예술사회에서 박물관까지
지역 동원으로 인해 1977년 개장이 이루어졌고 이후 Hof im Dorf에 지속적인 설치가 이루어졌습니다. 이 이정표는 인물을 선호하여 "Kunsthaus Zug" 컬렉션을 조명합니다.
1977 년부터 · 추크, 비엔나 근대성과 장기 예술 프로젝트
Zuger Kunstgesellschaft 는 자체 컬렉션을 갖춘 박물관을 만들려는 목적으로 1957 년에 설립되었습니다. 첫 번째 Kunsthaus 는 1977 년 Altstadthalle 에 문을 열었고 그 후 1990 년에 건축가 Franz Füeg 에 의해 변형 된 16 세기 복합 단지 인 Hof im Dorf 로 이전했습니다. 그 프로필은 여러 보완적인 로비를 기반으로합니다. 1998 년부터 박물관에 설치된 Stiftung Sammlung Kamm 은 오스트리아 이외의 유럽에서 가장 중요한 비엔나 근대성 컬렉션을 모았습니다. Klimt,Schiele, Kokoschka,Gerstl, Hoffmann,Moser, Kiesler 및 Wiener Werkstätte 는 회화,드로잉, 건축 및 응용 예술이 어떻게 현대 생활을 함께 변화 시키려고했는지 보여줍니다. THE 스위스의 초현실주의,환상적인 사실주의,스위스 중앙 예술과 조각은 이 이야기를 확장한다. 1996 년부터 "Projekt Sammlung"은 더 실험적인 모델을 제시했다: Olafur Eliasson,Tadashi Kawamata,Roman Signer 및 Richard Tuttle 과 같은 예술가들은 몇 년 동안 도시와 그 공간과 주민들과 함께 작업했다. 사용 가능한 네 작품은 Gustav Klimt 의 세 가지 풍경과 August Macke 의 튀니지 장면을 함께 모았다. 전나무 숲은 줄기를 녹색 벽으로 응축시킨다. 원예 풍경은 정원,언덕 및 주택을 색상의 모자이크로 변형시킨다. Arabisches Café에서 Macke 는 빛의 영향으로 인물과 건축을 단순화한다 북아프리카. 함께이 그림들은 비엔나,중부 유럽 및 여행 경험이 현재에 열려있는 컬렉션을 보여줍니다. "Kunsthaus Zug"선택은 특히 전나무 숲 I 과 원예 경관을 언덕 꼭대기와 비교합니다. 그의 독서는 인물을 선호합니다.
Kunsthaus Zug는 보물이자 실험실로 생각됩니다: 비엔나 근대성을 보존하면서 도시를 예술적인 소재로 만듭니다.
코스&스타일
지역 동원으로 인해 1977년 개장이 이루어졌고 이후 Hof im Dorf에 지속적인 설치가 이루어졌습니다. 이 이정표는 인물을 선호하여 "Kunsthaus Zug" 컬렉션을 조명합니다.
Projekt Sammlung이 시작되고 비엔나의 현대성은 Zug에서 주요 제도적 초점을 찾습니다.
대출, 기부, 연구 및 장기 협력은 유럽의 역사와 현대 창조를 연결합니다.
회화,가구, 드로잉 및 건축은 예술을 통일하려는 모더니스트의 욕구를 가시화합니다. 이 특성은 인물을 중심으로 한 "Kunsthaus Zug"의 독서를 안내합니다.
파트너 재단은 각 앙상블의 역사를 지우지 않으면서 박물관에 탁월한 깊이를 부여합니다.
예술가들은 추크로 돌아와 해당 지역과 함께 작업하고 시간이 일부인 작품을 제작합니다.
오래된 건물, 좁은 방, 조각 정원은 작품과의 세심한 만남을 장려합니다.
우주로 탐험하기
작품, 시각적 언어 및 역사적 랜드마크는 Kunsthaus Zug 전용 경로를 구성합니다.
수직 줄기와 촘촘한 잎은 깊이를 거의 없애 숲을 리드미컬한 표면으로 변화시킵니다.
Kunsthaus Zug의 랜드마크 작품. 인물이 "Kunsthaus Zug"를 읽고 있습니다.꽃, 나무, 부조는 풍경과 장식을 하나로 묶는 작고 다채로운 단위로 분포되어 있습니다.
쿤스트하우스 추크의 랜드마크 작품집과 식물은 각 색상이 테세라처럼 기능하는 정사각형 구성으로 서로 맞습니다.
쿤스트하우스 추크의 랜드마크 작품피규어와 아케이드는 튀니지 여행의 강렬한 빛을 반영하는 색상의 투명한 평면으로 단순화되었습니다.
쿤스트하우스 추크의 랜드마크 작품회화,가구, 드로잉 및 건축은 예술을 통일하려는 모더니스트의 욕구를 가시화합니다. 이 특성은 인물을 중심으로 한 "Kunsthaus Zug"의 독서를 안내합니다.
Kunsthaus Zug의 읽기 키입니다파트너 재단은 각 앙상블의 역사를 지우지 않으면서 박물관에 탁월한 깊이를 부여합니다.
Kunsthaus Zug의 읽기 키입니다발견하는 작품
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우리의 방법
각 그림은 전문 예술가가 캔버스에 유화로 그린 다음 배송 전에 확인됩니다.
각 복제는 독특합니다. 약간의 변형된 터치와 소재가 화가의 수작업을 입증합니다.
현명하게 선택하라
Kunsthaus Zug의 주제와 톤은 정확한 작업을 위해 선택된 형식, 장소 및 프레임을 요구합니다.
자주 묻는 질문
그렇습니다. 각 재생산은 인쇄 없이 화포에 기름에서 손으로, 그려집니다.
화가는 Kunsthaus Zug 컬렉션에서 선택한 작품에 보이는 구성, 가치, 색상 및 재료를 사용하며 특히 인물에 주의를 기울입니다.
예. 치수는 선택한 작품의 비율과 균형을 고려하여 조정됩니다.
자세한 사진은 배송 전에 전송됩니다; 보내기 전에 편집을 요청할 수 있습니다.
구매 가이드
수작업으로 그린 캔버스 그림을 주문할 수 있는 간단하고 안심할 수 있는 과정, 발송 전 승인 포함.
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이 답변들은 수제 그림 복제품 개념을 처음 접하는 방문자들을 안심시킵니다.
네, 당사의 복제품은 숙련된 아티스트가 캔버스에 유화로 제작합니다. 각 캔버스는 인쇄가 아닌 손으로 그려집니다.
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이 컬렉션은 유명한 그림의 정수를 손으로 그린 캔버스에서 되살리기를 원하는 미술 애호가를 위해 선별된 작품들입니다. 각 복제품은 원하는 형식으로 맞춤 제작 가능하며, 배송 전 사진으로 확인할 수 있습니다.
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