1870 년경 -1910 년 · 농업 제스처, 계절 및 농민 존엄성

농촌 자연주의는 쉬운 목회적 보살핌없이 일을 바라 본다: 잔디 깎기, 수확, 뜨개질 및 이삭 줍기는 콘크리트 풍경에 피로, 기술 및 계절 리듬을 새긴다.

19 세기 말 산업화 된 유럽에서 농촌 세계는 동시에 철도로 가까워지고 변형의 위협을 받았다. 자연주의 화가들은 마을에 정착하여 주민을 그리고 여러 계절에 걸쳐 농업 제스처를 관찰합니다. 그들은 밀레,쿠르베 및 사실주의를 계승하지만 종종 사진과 자연주의 소설에 의해 영양을 공급받는 주제에 새로운 정밀도를 부여합니다. Jules Breton 은 기념비적 인 존재로 뜨개질을하는 농민 소녀를 만듭니다; George Clausen 은 수확자의 조정을 연구합니다; Jules Bastien-Lepage 는 감자 밭의 정확한 깊이에 몸을 분배합니다. 도구,자세 및 의류는 액세서리가 아닙니다. 그들은 작업,소비 시간,기후 및 사회적 위치를 나타냅니다. 풍경은 신체에 작용합니다: 수확의 열기,10 월의 습도,지구의 무게 또는 낮은 빛. 일부 이미지는 여전히 농촌 공동체를 이상화하고 다른 이미지는 눈에 띄는 피로,빈곤 및 분업을 만듭니다. 이삭줍는 사람,양치기, 젖 짜는 사람 및 일용직 노동자는 마침내 큰 구성의 중심을 차지합니다. 한 나라에서 다른 나라로 기술과 전통은 다양하지만 하나의 신념이 남아 있습니다: 파종,절단, 따기 또는 동물을 유지하는 것은 공식 행사와 동일한 관심으로 그림을 그릴 가치가있는 이야기를 구성합니다. 선택 "농촌 일 그리고 자연주의 농민들은 특히 뜨개질을 하는 농민 여성과 사신을 비교합니다. 그의 독서는 작곡을 선호합니다.

시골의 자연주의자는 몸짓으로 시간을 측정합니다: 낫, 바늘 또는 바구니는 전체 계절과 축적 된 피로를 드러냅니다.