New York · Fondé en 1929 · Art moderne et contemporain

Le Museum of Modern Art de New York a construit un récit mondial de la modernité en réunissant peinture, photographie, cinéma, architecture, design et nouveaux médias.

Le Museum of Modern Art est fondé à New York en 1929 sous l’impulsion de Lillie P. Bliss, Mary Quinn Sullivan et Abby Aldrich Rockefeller. Son premier directeur, Alfred H. Barr Jr., imagine une institution consacrée aux arts visuels du temps présent et organisée par disciplines. La première exposition, ouverte en novembre 1929, réunit Cézanne, Gauguin, Seurat et Van Gogh ; la collection commence la même année par huit estampes et un dessin. Après plusieurs adresses provisoires, le musée inaugure en 1939 son bâtiment de Midtown. Peinture et sculpture, photographie, film, architecture et design, dessin, estampe, performance et médias composent aujourd’hui un fonds de près de deux cent mille œuvres couvrant environ cent cinquante ans. La Nuit étoilée de Van Gogh est devenue l’une de ses icônes, tandis que Matisse, Klimt et les paysages provençaux de Van Gogh montrent la pluralité des voies ouvertes autour de 1900. La sélection « Museum of Modern Art (MoMA) » met notamment en regard La Nuit étoilée — Vincent van Gogh et La Japonaise au bord de l’eau — Henri Matisse. Sa lecture privilégie l’espace.

Le MoMA ne présente pas la modernité comme un style unique, mais comme une succession de ruptures où peinture, objet, image, espace et mouvement se redéfinissent ensemble.