18 세기 -20 세기 · 항구, 남부의 빛과 산

마르세유에서 니스까지, 아비뇽에서 생트 빅투아르까지, 화가들은 남쪽을 빛의 실험실로 변모시킨다: 베르네는 항구를 묘사하고, 세잔은 산을 짓고, 수틴은 마을을 뒤틀고, 마르케는 바다를 단순화한다.

프로방스와 지중해 해안은 유럽 풍경의 역사에서 주요한 위치를 차지하고 있습니다. 18 세기에 Claude-Joseph Vernet 은 선박,노동자 및 대기 효과의 애니메이션 지형 정밀도로 마르세유와 툴롱의 항구를 묘사했습니다. 19 세기에 해안은 여행 지역이되었습니다: 프랑스와 외국 화가들은 맑은 빛,들쭉날쭉한 구호 및 바다를 향한 도시 생활을 발견했습니다. 세잔은 끊임없이 생트 빅투아르 산과 Aix 주변으로 돌아갑니다; 그는 더 이상 인식 할 수있는 전망만을 추구하지 않고 다채로운 비행기,바위, 나무 및 고가교가 균형을 찾는 건축물을 추구합니다 Arles,Gauguin 은 더 합성 색으로 남쪽 풍경을 마주합니다. 항구가 Marquet,Dufy 및 많은 현대 화가를 끌어들이는 동안 Morisot 는 니스의 해변 분주 함을 포착합니다. Utrillo 는 교회의 흰색 건축물을 격리합니다; Soutine 은 길,집 및 나무를 땅 자체가 살아있는 것처럼 물결 치고 있습니다. 따라서이 컬렉션은 지중해를 하나의 파란색으로 줄이지 않고 베두타,해양, 인상주의,포스트 인상주의,야수파 및 표현주의를 교차합니다: 지중해를 하나의 파란색으로 줄이지 않고 돌,작업, 미스트랄,야수파 및 표현주의의 지역을 보여줍니다: 지평선에 열려있는 돌,작업, 미스트랄,마름병 및 도시의 지역을 보여줍니다. "프로방스 및 지중해의 풍경"선택은 특히 Un 풍경. 안달루시아의 추억: Torremolinos 와 잠자는 바다 근처 지중해 연안,Mentone. 그의 독서는 색상을 선호합니다.

지중해는 하나의 팔레트를 부과하지 않습니다: 그것은 각 화가에게 돌, 하늘과 물 사이의 거리를 다르게 측정하도록 가르칩니다.