1869 년경 -1918 · 인상주의, 초상화 그리고 어린 시절의 빛

르누아르는 정원, 꽃 앞 또는 클로즈업 초상화에서 어린 소녀들을 피부, 직물 및 빛을 연결하는 유연한 색상으로 그립니다.

어린 소녀들은 야외 인상파 장면에서 성숙의 더 많은 구성 초상화에 이르기까지 르누아르의 전체 경력을 걸쳐 있습니다. 그들은 혼자,그룹으로, 정원에서,꽃다발 근처에서 또는 활동에 흡수되어 나타납니다. 1870 년대에 빛이 얼굴,옷, 풍경 사이를 순환하는 다채로운 터치로 조각났습니다. 1880 년대가 된 후 르누아르는 그림으로 돌아와 색상의 생생한 부드러움을 잃지 않고 윤곽에 더 많은 무게를 부여했습니다. 1880 년대가 된 후 르누아르는 그림으로 돌아와 색상의 생생한 부드러움을 잃지 않고 윤곽에 더 많은 무게를 부여했습니다. 1880 년대가 된 후 르누아르는 그림으로 돌아와 윤곽에 더 많은 무게를 부여했습니다. 1880 년대가 된 후 르누아르는 생생한 부드러움을 잃지 않고 때로는 가족 서클 - Julie Manet,그녀의 자녀,Gabrielle Renard - 또는 그녀의 친구 및 후원자의 지위를 고집하기보다는 사회,그것은 존재의 조화를 추구: 기울어 머리,꽃을 향해 시선,분홍색 뺨이나 리본은 구성의 균형의 포인트가된다. 이러한 이미지는 따라서 초상화,빛의 연구와 어린 시절에서 청소년으로 전환의 축하를 결합합니다. "르누아르의 어린 소녀"선택은 특히 풍경 속의 소녀 (풍경 속의 어린 소녀) - 피에르 오귀스트 르누아르와 어린 소녀의 머리 - 피에르 오귀스트 르누아르를 비교합니다. 그의 독서는 세부 사항을 선호합니다.

르누아르에서 빛은 어린 소녀에게 달려 있지 않습니다: 그녀는 그녀의 얼굴, 그녀의 드레스와 그녀의 주변 세계 사이를 순환합니다.