헬렌의 컬렉션
HP Bremmer 와 함께 Helene Kroeller-Müller 는 대중이 접근 할 수있는 박물관을 목표로 반 고흐와 아방가르드를 하나로 모았습니다. 이 이정표는 색상을 선호함으로써 "Kroeller-Müller Museum"컬렉션을 조명합니다.
Since 1938 · 오테를로,반 고흐,현대미술과 야외조각
크롤러-뮐러 박물관은 비평가 HP 브레머의 조언으로 20 세기 초부터 체계적으로 수집을 시작한 헬렌 크롤러-뮐러의 비전에서 탄생했다. 1908 년 그녀는 빈센트 반의 첫 작품을 입수했다 고흐. 그녀는 매우 일찍이이 그림의 강점을 인식하고 오늘날 박물관 정체성의 중심에있는 그림과 드로잉의 탁월한 세트를 구성했습니다. 그러나 그의 프로젝트는 단일 예술가를 뛰어 넘습니다. Seurat,Signac, Picasso, 몬드리안,후안 그리스,페르낭 레거,반 두스부르크 그리고 많은 현대 창작자들은 유럽 미술의 변혁에 대한 설명을 그린다. 1935 년 헬레네와 안톤 크롤러-뮐러는 자신의 컬렉션을 네덜란드 국가에 조건부로 주었다 박물관을 만들자. 헨리 반 드 벨데가 설계한 건물은 드 호게 벨루웨 국립공원에서 1938 년에 문을 열었다. 윔 퀴스트의 날개와 광대한 조각 정원은 그 후 풍경을 향해 길을 확장한다. 반의 작품들 여기에서 선택한 고흐는 성숙함에 따른 네 가지 긴장감을 압축했습니다. 프로방스 맷돌은 시골의 일과 열기,쌓인 리듬을 결합합니다. 비가 오는 하늘 아래서 들판은 거의 추상적인 광활함이 됩니다. 노송 나무와 별이있는 길 세상을 수직축으로 돌립니다. 영원의 문에서 마침내 압도된 노인을 고통의 보편적인 이미지로 변화시킵니다. 자연 한가운데서 묵상의 장소로 의도된 이 박물관에서 이 그림들은 반 고흐가 가장 단순한 현실에 영적 강렬함을 부여하는 방법을 보여주십시오. "Kroeller-Müller Museum"선택은 특히 Meules de hay en Provence 와 Meules de hay sous un ciel rain 을 비교합니다. 그의 독서 색을 우선시한다.
헬렌 크롤러-뮐러는 걸작만을 수집하는 것이 아니다: 그녀는 현대 미술이 눈에 지속적인 영향을 미쳐야 하는 자연 속의 장소를 구축한다.
코스&스타일
HP Bremmer 와 함께 Helene Kroeller-Müller 는 대중이 접근 할 수있는 박물관을 목표로 반 고흐와 아방가르드를 하나로 모았습니다. 이 이정표는 색상을 선호함으로써 "Kroeller-Müller Museum"컬렉션을 조명합니다.
컬렉션은 네덜란드에 기증되었으며 Henry van de Velde의 건물은 국립공원 중심부에 문을 열었습니다.
정원과 건축 확장은 작품, 움직임, 식생 및 계절적 변화를 하나로 묶습니다.
그림과 드로잉은 아를,생레미, 오베르에서 네덜란드어로 시작한 작가의 연구를 따라갈 수 있게 해준다. 이 선은 색을 중심으로 한 "크롤러-뮐러 박물관"의 독서를 안내한다.
인수는 초기 신념을 반영합니다: 현대 미술은 지속적인 영적, 사회적 가치를 가지고 있습니다.
공원은 단순한 환경이 아닙니다; 그것은 여행의 속도를 늦추고 작품에 대한 명상적인 경험을 준비합니다.
방문객의 규모, 재료 및 움직임은 클린룸 외부의 현대적인 형태에 대한 인식을 새롭게 합니다.
우주로 탐험하기
작품,시각적 언어 및 역사적 랜드마크는 크롤러-뮐러 박물관 전용 루트를 구성합니다.
짚더미는 단단한 윤곽과 방향성 터치로 애니메이션되는 태양 볼륨이 됩니다.
크롤러뮐러박물관의 랜드마크 작품. 색채로 읽는 "크롤러뮐러박물관".무거운 하늘과 들판의 선은 농업 작업과 대기 위협 사이의 풍경에 지루한 긴장을 줍니다.
크롤러-뮐러 박물관의 랜드마크 작품노송나무는 땅과 하늘을 연결하고, 길과 여행자, 달과 별은 강력하고 리드미컬한 공간으로 구성되어 있습니다.
크롤러-뮐러 박물관의 랜드마크 작품접힌 몸과 손에 묻힌 얼굴은 익숙한 모습을 피로와 절망에 대한 명상으로 변화시킵니다.
크롤러-뮐러 박물관의 랜드마크 작품인수는 초기 신념을 반영합니다: 현대 미술은 지속적인 영적, 사회적 가치를 가지고 있습니다.
크롤러-뮐러 박물관의 열람 키발견하는 작품
각 카드는 Shopify에서 사용할 수 있는 복제를 직접 나타냅니다.




우리의 방법
각 그림은 전문 예술가가 캔버스에 유화로 그린 다음 배송 전에 확인됩니다.
각 복제는 독특합니다. 약간의 변형된 터치와 소재가 화가의 수작업을 입증합니다.
현명하게 선택하라
Kroeller-Müller 박물관의 주제와 음색은 정확한 작업을 위해 선택한 형식,장소 및 프레임을 요구합니다.
자주 묻는 질문
그렇습니다. 각 재생산은 인쇄 없이 화포에 기름에서 손으로, 그려집니다.
화가는 특히 색상에주의를 기울여 Kroeller-Müller Museum 컬렉션에서 선택한 작품에서 볼 수있는 구성,가치, 색상 및 재료를 사용합니다.
예. 치수는 선택한 작품의 비율과 균형을 고려하여 조정됩니다.
자세한 사진은 배송 전에 전송됩니다; 보내기 전에 편집을 요청할 수 있습니다.
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