1931년부터 · 오마하, 5천년 동안 예술과 건축이 갱신되었습니다

오마하에 시민 기념관으로 설립된 Joslyn은 고대 예술, 유럽 거장, 미국 예술, 현대성 및 원주민 문화를 끊임없이 확장되는 박물관에 모았습니다.

조슬린 기념관은 1931 년 11 월 29 일 오마하에서 문을 열었습니다. Sarah H. Joslyn 은 프레스 계약자 인 남편 George A. Joslyn 을 기념하여 건물에 자금을 지원했습니다. John 과 Alan McDonald 가 디자인 한 아르데코 건물은 대리석,분홍색 돌 및 갤러리,콘서트 홀,도서관 및 교육 공간에서 조각 장식. 기념관은 점차 전문 미술관이되어 Joslyn Art Museum 이라는 이름을 갖게되었습니다. 그 컬렉션은 12 천 개 이상의 물건을 보유하고 있습니다 그리고 창조의 오천 년 이상을 다룹니다. 지중해 고대 유물,유럽 회화,아시아 예술,미주로부터의 예술 및 현대 창조는 미국 서양 예술과 예술의 특히 중요한 컬렉션과 어깨를 문질러 원주민. 박물관은 1994 년 Norman Foster 가 디자인 한 Walter and Suzanne Scott 파빌리온으로 확장 된 후 Snøhetta 가 이끄는 새로운 변화를 시작했으며 컬렉션의 재설치를 동반했습니다. 작품들 선택한 유럽 경로의 진폭을 보여줍니다. Boudin 은 Giudecca 운하를 관찰하고 베네치아 하늘을 진정한 전망의 원동력으로 만듭니다. Rembrandt 에 기인 한 Dirck van Os 의 초상화는 빛,나이 및 지위를 집중시킵니다 격리 된 존재. Delacroix 는 Entombment 에 어둡고 자비로운 움직임을줍니다. Matisse 는 마침내 선과 색상의 솔직한 관계로 여성의 머리를 줄입니다. 오마하에서이 그림들은 고립 된 스위트 룸을 형성하지 않습니다: 그들은 미술사의 일반적인 독서를 바꾸는 고대 유물, 미국 풍경 및 원주민 전통과의 대화. "조슬린 미술관" 선정은 특히 Giudecca 운하와 San을 비교합니다 조르지오 마조레와 더크 반 오스의 초상화. 그의 독서는 인물을 선호합니다.

Joslyn은 시민 기념물과 글로벌 컬렉션을 결합합니다: 각 확장은 오마하가 작품을 만나는 방식을 새롭게합니다.