니다. 풍경은 단단하고 녹을 준비가되어 있습니다. Musée d' Orsay 는 태양과 그림자에 의해 구성 된이 "반고체,반액체"물질을 주장합니다.
까치는 집중의 지점을 제공합니다. 그것없이,그림은 명확한 탄의 그것의 연속에서 거의 추상적 보일 수 있었다. 장벽에 배치,그것은 규모를주고,살아있는 존재를 소개하고 시선을 멈춘다. 그녀의 실루엣은 공간을 지배하지 않는다: 그녀는 그것을 부여한다.
타임라인이 확인되었습니다
국가적 걸작에 거부된 대담함
현재의 인식은 "인상주의"라는 단어가 존재하기 전에 그려진 캔버스의 느린 궤적을 지워서는 안 됩니다.
에트르타
모네는 노르망디 해안에 머물면서 풍경, 절벽, 겨울 효과를 작업했습니다.
스노우
까치 는 에트르타 근처 시골의 경내에서 처형된다.
거절
배심원단은 묘사보다는 인식에 더 관심을 두는 이 명확한 그림을 거부합니다.
움직임
5 년 후, 첫 인상파 전시회는 이 연구를 위한 집단적 틀을 제공했다.
공개 컬렉션
이 그림은 국립 박물관을 위해 구입되어 오르세 미술관에 배정되었습니다.
시각적 분석
여섯 가지 세부 사항이 침묵을 듣게 만듭니다
구성은 자연스러워 보이지만 수평, 대각선 및 값 차이로 엄격하게 구성됩니다.
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까치
작은 검은색 실루엣으로 시선을 집중시키며 작품에 제목을 붙인다.
장벽
일반 칸막이는 수평 경간과 주문 깊이를 형성합니다.
벽
이 조명 스트립은 전경을 정원과 분리하고 구성을 안정화합니다.
나무들은
그들의 어두운 네트워크는 겨울 빛이 통과하도록 하면서 공간을 닫습니다.
그림자
파란색과 보라색으로 눈을 대각선으로 건너 부조를 만듭니다.
흔적
눈의 불규칙성은 균일성을 피하고 눈을 장벽 쪽으로 유도합니다.
까치는 장벽의 경간 위에 놓인 쪽지와 비슷합니다; 그 주변의 풍경은 차갑고 따뜻한 백인의 칸막이가 됩니다.
오르세 미술관 공지에 따른 시각적 해석.색깔에 있는 백색
푸른 그림자가 왜 그렇게 새롭게 보였는지
반사된 빛을 관찰한다
눈 덮인 표면은 단 하나의 색도 없습니다. 태양에서는 노란색 또는 크림색 톤을받습니다; 그림자에서는 하늘의 파란색과 근처 요소의 색상을 반영합니다. 모네는 눈을 장식적으로 색칠하지 않습니다. 그는 그것을 흰색으로 보이게하는 광학적 관계를 지적합니다.
이 방법은 학문적 습관을 뒤집습니다. 흰색은 더 이상 회색과 검정색으로 보충 된 중립 예비가 아닙니다. 그것은 온도의 집합이됩니다. 한 영역은 따뜻하지 않고 밝을 수 있고 다른 영역은 색을 잃지 않고 어두울 수 있습니다. 깊이는 이러한 차이에서 발생합니다.
키는 이후의 작품들에 비해 신중함을 유지한다. 모네는 아직 1870 년대의 파편화된 스타일이나 시리즈의 두께를 가지고 있지 않다. 그러나 그는 이미 주제를 옮겼다: 그림은 효과보다는 장소를 덜 말한다.
공개자로 스노우
눈은 풍경을 단순화하지만 그 차이를 강화한다. 벽,줄기 및 장벽은 더 명확한 징후가된다; 지상 사고는 통일된다; 빛은 광대 한 반사 표면 위로 순환한다. 세부적으로 사라지는 것은 구조에서 다시 나타난다.
모네는 옹플뢰르,아르장퇴유, 베트뢰유,지베르니에서 이 주제를 다룬다. 겨울은 반복적인 공식을 만들어내지 않는다. 아르장퇴유에서는 도시와 철도가 눈으로 들어간다; 베트외유에서는 센 강과 마을들이 공간을 넓힌다; 지베르니에서는 맷돌과 들판이 연속이 된다.
까치 그 균형에서 독특하게 남아 있습니다: 닫힌 시골 장면, 밝은 빛과 작은 동물의 존재. 침묵은 명확한 가치의 연속성만큼이나 행동의 부재에서 비롯됩니다.
1869년 살롱
거절은 스캔들을 증명하지 않습니다: 그것은 전망의 편차를 드러냅니다
오르세 미술관은 거절을 명시적으로 연결합니다 까치 편견의 참신함에: 모네는 상세한 설명보다는 인식을 선호합니다. 배심원은 여전히 더 읽기 쉬운 모양의 계층 구조,더 전통적인 마감 및 종종 더 어두운 팔레트를 기다리고 있습니다.
이미 구성된 운동의 의미에서 즉시 "인상주의"작품으로 만드는 것은 과장된 표현 일 것입니다. 1869 년에 첫 번째 독립 전시회가 열리지 않았고 용어는 아직 존재하지 않습니다. 그러나 캔버스는 몇 가지 핵심 질문을 설정합니다: 모티프에 그림을 그리고, 덧없는 상태를 포착하고, 색상을 사용하여 분위기를 번역하고, 터치가 계속 보이는 것을 받아들입니다.
쿠르베는 최근 눈 풍경에 기념비적인 활력을 불어넣었고 종종 숲과 사냥과 관련이 있었습니다. 모네는 사건을 줄입니다. 그는 시골의 한 구석과 새를 선택합니다. 이 경제는 주체의 부족이 아닙니다; 그것은 인식 자체를 주체로 만듭니다.
연구는 계속되었다
라 파이에서 기차, 마을, 맷돌까지
겨울 풍경은 모네의 진화를 측정할 수 있게 해준다. 패턴은 흰색으로 남아있지만,현대성의 공간과 촉각,장소는 변한다.
| 일하다 | 기간 | 주요 동기 | 눈이 변화시키는 것 |
|---|---|---|---|
| 까치 | 1868 - 1869 | 장벽과 시골 정원 | 흰색은 빛과 침묵으로 물들게 됩니다. |
| 아르장퇴유의 눈 | 1870년대 | 경로 및 교외 | 현대 도시는 느려지고 통일된 것 같습니다. |
| 눈 속의 기차 | 1875년 | 기관차와 연기 | 산업용 블랙은 차가운 표면을 절단합니다. |
| Vétheuil의 눈 효과 | 1870년대 후반 | 마을과 센느 | 대기는 물, 하늘, 지형을 하나로 묶습니다. |
| 숫돌, 눈 효과 | 1890 - 1891 | 지베르니의 연삭 휠 | 눈은 시계열의 상태가 됩니다. |
독서법
새보다 더 많은 것을 보기 위한 네 가지 몸짓
까치를 숨겨라
새가 없는 장면을 상상해 보세요: 이 작은 검은색 액센트가 전체 공간을 얼마나 구성하는지 느낄 수 있습니다.
그림자를 따라가
그들의 대각선은 장벽의 수평과 모순되어 움직임을 제공합니다.
백인을 비교해 보세요
따뜻한 태양의 흰색, 벽의 그림자 블루스와 그레이를 찾아보세요.
거리 변경
가까이서 열쇠를 관찰하세요; 멀리서 시골을 통합하는 빛을 보십시오.
겨울 작품 고르기
6개의 활성 복제물, 6개의 대기
눈 페인트는 차가워지지 않고 방을 밝힐 수 있습니다. 그것은 모두 블루스,그레이, 황토색 및 자연 채광 사이의 균형에 달려 있습니다.
분위기기관 소스
캡션을 추가하지 않은 필수 사실
날짜, 치수, 위치, 쇼 거부, 빛 획득 및 분석. 지침을 참조하십시오.
Norman, Boudin과 함께하는 야외 훈련 및 풍경화의 진화. 전기를 읽어보세요.
1890~1891년 시리즈와 빠른 조명 효과를 따라가는 것이 어렵습니다. 작품 보기.
인상주의 색상은 빛, 분위기, 공간 및 깊이를 암시합니다. 리소스 살펴보기.
자주 묻는 질문
여덟 가지 대답으로 보는 모네의 까치
1.모네는 언제 그림을 그렸는가 까치 ?
캔버스는 1868 년에서 1869 년 사이에 제작되었습니다. 오르세 미술관은 1868 년 - 1869 년 겨울에 그려 졌다고 명시합니다.
2. 어디 까치 그려졌나요?
에트르타 지역의 시골,센마리팀에서요. 모네가 풍경 바로 앞에 모티브로 만들었습니다.
3.오늘은 어디인가 까치 ?
이 작품은 파리의 오르세 미술관에 속해 있으며 1984 년에 인수되었습니다. 극장에서의 발표는 다를 수 있습니다; 공지는 현재 전시되지 않았 음을 나타냅니다.
4. 테이블의 차원은 무엇입니까?
캔버스에 유채는 프레임없이 130cm 폭 89cm 높이를 측정합니다. 그 수평 형식은 눈 덮인 정원의 범위를 증폭.
5. 눈 그림자는 왜 파랗습니까?
눈은 하늘 빛과 주변 색상을 반사합니다. 모네는 파란색과 보라색을 사용하여 그림자를 회색이나 검정색으로 줄이지 않고 번역합니다.
6.1869 년 살롱은 왜 그 일을 거절했는가?
Orsay에 따르면 배심원은 기존 설명보다 인식과 밝은 톤에 더 초점을 맞춘 새로운 편견으로 인해 혼란스러워했습니다.
7. 까치 그녀는 이미 인상파인가?
첫 인상파 전시를 5 년 앞선다. 그럼에도 불구하고 야외를 통한 움직임,순간적인 효과,색칠된 그림자 및 감각의 우선성을 알린다.
8. 의 재생산을 선택하는 방법 까치 ?
흰색과 눈에 보이는 파란색 그림자의 과다 노출되지 않은 음영, 관대 한 수평 형식을 선택합니다. 가벼운 프레임과 부드러운 측면 조명은 그 분위기를 존중합니다.
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