1566 -1651 · 위트레흐트, 매너리즘, 명암대비 및 그래픽 발명

강력한 신체, 대담한 색상, 목가적인 풍경 및 극적인 빛은 Abraham Bloemaert를 위트레흐트의 매너리즘, 카라바조 및 고전주의 사이의 큰 통로로 만듭니다.

Abraham Bloemaert 는 1566 년 Gorinchem 에서 조각가이자 건축가 인 Cornelis Bloemaert 의 가족으로 태어났습니다. 어린 시절부터 위트레흐트에 설치 된 그는 1580 년대 초 파리에 머물기 전에 여러 지역 교육 과정을 받았으며 특히 Hieronymus Francken 의 측근에서 암스테르담에서 잠시 활동 한 후 1593 년 위트레흐트로 영구적으로 돌아와 그곳에서 예외적으로 긴 경력을 쌓았습니다. 그의 첫 번째 작곡은 북유럽 매너리즘의 에너지를 채택했습니다: 긴장된 해부학,학문적 인 포즈,동요 된 휘장 및 산성 색상. 그러나 Bloemaert 는 계속해서 자신의 언어를 변화 시켰습니다. 그는 위트레흐트의 Caravaggesques 의 자연주의를 관찰하여 명암대비와 명암대비를 더 깊이 탐구했습니다 점차 인기있는 인물,풍경 및 목가적 인 장면에 더 많은 공간을 제공합니다. 개신교가 된 도시의 가톨릭 신자 인 그는 네덜란드 남부에서 수많은 종교 의뢰를 받았으며 제단화,헌신적 이미지 및 성서적 주제를 디자인했습니다. 그의 스튜디오는 도시의 주요 훈련 센터 중 하나가되었습니다. 그의 아들 Hendrick,Cornelis, Adriaen 및 Frederik 은 예술적 경력을 따랐으며 많은 주요 화가들은 그의 가르침을 거쳤습니다. 그의 아들 Hendrick,Cornelis, Adriaen 및 Frederik 은 예술적 경력을 따랐으며 많은 주요 화가들은 그의 가르침을 거쳤습니다. 그의 아들 Hendrick,Cornelis, Adriaen 및 Frederik 은 예술적 경력을 따랐으며 많은 주요 화가들은 그의 가르침을 거쳤습니다. 그의 일상 드로잉 연습은 그의 작품의 다양성을 설명합니다: 표현 머리,손 연구,동물, 농민,나무, 휘장 및 전체 구성도 역할을합니다 조각가를 위한 모델. 세례 요한의 설교에서 신성한 이야기와 사회적 관찰을 통합하는 풍경 속에서 활기차고 개별화된 군중이 펼쳐집니다. 그의 우화, 신화적 장면, 노인들은 성격, 재료, 조명에 동일한 관심을 보였습니다. Bloemaert는 노년까지 활동하면서 1651년 위트레흐트에서 사망했습니다. 그의 중요성은 전달 능력만큼이나 그의 제작에도 있습니다: 그는 여러 세대의 화가들에게 매너리즘 16세기와 네덜란드 바로크 양식을 연결하는 몸짓, 인물 및 빛나는 해결책의 레퍼토리를 제공했습니다. "Abraham Bloemaert" 선택은 특히 겨울의 우화를 비교합니다 그리고 사랑과 세례 요한의 설교. 그것의 독서는 자료를 선호합니다.

Bloemaert에서 그림은 살아있는 기억입니다: 각 손, 각 드레이프 및 각 얼굴은 새로운 이야기의 핵심이 될 수 있습니다.