세잔과 비유럽 예술은 관점을 전환합니다
피카소와 브라크는 환상주의 창을 단순화된 볼륨과 여러 각도가 결합된 것으로 대체했습니다. 이 이정표는 그림을 선호하는 "입체파 걸작" 컬렉션을 조명합니다.
1907 -1920 년대 · 분석적, 합성 입체파와 오르피즘
입체파는 파블로 피카소와 조르주 브라크의 긴밀한 대화 속에서 1907 년경 파리에서 탄생했다. 볼륨을 단순화하고 관점을 바꾸는 세잔의 유산은 종종 식민지 시대의 맥락에서 벗어난 아프리카와 오세아니아 조각의 연구를 충족시킨다. 예술가들은 하나의 관점을 모방하는 대신 인물,물체 및 공간을 연속적으로 관찰되는 것처럼 보이는 샷으로 분해 한 다음 표면에 모이게한다. 1910 년경 분석 입체파는 황토색,회색 및 갈색 주변의 팔레트를 조입니다; 기타,얼굴 또는 병은 패싯 네트워크에서 식별 할 수 있습니다. 1912 년부터 접착 된 종이,편지, 신문 및 인쇄 된 모티프가 단계를 엽니 다 합성. 모양이 단순 해지고 색이 되돌아오고 일상적인 물건이 물질적으로 작품에 들어갑니다. 운동은 곧 피카소와 브라크를 능가합니다. Albert Gleizes 와 Jean Metzinger 는 1912 년에 Du Cubisme 을 출판하고 동시성,움직임 및 현대 생활에주의를 기울이는 더 넓은 디자인을 제시했습니다. Gleizes 는이 건축물을 초상화,쇼, 다리 및 미국 도시에 적용했습니다. Juan Gris 는 정물화에 건축 적 선명도를 제공합니다: 설탕에 절인 과일,신문, 유리 및 식탁보는 정확한 논리에 따라 함께 피팅하면서 읽을 수있게 유지됩니다. Robert Delaunay 는 동시 색상을 통해 입체파 단편화를 변형시킵니다. 에펠 탑,창문 및 기록은 오르피즘에 가까운 빛나는 리듬이됩니다. 1 차 세계 대전으로 일관된 그룹으로 중단 된 입체파는 추상화,미래주의, 구성주의,다다 및 국제 현대 미술을 관개합니다. 충실한 재현은 각 샷의 한계,겹침, 타이포 그래픽 조각,다채로운 대비 및 인식 가능한 모티프와 자율적 인 구성 사이의 긴장을 보존해야합니다. "입체파 걸작"선택은 특히 군 의사의 초상화 - Albert Gleizes 와 Compotier 및 Checkered Tablecloth - Juan Gris 를 비교합니다. 그의 독서는 그림을 선호합니다.
입체주의는 현실을 파괴하지 않는다: 그것은 얼굴, 사물 또는 도시가 결합 된 여러 인식에 의해 이해 될 수 있음을 보여주기 위해 그것을 해체한다.
코스&스타일
피카소와 브라크는 환상주의 창을 단순화된 볼륨과 여러 각도가 결합된 것으로 대체했습니다. 이 이정표는 그림을 선호하는 "입체파 걸작" 컬렉션을 조명합니다.
닫기 계획, 접착 종이, Gris, Gleizes 및 Metzinger는 입체파 보완 경로를 제공합니다.
들로네,레제 그리고 국제적인 아방가르드는 입체파 구조를 현대적인 리듬으로 변화시킨다.
패턴에 대한 보다 광범위한 지식을 복원하기 위해 프로필, 얼굴 및 상단이 공존할 수 있습니다. 이 선은 드로잉을 중심으로 한 "큐비스트 걸작"의 읽기를 안내합니다.
각 패싯은 그림의 평면 아키텍처에 참여하는 동안 개체에 속합니다.
편지, 신문, 라벨 또는 직물 패턴은 실제 세계를 건축에 다시 도입합니다.
Delaunay에서 색상은 처음에 그리기 위해 예약된 조각화 동작을 지원합니다.
우주로 탐험하기
작품, 시각적 언어 및 역사적 랜드마크는 입체파 걸작에만 전념하는 경로를 구성합니다.
특징, 균일 및 배경은 단순한 사진 프로필을 거부하는 볼륨으로 재조립됩니다.
글라이즈를 위해. 드로잉을 통해 "큐비스트 걸작"을 읽습니다.과일, 설탕에 절인 과일, 신문, 식탁보는 겹쳐진 계획에도 불구하고 정체성을 유지합니다.
후안 그리스를 위해다리, 탑, 창문은 도시 시선의 속도, 높이, 동시성을 반영합니다.
들로네를 위하여디스크와 호는 단일 패턴에서 해방된 파티션처럼 서로 반응합니다.
오르피즘을 위해인식 가능한 파편은 입체파 구성의 기준점 역할을 합니다.
작업을 심화시키기 위해충분한 치수는 복잡성을 평평하게 하지 않고 문자, 가장자리 및 전환을 유지합니다.
치수를 선택하려면발견하는 작품
이러한 활동적인 복제품은 초상화, 정물화, 도시 및 다채로운 추상화를 결합하여 입체파의 여러 발전을 탐구합니다.




우리의 방법
각 그림은 전문 예술가가 캔버스에 유화로 그린 다음 배송 전에 확인됩니다.
각 복제는 독특합니다. 약간의 변형된 터치와 소재가 화가의 수작업을 입증합니다.
현명하게 선택하라
입체파 걸작의 주제와 톤은 정확한 작업을 위해 선택된 형식, 장소 및 프레임을 요구합니다.
자주 묻는 질문
그렇습니다. 각 재생산은 인쇄 없이 화포에 기름에서 손으로, 그려집니다.
화가는 입체파 걸작 컬렉션에서 선택한 작품에 보이는 구성, 가치, 색상 및 재료를 사용하며 특히 그림에 주의를 기울입니다.
예. 치수는 선택한 작품의 비율과 균형을 고려하여 조정됩니다.
자세한 사진은 배송 전에 전송됩니다; 보내기 전에 편집을 요청할 수 있습니다.
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