1874 -1947 · 러시아, 미국, 중앙 아시아 및 히말라야

빛나는 산, 고대 전설, 영적 탐구를 통해 Nicolas Roerich는 국제적인 문화 수호자이자 선구적인 화가가 되었습니다.

니콜라스 Roerich 는 1874 년 상트 페테르부르크에서 태어나 1947 년 쿨루 계곡의 Naggar 에서 사망했습니다. 1893 년에서 1898 년 사이에 Imperial Academy of Fine Arts 에서 훈련을받은 그는 고고학,슬라브 기원 및 중세 러시아에 매우 일찍 관심을 갖게되었습니다. 해외에서 온 손님들은 리드미컬 한 물 위에서 다채로운 배를 발전시키고 고대 역사를 거의 전설적인 비전으로 변화시킵니다. Roerich 는 1906 년부터 1916 년까지 예술 장려를위한 제국 협회의 드로잉 스쿨을 지휘했으며 극장과 발레 뤼스의 세트도 디자인했습니다. 혁명 후 그는 스칸디나비아,런던, 그리고 미국에 머물 렀습니다. 혁명 후 그는 스칸디나비아,런던, 그리고 미국에 머물 렀습니다. 1923 년부터 인도는 그의 삶의 중심이되었습니다. 큰 1923 년부터 1928 년까지 수행 된 탐험은 중앙 아시아를 횡단; 1929 년 가족은 Naggar 에 정착하여 Urusvati Institute 를 설립했습니다. 히말라야 산맥은 그 후 본질적인 모티브가되었습니다: 단순화 된 계획,짙은 파란색,보라색, 분홍색 및 흰색은 산을 영적 존재로 변화시킵니다. Basgo,신성한 히말라야 또는 Kailash 경로는 구호,수도원 건축 및 상징주의의 관찰을 통합합니다. Roerich 는 또한 평화의 깃발을 디자인하고 문화재 보호를위한 Roerich Pact 에 영감을주었습니다. Nicholas Roerich 박물관은 그의 작품을 거의 7 천 점의 그림으로 추정합니다. Roerich 박물관은 또한 평화의 깃발을 디자인하고 문화재 보호를위한 Roerich Pact 에 영감을줍니다. Nicholas Roerich 박물관은 그의 작품을 거의 7 천 점의 그림으로 추정합니다. Roerich 박물관은 또한 평화의 깃발을 디자인하고 문화재 보호를위한 Roerich Pact 에 영감을줍니다. Nicholas Roerich 박물관은 그의 작품을 거의 7 천 점의 그림으로 추정합니다. "Nicolas Roerich"선택은 특히 해외 및 배너의 손님을 비교합니다 평화. 그의 독서는 공간을 선호합니다.

Roerich는 산을 경계로 그리지 않습니다: 그는 그것을 보호받을 수있는 방법, 빛 및 영적 세계의 눈에 보이는 표시로 만듭니다.