고대 -20 세기 · 프레스코화, 천장 및 기념비적 인 장식

건축용으로 디자인된 대형 벽화는 관객을 감싸고 예배당, 궁전, 시민 공간 및 기억 장소를 신체 규모의 이야기로 변화시킵니다.

벽화는 그 크기에 의해서만 정의되는 것이 아니다. 그것은 장소의 건축,순환 및 기능에 대한 직접적인 관계에서 발생한다. 프레스코는 여전히 젖은 코팅에 안료를 적용한다; 다른 장식은 템페라,건식 페인트,오일 또는 혼합 매체를 사용한다. 모든 경우에 예술가는 개구부,금고, 시거리 및 대중의 움직임에 대해 생각해야합니다. 르네상스 기간 동안 위대한 이탈리아 프로그램은이 제약을 힘으로 만들었습니다. 르네상스 시대에는 위대한 이탈리아 프로그램이이 제약을 힘으로 만들었습니다. 르네상스 시대에는 위대한 이탈리아 프로그램이이 제약을 힘으로 만들었습니다. 르네상스 시대에는 위대한 이탈리아 프로그램이이 제약을 힘으로 만들었습니다. 르네상스 시대에는 위대한 이탈리아 프로그램이이 제약을 힘으로 만들었습니다. 르네상스 시대에는 위대한 이탈리아 프로그램이이 제약을 힘으로 만들었습니다. 스탠자 델라 세그나투라에서 라파엘은 아테네 학교를 철학자들이 거주하는 이상적인 건축물로 조직했다; 관점은 실제 방을 확장하고 형태를 부여합니다 합리적 진실에 기념비적입니다. 미켈란젤로는 아담의 창조로 시스티나 성당의 금고를 변형시킨 다음 최후의 심판의 제단 벽을 덮습니다. 여기서 신체의 규모는 성소의 규모에 반응합니다. 밀라노에서 레오나르도는 느린 반복을 허용하지만 작업을 약화시키는 최후의 만찬 기술을 실험했습니다. 조토에서 로렌체티에 이르는 다른 순환은 신성한 서술,시민 도덕 및 집단 공간을 연결합니다. 조토에서 로렌체티에 이르는 다른 순환은 신성한 서술,시민 도덕 및 집단 공간을 연결합니다. 따라서 조토에서 로렌체티에 이르는 다른 순환은 신성한 서술,시민 도덕 및 집단 공간을 연결합니다. 따라서 큰 벽 구성은 단순한 확대 그림이 아닙니다. 눈이 한 번에 파악할 수없는 분야에 시간과 인물을 분배합니다. 캔버스에 재현하려면이 논리를 존중해야합니다: 비율을 보존하십시오 그룹의 계층 구조,건축 축 및 파노라마 독서에 필요한 호흡 공간. "Great Murals"선택은 특히 아테네 학교와 아담의 창조를 비교합니다. 그의 독서는 세부 사항을 선호합니다.

큰 벽화는 단지 벽을 차지하지 않습니다: 그것은 건축을 서사적 공간으로,시청자를 적극적인 존재로 변화시킵니다.