1485 년경 -1553 년 · 파사우, 다뉴브 학교 및 표현 풍경

신경질적인 바위, 고통받는 나무, 신성한 인물은 볼프 후버를 자연이 주인공이 되는 다뉴브 르네상스의 대가로 만듭니다.

볼프 후버는 아마도 1485 년경 포어아를베르크의 펠트키르히에서 태어나 1553 년 파사우에서 사망했을 것이다. 그의 훈련 첫해는 문서화가 잘 되어 있지 않았지만 16 세기 초부터 그려진 그의 그림은 이미 자신의 노선을 확신하고 알브레히트 뒤러,한스 발둥 그리엔,알프스 지역의 공방의 전통을 잘 알고 있는 예술가이다. 그는 늦어도 1510 년대 이전에 파사우에 정착하여 왕자-주교들의 궁정 화가가 되었고,그는 수십 년 동안 그 자리를 유지했다. 알브레히트 알트도르퍼와 함께 후버는 늦어도 1510 년대 이전에 파사우에 설립되어 왕자-주교들의 궁정 화가가 되었으며,그는 수십 년 동안 유지했다. 알브레히트 알트도르퍼와 함께 후버는 미술사가 다뉴브 학교라고 부르는 것의 주요 대표자 중 하나였다. 이 그룹은 조직화된 공방이 아니라 하나를 공유한다 바이에른과 오스트리아의 숲,계곡, 바위와 강에 대한 새로운 관심. 후버에서 풍경은 단순한 배경이 아닙니다. 줄기가 뒤틀리고 가지가 하늘을 채찍질하며 불규칙한 경사면은 자연 세계에 거의 심리적 에너지를줍니다. 그의 수많은 빠르고 정확한 펜 그림은 그의 가장 독창적 인 발명품 중 하나입니다. 그들은 실제 사이트,고립 된 나무 및 다뉴브 강의 전망을 기록하면서 관찰을 그래픽 리듬으로 변화시킵니다. 후버는 또한 제단화,고립 된 나무 및 다뉴브 강의 전망을 그리는 동시에 관찰을 그래픽 리듬으로 변화시킵니다. 후버는 또한 제단화,고립 된 나무 및 다뉴브 강의 전망을 그립니다. 후버는 또한 제단화,초상화 및 종교적인 주제를 그립니다. 그리스도의 애가는 구세주,성모 및 제자들의 몸을 몸짓으로 만드는 공간에 모읍니다 휘장과 자연은 고통의 동일한 움직임에 참여합니다. 각도 해부학과 포함 된 표현은보다 즉각적인 존재를 선호하여 이탈리아의 이상화를 피합니다. 그의 활동은 회화를 넘어선다: 그는 나무 조각,스테인드 글라스 창문에 대한 그림을 디자인하고 특히 Niklas von Salm 백작을위한 건축가 역할을합니다. 이러한 다양성은 게르만 르네상스의 궁정 예술가의 지위에 해당합니다. Huber 의 경력은 따라서 다뉴브 영토,선형 발명 및 극적인 영성에 대한 관찰을 통합합니다. 그의 영향은 주로이 새로운 신념에 기인합니다: 자연은 인간의 모습만큼 많은 감정과 의미를 전달할 수 있습니다. 거기 선택 "Wolf Huber"는 특히 그리스도의 애가를 비교합니다. 그의 독서는 빛을 선호합니다.

Huber는 신성한 장면으로 숲을 진동하게 만듭니다: 가지, 바위 및 휘장은 동일한 내부 움직임에 참여합니다.