1447 년경 -1517 · 볼로냐 르네상스, 금세공 및 고전적인 단맛

녹은 모델링, 차분한 풍경, 세심한 초상화, 우아한 처녀 덕분에 프란체스코 프란시아는 금세공과 전성기 르네상스 사이의 위대한 볼로냐의 대가가 되었습니다.

프란체스코 프란시아로 알려진 프란체스코 라이볼리니는 1447 년경 볼로냐에서 태어났다. 그는 처음으로 금세공인이자 메달리스트로 훈련받았으며,이 직업에서 윤곽,부조 및 비문에 탁월한 정밀성을 얻었다. 1482 년 금세공인 길드에 입학한 그는 몇 년 후 화가로 기록되었다. 그의 첫 작품은 로렌조 코스타와의 접촉과 벤티볼리오 궁정의 문화를 통해 발전했다. 제단화,처녀와 어린이,수난의 초상화와 장면은 그림의 선명함,광택이 나는 표면 및 측정된 감정을 결합한다. 프란시아는 볼로냐에서 가장 인기 있는 화가 중 한 명이 된다. 그의 처녀들은 볼로냐에서 가장 인기 있는 화가 중 한 명이 된다. 그의 처녀들은 타원형 얼굴,낮아진 시선,온화한 모습을 가지고 있다 페루지노를 회상합니다. 그들 뒤에 펼쳐지는 풍경은 언덕과 빛의 차분한 공간입니다. Bartolomeo Bianchini 또는 젊은 Federigo Gonzaga 와 같은 초상화에서는 의상,프로필 및 시선이 메달리스트의 규율로 묘사되지만 융합 된 모델링은 모델에게 내면의 삶을 제공합니다. 그의 종교 그림은 동요를 피합니다: 그리스도의 세례 또는 죽은 그리스도의 애도는 명확한 구성,느린 몸짓 및 조화로운 색상을 기반으로합니다. Francia 는 아들 Giacomo 와 Giulio 가 참여하는 활발한 작업장을 운영합니다. 그는 또한 아들 Giacomo 와 Giulio 가 참여하는 활발한 작업장을 운영합니다. 그는 또한 동전,메달, nielles 및 귀중한 물건을 만들고 볼로냐 조폐국에서 책임을 교환합니다 전통과 작품의 근접성에 의해 문서화 된 라파엘로,그의 경력의 끝에서 그의 스타일의 기념비적 인 은혜를 강화했다. 1517 년에 사망,프란시아는 높은 르네상스 세대에 의해 가려지기 전에 그의 생애 동안 존경했다. "프란체스코 프란시아"선택은 특히 바르톨로메오 비앙키니와 그리스도의 세례를 비교합니다. 그의 독서는 구성을 선호합니다.

Francia는 금세공인의 눈으로 그림을 그립니다: 윤곽은 정확하고 표면은 광택이 나지만 모델링의 부드러움은 얼굴이 숨을 쉴 수있게합니다.