1914 -1955 · 브뤼셀, 파리, 프로방스 및 앙티브

색상의 블록, 조밀한 재료 및 추상화와 가시적 인 세계 사이의 긴장은 Nicolas de Staël을 전후 회화의 주요 인물로 만듭니다.

니콜라스 드 슈타엘은 1914 년 상트페테르부르크에서 태어나 1955 년 앙티브에서 사망했다. 가족이 망명한 후 고아가 된 그는 브뤼셀에서 자랐고 왕립 미술 아카데미에서 공부했다. 프랑스에 설치된 그는 전쟁과 빈곤의 세월을 거쳐 1945 년 이후 커다란 색상의 평면으로 구성된 그림을 강요했다. 두꺼운 재료는 결코 현실과 완전히 깨지지 않는다: 풍경,병, 꽃,보트, 음악가 또는 축구 선수는 색상의 자율적 조직을 지원하는 지점으로 남아있다. 1952 년 파르크 데 프랭스에서 본 야간 경기 후 그는 잔디,빛 및 움직임이 직사각형과 파편이되는 시리즈를 제작했다. 퐁피두 센터는 밑줄을 긋는다 이 작품이 추상화와 형상화 사이의 대립을 넘어서기를 바랍니다. 당시 시칠리아 남부의 발견은 아그리젠토에 영양을 공급했습니다: 노란색,빨간색, 검정색 및 파란색 응축된 언덕,사원 및 열. 앙티브에서는 반죽이 가벼워지고 바다 풍경과 정물화가 속도와 투명성을 얻습니다. 약 15 년 동안 탁월한 강도로 수행 된 그의 작업은 민감한 세계를 포착하는 색상의 용량에 대한 지속적인 연구로 남아 있습니다. 약 15 년 동안 탁월한 강도로 수행 된 그의 작업은 민감한 세계를 포착하는 색상의 용량에 대한 지속적인 연구로 남아 있습니다. 약 15 년 동안 탁월한 강도로 수행 된 그의 작업은 민감한 세계를 포착하는 색상의 용량에 대한 지속적인 연구로 남아 있습니다. "Nicolas de Staël"선택은 특히 Le Parc des Princes 와 Agrigento 의 독서를 선호합니다.

드 Staël 은 추상화와 풍경 사이에서 선택하지 않습니다: 그는 색상의 블록이 다시 세계가 될 때까지 빛,공간 및 감각을 압축합니다.