1869 -1954 · 색상, 장식 및 앙상블 반스

초상화, 인테리어, 가족 장면이 갤러리 건축을 위해 설계된 거대한 환경인 La Danse와 상호 작용하는 Barnes Foundation에서 Henri Matisse를 탐험해 보세요.

반스 재단은 앙리 마티스의 역사에서 독특한 위치를 차지하고 있습니다. 수집가이자 교육자인 Albert C. Barnes 는 1910 년대에 그의 작품을 획득하기 시작했으며,메리온에서 그림,그림 및 조각의 탁월한 세트를 모았습니다. 다양한 시대의 가구,철제 및 물건들 사이에서 제시된 그들은 고전적인 연대기를 따르지 않습니다: 색상,선, 모양 및 리듬은 시선 연구를 위해 설계된 벽 세트에서 서로 반응합니다. 마티스가 1930 년에 재단을 방문했을 때 반스는 메인 갤러리의 창문 위에 세 개의 큰 안경 장식을 의뢰했습니다. 1932 년에서 1933 년 사이에 공연 된 댄스는 하나가되었습니다 단순화 된 신체가 건축의 호를 따르는 기념비적 인 프리즈. 이 프로젝트는 예술가가 색종이 및 긴 대나무 막대기로 매우 큰 규모로 작업하도록 강요하여 미래의 컷 아웃 구아슈를위한 특정 프로세스를 준비합니다. 이 장식 정상 주변에서 컬렉션은 또한 1910 년대와 1920 년대의 마티스를 보여줍니다: 음악 수업은 침묵,정원 및 인물을 구성합니다; 테이블 주위로 또는 산호 인테리어에 모인 자매들은 배경,의류 및 가구가 어떻게 동일한 색상의 필드가되는지 보여줍니다. "반스 재단의 앙리 마티스"선택은 특히 핑크 대리석 테이블의 음악 수업과 세 자매를 비교합니다. 그 독서는 자료를 선호합니다.

반스에서 마티스는 그림만 걸어놓는 것이 아니다: 라 단스와 함께,그는 창문 위에 색을 순환시키고 전체 건축물을 리듬으로 변형시킨다.