1544 -1560 · 다나에, 황금비와 베네치아 신화시

티치아노는 다나에의 신화를 가져와 목성의 황금 비를 빛, 욕망 및 그림 자료로 변환합니다: 각 버전은 살, 하늘 및 시선 사이의 대화를 갱신합니다.

티치아노는 권위 있는 후원자들을 위해 1540 년대의 여러 버전의 다나에를 그렸습니다. 신탁을 막기 위해 갇힌 공주는 황금빛 비로 변한 목성을 받습니다. 첫 번째 구성에서 큐피드의 존재는 신화의 시적 성격을 강조합니다; 이후 버전에서는 하인이 조각을 수집하고 그녀의 열렬한 몸짓을 다나에의 빛나는 포기와 대조합니다. 티치아노는 결코 기계적으로 그의 모델을 반복하지 않습니다. 신체의 위치,시선의 방향,구름의 밀도,그림 레이어의 빛과 질감이 한 캔버스에서 다른 캔버스로 변경됩니다. 티치아노는 결코 기계적으로 그의 모델을 반복하지 않습니다. 신체의 위치,시선의 방향,구름의 밀도,그림 레이어의 빛과 질감이 한 캔버스에서 다른 캔버스로 변경됩니다. 이 시리즈를 통해 부드럽고 진주 같은 살에서 재료까지 색상의 진화를 따라갈 수 있습니다 더 개방적이고 활기찬. "Danaé by Titien"선택은 특히 Danaé와 Danaé를 비교합니다. 그의 독서는 이야기를 선호합니다.

티치아노의 다나에에서 목성은 그림이됩니다: 살, 직물 및 욕망에 동시에 닿는 빛의 비.